影視表演專業考生自我介紹注意事項

第一篇：藝術類考生的自我介紹注意事項

自我介紹是人際交往的重要手段，如今它又成爲藝術類院校專業招生口試的第一個環節。一般來說，我總結的自我介紹有兩種：一種是“標籤式”，只要一句話：“我叫某某某”，或加上考號、地區、學校等。它的作用，是在錄像時“自報家門”，以便評委辨認，相當於筆試中先填寫姓名、考號一樣。這種自我介紹並沒有什麼技巧，這裏不再談。

這裏講的是另一種，即“演講式”。它要求考生作一兩分鐘的口頭介紹，大約兩三百字。其作用是藉此瞭解考生的基本情況，順便考覈他們的形象氣質、語言表達能力。它比“標籤式”具體得多，也有一定的技巧。一定要有具體材料，不要作秀表演！

第一，沒有具體的介紹。

自我介紹時，最普遍、最嚴重的毛病，是考生根本沒介紹具體情況，缺乏最少的要素，缺乏基本的信息。很多人只在開頭點了一句“我叫某某某”，之後就完全離題，空發議論，沒有任何屬於個人的事實。換言之，假如往掉“我叫某某某”，其餘內容人人都可以照搬，個個都能夠套用，那還叫“自我介紹”嗎?還有人連自己姓甚名誰、家住哪裏、芳齡幾何都不提，該講的不講，卻大談什麼“人生”、“坎坷”、“夢想”之類，完全是文不對題、華而不實，純粹是作秀表演。

請記住：自我介紹就是嚴格意義上的自我介紹，是你對學校的彙報，也是學校對你的瞭解，完全靠材料取勝，用事實說話。介紹時，最好每一句話都有你個人的特色，都應該只屬於你而不屬於別人。介紹時，最好每一句話都有信息點，都是一個事實，自己應該少發議論，少作評價。只要擺出材料，“用事實說話”，評委自會從中得出總體印象的。

第二，盲目摹仿“參賽宣言”。

還有一個普遍現象，就是盲目辜仿“參賽宣言”。近年來，很多地方大搞“選美&r(轉載需註明來源：)dquo;、“選秀”和“挑戰主持人”之類的活動，選手登臺時，都有發表“參賽宣言”的環節。於是衆人競相摹仿，藝術類招生的口試也難免受其影響。實在這二者有很大的差別，專業不同，目的不同，場合不同，時間限制不同，選拔方式也不同，是不可盲目照搬的。但很多人以爲“參賽宣言”很時髦，仍免不了“作秀”表演，動不動就是豪言壯語，看上往牛氣沖天，實際上千篇一律。常見的套話有：

1、我聰明，我活潑，我大方，我自信！

2、我就是我！一個小小的我，一個唯一無二的我！

3、我不一定是最優秀的，但我一定是最努力的！

4、給我一個支點，我將舉起地球！

5、走自己的路，讓別人說往！

6、我的未來不是夢！

好不輕易講到性格了，卻又光圖時髦而無內容，模棱兩可。如：

1、我是一個具有多重性格的人，既外向，又內向。

2、我愛說、愛笑、愛哭、愛鬧；我敢愛、敢恨、敢悲、敢怒！

3、我靜如處子，動如脫兔。

還有的公然拉選票，顯得十分庸俗。如：

1、各位評委，請投我一票！

2、請大家支持我！

3、評委老師，請給我一次機會吧！

4、我是一匹千里馬，但馬能不能騰飛，就看你是不是伯樂了！

當然，以上這些話並不是不能說，但是用多、用濫了，就顯得噦嗦、俗氣了。專業招生考試是一種人才選拔，是真正意義上的競賽，需要嚴厲，需要科學，不可將二者混淆，盲目移植。

第三，過多傾訴自己的理想。

還有一種常見的偏向，就是傾訴自己的理想，篇幅太長，比重過大。很多人剛講了姓名、年齡、學校以後，就迫不及待地講自己如何酷愛藝術，袒露心跡，這本是無可厚非的，但比重過大，從策劃學的角度來講並不恰當。由於時間不答應，每個人只有一分多鐘“自我介紹”的機會，你不抓緊傾銷自己，卻大談考這個專業的迫切心情，盡對是喧賓奪主了。實在，你來報考這個專業，行爲本身已經說明了一切，還用你一再表白嗎?

