古典音樂鑑賞心得體會精彩多篇

古典音樂鑑賞心得體會 篇一

20xx年9月， 我懷着對教師這份工作的嚮往，來到了xx國小開始了我的教學生涯。這是一所美麗的校園，孩子們很可愛，老師之間也很融洽。

學校工作是代課一年級和三年級的音樂教學，經過兩個多月和同學們的相處，我發現一年級和三年級的同學都將我當成他們的好朋友，不僅聽我的話，使我的教育管理實習工作順利開展，他們還經常找機會將自己的喜怒哀樂與我分享，看到他們圍住我不停嘰嘰喳喳的歡笑聲，我心裏感到高興無比。現將我的工作情況總結以下：

托爾斯泰曾說：“如果教師把對事業的愛和對學生的愛融爲一體，他就是一個完善的教師。”由此可見，教師對學生的愛是多麼的重要，而幼兒感受到老師“愛”的最直接方式就是——老師的誇獎！我在上課之前都會準備可愛的小貼紙等獎品，作爲給表現好的孩子們的獎勵，並在上課時對錶現好的孩子及時給予誇獎號召其他同學們學習。

工作的第一週是見習周。我首先聽取了我的指導老師給我介紹的學校情況和對教師的要求，在工作第一週，我瞭解到：一年級的學生年齡較小，由於剛入校課堂常規方面很差，知識有限年齡太小，需要老師從頭教導。三年級的學生年齡稍大，很多時候還是聽老師的話，但大多貪玩好動，課堂一旦活躍起來就容易亂套。面對這種情況，我該如何上好這兩個年級的課呢？是採取原來班上老師的一貫做法——批評教育？甚至罰站、罰蹲？還是另外想個最好的辦法來改變這種局面呢？而最好的方法又該如何去做呢？哪幾天，我腦袋裏一直迴旋着這些問題，我總在想：假如我是孩子，我最希望得到老師什麼？假如是我的孩子，我最希望老師怎樣做？思索的結果，我想，這或許就是答案——愛與誇獎。我決定就這答案來嘗試改變當前的局面，於是，在又一輪的思索後，一個想法在我腦中出現了。

實習的第二週，按計劃該由我開展一年級的教學常規工作了。這周星期一的音樂課上，我微笑着拿出了一個手製小白兔，並模仿着小兔的動作及語氣對學生們說 ：你們知道我是一隻神奇兔嗎？我呀！可以聽到人在心裏說的話？小朋友們你們相信嗎？”小朋友們都瞪大了好奇的雙眼看着這隻“神奇兔”。這時“神奇兔”又說話啦：“小朋友要是不相信，我現在就來聽聽*老師的心裏在說什麼，好嗎？”這時小朋友的興趣可完全被調動起來啦，他們齊聲說：“好！”“神奇兔”來到我的胸口聽了聽，然後神祕的說：“呀！小朋友，張老師心裏在說——我最愛小朋友啦，最不喜歡做的事情是批評小朋友，如果以後哪位小朋友在哪一方面表現得有進步了，比如上課比以前認真啦，或者不打架啦，張老師就會送給他愛的禮物”！”“愛的禮物？”“是什麼呀？”小朋友紛紛議論開啦。這時我拿出了我提前預備好的，用各種不同顏色bb紙做成的小兔貼紙，對小朋友說；“愛的禮物就是張老師親手做的，哪裏也買不到的，哪個老師也沒有的小兔貼紙，這小兔貼紙以後聽到張老師最愛哪位小朋友，它就會跟誰回家，還會送這位小朋友貼片貼在他的衣服上。到時候我們來比比看，小兔最喜歡跟誰回家，誰的貼片最多，張老師最愛哪一位小朋友，好不好？”小朋友漲紅了小臉直嚷到：“好！”

