飛屋環遊記影評

飛屋環遊記影評精選（一）：

世界上有些感受是無法用言語或者文字表達的，看完《飛屋環遊記》之後就是如此。其實一週之前就看完了，而且一向想寫些什麼，但就是無從下鍵盤。不想去評論這部電影到底是不是一部優秀的電影，至少在我看來它是一部十分感人的影片，它的感人並不是來自於多麼波瀾壯闊、曲折坎坷的感情故事，而是來自最爲平淡、最爲樸實的生活。儘管這種生活是大多數人所向往的，但真正能做到的卻少之又少。

不得不承認皮克斯的編劇很擅長抓住人們的淚點，去年的《瓦力》如是，今年的《飛屋環遊記》有過之而無不及。影片的第一部我覺得是整部片子的最精華的部分，一對小男孩和小女孩同因愛好探險而意外相識，從此他們便青梅竹馬，長大，相愛，結婚，慢慢老去，直到他們其中的一個死去，透過短短几分鐘的表述，完成了影片的鋪墊，同時也拉開了感人的序幕。(lz13)很多人就是從此開始落淚，直到影片結束。雖然只有短短几個畫面，但其效果是十分強大的，就是這幾個畫面描繪出了無數塵世男女花一輩子去追求，卻未必能真正追得到的東西——感情，而且是人世間最平凡但卻最美麗的感情。也許這樣的感情沒有《泰坦尼克號》中傑克和露絲那樣轟轟烈烈，但它卻能夠更加深入人心，更加催人淚下。如果沒有這樣的鋪墊，如果沒有這樣的感情，後面的故事再怎樣發展，都不會產生很好的效果，當然更不會有美麗的氣球帶着小屋飛向藍天的一刻。能夠說，隨着氣球飛起來的不是屋子，而是感情。也正是因爲如此，在卡爾看到艾麗的記事本資料之前，無論如何也都要保護那個屋子，無論如何也要帶着屋子一齊去到艾麗最想去的地方，因爲這間屋子就是他們感情最好的見證。

影片餘下的部分是卡爾和艾麗感情的延續，雖然艾麗已經離開，但他們之間的感情並未離開。透過一個搞笑的探險故事，以卡爾的角度很好的描述了他對她的愛和她對他的愛。在艾麗死去之後，卡爾很內疚自我沒有完成艾麗生前的心願，於是在拆遷的逼迫之下，他想出了一個完成這個心願的方法，讓氣球帶着他和那間充滿愛的小屋一同去艾麗生前最想去的地方。這個氣球飛屋的設計能夠說是完美的不能再完美了，當它懸停在空中那一刻，真得是讓人驚歎不已。卡爾的旅途不可能是一帆風順的，於是各種困難隨之而來，當然最最讓他頭疼的還是是否要捨棄存放着自我感情的那座屋子，直到他看到了艾麗那個記事本所記錄下來他們一生中幸福的瞬間和艾麗寫給他的最後的文字的時候他最後明白了，其實感情已經在慢慢的歲月流逝中所釀造，感情的香氣已經散發到他們內心的最深處，那所小房子雖然是他們感情的見證，但絕不是他們感情的唯一，卡爾和艾麗的感情已經隨着那些氣球飛上藍天，飛滿了世界。最終，卡爾放下了那所小房子，在朋友的幫忙下戰勝了困難，開始了自我新的生活，這也是卡爾和艾麗之間的感情最好的延續。

當然，這部片不僅僅僅描述的是感情，還有很多其他方面的資料，比如小孩子啊，老人啊，等等，但是讓我感觸最深的還是那份愛，相信很多人也是如此吧，因爲這樣的感情，是離我們最近也是離我們最遠的感情，就像飛上天空的氣球，它很美，但想抓住它卻不是那麼容易。

飛屋環遊記影評精選（二）：

我不會孤單，因爲你一向都在。

《飛屋環遊記》，在今年夏天以鬧劇喜劇充斥的電影市場中也算獨樹一幟了。很久以前就看到預告，短短1分鐘不到的時光，那溫馨的色彩，仿若童年的快樂，單純而直白，一瞬間，就輕輕的打動我的心。

《飛屋》最大的噱頭時3D電影，但我覺得一部片子能打動那麼多人，所有的外在的宣傳與包裝都不是重點，那些或許能夠吸引你進電影院，但不能讓你真的愛上它。你愛上它，是因爲它打動了你吧。

主題是愛與夢想，這個永盛不衰的主題吶，關於它的經典數不勝數，但它就是有這樣的魔力，永遠有着打動人心的力量。

故事在一片溫馨的色彩徐徐展開，胖胖呆呆的小男孩，小小的心裏裝着大大的夢想，他崇拜着一個出色的探險家，他多麼期望他能像他一樣，環遊整個世界，看看那些遙遠的風景與世界。然後，他遇到了一個“小女孩”，是吧，但是她可真不像，爆炸的頭髮，還缺了顆牙齒，還害他摔斷了手。但是啊但是，她與自我有同樣的夢想，因爲對同一個人的崇拜，那個仙境瀑布，成了他們共同的夢。“南美，大概就和美國差不多，只但是在南面吧。”是啊，所以，等我們長大，一齊去吧！

但是，然後呢？故事轉了彎。

在哪個不明白的瞬間，我們就長大了呢？

歲月最是惜人，時光斑斑駁駁，以前那個像男孩一樣的小女孩Ellie，在時光的打磨下變成了如此美麗動人的姑娘。而那個憨憨的傻小子呢？也娶到了那個曾對他說過 I LiKE U的姑娘。

以後的生活就像一個飛速旋轉的萬花筒，不斷變換着歡樂的圖案。而那個仙境瀑布，依舊是他們共同的理想。他們爲了它而成立了“仙境瀑布基金”，一點一點，積攢着他們的夢想。可生活總是充滿意外，各種問題麻煩層出不窮，於是，他們只好一次又一次的打破儲蓄的罐頭，去解決各種燃煤之急。但是，上帝似乎不允許太過圓滿的人生，所以，Ellie被檢查出不能懷有孩子。看着Ellie落寞的背影，CARL輕輕環住失落的Ellie，親愛的，沒關係的，雖然沒有孩子，但是你還有我。

一人一個的沙發，並排的兩人，任窗外花開花落、雲捲雲舒，轉眼，已經白髮蒼蒼。

於是，他突然意識到，一輩子都快過完了，他們卻還沒能去仙境瀑布呢。於是，他買了兩張去南美的機票，而上天卻在這時顯示了它的殘忍，她終究沒能最後一次和他一齊爬上那個他們爬了一輩子的小山坡，而那個仙境瀑布，恐怕也無法一齊去了吧。

而再溫暖的色調也無法掩飾CARL的悲傷與孤獨，Ellie的葬禮上，那個像肯德基老爺爺一樣和善的老人的背影那樣的孤獨。是啊，世界上，從今以後，只有我一個人了。

而世界，從來不會因爲誰的悲傷而停下腳步。孤獨的老人那樣固執的守護着他們生活了一輩子的屋子，而周圍的改建那樣的熱火朝天，他顯得那麼的格格不入。好像世界上所有的獨居老人一樣，固執而孤僻、難以親近。而有一天，一個胖胖臉的小男孩闖入了他的生活，而也是同一天，他爲了他的郵箱而打傷了人，而明天，他就要被強制送往養老院。

於是，真正的冒險故事開始起航，那些五彩繽紛的氣球啊，裝載着兩個人一生的夢想啊，徐徐升空了。。。故事總有意外，那個天天羅嗦的要死的叫什麼的小男孩居然在屋子升空時留在了陽臺上，雖然不想帶他一齊，但是總不能把他扔下去，就只好帶着上路了~

