服裝學習心得

第一篇：中外服裝史學習心得

中外服裝史學習心得

本學期的輔修課程中，我校開設了中外服裝史這門課程，而我對服裝本來就很感興趣，對於這門可以讓我縱觀中外數千年服裝文明發展的課程我更是非常喜歡。

在整個課程的前大部分，老師帶我們領略了從古埃及古羅馬時代直到現代的西方服裝發展過程。老師通過一幅幅生動形象的服裝實物圖以及自己實地參觀拍攝的照片向我們講述各個地域各個時期的服裝樣式，服裝特點，服裝和時代的關係等等。我覺得西方服裝史中最值得關注的主要是古埃及古羅馬古希臘文明最初興起時的服飾，以及十七十八世紀的巴洛克和洛可可風格服飾，還有一二戰時期現代服飾的興起以及世界政治格局對世界服裝中心的影響。我們不但看到了古埃及服飾的富麗堂皇、古希臘服飾的高貴典雅、巴洛克時期的華麗莊嚴、洛可可時期的豔麗自由，還看到了西方現代服飾的淵源和發展。其中，令我印象最深的是十六世紀開始出現的對人體的大量人爲化造型，比如女子的緊身胸衣和女子裙撐。經緊身胸衣的束造，女性的胸部被抹平出現平板僵硬的外觀，腰部被勒得極其纖細，而女子裙撐的人爲塑造女子下體造型更使得女性整體造型誇張，爲追求一時的時髦而對當時的歐洲女性造成了巨大的摧殘。

此外，我還知道了服裝起源有禦寒護體,吸引異性等說法，知道了古希臘時期服飾和建築造型的一定聯繫，知道了十六世紀文藝復興時期歐洲服裝開始了男子上寬下窄女子上窄下寬的人爲化造型，還知道了路易十四在十七世紀下半葉推動法國巴黎成爲世界服裝中心以及在十九與二十世紀時服裝的迅速變化和多元化發展。在十九及二十世紀，一大批服裝設計師如雨後春筍般在西方各處開始嶄露頭角，而如今的世界知名奢侈品品牌如dior，channel等等都是在當時開創了女裝的新風尚。

不知不覺，我們已學習完西方服裝史，繼而開始對中國服裝歷史

進行全面的學習。與西方服裝史的極其多變化並追求時髦不同，中國服裝更多的會體現一種文化內涵和等級差異，這與我們幾千年的封建統治有着巨大的關係。作爲一個學生，我在學習中國服裝史之前從各種歷史劇紀錄片中也看到過古代的衣冠服飾，但如今我對它們有了更深入更專業的瞭解。傳統文化與中國傳統服飾可謂密不可分，中國傳統服飾中往往會融合如由白，青、黑、赤、黃代表的金、木、水、火、土，即“五方正色”，而寓意美好的事物如蝙蝠，壽桃，梅花等等也會頻繁出現在古代人們的服飾上。同時，隨着朝代的變遷，封建統治的加強，服裝也有了區分官員等級和權貴階級的作用，比如在唐高宗時代黃色也開始成爲封建集權者服飾的專用色，武則天時期規定官服上“文官繡禽，武官繡獸”，到明清時期官服上所繡的圖案已經可以完全體現一個人的地位和權勢了。而如同西方婦女的穿緊身胸衣一樣，從五代時期開始中國女性就要遭受裹小腳之苦，直到民國時期纔有所好轉。而在民國時期後中國服飾就大大受到了西方的影響，開始向舒適性實用性和多風格(一篇好範文帶來更多輕鬆：)方向發展了。

總而言之，通過一個學期的學習，我學到了中西服裝的發展變化歷程，也體會到“衣”不僅可以體現一種文化，也可以發揚一種文化。同時我還通過服裝的差異體會到中西方在風土人情，文化傳承，思維創新等等方面都有很大差異，這些專業知識和人文知識在我未來對服裝的學習和設計上都有巨大的幫助，讓我受益匪淺！