何況評委最感愛好的，並不是你的心情如何迫切，更不會以迫切程度來區別、取捨，而是看你已具備哪些報考的條件。所以，關於報考這個專業的迫切心情不宜多講，有一句就夠了，還是騰出時間來擺事實吧！北京學校中學藝考生項目主管王丹寧老師提醒考生，口試過程只需要展現出真實的自我，不要往誇大炫耀，這樣才能做到事半功倍、遊刃有餘。

以上就是藝考如何做好自我介紹的注意事項，希望給藝考學生帶來幫助。

本文由好範文推薦

第二篇：影視表演專業介紹

影視表演專業

影視表演專業簡介

根據首都電影電視行業快速發展現狀，爲解決目前影視藝術專業人才不足的矛盾，多渠道、多層次、多方面加快複合實用型人才的培養，北京教育考試院受中國電影評論學會、中國電影美術學會、中國電影表演藝術學會、中國電影文學學會、中國電影音樂學會、中國電影剪輯學會、中國錄音師協會、中國電影發行放映協會、中國電影電視技術學會、中國影視攝影師學會、北京創新數字文化發展促進會11家影視行業組織委託，在北京合作開展高等教育自學考試影視藝術類專業和影視職業水平認證考試。現將該項目考試計劃印發給你們，並就有關事項通知如下：

一、首次開考高等教育自學考試影視表演藝術專業（專科）、影視美術設計專業（專科）（含美術設計和數碼影像兩個方向），並開展影視表演藝術、影視美術設計、數碼影像三個初級職業水平證書考試。首次考試時間爲2014年1月。

二、影視行業學（協）會按照協議負責該項目的市場推廣和助學組織、集體報名、頒發職業水平證書等相關工作。

三、上述開考專業的主考學校爲北京電影學院。

報考方式:考生可通過北京國際電影學院（首都國際電影學院）報名參加考試。北京國際電影學院（首都國際電影學院）是由教育部備案，經北京市教委批准成立，北京自修大學主辦的全日制藝術類高等教育學院，北京電影學院影視藝術類專業高等教育自學考試首批助學組織單位。

第三篇：影視表演專業介紹

影視表演專業介紹

培養目標

本年業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創作的高級專門人才。

專業概述

本專業學生主要學習戲劇、戲曲、影視、舞蹈、音樂等方面表演藝術基本知識、基本理論和基本技能，受到有關理論、發展歷史、研究現狀等系統教育和從事專業工作所需業務能力的基本訓練。

培養要求

本專業學生主要學習戲劇、戲曲、影視、舞蹈、音樂等方面表演藝術基本知識、基本理論和基本技能，受到有關理論、發展歷史、研究現狀等系統教育和從事專業工作所需業務能力的基本訓練。畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：1．掌握表演藝術學科的基礎理論和基本知識；2．具有塑造藝術形象的基本能力；3．瞭解我國的文藝方針、政策和法規：4．瞭解藝術創作和理論的現狀與發展動態；5．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法．具有一定的理論研究和寫作能力。

主幹課程

主幹學科：藝術學主要課程：表演基礎理論、表演基本技能、表演劇目、藝術理論、文學修養課程。主要實踐性教學環節：結合教學組織學生參加社會實踐和藝術實踐，業務學習等活動。

就業方向

主要從事戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創作的工作。其他信息

修業年限：四年授予學位：文學學士相近專業：音樂學作曲與作曲技術理論音樂表演繪畫雕塑美術學藝術設計學藝術設計舞蹈學舞蹈編導戲劇學表演導演戲劇影視文學戲劇影視美術設計攝影錄音藝術動畫播音與主持藝術藝術學影視學會展藝術與技術景觀建築設計數字媒體藝術

根據首都電影電視行業快速發展現狀，爲解決目前影視藝術專業人才不足的矛盾，多渠道、多層次、多方面加快複合實用型人才的培養，北京教育考試院受中國電影評論學會、中國電影美術學會、中國電影表演藝術學會、中國電影文學學會、中國電影音樂學會、中國電影剪

輯學會、中國錄音師協會、中國電影發行放映協會、中國電影電視技術學會、中國影視攝影師學會、北京創新數字文化發展促進會11家影視行業組織委託，在北京合作開展高等教育自學考試影視藝術類專業和影視職業水平認證考試。現將該項目考試計劃印發給你們，並就有關事項通知如下：

一、首次開考高等教育自學考試影視表演藝術專業（專科）、影視美術設計專業（專科）（含美術設計和數碼影像兩個方向），並開展影視表演藝術、影視美術設計、數碼影像三個初級職業水平證書考試。首次考試時間爲2014年1月。

二、影視行業學（協）會按照協議負責該項目的市場推廣和助學組織、集體報名、頒發職業水平證書等相關工作。

三、上述開考專業的主考學校爲北京電影學院。

報考方式:考生可通過北京國際電影學院（首都國際電影學院）報名參加考試。北京國際電影學院（首都國際電影學院）是由教育部備案，經北京市教委批准成立，北京自修大學主辦的全日制藝術類高等教育學院，北京電影學院影視藝術類專業高等教育自學考試首批助學組織單位。