而真正的探險過程在那裏好像反而顯得不是那麼重要了，屋子降落錯誤，兩人只好牽着屋子走，一路遇到的神奇鳥，會說話的狗，以前熱愛的冒險家，與它們的糾葛，產生新的故事。其實，鳥被抓走時，不是沒有被打動的，但是，“要把Ellie和屋子帶到仙境瀑布去”，這個信念是那麼的堅定。或許連CARL自我也弄不清楚自我那樣固執的堅持到底是爲了什麼呢？但那個信念如此的堅定，好像畢生唯一的信仰，即使拋棄一切也要去的地方。

歷盡了千辛萬苦，他最之後到了他夢想中的仙境，就應欣喜若狂的不是嗎？但是，爲什麼，卻一點也高興不起來呢？Ellie，爲什麼呢？

而飛屋也最後支撐不住似的，最後降落到了地上。推開很久沒進的家門，迎接他的是滿屋的狼藉。一番收拾後，他靜靜的做在坐了一輩子的椅子上，還是那個房子，那個擺設，連相連的椅子都還是和以前一摸一樣，但是，那個相伴了一輩子的人，已經不在了。

拿出Ellie珍藏了一輩子的“My Adventure Book”，手指一頁頁撫過日誌，最終停在寫着“Things I am going to do”的那頁。Ellie，你看到了嗎？我們最後到仙境瀑布了，你看到了嗎？你一輩子最大的夢想，你看到了嗎？

然而怎樣後面還有資料？CARL出乎意料的翻開從不曾看到的夾層。。。那是什麼啊？一張張一頁頁，都是他們啊，回憶瞬間襲來，排山倒海。

那每一個瞬間，都是他們一齊經歷的啊，但是她那麼快樂。我一向以爲是我阻礙了你的夢想，我以爲我的愛是你冒險之路的羈絆，但是，其實原先，和我在一齊，其實，纔是你最大的夢想。而我的懷裏，纔是你最想環遊的世界。而那些細碎的小小快樂，最後鋪成了整個幸福的人生。

“Thanks for the adventures。”其實，這也是我想說的，我曾想環遊世界去冒險，但是，其實，如果能呆在你的身邊，全世界又有什麼好稀罕的呢？

而最後，在Ellie溫暖的背影中，CARL豁然開朗，他最後明白夢想的真諦，其實是愛。而所固執的房子，沙發，照片，其實只是愛的倒影而已，即使沒有它們，你的樣貌也永遠在我腦海之中。對你的愛已經深深的銘刻在生命最深處，是我永世不忘的色彩。而此刻，我也要去完成我的adventures。

我不會孤單，因爲你一向都在。

飛屋環遊記影評精選（三）：

早在去年12月份的時候，網上有幫幸福的傢伙已經看過該片的毛胚版本了，據說搞得很是唏噓的樣貌。看電影的都是一幫老大不小的大男人，雖說算是對電影超迷戀的一羣，但似乎也沒必要說“哭得跟娘們似的”吧——因此，這極大地吊起了俺的胃口、憧憬着完成版本的《飛屋》會有怎樣動人的風采。

一

一般說來，沒有啥影片是經得起過高的期盼的，但《飛屋》是個例外——當然，僅限於“感動”這一點，其他方面則有些見仁見智了。

皮克斯之所以又讓人在感情上“驚豔”了一把，俺想，是因爲他們迴歸了本原，沒有能夠順着觀衆期盼的路子往“儘量製造不一樣的感動”的方向走。相反，從“不經意的平凡中體現真情”最是直接，只要表現得恰到好處，是很難讓人不動容的。

俺自問不是一個很堅強的人。用哈尼的話來說，可算是超級“濫情”的人，因爲在看像《溏心風暴》這樣的肥皂劇的時候，俺經常每集都哭得稀里嘩啦以至於讓哈尼痛心疾首，認爲像俺這樣既不堅強、而且明顯品味低俗的男人有些靠不住。先且不說俺是如何舌燦蓮花地讓哈尼深刻認識到俺這樣的男人不僅僅靠得住、而且簡直比柳下惠他爺爺還更靠得住的——單說啥東西能讓俺感動到哭，那裏邊有分教。

一般來說，只有兩類東西能讓俺感動，一種是最世俗的，比如家長裏短“講述普通老百姓的故事”的玩意兒，什麼婆媳關係啊，宅男剩女相親啊，小兩口打架呀，知識青年下鄉啊，都能撓到到俺的癢處，蹦出些淚花兒那是常有的事兒；另一種感動是不飆淚的，那是一種深層的悸動，它讓人感到真有靈魂這種東西、而這種東西被你所經歷地事情狠狠捶了一下，然後你就有一種內在世界發生宇宙大爆炸的感覺……《飛屋》給我的感動，是兩者的融合，是飆淚之後還要歎服的。

二

從資料上來說，那短短五分鐘的時光，既是高度概括的，又是無比細膩的。從《末世機器浪漫譚》（Wall。E）那先鋒性的前三十分鐘，大家已經領略了皮克斯同志們“潤物細無聲”的功力。《飛屋》中的這幾分鐘完全摒棄臺詞的片段也“不例外”，但是“意外”。之所以“意外”，是因爲這樣“人生剪影”的場景說白了就是“走馬觀花”，先天限制了深入凝聚感情、積累情緒的時機，“按理”說是很難真正有什麼情感衝擊力的；然而《飛屋》中這一段感染力是如此之大，以俺親身的經歷來看，劇場裏大概有60%的同志（包括俺與哈尼這樣的“鐵漢嬌娃”）都放開了淚閘；看着其他座位上渾身是毛的老美大老爺們可愛兮兮地揉着個紙巾，那情景有點超現實，更有些親切；至於美眉與師奶們更不用說了，無聲抽泣的大有人在；再側頭一瞥身邊的哈尼，那真是好一片梨花帶雨、珠淚晶瑩——我靠，俺們最後能夠爲同一場景流淚了！不知不覺的，靠在一齊的雙手自然而然地緊握在一齊，像是迴應那一刻呼之欲出的心聲：“能和你愛且愛你的人共渡一生，真他媽的幸福！”

衆所周知，俺是不懂煽情的，俺們“花間派”都是直奔“下三路”的，所以以上都是純粹事實，不帶渲染的花哨；那一刻的浪漫與感動，俺不敢保證每一個人都能強烈體會到，但俺真誠地期望每一個人，都能和我有同樣的感動。一萬部電影能有這樣一個時刻，那也是足矣；用句黑道行話來說：你會覺得“人生完整了”。

三

作爲影迷來說，除了享受影像的感動之外，還不妨跳出來，看看那短短几分鐘的光影，是如何構建出非凡的“電影魔力”的。前面也說了，剪影式的概括，極易流於粗淺；然而《飛屋》中這段人生縮影，不僅僅極爲成功，簡直是成功到偉大的級別。這其中的關鍵，恐怕在於資料選取與表現節奏兩方面。

就資料而言，大家一想到“人生剪影”自然而然就會想到所謂“人生代表性時刻”，《飛屋》這段也不例外，尤其是前面幾個時刻，都選得比較貼合人們的預期，似乎除了表示製作者們能“最完美地滿足大衆要求”之外，沒有顯出任何獨到精深之處。別急，這要看到接下來的場景才能體會得到的。

事實上，俺個人更喜歡這段“人生剪影”中的後半段，它們反轉了前半段盡揀人生“大事”表現的特點，展現的都是日常生活中平淡得不能再平淡的點點滴滴。對於俺這樣已婚N年的人士來說，這是能更真切地感同身受的，生活的經驗讓俺明白：真正的愛意，就是流淌在不經意過去的每一分每一秒當中的，瑣碎生活中的每一次眼神相交，每一個會心的微笑，每一個操持家務的背影……回味起來的話，其實比那些“重要時刻”更令人沉醉。