這“愛的活動”在兩個年級我的課上開展以後，我仔細地觀察每位小朋友的表現和他們的變化，如我所盼望的，情況果然漸漸好轉了：三年級和一年級各個班級的同學上課都很認真，既遵守紀律又認真唱歌，他們一張張朝氣蓬勃的小臉都洋溢着期待與興奮，都渴望得到我對他們的特殊獎勵，三年級的孩子們活潑開朗乖巧聽話，就連平時最讓老師頭疼的一年級的孩子們，也都改變的讓其他老師稱讚不已。這一次活動使我明白到，老師對學生的教育管理是無窮無盡的，我們必須本着一顆孜孜不倦的心來從事這一份工作，而在這工作中最重要的是我們對孩子的愛與誇獎。

二、對學生行班級管理活動要有創新精神，要勇於突破，敢於創新，這樣才能適應現代教育管理的需要。

在平時教育管理孩子時，我們許多人不喜歡動腦子，喜歡遵循慣例，將平時一些老辦法套用。作爲剛工作沒有經驗的新老師，我也總是套用原來老師的舊方法。

彈着鋼琴的旋律開始上課，這是學校的慣例。有一次上音樂課，我像往常一樣，彈着琴，試圖讓學生安靜下來，但單調的鈴聲讓學生感到一點兒也不新鮮了，他們肆無忌憚，吵鬧聲依舊。音樂課就要開始了，怎麼辦呢？

突然，我的腦中靈光一閃，想到了一個辦法，決定用這個新的辦法作爲幼兒安靜下來的“鎮靜劑”嘗試一下：我拿出鈴鼓，邊拍着手中的鈴鼓，邊唱着“找朋友”這一首歌，並用鈴鼓拍一下坐得端正的學生，對其唱到：“你是我的好朋友。“這一招果然奏效，小朋友用新奇的眼光看着我，很快的安靜下來，我也很快的由“找朋友”這一首歌開始了那一天的音樂活動。

從教學活動上，我深刻體會到，任何事情並無定性，有一些事情一直是這樣做，但並不意味着這是最好的，我們要敢於突破，勇於創新，這纔是我們這一代年輕教育管理者所應具備的精神。

通過了這段日子的教學工作，也讓我更近一步的接觸了社會，瞭解了老師在課堂之外的那一面。認識到人民教師的光榮職責，從而樹立忠誠人民教育事業的思想。也讓我更體會到做爲一名人民教師的艱辛。教師是一個崇高而神聖的職業，要當一名好的教師更不容易。在剛工作的這兩個多月中，我也看到了自己的不足之處。社會的不斷進步，使學校對教師的要求越來越高，老師將面臨更大的挑戰，“學高爲師，行正爲範”的內涵也在不斷地加深。這就要求我們不斷提高自己，完善自己，準備全身心投入將來的教育事業。我也將從一個尚有稚氣的新教師慢慢向一個成熟的教師靠近，滿載而歸，從此將激情邁向我的教師生涯。

古典音樂鑑賞心得體會 篇二

我認爲在所有的藝術裏，音樂是最有感覺的，而感覺又是一個無形的東西，它是最容易融入進你的靈魂深處。音樂是充滿着靈性的，和其他藝術的表現形式都不一樣，而且它和任何藝術之間都有着“通感”。這就是音樂的藝術魅力所在，音樂是具有靈性的。一個真正懂音樂的人，他對於音樂的欣賞不會停留在音樂表面，而是融入到音樂中去體驗音樂的美，體驗音樂帶來的美感。通過音樂來提升我們的審美判斷力，培養出優雅的品性和高尚的氣質。