第二篇：淺談 對服裝設計課程學習的心得

淺談 對服裝設計課程學習的心得

通過爲期5周的服裝設計課程的學習，使我對服裝設計有了更深刻的瞭解和體會，特別是在我們日常生活中，服裝所突出的重要作用，以及我們該怎麼去搭配服飾出席各種場合，對服裝的欣賞..等等。

在當今社會，生活質量提高的同時，人們對美的要求越來越高，各種形形色色的服裝的出現，人們以不同的方式去接受去追求。當今社會是信息的時代，生活中人們以追求時髦，講究穿着以成了一種新的社會時尚。服裝設計越發處於一個重要的地位。時裝,既是商品又是藝術.談起服裝,人們首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.學術和藝術因素,對於一個單純搞服裝設計者來說,更偏重於藝術方面的研究.但在服裝廠家、公司眼中,首選的是市場,設計出的服裝有市場纔有價值.服裝屬於商品文化。東西方對其理解大相徑庭。西方人把藝術作爲其價值的評價主體；而我們則以功利評價服裝爲主。我們應該如何正確理解時裝設計之中的藝術性和商業性呢？個人認爲，應該從時裝設計的社會客觀性和設計師的人爲主觀性這兩個方面來加以認識。

首先，在允許的條件下要極力追求時裝美的表現形式。在我國，以功利爲評價核心，追求以銷售爲第一性的時裝設計一直沒有得到快速發展，這是由於人們對時裝的整體認識尚未完善，着裝知識尚未普及等等因素。也就談不在時裝的藝術性和商業性的如何完美結合了。比如我國的旗袍，以合體、反映人體曲線美，具有民族味作爲主要特色而爲不少中國女性青睞。但是，旗袍的穿着場合限制較大，與現時代人們的的生活距離較遠。可某些服裝廠家不顧現裝，對其進行簡單的修改就期望大批量生產，於是出現了既失旗袍的優雅端莊又缺現代筒裙款式的味道‘新式樣’，這樣的“設計”之後果必然是造成產品的積壓。當然，我國設計時裝的另一因素是長期的封建意識造成我國人保守的思想和嚴重的“從衆”心理，促使着毫無個性的設計產品充斥市場。

因此，作爲一個設計人員在設計之前必須建立一個正確的設計思維。藝術性的，商業性是一個相互聯繫爲作用的兩個要素，任何放棄了它們的前提而孤立強調其中之一設計都不能也不可能會創造優秀的作品。藝術性和商業性在設計中應該是並列的，而這其中，藝術最終應服務於商業性。

時裝藝術是既聯繫與其它藝術又區別於其它藝術的獨立文化。因爲它有一個重要的聯繫媒介，就是必須通過消費者加之鑑定設計的成敗。可見必須把商業性作爲設計的首要條件。鑑於國內的經濟基礎及設計水準，把功利作爲評價之核心，以人爲設計目的，這也是一種循序漸進和正確的發展方向。

以上是對國內服裝的基本評價以及正確理解時裝設計之中的藝術性和商業性。大家都知道，服裝設計的潮流趨勢往往總是隨着西方國家的發展而發展。一個民族一個地區一個國家乃至全世界，藝術和文化上的發展變化，必然會在人們的服裝風格上反映出來，尤其是女裝的風格總是與一個時代以及這個時代的文化藝術緊密聯繫在一起的。

以下部分風格就是針對西方國家的藝術風格而談的。

哥特式藝術風格。“哥特式”原本是起源於一種極具特色的建築風格——筆直的立柱，高挑的天頂，多尖的拱門，這些均可見於中世紀的一種以尖頂大教堂，特點爲尖拱、小尖塔、

垛牆、飛扶壁和彩色玻璃鑲嵌等典型元素。這種風格影響到整個歐洲，反映在不同的藝術領域，如繪畫、雕刻、裝飾、音樂等藝術形式上。其特點是誇張的、不對稱的、奇特的、輕盈的、複雜的和多裝飾的，以頻繁使用縱向延伸的線條爲其一大特徵。

巴洛克藝術風格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有氣勢雄偉、生氣勃勃、色彩豔麗、線條優美、富麗豪華的風格。它把人類精神從古典主義的枷鎖中解放出來，使其沉溺於無邊無際的、令人神往的夢幻之中。它一開始主要針對17世紀意大利的建築風格。後來，巴洛克風格影響到建築、美術、音樂、文學及染織藝術各個領域。巴洛克藝術風格最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派。