從資料的銜接來看，這五分鐘的剪影，雖說基本是按照時光順序，但因爲分段資料的側重不一樣，連貫起來的話，魔力纔會發生：由觀衆喜聞樂見的“大事”入手，激發興趣；繼而以“平淡而不平庸”的場景，喚醒觀衆關於自身生活的共鳴，累積對於主角們的認同感；觀衆越是認同於主角，就越不願意那種琴瑟和鳴、相濡以沫的幸福終結；可時光的'力量是無法阻擋的，那種“不，不要！”的感觸隨着卡爾將氣球送入病房那無聲的一刻兒到達頂點，因爲大家都會無助地想到接下來會發生什麼……皮克斯的聰明之處，在於他們沒有刻意渲染悲痛，而是繼續展現卡爾看似日常的生活，可觀衆能感覺到那種“日子”已經明顯地失去了任何好處……這種傷感並不企圖引起恐懼、更多的是激起“珍惜身邊人”的感觸；換句話說，是以對將來的傷感激發對此刻的珍惜，繼而反過來又增強正視未來的勇氣。

如果一部電影能激發觀衆這樣通透而強烈的、對於愛與生活的勇氣，俺不明白還能夠有什麼更豐富、更有價值的收穫。

四

之所以要對發生在影片前半個小時的這五分鐘如此囉嗦，是因爲說完這個之後，這篇東東就應就要結尾了——慢着，卡爾老頭子還沒起飛呢，儂怎樣就要結束了呢？後面那一個小時的“飛屋歷險”情節呢？難道那些不才是影片點題的主要資料麼？

坦白的說，《飛屋歷險記》的情感高潮——對俺來說——在那五分鐘之後已經結束，後面再怎樣折騰，也遠遠沒法到達之前一半的衝擊力。這話聽起來很刺耳，因爲對於萬衆愛戴的皮克斯作品來說，說這話好比斷定人家幾年功夫做出來的珍品有一大半不值得看。

俺當然不是那個意思——後面自然也是蠻搞笑的，值得一看。俺的意思是說，從劇情跌宕起伏的曲線規律來說——相對而言——後面大部分都一向波動在一個比前面那個高峯低得多的層級上，在這個好處上使得整部電影的格局嚴重失衡，給人以頭重腳輕的感覺。當然，不用俺強調，大夥都就應明白這只是純粹的個人感覺，沒準更多的人狂喜歡後三分之二、鄙視前三分之一也不必須。

皮克斯自然不喜歡虎頭蛇尾，俺也自然清楚這是一個圓夢的故事，是一個枯萎的心靈再獲新生的故事，是一個純真融化隔膜的故事，甚至還是一個真假“熱愛自然”理念交鋒的故事。擁有如此多層面元素的後三分之二，自然“不可能不精彩”。

五

俺對歷險情節的不太感冒，除了俺本人喜歡小情小愛、眼界比較低俗的原因之外，還因爲回想起來，後面的歷險總有些東西比較硌硬，不怎樣酣暢淋漓，這些東東極大得影響了俺的觀感。

首先，俺對“飛屋歷險”的“可行性”有些疑問。諸位，不說俺也明白你們想說什麼：您必須想說俺腦袋進水了，對一部充滿幻想氣質的動畫片質問“可行性”，不是“毛有病“是什麼？俺自然是明白童話式架構與現實架構不可同日而語，只是有些設定即使在影片自身的架構內，也很難說得過去。比如說卡爾拖着飛屋在叢林中的行進問題，俺就總是忍不住着急“繩子難道不會被樹枝絆住麼？”影片中的卡爾似乎沒這個問題，拖着天上那個“飛屋風箏”在茂密的原始森林中行進自如……俺不認爲這是一個小問題，因爲這其實涉及到對於核心道具的慎密設計；無論是麻煩還是功用，“飛屋”對於影片劇情的推動作用都比俺想象得要少得多——更關鍵的是，沒有任何出意料的表現，回顧皮克斯以往作品中對於道具的妙用（如《昆蟲總動員》中的“假鳥”、《海底總動員》中的魚缸等），俺不得不說這次“飛屋”的精彩程度低於預期。而這種精彩，以皮克斯如今的地位與人才優勢，是沒理由表現不出來的。

另外，俺對配角與反面人物的表現也很不滿。“小胖”遠沒有想象中的淘氣可愛，而且似乎給卡爾製造的“麻煩”不夠，他們之間的互動缺乏那種層出不窮讓人興致勃勃的意味，最後甚至稍稍有些矯情（犯得着替代父親主角麼？）。片中的反角的出現似乎有些突兀，缺乏必要交代“意外變臉”雖然引入了關於“什麼是真正的冒險與探索精神”的思索，但實在發展不充分，彷彿爲了製造戲劇衝突而沒有經過深思熟慮硬行加入的主角。那些狗狗們有些好笑的場景，但都在意料之中，沒有那種詫異的驚喜，難以體現皮克斯創作者們“鬼馬”的一面。在一點上，正片前面那個《暴力雲與送子鸛》（PartlyCloudy）要精彩得多，可那種不斷製造驚喜的鬼馬趣味，難道不是經典皮克斯作品的風骨嗎？可這種風骨在《飛屋》中有些勢微。

其實，俺從《汽車總動員》（Cars）開始，就一向對皮克斯作品在配角表現與細節設計方面的溫吞水狀態小有抱怨，在俺看來，那些本來就應很出彩的人物與場景，如《汽車》中一飆老爺車們、《小鼠大廚》中的廚師班成員、《末世機器浪漫譚》中人類的“反敗爲勝”，都沒有到達很“好玩而精妙”的效果。類似的，《飛屋》中看似有點複雜的“反派”形象，描繪手法片面，看起來還不如《超人總動員》裏那個看起來是單方面反派、實則乃因愛生恨的“超級粉絲”那般充實搞笑；更重要的，這個“反派”的故事，沒有透出能讓人感知的“人”的層面，基本淪爲劇情“道具”，而非一個有血有肉的反派。

六

很顯然，俺所有對於《飛屋》“缺點”的斤斤計較，都是站在皮克斯自我作品的高度來衡量；與其他動畫作品想比，俺的不滿多半會消失。而且，正如俺所強調的，每個人都有自我觀賞的角度，哥們姐們依然有可能看得津津有味。只是，俺期望皮克斯不要在攤子越來越大、作品越來越密集的時候，忘記了自我“注重情節編排與形象塑造”的本色。

對個人而言，《飛屋》在給了俺一個圓夢的承諾、讓俺沉醉於夢想背後深厚的愛意之後，沒有讓這愛與夢“飛”起來；相反，影片讓那愛與夢都“軟着陸”了，一如片中的飛屋。這不是俺所期盼的，俺夢想中的《飛屋歷險記》，是就應像“天空之城”那樣越“飛”越高的，是應當讓快感與高潮懸而不落、凝而不散的。所以，俺寧願電影終止在那五分鐘。

飛屋環遊記影評精選（四）：

我只是難過不能陪你一齊老

燈光暗下去，銀幕亮起來，我的左手邊是一片黑暗。

看銀幕中那一對兩小無猜慢慢變老，一齊搭建那個叫做家的小木屋，一齊經營小小的氣球生意，一齊爲了夢想中的旅行攢錢，又一齊爲了一些不得不應對的困難一次一次打碎那個盛裝夢想的罐子，卻始終微笑應對，從來也不曾放開手。有愛的人在身邊，有夢想能夠去實現，其實幸福一向就很簡單。於是，淚水模糊了眼睛。