第四篇：藝考生面試自我介紹十個注意事項

考生面試自我介紹十個注意事項

藝考生面試時，自我介紹一定注意以下10個問題：:

1、自信！ 自信！！自信！！！並非僅限於言語，而是一種狀態，一種氣場。這一點是最重要的。

2、要強調自己的目的目的要明確，要展示自己、推銷自己，讓對方瞭解你。設計自己，讓對方知道自己好的一方面；

3、語言流暢 運用停連等技巧。要莊重大方、穩重。 不能過於張揚

4、語言凝練 見解明瞭、鮮明生動

5、注重對象 根據老師是哪個專業的、年紀如何，從而、來設計

6、注重分寸 謙遜態度，拒絕“最棒最強”等限定性 詞語 。老師在進門都看氣質等方面，可以姑略人的水平怎樣。顯得落落大方、有內涵。分寸把握非常重要。

7、注意儀表 髮型、着裝、言談舉止等。進入複試後要錄象上鏡，一個人在畫面其實的好壞與髮型着裝十分有聯繫。

8、狀態自如形式模仿在初期很重要，後期吐字歸音等方面完善，要達到一種自然的狀態，進入考場注重心態的把握。在考場門外深吸口氣，調整自己，鬆弛放鬆。

9、注重交流言語就是說話。交流要有對象，無對象無交流、語言蒼白無力是錯誤的。與考官交流是十分必要的。

10、繁間得當（什麼應該強調），注重所考專業→播音：（姓名、來自）→表演、編導：一定要生動

第五篇：.影視表演專業及自我訓練docx

影視表演專業考生常見問題以及自我訓練

影視表演專業雖然已成爲許多學生競相報考的熱門專業，但是很多考生因爲不瞭解這個專業的考試的具體要求而被無情的淘汰，尤其對一些偏遠地區的考生來說，獲得的信息比較少，對這個專業抱着一知半解的態度前來報考，致使一些條件不錯的學生在考試時無法正確的發揮而導致考試失敗。

怎麼樣能在有限的時間裏獲得考官的欣賞？怎樣能使你在上百個考生中脫穎而出？這恐怕是考生最迫切想知道的問題。

所以在這裏我們總結了一些考生在考試中經常出現和需要注意的問題，以便於給大家一個參考。只要真正瞭解了專業考試的要點，才能在考試中真正的發揮自己的表演潛質和魅力。 考生在考試中常出現的問題大致爲以下幾個大的方面：

1、 緊張、怯場。抱着這樣的心態，即使你考前準備得十分充分，也會使你的表現變得糟糕。要學會及時調整自己的心態，反正緊張也是考、不緊張也是考，既然來參加考試，就要及時的適應考場氣氛，讓老師在短時間內瞭解自己的表演素質和專業能力，怕丟醜、心理負擔過重反而會影響老師對你的印象和綜合評判；

2、 不要以“奇”、“異”、“怪”來突出自己，獲取考官的注意。很多考生在參加考試的時候，儘量的把自己打扮得奇異、搶眼，以博取老師的眼球，且不知這種方式反而使效果適得其反，演藝界有句俗話“戲如其人”，意思是說，一個演員對待生活的態度，綜合素質的高低，都能從他的裝扮和言行舉止中顯示出來，奇裝異服、矯揉造作或者故作姿態都會令人反感，所以考生一進考場就要保持一個健康良好的精神面貌，不要把不良的習氣和不良的姿態或者粗俗的舉止言語帶到考場上來，要表現出自然有禮，落落大方。

3、 瞟臺、聲音太小、態度冷漠、站位背對老師和注意力分散都是考試中應該避免的。有些考生不把注意力投入到考試中去，總是不自主的去看老師的臉色，觀察老師的反映，這樣的話，就取得無法正常的發揮。而聲音太小，或者口音濃重也會影響到考官對你的評判。考試時，不能拿出自己的熱情，表現刻板冷漠也不足取。在考試過程中，不能用心選擇站位，背對着考官都會影響到你的表現。只要進入考場，不管遇到什麼樣的困難，拿出你的熱情來認真投入的對待，相信你的表現一定會有所收穫，因爲專業考試不是選演員，而是考察你是不是一個表演的“好苗子”是不是一個可以培養的對象，所以就算是沒有熟練的專業表演技巧，只要你自然的表現，認真的對待每一場考試，相信得到老師的認。