洛可可藝術風格。18世紀的法國仍是西歐的文化藝術中心，由於沙龍文化在法國的蓬勃興起，使女性成爲了男性世界注目焦點，形成了一種不同於巴洛克時期那種莊重豪華、拘泥虛禮的宮廷文化的文化形態，那就是洛可可藝術風格。洛可可風格的鼎盛時期是路易十五時代，它主要是指路易十五時代的一種室內裝飾風格：c形、s形曲線或漩渦狀花紋的裝飾風格。另一個特色則是甜美輕快、精巧華麗，而沒有巴洛克藝術的宗教氣息和誇張的情感表現。這種特色影響到當時的服裝，甚至以“洛可可”一詞代表法國大革命之前18世紀的服裝款式。

新古典主義藝術風格。新古典主義藝術風格興起於18世紀的中期，其精神是針對巴洛克與洛可可藝術風格所進行的一種強烈的反叛。它主要是力求恢復古希臘羅馬所強烈追求的“莊重與寧靜感”之題材與形式，並融入理性主義美學。

哥特式風格。哥特式風格深深地影響了中世紀法國服裝的服飾審美及服飾創造。受建築風格的影響，哥特式服裝風格主要體現在服飾形象是高高的冠戴、尖頭的鞋、衣襟下端呈尖形和鋸齒等銳角，在面料上表現出與哥特式教堂內彩色玻璃的效果是一致的光澤和鮮明的色調。裙飾多采用縱向的造型線和褶皺，使穿着者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。

巴洛克風格。由於受到巴洛克藝術風格的影響，在西洋服裝史上，“巴洛克風格”代稱17世紀歐洲的服裝款式。其着裝特點是大量的使用蕾絲、花邊，並配以奢侈豪華的裝飾，如絲綢帶、大釦子、刺繡、珠寶等，所以這種風格的時裝和配飾表現出來的盡是奢華和古典的面貌。

裙子是巴洛克女裝的重點。衣裙特點是鬆垂、多褶、曳長，比文藝復興時期柔和、自然、大方、富有浪漫氣息，更顯出女性自然的嫵媚。女性除了外邊的羅布以外，還要穿三條不同顏色的裙子(即襯裙、內裙和外裙)，以取代裙撐架。下裙穿多層肥大而多褶的裙子，使下體顯得鼓大，以增添體積感和層次感。服裝上不論是整體造型還是局部造型，都是更多地強調曲線，展露出女士特有的性別魅力。

洛可可風格。作爲一種服裝的風格，洛可可風格的特點是極致的優雅和精緻，它打破了文藝復興以來左右對稱的模式，創造出一種非對稱的，帶有輕快、優雅的運動感的，自由奔放而又纖細、輕巧、華麗、繁瑣的裝飾樣式。

女性服裝內穿束身馬甲，裙撐架再度興起，此時裙撐架的形式爲前後扁平、左右對稱，要在裙撐外穿一條華麗的襯裙，外穿羅布，一般前開，領口成一個大的u字型，上面露出緊身的胸衣，胸衣自上而下按大小順序排列着一排緞帶蝴蝶結，羅布下面也成a字型打開。襯裙外露，襯裙和羅布上也都裝飾着曲曲彎彎的皺褶飛邊、蕾絲、緞帶蝴蝶結和鮮花。袖長到肘部，袖口也有三層的蕾絲花邊。

新古典主義風格。1790年到1820年， 新古典主義思潮興盛，使女裝向古希臘、古羅馬那種自然樣式傾斜，以自然簡單的款式，取代華麗而誇張的服裝款式。robe chemise就

是這一時期的典型樣式。這是一種白色棉布製作的寬鬆的襯裙式連衣裙，連衣裙的腰際線提升到胸部下面，使人體的比例更加好看，胸部的內側有護胸層，取代了緊身胸衣，解除了對女性身體的束縛。袖子很短，露出手臂；裙子很長，一直垂到地上，使女性着裝又一次迴歸到淡雅、自然之美。