我一向是個糾結的人，形式主義，專注細節，抓住一點小事不放，愛鑽牛角尖，這是你說的，一點也沒錯。這時候，我所有的想法竟然只是，你是不會和我一齊一分一分去積攢夢想，也不會和我一齊爲了生活毫不猶豫地去砸碎它的。無論我如何要求，你也不會去做，因爲你不理解，這小小一罐子硬幣能帶來什麼快樂呢？你不明白，重要的不是錢，是一齊爲夢想存錢這件事，往罐子裏扔錢，看着它慢慢滿起來，快樂便會溢出來，即使要砸開它，從碎片裏灑出來的還是幸福的感覺。你沒有那麼可愛的留意思，而我卻那麼嚮往這樣的幸福，即使，僅僅是形式而已。這就是我們每一天爭執的原因，我們都不快樂的元兇，我們之間最根本的矛盾。我們是如此不一樣的兩類人，即使應對着同一個方向，看到的也是不一樣次元的風景，又怎樣可能會有共同的夢想？

所以，我無法像Ellie伴着Carl那樣，陪着你一齊慢慢變老，即使，我愛你。我們終究務必分開，爲了追逐各自的夢想。可我還是會難過，比如在這樣的時候，看着別人相愛着，廝守着，爲瑣碎的小事幸福着的時候，我還是會難過。我大概只是難過不能陪你一齊老吧?只是，爲不能實現這個形式而難過，不是因爲失去你吧！說到底，我也只是個形式主義者，你是明白的。

但是，愛，到了之後，不就變成了，只有形式而已麼？

即使他們始終不曾牽手旅行，他們都是快樂的，因爲他們相愛着老去。直到，她最後老得再也不能陪在他身邊。然後他變了，變得孤癖，變得固執，變得暴躁，變得難以接近，最後變成了電影、小說中最常見的那種孤獨的不幸福的古怪老頭兒的樣貌。他每一天按習慣的方式擦拭舊傢俱舊擺設，按習慣的順序做每一件事，生活，變成了習慣而已，而對她的愛，最後也變成了一種形式而已，他固執地守護着他們共有的木屋，固執的要去實現那個共同的夢想。有一天，當這個古怪的壞脾氣老頭兒和他的小木屋，隨着一萬隻氣球拔地而起的時候，那騰空飛起的，不是感情本身啊，而只是感情的區殼，只是形式而已了。“把房子帶到仙境瀑布去”，這件事，變成了一個符號，無論如何，只要把房子帶到仙境瀑布去，他忘記了這個符號所代表的夢想和感情，他的心已經不記得幸福的樣貌了。

幸好，故事不是這樣結束的。所以纔會有那個小男孩，以及小男孩帶來的大麻煩。當他最後毫不猶豫地扔下他和她共同打造的傢俱，捨棄她留給他的物質形態的遺物，他的幸福回來了。他最後又一次體驗了愛，又一次體驗了和人交流，有人陪伴，關心別人，幫忙別人，愛別人的感情，在飛艇上搏鬥時，那越飛越遠漸漸消失的不是小木屋，是寂寞（汗）。。。。。。木屋雖然不在了，愛的形式已經肢解已經消失，但愛永存。

銀幕暗下去，燈光亮起來，我的左手邊沒有你。但是這，又怎樣？

飛屋環遊記影評精選（五）：

你是我一生的冒險

你相信感情嗎？

我相信你。

是什麼時候我們開始不相信感情，是什麼時候我們開始不敢談論天長地久，是什麼時候我們對物質的崇拜剝離了對感情本身的信仰。我們習慣的進入或退出一場又一場的戀愛，然後把它當作是感情的練習。我們的世界太過浮躁，浮躁到沒有心去認認真真的經營一場關乎一生的感情。

然而我們嘴上說着的現實卻掩蓋不了內心對天長地久的渴望，那種執子之手與子偕老的溫情就在日復一日的歲月裏一點一滴的沉澱下來。透過清晨的陽光，如果身邊熟睡的是從未改變過的那個人，我以爲那會是上天給我們的最完美的禮物。

UP是給依舊相信感情的那些人的，溫暖的畫面卻讓人止不住淚流滿面。讓我帶着我們的夢去冒險，胸口劃過的十字是我對你一生的承諾。我要我們的房子紮根在在你以前最想去的Paradise Fall上，我要幫你實現你從小的渴望。

然而當我最後最後到了你一向想來的那個地方，我才發現原先自從你遇見了我以後，你的探險終點就變成了和我一生相濡以沫。

Thank you for the life-long adventure。

看到那裏，淚流滿面。

我們不需要另一個不相關的人來練習感情，我們不需要跟隨外界的浮躁去折騰感情，我們不需要一個不敢渴求天長地久的人來耗費我們的感情。那不是感情。

千千萬萬的人羣中我遇見了你，長長久久的歲月裏我愛上了你，這樣的機會每個人一輩子能有幾回。如果恰巧的是，那個你也同時愛上了我。那麼這可能是上天送給我的最美麗的禮物。

所以，讓這樣的感情返璞歸真，讓清晨的陽光灑在你熟睡的臉頰上，讓時光的流逝悄悄印刻在你的眉梢，讓歲月的積澱綻放出始終如一的絢麗感情。

倘若我愛上了那個誰，或是那個誰愛上了我。請必須必須努力經營這段感情，這是一個長長的長長的生命的冒險，但是隻要你在身邊，我就有勇氣去實現。

又或者最後的最後我們無法相守一生，但是隻要心底裏一向都信仰着感情，那麼我們以前的那段冒險會成爲永不褪色的記憶，藏匿於回憶之間。

這是一部給依舊相信愛的人看的電影，在這一生的冒險之中，那個你或許就是我的終點。

感謝這部差點就錯過的UP，讓我們在嘈雜的世界裏仍舊尋找的到差點被我們遺忘的感情；也感謝滑過眼角的淚水，讓我們發現原先褪去了虛僞和世俗我們依舊渴望相守一生的幸福。

我相信感情，

因爲我相信你。

飛屋環遊記影評精選（六）：

《飛屋環遊記》，整部影片都用“溫馨”來敘述它所要表達的主旨，艾莉與弗雷德森的感情用時光能夠證明一切。

當將要拆的房子飛起來時，許多的氣球佔了主畫面，將房子連根拔起，導演的思路十分清晰，從房子飛起來，到經歷了一系列的困難，最終到達了艾莉夢寐以求的地方。

這其中多次出現艾莉的遺像，和他一向堅持守護房子，到他努力完成艾莉的夢想，充分能夠說明弗雷德森對艾莉的感情。其中有羅素的加入讓影片更具有可看性，進入森林之後，緊之後又出現了戲劇性的一幕——羅素與動物的異常友好關係、美麗的大鳥、會說話的小狗，讓我們更想明白接下來會發生什麼。真實的畫面感使影片更加的傳神，一場冰雹的來臨給影片帶來了一點點危險感，但也從他們的對話中感覺到了真情，羅素的“劃心心”，讓弗雷德森想起了艾莉。

雨過天晴之後，暖色調讓整部影片充滿了溫馨，但又突然出現三條狗狗的入場，使平靜的畫面喧鬧起來，影片跳躍性極強。每個人都對“飛屋”感興趣，查爾斯。孟茨對一羣狗的控制和他的收藏館叫人刮目相看，查爾斯。孟茨對他們的行爲表示了懷疑，驚險的一幕幕叫人心驚膽戰，最終達達、凱文和房子救了他們，凱文的受傷讓他們很心疼。

羅素理想中的野外生活和現實是有差距的，但他的愛心讓我們看到了這個世界的真情所在，查爾斯。孟茨的又一次來襲讓艾莉的照片掉了下來，弗雷德森拼命的挽回，但卻無濟於事，弗雷德森的生氣更加充分的展示出他對愛麗的那份愛，凱文的被抓，羅素的心疼，又一次體現出了世間有真愛。在弗雷德森的努力下，房子也到達了瀑布面前，當他再一次翻開艾莉留下來的書時，淚水不禁溼了眼眶，又從裏面發現了他與她的一幕幕溫馨、浪漫，弗雷德森會心的笑了。他們的感情故事將永遠停留在弗雷德森心中。