我想音樂作爲一種藝術，帶給我們的有時候不僅僅是美感，更重要的是一種精神。對於我而言，雖然平時很喜歡聽音樂，主要是聽一些流行音樂，對於所聽的這些流行音樂也僅僅只是用來愉悅，用來放鬆一下心情，因而只停留在喜歡聽的層次面上，而沒有正真去融入到音樂中去欣賞它。因此對音樂並不瞭解，沒有體驗到音樂給我帶來的美感和價值。而是通過老師對音樂鑑賞課的講解和引導，讓我對音樂的欣賞有了新的想法和認識。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。在課堂上老師給我們看了許多音樂鑑賞的視頻，每次看完視頻，老師都會給我們分析一下該如何去欣賞音樂和感受音樂給我們帶來的體驗。老師不但教給我們一些基礎知識以便我們更好的學習，還讓我們認真的看音樂視頻的講解，通過這些視頻中一些很出名的音樂大師的講解，給我們介紹了好多經典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器及不同地域的民族音樂文化。這不但使我們瞭解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現在還有一些優美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢！就這樣，漸漸地我對鑑賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑑賞音樂的方式方法，並且在通過課堂上看視頻以及老師的講解。通過一個學期對《音樂鑑賞》課程的學習，我漸漸的對音樂文化知識有了很多的瞭解，讓我瞭解到了更多種形式的音樂。同時，讓我感受到了音樂的魅力所在，改變了我對音樂的看法和欣賞角度，提升了我對音樂的審美觀，也讓我的藝術修養得到了很大的提高。

在音樂鑑賞課上通過看音樂鑑賞視頻以及老師的講解分析，讓我對我們國民族音樂也有了更深的認識。以前我總覺得民族音樂不好聽，總喜歡聽一些流行音樂，很少去了解我們國家的民族音樂。因此對於許多具有民族色彩的音樂總是聽不懂。和大多數年青人一樣，我們總喜歡聽一些流行音樂，不懂得去欣賞一些具有特色的民族音樂，而對民族音樂知識的瞭解實在是太少，甚至說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。而通過老師的講解看音樂鑑賞視頻及這一段時間的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人，及民族音樂文化的博大精深。我被民族音樂深深地吸引了！這也讓我深刻的認識到學習民族音樂文化對提升我們音樂素養及審美觀的重要性。在很大程度上，提升對於民族音樂文化的認識和了解，增強我們對民族音樂的鑑賞水平，可以更高層次提高我們的對音樂的欣賞水平及培養我們優雅的人格品性和氣質。通過這學期的學習也讓我瞭解了一些不同地域具有特色的民族音樂文化。如我國民歌浩若煙海，有內蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉、秀麗，陝北民歌的高亢、奔放，雲南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗，甚至體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區的差異而有不同的風格特色，這也是不同地域的民族音樂文化的魅力所在，正是因爲這樣，音樂的元素纔會豐富起來，否則再有的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的境界我認爲還是音樂元素的多元化，這也正是我國民族音樂文化豐富多彩，博大精深的原因。

其實，音樂時時刻刻都在我們身邊，只是我們沒有走進音樂，沒有融入到音樂中去，沒有從欣賞的角度去感受音樂的美妙，從而感受不到音樂的存在。然而伴隨着社會的不斷髮展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演着越來越重要的角色，成爲人們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥着各種各樣的音樂節奏，如同生命裏的行進步伐一般。伴隨着自己喜愛的音樂，尋找那片屬於自己的天地。對於大多數人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現形式。音樂作爲我們生活的一部分，可以更好的幫助我們緩解工作中的壓力，減輕了精神上的負擔。在日常學習和生活中我們可以深刻的感受到音樂存所在的意義，在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁和學習疲勞的時候聽一些輕音樂不但能放鬆心情還能讓我們平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代裏，音樂，作爲一種意識形態，作爲一種感情重要的存儲和表達方式，也越來越受人們的歡迎，這也是音樂能成爲我們生活中不可或缺的一部分的原因，它爲我們的人生生活添加了豐富的色彩。

談到我們國家的古典音樂，我們可以體味到中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典音樂的魅力所在。我還記得在課堂上老師給我們講了中國傳統的古典音樂——《梁祝》。這是一首值得讓人細細品味的優秀名曲。它源自於一個古老而優美動人的民間傳說：講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗爭，最終化爲兩隻蝴蝶的一段悽美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創作靈感，時而歡快，時而悲憤，時而舒緩，時而激昂。從旋律風格的變化中可以領悟到，劇情也是一起一伏地在變化。悠揚的笛聲中，我們彷彿可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景；悲涼的曲聲中，我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷。曲子的最後一段也表現出一絲欣喜的韻味，那是兩人雙雙化蝶後所表現出來的對美好愛情的嚮往與渴望。除了《梁祝》以外，我們也通過看視頻欣賞了其他的古典音樂，如鏗鏘有力、催人奮進的《十面埋伏》等。