4、 過於表現自己，以至於表現得過於誇張，或者故意選擇那些所謂有難度的角色來引起老師對自己的注意，比如聲嘶力竭、演一些瘸子瞎子或者過於不尋常的角色，認爲什麼有難度就演什麼，什麼歌難唱就唱什麼，什麼舞難跳就跳什麼，這都是考生對專業考試認識上的一些誤區。 自我訓練

考生如果沒有條件到正規的教育機構進行考前培訓，也可以在平時做一些自我訓練和考前準備

工作。

其實，專業考試是對考生進行“三力”“三感”的全面考察，三力指：想象力、理解力和感受力。三感指形象感、真實與信念感和幽默感。

這也是平時需要考生自我訓練和開發的重點，平時要注意多從生活中積累素材，多看一些相關的書籍來擴展自己的視野，加深對專業的理解能力。

鑑於考試的主要內容，考生可以從以下幾個方面來做準備：

1、 臺詞部分，在選材時，要選擇那些我們熟悉的、喜歡的、有創作衝動同時又能駕馭得了的文學作品，儘量不要選擇那些自己不能瞭解消化的，距離生活太遠的作品，或者文章本身很優美，但不太適合語言表達的作品。作品必須是自己喜歡的、很感興趣的，別人認爲好、推薦的作品，自己如果不喜歡，不感興趣，即使再好，也不能作爲自己朗誦的作品。選擇的作品最好能有一個相對集中的情節，而且最好是感人的情節，如表現母愛、父愛、兄弟情、師生情、純潔的友誼、高尚的品行、難忘的一段往事。。。。。。這樣的內容既容易調動朗誦者的感情，也容易感動人、感染人。如果平時缺少朗誦的基礎和一定的把握，不一定非要選擇名家名篇。因爲名家名篇的作品雖堪稱經典，但也多“博大精深”，朗誦起來也有一定的難度；另外，這樣的作品，主考老師一般也很熟悉，這樣容易暴露朗讀者的問題和不足。選擇的作品其內容感情變化的幅度不宜太大。也就是說，這需要你對所要朗誦的作品有一個正確的理解，理解是創作的前提。要把朗誦作爲是你的二度創作，即你要通過對文章的理解和藝術加工成爲聲音的作者，並非文字作者的宣讀者，因爲老師要了解的是你個性化的創造而非文章的內容本身。在自我訓練時也不要流於背誦課文般的朗讀中，總之，要抒發自己的真實的感受。當然自己寫的作品也可以作爲選材。

2、 形體部分， 很多沒有接受過舞蹈訓練的考生也許會認爲，這是自己的一個弱勢，從而忽視和放棄對形體的訓練，而所有電影演員塑造的人物形象是靠人物的行爲和形體動作來反映劇情的發展和展示人物的精神面貌，所以常言道，形體是表演藝術的基石。可見形體在表演中的重要性。不過，形體表現力通過日常的訓練也能在考試中得到理想的展現，比如自己選擇一些可以駕馭的動作組合、舞蹈、體操等進行認真的訓練， 在訓練過程中，努力提高自己身體的靈活性，協調性和可塑性，這三性是老師主要考察的內容，所以不要覺得自己不會舞蹈就放棄對形體的訓練，只要認真準備，到考試的時候自然不會覺得被動和尷尬了。

3、 聲樂部分，對於影視表演專業的考生來說也許並不覺得是一個非常困難的考試部分，因爲唱歌已成爲廣大青年人日常喜愛娛樂方式，所以訓練的時候也就覺得很自然輕鬆。不過在挑選作品時，一定要避免那些難度較大的作品，比如美聲或歌劇選曲，激烈的搖滾樂也儘量迴避，要選擇適合自己音域的歌曲，以確保考試時不跑調，不走音，節奏準確。如果在考試時能做到不但能展示自己的聲音條件，還能“聲情並茂”的演繹作品這還需要平時多唱多練，並把平時訓練時的輕鬆狀態帶到考試中，就可以達到比較理想的效果了。

4、 表演部分，這可能對每個考生來說都是最關心也是最重視的一個環節，考察自己是否具備表演能力和素質不僅需要內外部的條件，還需要對錶演“小品”有一個清楚的認識，首先所有的小品考題都來源於生活，小品應該是生活的一個部分，這就需要考生學會看待小品的主題，並能夠分析這種現象。因爲演員要有演員的思維，用演員的眼光去看待選擇的主題。由於考試給考生準備的時間有限，因此這需要考生自己在表演時按照生活的邏輯和順序展開有機的行動，

把注意力放到“發生的事件”上去，真實地感受需要表演的一切，把自己感覺到的真實情感表現出來，這就需要考生在平時，處處留心，多多觀察，把提高對生活一切事物的感受力作爲訓練的內容，這樣考試的時候纔有可能已精巧獨特的構思展現出自己的表演才能。