當今時裝界，歐洲古典的藝術風格流派仍然是很多服裝設計師們的靈感來源，設計師們高舉復古風的旗幟,在許多細節設計上都回歸到了幾個世紀之前。

gucci就曾以哥特式風格爲靈感設計的系列服裝，非常性感。黑色搖滾女郎，帶有上個世紀30年代好萊塢女星的味道：褲子爲寬褲腳，剪裁緊身、修長，配搭綁帶、高跟鞋，性感中帶個性，使得女郎帶有哥特式的神祕色彩。

巴洛克風格也被時裝設計大師們所寵愛。ysl設計師tom ford以巴洛克風格爲靈感來源，把法式蕾絲、領結、寬袖，重新演繹成現代服飾。他所採用的材質，展現出既成熟又性感的女人形象。綁帶是設計中的細節重點，常常出現在上衣、裙子、鞋子上，還有寬袖口、領結，以及以黑色爲主調，華麗的繡花，古典的收腰外形，不禁令人遙想幾百年前的法國宮廷聖羅蘭女人的萬種風情。

d&g2014年春夏禮服系列，是時裝界迴歸洛可可風格的一個高潮。印花布料和誇張的裙撐、打折的花邊、繁複的綴飾、低胸襯裙的造型設計以古典優美的x形輪廓爲中心並強調裙及袖的層次和質量。在色澤選擇上，將草綠、粉紅、鵝黃等富麗堂皇的色彩一一呈現，頓現輕巧而華麗。

2014年雅瑩和2014—2014秋冬專場發佈會以新古典主義爲靈感來源。其服飾將女性形體間的極佳比例完美呈現，通過立體剪裁、抽褶、滾邊等勾勒出極具視覺效果的空間感，並配以誇張的蝴蝶結、復古的寬腰帶和金屬飾物。飾物色彩上以黑金、米黃爲主體色，略施點綴玫瑰紅和暗橘、墨綠等色，從而顯出經典的華麗與高貴。

歐洲藝術風格不僅僅有這四類。多樣的文化必然會造就社會多彩多姿的藝術形式，而服飾更是時代的一面鏡子，它不僅反映出人與自然以及社會的關係，且折射出一個時代的氛圍和人們的精神面貌。

對於我們學視傳的同學來說，學習服裝設計必然能學到很多很多的知識，並且在我們做設計的過程中會得到很多的啓發，將古文化藝術以及西方藝術運用到服裝中，同時將服裝設計的設計方法和風格變化經過細微的改變就能很好的融進我們對於廣告的設計之中。在我們的生活之中，設計無處不在，而無論是服裝設計還是廣告設計，都同屬於設計的範疇，所以在一定程度上可以互相變通，互相採納，互相學習，從而設計出更好的作品，更能完善豐富我們的未來生活。

短短的5周時間，對於服裝設計簡單的瞭解和學習，使我任何頗多，受益匪淺。

第三篇：服裝與禮儀課程學習心得

學習服裝與禮儀課程的心得體會

對一個人來說，禮儀是一個人的思想道德水平、文化修養、交際能力的外在表現。要在生活中表現出知禮懂禮並不是一件容易的事，但它卻並不虛無，它確實的應用在我們生活的各個小細節。一個微笑，一個頷首，一個彎腰，都是社交禮儀中不可忽視的一大部分。它給了我一盞警鐘，它時刻在提醒我，無論在什麼時候都要做一個知禮懂禮的人。

孔子曾說過：“不學禮，無以立”，荀子也曾說過：“人無禮則不生，事無禮則不成，國家無禮則不寧”。作爲一個以禮名聞天下的禮儀之邦，中國在古代就有許多關於知禮懂禮的故事。而隨着社會的發展，禮儀在我們生活的方方面面更是佔據一個重要的地位，特別是在現代生活中，人與人之間的交往，掌握必要的禮儀知識成爲了成功人士必備的要素之一。電視劇及電影中西裝革履的成功人士手拿公文包露着自信的微笑風度翩翩氣宇不凡，給我的童年留下一抹深刻的記憶，讓我在羨慕之餘，也產生了一個夢想，我長大後也要成爲這樣的人！但是隨着對禮儀的認識，才知道那時對禮儀的認識仍然停留在外表這個階段。