對於這門《音樂鑑賞》課程的學習之後，給我的體會就是它改變了我對音樂的看法和欣賞角度，讓我對音樂的欣賞有了更高層次的認識。我認爲欣賞音樂最重要的是要走進音樂，融入音樂的靈魂中去感受音樂，去感受音樂所要傳達的思想。而對於音樂高層次的審美追求可以使人的精神得到昇華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。

我認爲音樂它不僅是一個有靈魂的東西，它還蘊含了豐富的思想，音樂更是對生活的真實反映。以前的我對音樂不理解，只知道聽一些流行音樂，而忽略了聽一些我們國家比較經典的民族音樂，總是覺得民族音樂不好聽，沒有更好的去了解和欣賞我們國家的音樂文化。而現在在老師的引導下，我開始學會從欣賞音樂的角度去融入音樂，去感受音樂所要表達的內容。如果只是單純的聽音樂，而聽音樂的目的只是爲了愉悅心情，而不懂得去欣賞音樂，這樣的話你永遠也不能走進音樂，永遠也不能體會到音樂給我們帶來的美妙。

當我們真正的懂得了該如何去欣賞音樂的時候，我們才發現，只有真的理解了音樂所表達的情感，才能真正的從心裏感受它所帶給你的美感。總的來講，我對音樂的感受就是音樂不僅給了我們另一個世界，還給了我們一個想要多大就有多大的世界，在那裏，我們可以擱下所有的憂愁和煩惱，快樂成長。音樂是充滿着靈性的，和其他藝術的表現形式都不一樣，而且它和任何藝術之間都有着“通感”。同時，音樂帶給我們的有時候不僅僅是美感，更重要的是一種精神。

《音樂鑑賞》這門課就這樣結束了，真的有些不捨，因爲這門課讓我感受到了音樂的魅力所在，改變了我對音樂的看法和欣賞角度，提升了我對音樂的審美觀，也讓我的藝術修養得到了很大的提高。同時也非常感謝老師的講解，讓我對音樂有了新的認識。其實，音樂一直都在我們身邊，需要我們去感受和體會。

古典音樂鑑賞心得體會 篇三

音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程，教學過程中，除了相對單純的知識和技能之外，體現更多地的是對藝術美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿於整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養學生全面發展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起着決定性的作用。現將我平時積累的一些做法與各位共享。

“樂由情起”，這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動着無數顆童心，正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵，進而爲提高學生的音樂素養鋪路搭橋。“情”更是藝術創作的靈魂，它引導學生感悟作者的創作意境。音樂課上根據音樂創設相應的情境、意境，使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識，才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育，就能夠提升審美情趣。

興趣是創新的基礎和源泉，成功中的喜悅和樂趣，會極大地喚起學生的創新熱情，課堂中我的評價極爲開放，而開放評價的目的就是讓學生不斷品嚐到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發學生的好奇心，這就需要教師創設好情景。

在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”，”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離，在”互動式”教學模式的啓發下，爲創設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法，學生的興致得到極大地提高。

著名的教育學家蘇霍姆林斯基說：“在每個孩子心中最隱祕的一角，都有一根獨特的琴絃，撥動它就會發出特有的音調。”這就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動，總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道，形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。爲改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面，我根據學生認識“最近發展區”爲學生提供豐富的材料，從學生喜聞樂見的實物、實例入手，採用講故事、聽音樂、做遊戲、角色扮演等多種形式，營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍，激發學生學習的興趣，喚起學生思維的能動性。