羅素因爲友情，去救凱文，弗雷德森舍掉了房子裏過重的物品，“飛屋”再一次升起來了。弗雷德森的從天而降，使杯具停止了。弗雷德森和達達的到來給凱文帶來了期望，調皮的羅素卻差一點丟了性命，達達也遭到了噩運，弗雷德森也於凱文盡力逃脫，驚險刺激的畫面讓人膽戰心驚，但令人意想不到的是因爲一塊巧克力救了他們大家，但是飛屋卻沒有了。

故事的結尾充滿了愜意、溫馨，他們再一次出發了。

羅素也得到了他一向想要的敬老章，弗雷德森也把艾莉章送給了羅素，影片在一片笑聲中結尾了。

飛屋環遊記影評精選（七）：

屋外流水落花，夢暖如昔

  (一)About love：銀字箏調，心字香燒

或許你會想起我，就像想起一朵不重開的花朵 ——葉賽寧

那個屋子永遠不會衰老，它站在瀑布邊站成了回憶時的完美與自然的註腳。

Pixar反覆刻畫的聲色是我們遙遙在望的日暮和未曾來臨的清晨。影片開頭的十幾分鍾就已經淚流滿面，只覺得平平淡淡值得珍貴， Carl和Ellie相守芳菲不盡，初遇到黃昏，相看兩不厭，塵世多麼美。

你是否曾遇到過一個無知無畏的小女生，大聲囂張地對你說：I like you；你是否曾遇到過圓臉的小男生，他充當你的保護神卻在你面前惟命是從。是否還記得小時候，飛翔都是我們最本然的夢想，冒險是我們從一個院落到另一個院落的追逐。

一步步成長，我們總以爲夢想能夠實現，隨時從一個地方到另一個地方，以爲自我能夠飛翔，旅行是那樣簡單的事情，背起雙肩包就能夠環遊世界。雖然並不明白自我的方向在什麼地方。一向覺得不着急呀不着急呀，我們還有時光的。

只是不明白什麼時候，也許只是這一眼和那一眼的瞬間交錯。彼此就老了。青春已然散場，柴米油鹽的生活，讓我們平淡又繁忙。

那空蕩蕩的日記本里以前有我們多少的青春、快意、夢想，而當某一天我們翻出它們只是紙頁泛黃沒有寫完的故事。暖暖的，略帶惆悵，原先人生在世，相同的時候居多，能有多少新鮮事兒。

等我們年邁的那一天，或許世界更大更繁華。但似乎已經和我們沒有關係了。

太多的書籍，暗色調的電影，低啞的音樂，他們說要做聰明而理智的人，男人是靠不住的，女人亦不可信，感情是含笑飲毒酒，婚姻是無關感情的生活。交友、社羣、校內……留言，都是加入好友；相親網站，有人愛一陣子，有人玩到過了火。是在玩弄感情還是感情在玩弄我們？就這樣，誰還相信感情？

還好，還有這些溫暖的動畫片，它們告訴我們，愛始終在。

就這樣，還是要善良，要堅持夢想，要做一個被別人喜歡的人。要相信愛。那麼即使有一天，只剩彼此能夠相濡以沫，也並不會覺得孤單。

等到我們的臉上都佈滿皺紋，你是否還會親吻我。一如初遇。

誰用幼稚的筆跡寫下我們的夢想，誰一邊傷感一邊溫暖，誰在我們死後靜靜的懷念。

I like you。我明白我總有一天會遇到某一個你。

“晴空的氣息澄清而蔚藍/我走過鮮花盛開的林間/奔向碧綠的天際的旅人/你一路走去看不到荒原/晴空的氣息澄清而蔚藍”

（二）About dream: 記年年、曾來幾度

我們埋藏在青春底下的人性本色，那刻意被我們封鎖於甜美的回憶之中，至今潛伏心中的孤寂，彷徨與不安，當青春的有形之物漸行漸遠，人生，是否也像放學後的校園一般空蕩蕩?

——白巖玄

不論是片中的拆遷大建設時代，還是此刻的經濟建設爲中心，都是爲了人們更好的生活，可我們還是隻能嘆息一城飛絮幾度春風，長恨還無用。我們沒有等來飛屋，卻迎來了綠壩。它的出現好比Charles，Charles爲了向大衆證明而不顧一切，綠壩則是對於淨化網絡近乎歇斯底里的追求。

《禮記》《中庸》曰：“萬物並育而不相害，道並行而不相悖。”

不管是全面harmony，還是Green dam，以致於Twenty years ago， those students who died in the dark night。每念及這些媒體事件，我都覺得十分痛心，便真是要做一個沒勇氣認錯反省的黨，一個懶得獨立思考的民族？

蔡元培先生在1918年《北京大學月刊》發刊詞上說： “吾國學子，承舉子、文人之舊習，雖有少數高才生知以科學爲單純之目的，而大多數或以學校爲科舉，但能教室聽講，年考及格，有取得畢業證書之資格，則他無所求；或以學校爲書院，曖曖昧昧，守一先生之言，而排斥其他。”近一個世紀過去了，中國的大學除了屈指可數的那幾個大學之外，可有所改觀？

而當今青年的理想和普世價值又從何談起？

“夢想，多久開始實現都不晚”

從19歲的某一天後，我開始清晨五點三十五分起來，推開窗，站在陽臺上深呼吸。對自我輕輕說：Sober me up。請讓我清醒，讓我振作。

此刻的我有小小的遙遠的夢想，併爲之奔波、盡最大的努力。很多時候，看到B大的字眼就忍不住流淚。

怕這夢想和現實之間過於浩大的落差，寒窗苦讀只換來一朝黃粱夢。

怕斷篇無用、傾盡一切卻難博君一顧，書中的墨紙硯剩，淚念案前。

怕把自我放得極低極低，卑微到了塵土裏卻還是做不了一株它欣賞的花。

棠葉心事重，誰滴的幾冊傷，回首燈火不見闌珊。

從卑微的角落遠遠仰望，你不能讀懂的悲傷。

若能實現，彼時身安處，即是心安處，今日種種俱是值得。

若半年後以敗北而終，也只好收起自我的一紙傷懷，碾過塵埃。不知那時自我是否還能僞飾堅強，又將怎樣的生活。

當飛屋飛走之時，我聽見氣球破裂的聲音，聽見自我兒時的夢想，聽見那些不重來的時光，聽見花開，就在那一瞬間。

Carl在Paradise Fall旁翻開那本原本空白的溫情色彩的冒險日記本，發現後面竟被妻子貼滿了自我和她的照片。也許他們在一齊的那些時光就是一生中最寶貴的冒險。也許從她對他說出“I like you”的那刻起，從她爲他們存下的每一分硬幣，從她一次次爲他打的各色領帶，她已經不再需要什麼了……

即使自由與民主仍然難以實現，即使就連自我小小的夢想也仍然未知而遙遠，生命中有此番氤氳朦朧、筆鋒眷戀也就韻腳不倦淺別流年。因爲遇到一些極好極好的人，所以即使路途百轉千回仍是心甘情願。

“這是就應的/依照我的願望/在期盼着的日子/也將要用自我的悲慘的灰白/去襯映出/新生的躍動的鮮紅”

（三）About ending：花事了，樓影沉沉。

我要你明白，在這個世界上總有一個人是等着你的，不管在什麼時候，不管在什麼地方，反正你明白，總有這麼個人。

——張愛玲

“看流水帶走兩岸的雲煙/在手指交匯之間/看穿過空氣的陽光耀眼/在你我之間在天地之間/誰轉過身遮住臉/不忍看一段青春走遠”

六月里人來人往，日光傾城，畢業的氣息在學校裏愈發濃郁。突然很擔心，有一天會不會一切恍若春秋一夢，夢醒已是華髮初染心事蒼茫。就像影片一樣，用短短十分鐘就交代了兩個人的一生。