在正式這門課程的學習之前，我對禮儀的概念無非就是傳統意義上的見面微笑，爲人和善，謙虛謹慎。可是真正接觸這門課程後，我才明白，禮儀完全沒有那麼簡單，它包含的智慧和內涵確實需要我們認真去學習。

禮儀是在人際交往中，以一定的、約定俗成的程序方式來表現的律己敬人的過程，涉及穿着、交往、溝通、情商等內容。從個人修養的角度來看，禮儀可以說是一個人內在修養和素質的外在表現。從交際的角度來看，禮儀可以說是人際交往中適用的一種藝術、一種交際 1

方式或交際方法，是人際交往中約定俗成的示人以尊重、友好的習慣做法。

這個學期的課程一開始我們學習了一般的社交禮儀，其中包括了儀容，服飾，儀態，姿態，餐飲等各方面，這就教會我們從最基本的禮儀做起，首先從個人的外在和日常行爲舉止去改善自己。作爲一個男生，通常不會刻意花大量時間和精力去修飾自己的穿着打扮。其實不然，在什麼場合恰當的穿着打扮不僅會爲個人形象加分，而且還會對於個人氣質的提升有重要的意義。在這部分學習中，老師結合很多生動的案例和輕鬆自然的語言教會了我們很多禮儀知識，我知道了必要的修飾也是出於對別人的尊重，我知道了在不同場合穿着適當的服飾是很重要的，得體的穿着，不僅會給自己的專業形象加分，更爲自己在面對各種工作面試的時候顯得精神挺拔，信心十足。讓我明白了很多我以前不知道或是有誤解的地方，更讓我學到了很多實際生活中必不可少禮儀知識。

總之，這半個學期的學習過程中，我們在石老師的帶領下領略了禮儀之美，學到了很多！學習過程也很快樂！老師讓枯燥的課堂更生動更活潑，我相信通過這半個學期的學習，我們都收穫了很多！相信在以後的學習工作生活上都能夠好好運用起來。

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第四篇：《服裝材料與藝術搭配》學習心得

《服裝材料與藝術搭配》學習心得

通過學習《服裝材料與藝術搭配》這門課程，使我學到了很多關於服裝材料和搭配方面的知識。初步瞭解了有關服裝材料和搭配的基礎，在服裝材料和搭配方面有了一些瞭解。在選擇自己或他人服飾的時候，不會像以前一樣盲目的選擇，而有了一些選擇的觀點。

我自己夏天的衣服是比較喜歡彩色的，像一些長袖和短袖，尤其是夏天穿的更是彩色的居多像粉色、綠色、黃色等等，我感覺夏天的顏色應該是豐富多彩的，而衣服也應該與大自然相搭配，在夏天如果還是穿一些黑、白、灰的話感覺有一些單調，沒有突出夏天的感覺，而且夏天穿一些深色的衣服會很熱，所以我自己夏天的衣服基本上都是彩色的，黑色或灰色的衣服很少很少。

春天或秋天我的衣服基本是深色爲主，主要是灰色或深紫色，春天或秋天沒有夏天那麼多色彩，所以我覺得還是穿的保守一些，還是符合季節的顏色，如果春天或秋天還穿那麼多色彩的話會感覺有一些不自然。