所以，和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，是啓迪智慧的無形鑰匙，是陶冶情操的潛在力量，能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴，使教師教得輕鬆，學生學得紮實。

教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起着直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環節。語言是師生交往的第一要素，清晰→←的抑揚頓挫的語調和優美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應，也容易激發學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有着控制、引導學生學習的魔力？。因此，要使自己的課堂教學活動達到預期的目的，就要講究語言藝術的美。

1、音樂教學氣氛渲染

好的課堂氣氛，令學生如沐春風，如飲甘泉，人人輕鬆愉快，個個心馳神往，因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如，在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面：有的教師精神飽滿生動傳情，學生情緒高漲，注意力集中，教與學都沉浸在一種輕鬆愉快的氣氛之中，都積極開啓智能的機器，共同探索着知識之迷；有的教師則不甚得法，講的口乾舌燥，聲音嘶啞，而學生則毫無反映，整個課堂猶如一潭死水。

2、音樂教學肢體語言

音樂教師的肢體語言是教學的無語彙，它藉助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明，充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性，使教學生動活潑，避免學生感到學習枯燥乏味。

音樂教師的動姿藝術可根據動作部位不同分爲以下若干種類：身體動作――通過軀幹和四肢的動作變化來傳遞信息，包括手勢步擡與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化，眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”，眼睛是心靈的窗口，透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。

教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說：“教師的語言如鑰匙，能打開學生心靈的窗戶；如火炬，能照亮學生的未來；如種子，能深埋在學生的心裏。”不錯，教師在整個教學過程中，通過教學中的多種語言的完美結合，使本來就“美”的音樂更錦上添花。

當然，音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面，作爲審美教育它在整個音樂教學過程的各個環節中，應當一切都按照美的規律，符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識，接受美感的薰陶，培養美的創造力。

首先中華民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能，同時運用優秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的昇華。

其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作爲審美教育爲主導者的教師，既要有相當水平的專業知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當的教育教學方法纔可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現手段，同時掌握正確的欣賞方法，領略韻味，理解作品豐富的表現力，把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計，合理佈局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。

最後教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養學生的審美情趣，不僅可以發散學生的思維，增加教育的內涵，更重要的是它有利於引起學生的共鳴，教師要善於抓住這一點，培養學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果，最終實現綜合審美的目的。

總之，運用民族民間音樂培養學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，打開民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。

古典音樂鑑賞心得體會 篇四

學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音——宮商角徵羽爲基礎的，中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式

如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作爲我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。

在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的瞭解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。

《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成爲了歷史上無人挑戰的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默

曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和爲實現目標不斷奮鬥的高尚品格。

中國是有着悠久歷史的國度，其音樂的發展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現代的音樂人，在他的音樂裏我們依舊可以看到傳統的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國雲南的傳統樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《onenightinbeijing》更是大膽的吸取了我國傳統藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。

迴歸傳統是一種趨勢，我國是有着深厚文化底蘊。立足於傳統並且與現代的音樂元素相結合進行創新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統音樂用現代音樂元素演繹的典範，他創作的歌曲膾炙人口，在廣大人民羣衆中傳唱。

音樂由人創作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞着便是要在欣賞音樂的過程中體味創作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。《義勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神聖，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何佔豪創作的小提琴協奏曲《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”爲情節展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。

伴隨着社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演着越來越重要的角色，成爲生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍牆，把視野投向另一個關於美的音樂世界。她最奇妙的力量在於讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

近年來，我國大學一直在提倡素質教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此，素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代裏，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成爲“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發展的社會主義事業建設者和接班人。

素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發展。於是，我國的各個大學正

逐步向綜合性大學發展的同時，尤其注意了藝術教育的發展。在大學課程裏，藝術不再只是藝術系學生的學習內容，也納入了普系的教程，藝術成爲公共必修課程。

當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷髮展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作爲一種意識形態，作爲一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育爲實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成爲受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。