一個人對於死，直到親眼目睹後纔會明白，原先自我一無所知。

Carl在Ellie死後，滿懷哀思成了一個執念的老頭，他捨不得，捨不得老舊的房子，捨不得家裏的相框，捨不得柵欄旁的郵筒……那些都是暖色的回憶。

寫到那裏，我想到了我的外婆，外公剛剛去世不到一個月。我十分十分想她。

我寫不下去了。也許我真的是該去把選修課的論文再改一遍，而不是用了大半天的時光寫影評。我多麼怕寫不完自我的故事，怕夢想照不進現實。嗯，這可能會是我明年1月前最後一部認真看完的電影，寫的最後一篇影評。

動畫片裏的結局都是完美的。掛着五彩繽紛氣球的飛屋搖搖晃晃自顧自降落到傾流而下的瀑布之旁，佇立成一幅絕美的水彩畫。

“故事就這樣結束了”。

這是這個夏天讓我流了數次眼淚的話語。

當影片溫溫潤潤畫上句號的時候，似水往昔浮流年。直至時光呼嘯而過。彷彿隔着滄海桑田。

當故事結束之時，心中忍不住泛起感傷。

然而我們心裏總懷着些期望的，明天還會有新的故事吧。

“月光下的城城下的燈下的人在等/人羣裏的風風裏的歌裏的歲月聲

誰不知不覺嘆息嘆那不知不覺年紀/誰還傾聽一葉知秋的美麗”

飛屋環遊記影評精選（八）：

《飛屋環遊記》影評

其實正片開始前放映的動畫短片Partly Cloudy已經讓我流淚了一次。當被摧殘得羽毛都不剩幾根的大鳥最終還是回到孤獨乖僻的烏雲身邊時，我不禁鼻子一酸。而幾秒種後，全副武裝的大鳥還是被烏雲變出的電鰻再次摧殘，看到那裏的我又大笑起來。這麼一笑倒好，先前勉強忍住的眼淚全涌了出來，於是我眼角溼盡，嘴角卻不住上揚。果然，邊哭邊笑是我看Pixar動畫的保留表情。摸遍包裏的角角落落也沒找到能夠擦眼淚的東西，幸好我穿了件長袖，於是就用袖口代替紙巾抹了把眼角。而之後放映的Up卻讓我意識到沒在包裏備塊手帕什麼的擦眼淚實在是大失策，當我最後走出電影院時，右手袖口已全然溼透。

Pixar的動畫長片絕大多數都是G級，按照美國的電影分級制，這個級別的電影適於任何年齡段觀看。於是Pixar總想着要照顧儘可能多的觀衆，所以講故事常常是一淺一深兩個層面並行。淺的那層一目瞭然，是講給未涉世的孩子們聽的。而深的那層往往是無奈、心酸和感動的交雜，那是講給已經多多少少明白什麼是感情什麼是死亡的大人們聽的。在Up中，老爺爺Carl和小男孩Russell與邪惡探險家鬥爭之而勇救神奇大鳥是Pixar講給孩子們聽的傳奇，而Carl和妻子Ellie平凡瑣碎卻又令人動容的感情則是Pixar饋贈給大人們的童話。

這個成人童話在電影的前十分鐘就似行板如歌般地鋪展開來。老爺爺Carl與老奶奶Ellie小時候都是愛做探險夢的孩子，在一棟廢棄的老屋裏偶然相識。當時還只有那麼一丁兒點大的奶奶跟同樣只有那麼一丁兒點大爺爺分享自我夢寐以求的探險目的地——那本她手工精心製作的“My Adventure Book”上貼着一張瀑布的圖片。這個名叫“paradise fall“的瀑布傳說在南美，正如其名，有着似乎只有天堂才能堪比的美。於是“去南美找天堂瀑”在兩個娃心中彷彿成了今後人生的頭等大事。說的容易，可南美到底是啥地方呢？“南美，大概就和美國差不多，只但是在南面吧。” 果然是小孩子呢。

可忽兒間人就長大了，當年的兩個小毛孩之後相愛結婚，搬進了最初偶遇時的那棟屋子。探險當然還是放不下的夢，於是她成了主題公園裏南美景區的嚮導，而他則在離她不遠的地方賣着氣球。南美那個如仙境般的瀑布依然是魂牽夢縈的所在，於是兩人開始有的沒的往“天堂瀑基金”裏存錢，期盼着攢夠旅費的那一天。可生活偏偏充滿意外，這天汽車得換新輪胎，明天手臂受傷需要醫治，“天堂瀑基金”總是在存滿前被挪作他用。生活也有不隨人願的時候，如此想要孩子的兩人卻無法體會作他人父母的幸福。好在還有彼此，好在還能每日一齊看浮雲變幻夕陽斜下，還能並排坐在緊挨着的沙發上，只是執手，哪怕不語。年華就這樣嘩嘩地在領帶花紋、雲朵形狀和晚霞成色的日日更迭中流走，等回過神來的時候，兩人都已經滿頭白髮。他突然意識到，一輩子都快過完了，還沒能和她去南美。於是下了決心，買了機票，準備在例行看夕陽的時候給她個驚喜，而此時的她卻再也爬不上那個他們一同賞了幾十年日落的山丘了。我上方羅羅嗦嗦的一大段，在電影裏但是短短几分鐘。這幾分鐘裏沒有一句臺詞，有的只是一個個再平凡但是的生活場景依次以柔和的暖色調呈現。有些地方的處理很含蓄，只是輕輕一點，沒有說破，以至於最後畫面上出現葬禮上老爺

爺哀傷的身影時，坐在我旁邊一個約摸還未上學的小女孩疑惑地問媽媽：“What happened?” 也是，這幾分鐘裏包含的那麼多細小又深沉的甜蜜與哀傷，小孩子如何明白得了。而看得懂的人，哪怕只是略懂如我，此時早已淚流滿面。

而之後那些在南美叢林亂石間的歷險奇遇反倒不是我真正關心的了。儘管Russell胖嘟嘟的亞洲小孩臉讓人很想捏一把，儘管神奇大鳥Kevin花裏胡哨的外表很喜感，儘管那隻一看就不像反派的金毛獵犬Dug也很討人喜歡，卻也無法掩蓋這部分故事劇本的相對單薄。幸好Pixar在動畫技術上做得很有誠意，我也倒看得津津有味。我迫切想明白的是Carl和Ellie的感情童話最後會怎樣收尾，Carl能否按照約定把房子安在瀑布邊？做到了又怎樣？他會釋然嗎？還是長久的心願一了，反倒像失去信仰一樣沒了方向？

Carl獨自拖着漸行漸沉的屋子一步一步最終到達瀑布邊的那一刻被處理得異常平淡，絲毫不見Disney慣用的個人英雄主義式渲染。他的臉上見不到夢想實現的欣喜，除了疲憊外似乎還有些悵然若失。他走進這座飛過了半個地球最後安然落地的房子，迎接他的是一屋狼藉。老人扶起夫妻倆以前並排而坐的沙發，坐在自我的位子上，窗外就是夢寐以求的瀑布美景。一切就這麼結束了？可爲何目的地已到，而心結卻好像仍未解開？Carl找出Ellie小時候珍愛的那本”My Adventure Book“，過了一輩子的時光，這本探險日誌最之後到了它本該來的地方，可日誌的主人卻已不在。 老人的手撫過日誌的一頁頁，最終停在寫着“Things I am going to do”的那頁。那是兒時Ellie的稚嫩筆跡，那時帥氣如假小子的她曾揚言要將餘下的日誌全用來記錄在南美的探險奇遇。 Carl撫過那行字的手似乎透着愧疚，也許就是因爲與自我在生活的瑣碎中蹉跎一生，才使得這本日誌的後半永遠無法被填滿吧。而之後Carl所翻見的，卻出乎他也出乎了我的意料。原先這本日誌的後半並非空白，而是被Ellie貼上了一頁頁的照片。當這些電影最開頭出現過的生活片段以一個個凝固的瞬間重現時，我再次像傻瓜一樣流淚到不能自我。而這次，我並非唏噓兩人天人永隔，而是被Ellie那