冬天我的衣服基本就以黑色爲主了，也會有一些深藍色的，冬天裏還是以保暖爲主穿一些深色的衣服會暖和一些。

我的褲子基本都是藍色和黑色，基本沒有其他的顏色，大多都是牛仔褲和運動褲，鞋基本都是白色的。

上面是我自己平時的一些習慣，而在整個社會中，服裝的搭配又有很多種。例如在款式方面：七分褲可以搭配一些短小t恤、緊身上衣、無袖t恤，休閒拖鞋或涼鞋；十分褲夏天可以搭配一些短t恤、緊身上衣，休閒涼鞋、皮鞋；冬天可以搭配緊身毛衣、中長款風衣或上衣、皮夾克、短款羽絨服，皮鞋或皮短靴；小直筒褲可以搭配任一種上衣，幾乎沒有什麼限制，鞋子搭配精緻的獨跟鞋，效果最佳；中直筒褲可以搭配短上衣、緊身上衣、.收腰上衣、中長大衣或風衣、棉襖或棉袍、.圓潤的皮鞋或時裝鞋、短夾克；大直筒褲可以搭配短上衣、緊身上衣或毛衣、中長大衣或風衣、棉襖或棉袍、短靴 、鞋子不宜過小，根不宜過細、短夾克；西褲可以搭配過臀上衣、中長大衣或風衣衣、棉襖或棉袍；錐形褲可以搭配過臀上衣、中長大衣或風衣、寬鬆上衣、棉襖或棉袍；喇叭褲可以搭配短小上衣、緊身上衣、.時裝馬夾、皮夾克、緊身毛衣、中、長款上衣、.時裝鞋、精巧鞋類；斜裁褲可以搭配短上衣、緊身上衣、收腰上衣、時裝馬夾、皮夾克、緊身毛衣、飄逸風衣、歐版鞋、 精緻鞋類；牛仔褲可以搭配休閒上衣、馬夾、夾克、緊身上衣、收腰上衣、毛衣、運動鞋、休閒皮鞋、旅遊鞋；時裝休閒褲可以搭配前衛服飾、時尚上衣、時裝休閒鞋；運動休閒褲可以搭配運動上衣、寬鬆適於運動的上衣、休閒運動鞋類。

在色彩方面：黑色是個百搭百配的色彩，無論與什麼色彩放在一起，都會別有一番風情，和米色搭配也不例外！上衣可以還是夏季的那件黑色的印花t恤，下裝就換上米色的純棉含萊卡的及膝a字裙，腳上穿着白地彩色條紋的平底休閒鞋子，整個人看起來格外舒適，還充滿着陽光的氣息。

白色可與任何顏色搭配，但要搭配得巧妙，也需費一番心思。白色下裝配帶條紋的淡黃色上衣，是柔和色的最佳組合；下身着象牙白長褲，上身穿淡紫色西裝，配以純白色襯衣，不失爲一種成功的配色，可充分顯示自我個性；象牙白長褲與淡色休閒衫配穿，也是一種成功的組合；白色褶摺裙配淡粉紅色毛衣，給人以溫柔飄逸的感覺。紅白搭配是大膽的結合。上身着白色休閒衫，下身穿紅色窄裙，顯得熱情瀟灑。在強烈對比下，白色的分量越重，看起來越柔和。

黑與白，色彩上被稱爲極色，原則上，它們可以跟任何顏色搭配！也就是說，這兩種顏色在跟任何顏色搭配的時候，都不會顯得不自然或不協調。必要的時候，甚至可以用他們來隔開兩種本來極不協調的顏色，而使他們變得協調起來！

在所有顏色中，藍色服裝最容易與其他顏色搭配。不管是近似於黑色的藍色，還是深藍色，都比較容易搭配，而且，藍色具有緊縮身材的效果，極富魅力。生動的藍色搭配紅色使人顯得嫵媚、俏麗，但應注意藍紅比例適當；近似黑色的藍色合體外套，配白襯衣，再繫上領結，出席一些正式場合，會使人顯得神祕且不失浪漫。曲線鮮明的藍色外套和及膝的藍色裙子搭配，再以白襯衣、白襪子、白鞋點綴，會透出一種輕盈的嫵媚氣息。上身穿藍色外套和藍色背心，下身配細條紋灰色長褲，呈現出一派素雅的風格。因爲，流行的細條紋可柔和藍灰之間的強烈對比，增添優雅的氣質。藍色外套配灰色褶裙，是一種略帶保守的組合，但這種組合再配以葡萄酒色襯衫和花格襪，顯露出一種自我個性，從而變得明快起來。藍色與淡紫色捂配，給人一種微妙的感覺。藍色長裙配白襯衫是一種非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套，便會平添幾分成熟都市味兒。上身穿淡紫色毛衣，下身配深藍色窄裙，即使沒有花俏的圖案，也可在自然之中流露出成熟的韻味兒。