古典音樂鑑賞心得體會 篇五

作爲一名國中音樂教師，我非常有幸觀摩了這次音樂優質課評選活動。此次優質課評選活動共分5天進行，每天有7名教師進行課堂教學展示，共有全省17地市的35名教師參加了這次評眩這次活動讓我受益匪淺，我不僅獲得了一些老教師多年來積累的教學經驗，更讓我第一次接觸到了很多新鮮的教學模式。現談談自己的一些聽課後的體會和大家一起分享。

一、欣賞課的比例逐漸增加

我們在以往的教學過程中，都覺得欣賞課難上。但這次評選中，水平比較高的幾堂課，在我看來，反而都是欣賞課。在這裏教師的個人素質就顯得尤爲重要了，怎樣深刻的去挖掘教材，結合學生的特點去設計教學活動，引導學生參與、體驗、律動音樂。這就要求教師在備課過程中，教師的“耳朵”要靈，通過反覆的聽賞，把握音樂要素，去激發學生興趣，關注學生的感受。

二、教師的專業技能普遍比較突出

教師的專業技能是決定課的優劣的重要因素之一。比如音樂教師唱、彈、跳要有拿手絕活。例如《走進新疆》一課中袁麗麗教師優美的琴聲，嫺熟的舞姿；《影視音樂欣賞》中教師精彩的情節朗誦；《大海啊，故鄉》中教師美妙的鋼琴伴奏都留給了我很深刻的印象。

二、教師能夠很好的掌握對教材內容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學環節設計自然流暢的能力。

理解教材是上好課的必要前提，重點、難點的把握與突破是課堂教學的重中之重，而教學環節的設計更好比是知識的骨架。因此作爲一名優秀的教師，在熟練運用這三種能力方面都有自己獨特的方式。比如聊城市水城中學的音樂教師在講授《非洲的靈感》這節課時，專門針對非洲的鼓樂進行講授，準備充分、思路清晰，並在情境中教學，讓學生在高昂的情緒中自發地學習，教學效果非常好，可見其對教材的瞭解非常透徹；聊城的音樂教師在講授《g大調絃樂小夜曲》這一課時，指導學生運用多種象聲詞模仿試唱主旋律，輕鬆地教會學生分辨各段主題旋律，使難點得到了有效的解決。另外，在這次比賽中各位老師都精心的設計了自己的講課思路，使學生能夠在輕鬆、愉快的氛圍中經行音樂的學習，很值得我們借鑑與學習。

三、教師必須懂得教法引領學法，爲學而教。

在個別教師的課堂中，因爲教師沒有考慮學生，只是一味的講解，提出問題請學生回答以後，教師沒有總結出正確的答案，學生的困惑還沒有得到解決，教師就因爲趕時間而匆匆去進行下一個環節的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。這些都是我們的課堂教學所不可取的方面。

四、教師要注重自己專業知識的系統構建，才能理清課堂的脈絡，不致造成學生思維的混亂。

在《青春舞曲》一課中教師以興趣爲動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化，發揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合，將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕鬆的氛圍中得到審美愉悅。

通過這次活動我也身感自身的不足，在今後的學習中我要努力彌補自己的不足，努力提高自己的業務素質。

一、積極參加各種形式的學習活動

今後只要有這樣的機會我一定努力爭取參加，通過這些活動確實對自己有所提高，不論是教學方式方法，還是教學觀念都會有明顯的改進。

二、努力鑽研教材、教參

在素質教育的今天，新課程標準已經實施了多年的前提下，我一定通過各種學習渠道，努力鑽研新課標的精神，把新課標的精神貫徹到我的教學中，努力培養學生的自主學習的能力，培養學生的分析問題和解決問題的能力。培養學生的興趣，讓學生在興趣的引導下，在愉快的氛圍下進行音樂學習。

由此看來，這次活動內容盡顯其教育價值，活動組織獨具匠心，讓我受益匪淺。作爲一名新教師，一切還只是個開端，今後的工作對於我而言，將是充滿挑戰性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養自己成爲一名合格的音樂教師。