份深沉的愛所打動。在最後的照片上，已經成爲老奶奶的Ellie坐在窗邊，屋外的暖陽在她的側臉上投下柔和的光影。我在想，愛上一個人究竟有怎樣強大的力量，能讓以前那個留着爆炸頭，大大咧咧，一刻不安生的假小子成爲此刻這個容顏安詳平和，滿臉洋溢着幸福和滿足的老人。其實她早就悟出來了吧：如果說去旅行去冒險是爲了遇見不曾見過的美妙景色，經歷不曾想過的充實人生， 那麼與你的相遇相守就是我能想到的最華麗的冒險。 也許正是因爲如此，她才能在日誌的最後一頁留下那句 “Thanks for the adventures。”

很多人把Up的關鍵詞定爲“夢想”， 而在我看來這個故事的關鍵詞就應是“牽絆”。 在我看的衆多日劇日影裏，這個詞常被用來形容一種類似緣分又類似感情糾葛的人間關係，總之就是因爲某個事物或機緣，使兩個人不再只是在時光和空間裏各自作random walk的兩個點，而是走上了聯繫在一齊的人生軌跡。在Carl看來，維繫着他和Ellie之間牽絆的是一齊去南美的約定以及那座他們一同生活過的屋子。所以他才那麼不顧一切地要守護這座屋子和那個約定，彷彿要是屋子毀了或到達瀑布的約定沒能實現，他和Ellie之間的牽絆也就斷了。 而Ellie卻比Carl早一步明白，原先當感情足夠強烈它本身成了兩人牽絆最有力的維繫，至於屋子或去南美的約定反到變得可有可無。所以她才能將探險的夢想釋然放下，成爲那個坐在自家窗邊有着幸福側顏的老人。好在在Ellie的留言和照片的點撥下，Carl也明白了他和Ellie之間的牽絆遠比他想象中的要永恆，所以他才能毅然決然地清空這座他以前視作珍寶的屋子，所以他才能在最終屋子漸漸飄遠直到消失在雲層中時，只是淡淡地說一句“It's just a house。” 屋子沒有了又怎樣，約定沒有達成又怎樣，有了那些共同生活的完美記憶，其實兩人一向都在一齊。而Pixar到底還是愛童話的，最後的最後，屋子悠悠

蕩蕩地還是飄落在了瀑布旁，就如兩人當年的約定一樣。只是此時，這已經不重要了。

看Up的我二十出頭，和兒時的Ellie一樣，有着一顆夢想到處遊走的心。我曾很多次背起包離開家，去到很遠的地方。我也爬上過很高的山，穿越過無際的森林，看見過令人屏息的懸崖峽谷。我曾跟朋友說，無法想象能有什麼能夠讓我放下到處流浪的自由。而此刻我想，自我之所以會這麼認爲，也許是因爲還沒有遇見真正完美的感情。如果有一天，有一個與我有着深刻牽絆的人出此刻我的生活裏，也許我也會像之後的Ellie一樣，心甘情願地慢慢飄落下來，在那個人身邊落地生根，與那個人一齊長成兩棵並肩的樹。然後哪兒也不去了，就這麼看着雲朵和星辰在兩人頭頂的那小片天空日日變幻。就像Carl和Ellie那樣，正因爲是與你一齊，那再小再瑣碎的生活，都是華麗的冒險。

多謝Pixar。

飛屋環遊記影評精選（九）：

背屋尋孫記

馬丁路德金說：“我有一個夢想。”

卡爾說：“艾莉和我。。。咳咳，我們有兩個。”

一個歷史更其悠久但總是半心半意，一個願望更其強烈但只能盡歸不言。

前者是發小立下的：一齊去南美某地的天堂瀑布探險；後者是婚後一度憧憬的：兒孫滿堂瓜瓞綿綿。

細心的觀衆肯定會注意到，在卡爾和艾莉婚禮上，兩廂落座觀禮的分別是雙方家人，卡爾一家是遺傳性悶騷，艾莉一家是遺傳性亢奮。因此，對於“探險”一事，艾莉的反應更趨激進絲毫不足爲奇。但即便她滿牆貼剪報拿破屋當飛艇精心準備探險記事本，其實和卡爾看完《查爾斯“天堂”歷險記》電影散場回家一路小跑把路上的小石頭當山峯把路面的裂縫當峽谷碰到樹樁跳但是去絆倒了還能夠繞着走美其名曰“繞過喜馬拉雅山”一樣，都是如此便已足矣的俗話所稱“小規模蕩氣迴腸”。婚後家裏壁爐被他們裝點成供奉天堂瀑布探險之夢的聖龕那還是在白白粉刷佈置好嬰兒房艾莉卻被判不育之後的事，它是僅供移情的聊備一格的替代物，而非當真。（順便插播一下：我媽家客廳也有個實爲壁櫥的“假”壁爐，那上方擺的都是孫輩照片。）他們一次次因爲種種不得不爾的理由敲破儲蓄罐把探險專款挪用，只能說明“探險”對他們來說，非不能也實不爲也。和絕大多數普通人一樣，這種涉及“遠方”的夢想，留在夢裏想想就夠了，不必真的上路。要不，幹嘛等到老得快走不動了纔去買機票？美國機票很貴嗎？

這樣的溫馨而感傷的默片般的“十分鐘年華老去”流水賬之末，艾莉沒去成夢中之地就病逝了。於是，儘管有美國特色的資本主義拆遷和貴國手段頗不相同，高舉喇叭喊話罵人、扔汽油彈和持械傷人的居然都不是拆遷方而是被拆遷方（拆遷方甚至連被拆遷方－卡爾家門前的馬路也不懂得早該挖斷更遑論予以斷水斷電而只明白對這座破房子出價加倍和員工捱打流血後透過司法維權），老卡爾最後還是不得不應對收拾行李被接往“橡樹林蔭”退休者之村安度餘年的解決方案。

到了這個關頭，塵封的“氣球飛屋計劃”才被啓動－可即便快要降落南美洲，卡爾的第一反應也僅僅是爲回程找個巴士站，可見他飛得多麼走一步算一步勉爲其難。此前的所有鋪敘，和此後所有刺激＋搞笑的戲碼：叢林歷險、高空驚魂、遛鳥逗狗、勇鬥昔日偶像正牌探險家查爾斯。。。。。。都是爲了引出卡爾和誤“上”飛屋的肥童羅素這老幼二人的對手戲。

感情和夢想均已用適當篇幅交代過了，即便飛屋落定在艾莉中意的理想位置－瀑布之旁，也不太令卡爾老邁的心激動。和剛認識沒幾天的被父親冷落的疑似單親的肥胖男童羅素不經意間結下的祖孫之誼，纔是這死了老伴的怪脾氣孤老頭子絕好的安慰，是上天對他命中無子的變通補償。有了這份補償，老房子和它裝過的全部傢什，mum，都不打緊啦，“只是座房子而已”。二次起飛的它最後因無人操縱而墜落，居然再次完好地落在瀑布之旁，但是是劇本好意的錦上添花罷了－重要的是PIXAR肯讓這爺孫倆在片末並肩坐在馬路邊數過往汽車：紅的，藍的，紅的，藍的，。。。。。。

卡爾駕“飛屋”去替艾莉尋找瀑布，卻爲自我帶回一個孫子；而“飛屋”也不是此片真正的重點，在全片裏，“飛屋”的時光甚至還沒有老幼二人“背屋”長。所以我個人認爲，此片的中文名《飛屋環遊記》稍欠妥貼，還不如改叫《背屋尋孫記》。