若真的還是搞不清楚這花花綠綠的顏色搭配間微妙的比例，就用黑、白、灰這幾種無色系的顏色來壓陣吧。無論你穿了多麼鮮豔的衣服，只要配飾上選用單純的黑、白、灰，主次感一下子就突現了，又會顯得高貴不凡。

通常我們要使服飾的色彩搭配協調，原則上，就要儘量使得服飾的色彩屬於同一色系。這是一種最基本的搭配方法。要是再結合上面介紹的極色、輝光色的靈活搭配運用，就能使你的服飾搭配得心應手，千變萬化！另外，合理的使用對比，也能張顯你的個性！對比有兩種，一是色彩對比，二是明度對比。服飾上用得比較多的是明度對比，通俗一點講就是，一個顏色深，一個顏色淺。對比大時，顯得個性比較張揚，反之則顯得個性比較內斂。如果再加上首飾、手袋等的點綴，你的穿着打扮將會變得非常高雅而得體了。

學習了《服裝材料與藝術搭配》這門課程後，使自己對服裝材料和搭配搭配方面有了一定的理論基礎，使自己知道了在選擇服裝時的一些搭配方法，學會了如何挑選衣服，學到了很多在實際應用方面的知識，很高興學習了《服裝材料與藝術搭配》這門課程。

第五篇：《服裝品牌設計與企劃》學習心得(2號文檔)

個人心得

《服裝品牌設計與企劃》是服裝設計專業職業素質工學模塊中的專業核心課。主要講授市場調研、品牌診斷與分析、品牌企劃、主題產品開發、產品製版與生產、產品訂貨會、陳列設計、服裝品牌營銷、銷售信息分析與整合十個方面的內容。通過學習，要求我們掌握服裝品牌設計與企劃的流程，並且通過實訓能夠獨立的完成品牌設計與企劃工作，爲今後的從事設計工作或獨立創業打下基礎。

在這個學期裏我們《服裝品牌設計與企劃》的學習內容大概可分爲三階段:

1.開始階段:

進入課程的第一階段我們主要的任務就是市場調查,在將近兩週的時間調查後,我們瞭解了“聖迪奧”這個品牌的行業特點、競爭狀況、發展趨勢,掌握了“聖迪奧”這個品牌的概念和一個品牌的作用，本來我們之前也調研過聖迪奧這個品牌所以對它也不是很陌生。在上課中通過老師的耐心的講解,我們明確了市場調查的目的、內容、方法與步驟等，掌握了市場調查報告編寫的格式與方法。接下來我們對一個品牌診斷與分析,還是以“聖迪奧”這個品牌做爲實踐的對象,在老師告知的方法下,我們瞭解到品牌診斷對品牌發展的影響，掌握了品牌診斷分析的各項內容和方法，瞭解了品牌調研報告的編制方法，掌握了分析推理過程與總結。之後我們學習了品牌的企劃,通過老師給我們做詳細的講解.進行了品牌企劃的學習,我們瞭解了品牌定位的目的和原則主要的學習內容是企業的定位、組織架構、崗位職責、營運模式、品牌定位、產品定位。

2.第二階段:

課程進行到中旬,我們的任務由調查變成了設計,完全的發揮自己的思想.通過老師的指導我們設計了自己的模擬的服裝品牌.在設計的過程中,我瞭解服裝品牌形象的概念,服裝品牌設計系統的構成.通過課題的實訓,使我熟悉了服裝品牌設計的方法,掌握了服裝品牌命名原則.初步瞭解了目前企業設計趨勢,內容等.在主題產品系列開發中,我們加深了對品牌定位的目的和原則的瞭解,掌握了品牌產品開發的各項內容及方法,並能合理地運用到品牌企劃方案中,掌握服裝製作的質量標準。在產品的製版過程中,我們結合之前學習到的服裝製版和款式設計原理,把自己所要求的款式在基礎版上進行變款，做了簡單的工藝單。

3.最後階段:

在課程的最後階段,我們主要鍛鍊自己的營銷和談判能力.次要的學習了服裝的陳列,瞭解到陳列設計的原則與方法,賣場的規劃與設計.在與商家談判的過程中,鍛鍊了我自身的心理素質,使自己在談判的過程中不卑不亢,遊刃有餘。在不斷的營銷學習過程中,練習自己的推銷技巧,掌握了產品的銷售方法和策略。在老師的講解下和自己的摸索中瞭解了現代服裝品牌營銷的概念、渠道、手段，掌握服裝品牌營銷的工作流程。

收穫和不足

通過了本課程的學習後,掌握了許多技能和理論知識,通過了對市場的的市場零距離接觸,直接的培養了我的工作作風,提高了我的職業和心理素質,具體有如下的收穫:

在去市場調查的時候我在老師的講解下掌握了市場調查的目的與方法和要求。並且掌握了市場調查報告編寫的格式與方法、品牌診斷的分析方法。在對“聖迪奧”這個品牌進行調查的時候我們瞭解了服裝品牌企劃的內容。之後我們自己

試着設計了品牌,使我掌握了品牌設計的方法及內容。在和商家的交談交流中,我掌握了服裝產品訂貨會流程及相關要求、並在老師的講解下,我掌握服裝產品宣傳手冊的製作內容和方法。在自己試着去營銷和展示自己做成的服裝時,我瞭解品牌零售的那些陳列器架、陳列的色彩、陳列服裝的方法、立模出樣、櫥窗陳列等相關知識、掌握服裝陳列設計的原則與技巧。查閱了課內外資料我得知現代服裝品牌營銷的概念、渠道、手段、工作流程、瞭解品牌營銷的步驟與要求、掌握銷售信息收集與整合，調整生產及銷售計劃。在老師的要求下,我們進行的市場調查使我養成了良好的市場調查習慣、並且隨時關注市場動態、瞭解流行趨勢的能力。在瞭解了市場上的動態後,自然而然的具有了的市場分析的能力。在一系列的作業中,我習慣了去蒐集資料、閱讀資料和利用資料.調查和營銷都需要自己動手去幹,久而久之就具備了吃苦耐勞的精神.在觀察店面和商家的服務態度後,我瞭解到誠實守信纔是立身之本,若連最基本的誠信都無法做到,其餘的皆不需談.每次我們需要做什麼事情的時候,都需要事先寫好規劃,這使我養成了事情先做計劃規劃的良好習慣.在推銷我們的產品的過程中我具備了自己的一套銷售技巧,也使自己口才能力得到了很大程度的提高。

其次在整個學習的過程中也嚴重的認識到自己的不足,其具體如下:

1.不會控制成本:事先做策劃時不是很瞭解材料的價格和場地的需求，在不應該投錢的地方大肆投錢,造成本錢太高的利潤極低的現象.

2.團隊合作精神:因爲一直以來都是團隊合作式的幹活,大家之間缺少了很多必要的交流,分工不是很明確,就出現了在關鍵的時候,就有了矛頭不統一的情況的發生了.

總結:

在上這個課程之前,我以爲這課程和發前所學的一樣,不過是形式上東西而已,也沒去在乎和擔心，但是在我認真的學習完這課程以後我才發現,原來的課程都是紙上談兵，這次有了我們在社會上實踐，鍛鍊了我的自我能力和社會經驗，在這次的學習中鍛鍊了自我的同時也瞭解了社會，明白了在校園外的社會中的競爭壓力.

學習是無止境的，在以後的日子裏,對於我在這課程裏學到的東西我會更加努力去深入瞭解再結合到實際應用中,對於那些不足的地方我會向老師請教,和同學們互相交流經驗，提高和完善自我。

我認爲要學好這門課程,光靠埋頭苦讀是不夠的,它需要我們從書裏的知識中去結合實際加上自身的技巧,口才和xxxxxxxxxxxxxxxxx.從而達到理論實際結合.運用到自身的作品的時候才能xxxxx

(你看能把這段字加在哪就加哪吧,自己修改一下)

服營0803班

小喬2014126

湖南工藝美術學院