於是，這出《背屋尋孫記》也就不單是關於青春如何蹉跎歲月如何靜好感情如何平淡感人夢想如何永不言棄的故事。請允許我使用一個惡俗的說法：它拍的不是飛屋，是寂寞。

是一老一少各自的寂寞。

我不懂得猜測卡爾和艾莉分屬什麼星座星相合不合，只是如前所述明白艾莉亢奮而卡爾悶騷兩人性格互補。婚姻磨平了艾莉的亢奮，她最終把和卡爾共度的人生算作“美麗的冒險”因此可視爲她其實早已無怨無悔僅僅小有缺憾地放下了天堂瀑布之夢。悶騷則是一種比亢奮更執念的性格，故而也更難被磨平。我們都記得，把房子的蠟筆畫貼在天堂瀑布的剪報上是艾莉的主意，而是卡爾先把天上的一朵雲看成嬰兒的。“子又生子子又生孫”的庸凡夢想對悶騷的卡爾而言大概比艾莉主倡而他附其驥尾的天堂瀑布之夢更具分量，因此他其實一向比艾莉更失落，只是他夠善良、夠隱抑－也是因此，裝滿艾莉夢想的老房子纔會先是那麼重要後是爲了羅素又變得那麼不重要。

胖男孩羅素的寂寞毋庸贅述，既然父愛、母愛雙雙欠奉，那麼只要能當個玩伴，大鳥、狗狗和怪老頭都是好的。

（其實查爾斯也是寂寞的，而且他的結局證明，狗和交通工具並沒有小孩和房子靠得住，人間正道是年青買房老了帶孫子而非養狗作伴揹包遠遊－但在此就按下不表了。）

電影都在造夢，迪斯尼造得更兇，皆大歡喜是卡通大片心照不宣的承諾。老人和小孩不期而遇，經過一番磨難，相依爲命，紓解了對方的寂寞，大鳥和狗也各得其所。查爾斯倒黴一些，誰叫影片總是需要一個反派？

但是，不少人說此片精華盡在那“十分鐘年華老去”，我絕不一樣意。

那十分鐘固然蘊藉雋永寫盡了昔日好時光，那樣的生活我們未必就過不上，那樣的生活裏的各種缺憾和難圓夢想我們也一樣躲但是繞不開。就好比：陰錯陽差地，我本不會錯過這部影片的檔期，在它上映的最後一天我買好電影票在放映廳裏坐了半個小時卻被告知機器壞了沒零件修不好，經過據理力爭寥寥無幾的全場觀衆各獲賠一張免費觀影券但是我們卻永失此片的3D。。。。。。我就這麼OUT了，嚴重地OUT了－OUT得豆瓣的第一篇影評寫於“2009-05-14”而我按時光排序卻將排在第1192。難圓3D飛屋夢的缺憾，昨晚看完DVD才得以稍釋。

連《夢想照進現實》都是一部電影的名字，可見夢想畢竟照不進現實：老房子飛不起來、背不動、更降落不到夢想之地，老伴裏還是有一個會先走，老無所依的卻休想指望突然撿到個孫子膝下承歡，還得老老實實加盟“橡樹林蔭”退休者之村和別的怪脾氣孤老頭子面面相覷。只有在這部《背屋尋孫記》裏，一切纔有了轉機：

在“十分鐘年華老去”之後，照不進現實的夢想，才破繭而出、騰空而起。

飛屋環遊記影評精選（十）：

夢想不必須都是好的，但動畫片的結局必須是需要圓滿的

和Summer聊天，發現原先彼此無聊的時候都愛看動畫片，她樂滋滋的看着《喜洋洋和灰太狼》，我樂滋滋的看着少兒頻道同樣幼稚的國產動畫片，不顧老爸老媽的鄙視。都是大學畢業的人了，還看這些小動物，毛絨玩具演的東西。

愛動畫片是孩子的天幸呀，愛看，說明自我還沒老，不是麼?

而從<玩具總動員>到此刻的<飛屋環遊記>， 再加上那麼多的動畫短片， 已經幾年了啊?原先我一向是皮克斯的忠實粉絲， 愛着他們出品的每一部動畫片，而我這天才發現。

我喜歡片頭CARL 和 Ellie的幸福生活，那是隻屬於兩個人的的幸福。不需要豪華別墅，高級跑車，只是需要相愛的兩個人，擁有同樣的夢想，經常能夠去大自然，睡在草坪上，看看天空，看看雲朵，那便是屬於彼此最動人的時光。

我很容易就被小細節感動，因爲熟悉。年少時的Ellie把她的adventure book給她喜歡男生—Carl看， 本子上記下了她的夢想，那些想要做的那些事情。我也擁有自我的adventure book， 那裏記錄着我夢想，和要一齊實現夢想的人。如今很多的小願望已經實現， 也剩下很多的夢想可能一輩子都實現不了吧。但是翻看那些夢想的時候總是覺得幸福，原先自我一向都還在做夢的年紀呀~~而電影中那本adventure book，分明就是Ellie和Carl的感情紀念冊嘛，多美~~~

可惜，Carl在Ellie離開這個世界這後，就變成了性格古怪的老頭，他不是沒有感情，相反，他把所有的感情都用來懷念已逝的Ellie。但是他把自我鎖在了回憶裏，不明白周圍還有更完美的人和事。

小胖男孩RUSSEL出現了，改變了怪老頭的生活。他陪老頭一齊坐飛屋去實現老頭和Ellie的夢想，可他不是真正聽話的小孩子，總是一會兒帶只大鳥，一會兒帶只小狗讓本來漫長的旅途更加拖沓。而怪老頭從來都不給兩個小動物好臉色看。幸好還有小胖男孩，他多話，直接，好奇，善良，愛憎分明，完全是純真小孩。他看這老頭爲了自我的屋子而不救大鳥Kevin，負氣一個人飛走去就大鳥，拋下一句話：”你不救Kevin，我去救！” 多可愛，多豪氣。真想捏捏他的小胖臉~~~

每個人在你生命中出現都會帶給你或大或小的好處，而胖男孩的處現也使怪老頭最終從愛人逝去的悲傷和偏執中走出來。生活其實很美，只要用心去體會。

很多人說，《飛屋》主要是爲了證明再老都需要努力追求夢想。其實，在我眼中，電影更多的討論了夢想，感情和良心哪個更重要的問題。並不是所有的夢想都是好的，都會有善的結果。那個一心想要證明自我有潛力找到的鳥的骨架的老飛行員，最後還不是爲了他眼裏的夢想而不擇手段？ Carl也曾爲了自我的夢想而拋棄了自我的朋友大鳥。所以，夢想也能夠是邪惡的種子，是負累。幸好，怪老頭最後明白了友情和良心比夢想更重要。當飛屋再也飛不起來的時候，他把所有的重的物品，沙發啦，椅子啦，桌子啦統統拋下了，就好像是拋下了他和Ellie的夢想所給他帶來的沉重壓力。最後，不再被夢想所牽絆的他隨着已經卸重的屋子飛回去救自我的朋友們。原先當人和自我本該有的善心能夠平靜共處，他會發現感情是最重要的。原先，夢想並不總是正面的，它有時候可能只是一種偏執，那種偏執反而會讓人忽略了真正該重視的感情，模糊了善良的心。

於是，老頭子爲了救大鳥和男孩，最終跋涉千里卻未能到達心中的夢想，飛屋飛走了，夢想也飛走了，可飛屋還是被定格在大瀑布邊。夢想從未親身實現，但心以前到過已經夠了吧。

雖然老頭子和胖男孩還有他們的兩個動物朋友經過千難萬險，但動畫片就是這個好，讓人不必擔心主人公會有不好的結局，你明白他們必須是經過千難萬險後獲得成功的。如果現實的世界也是好人有好報， 正義戰勝邪惡就好了~~