高中音樂教師教學反思

高中音樂教師面對的教學對象是一羣較有理性的學生，關於下面是小編爲大家整理的高中音樂教師教學反思，希望對大家有所幫助。

　高中音樂教師教學反思篇一

新課改對於音樂課來說變化比較大，也最受大家關注，比如課本的變化，多媒體的運用等等，不是舊瓶子裝新酒，而是新方法、新思路、新理念指導下的一次全新的改革。本次音樂課改增加了時尚性、知識性、趣味性等流行因素、讓音樂課擺脫了幾個音符、幾首歌的尷尬局面、提高了學生的音樂欣賞水平，陶冶了情操，特別適合十五、六歲青少年的身心發展。但是音樂新課改畢竟是個新生事物，作爲教師要從理念、教法上做到全新而徹底的改變有一定的難度，在經過一學期的教學實踐從教學體會、教學困惑、學情分析等幾個方面反思如下。

一、教學體會

本次新課改內容充實新穎，學生喜歡、教師喜歡，課堂氣氛也很活躍，呈現出一種“靜中有動、動中有靜”的教學環境。摒棄了原來那種機械、封閉、僵化的教學過程。同時，新課改後教學過程具有重要的教育價值，並給予高度的重視，教學設備齊全、課件豐富、教學過程是有可變性和開放性的。

二、教學困惑

1.新教材——“眼花繚亂”

新教材讓人耳目一新，和傳統教材區別很大。傳統教材是“沒有內容可講”，新教材是“內容太多不知從何講”新教材的特點：資料豐富、課件齊全。從知識到趣味，從視覺到聽覺，每一節課都讓學生嚮往、新鮮、好玩、有趣。而我們現在高中音樂教師面對的問題是種種原因造成的高中生與新教材的銜接，我們“音樂鑑賞”模塊新教材其目標是：通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學習，培養學生的音樂審美能力和評價、判斷能力。其內容標準爲“能夠認識、理解音樂作品的題材內容，常見音樂體裁及表演形式，認識音樂要素在音樂表現中的作用。”“能以思想性與藝術性想統一的原則，對接觸到的音樂作品或社會音樂生活現象作出恰當的評價和選擇。”根據以上目標新教材內容的主體落在了“古典音樂派系、民族音樂文化”的鑑賞和積累上，以達到提高審美修養的目的。對於這樣的教材我們如何利用短短的36個課時將所有的問題都一一解決，內容太多，我們要選重點是個難題。

2.音樂知識——“陽春白雪”

新教材中音樂知識比較廣泛，專業性強而面對我們現在的高中生，音樂知識、音樂修養、審美能力都是比較弱的，教材每一章節的內容都有相關的音樂最基本的知識內，由於學生的底子較差，要想達到新教材的要求，掌握知識卻是無以爲繼，沒有良好的音樂知識打基礎，有的學生只是聽熱鬧而無法真正理解掌握，因此要切實讓學生融會貫通就必須補充補充再補充。

3.音樂課——“想說愛你不容易”

一直以來音樂課以“副”課自居，說老實話是弱勢羣體，特別是高中學生學習壓力大、任務重、大學聯考在即。因此，從家長到學生，從理念到意識都無法重視，認爲音樂課就是休閒、高雅、舒適。因此要想新課改理念徹底貫徹還有一定的距離，正如許多同學反映，喜歡音樂課，但是現實卻是不允許，只能是“想說愛你不容易”。

三、學情分析

1.起始——新穎

起始階段主要任務是組織教學、誘發興趣。導入新課，常用①音樂式導入，學生進教室時放一首關於本節課有關的曲子，給學生留下初步印象。②圖片式導入。如：第二單元第三節?獨特的民族風?上課播放“蒙古族西藏新疆”三個民族的地區風景、服裝、舞蹈、節慶日的各類圖片讓學生欣賞，並說明看完圖片後對民族的理解。讓學生從視覺上享受三個民族的風格。

2.過程——有趣

展開階段是音樂教學的主體和中心階段，是音樂教學內容展現和音樂教學目標達成的階段，這個過程很重要。如：《獨特的民族風》導入課後，全班分爲三組各選派一名代表介紹三個民族的地理、風土人情等。學生欣賞每個民族歌曲時都有提問，學生回答後老師加以補充和肯定。總結三個民族的音樂風格和音樂特點。

3.結束——餘音繞樑

結束階段是音樂教學的總結部分，是音樂教學的點睛之筆，可由音樂教師以概括一節課教學內容，總結學生音樂學習情況來結束教學，也可採用師生交流方式結束。如：學生了解了各民族音樂風格特點後，分別從視覺和聽覺上得到欣賞，爲了豐富知識面可進行三個小組表演比賽：(1)蒙古族進行本民歌接力賽至少要唱四首民歌。(2)藏族請同學出來做獻哈達的舞蹈動作。 (3)維吾爾族請同學模仿老師打切分節奏。瞭解各民族的舞蹈特點和樂器。輔導學生做完拓展研究，加強鞏固。

四、教學硬件配備使用

由於新課改以後對多媒體的要求大大增加，學生在每節課的欣賞過程中需要有大量的影像資料作支撐，因此就對教學的硬件設備有了更高的要求。上學期由於音樂教室的暫缺，音樂課一直在教室完成，因此學生的演唱體驗不夠，希望在這學期中能夠得到解決。

　高中音樂教師教學反思篇二

經過11周的教學，我對於課改新高一音樂教學有了一定的認識和了解，面對新的教材、新的授課方式，剛開始覺得很茫然，不知從何着手，經過了這一個階段的摸索，我的教學工作也逐漸步入正軌，上起課來更加得心應手。

與以往的課程相比較，這次新課改的教材知識難度有所增加，知識涉及的範圍更加廣泛，知識點增多。如何讓學生能更快掌握大量知識信息成爲我教學中的一大難點，爲了攻克這一難題，我搜集了大量文字、音像、圖片等材料，從學生們接觸較多的音樂出發，提升學生興趣，豐富課堂內容，強調知識點，讓學生相互交流、大量聆聽音樂，從聽覺出發進而理性分析，做到從感性到理性的一個鑑賞過程。

高一年級三個班的情況各不相同，相比較而言，二班的學生積極性最高，課後找我進行交流、探討，從他們的說話中可以瞭解到他們個人的喜好，對音樂的瞭解程度。一班和三班的學生，大部分同學都能夠跟着老師講課的進度認真聆聽，還有一些學生將知識點畫在課本上，或做一些課堂紀錄，這都說明學生很重視這一學科，也很喜歡音樂。但是，相對也存在一些問題。由於在以往的音樂課學習中，沒有考試，這就使得個別同學沒有學習的動力，認爲音樂課就是放鬆、休息的時間，造成音樂課學習的惰性，這些學生表現出懶散、漫不經心的習慣，所以還應在課堂上給予他們一些壓力，並以提升他們的興趣入手，吸引他們的注意力，主動學習。

根據學生們的課堂表現，在接下來的教學中我會做出一些調整，多加入學生們的自主學習與探討，減少講授，讓學生展示自己的自學成果，更加提高學生的主動參與積極性。

課餘時間，有的學生參加了合唱訓練，在每一次的練習中，學生們都能很高興的投入到演唱中，將歌曲唱好，這也是對音樂學習的一種鍛鍊，在12月份的藝術節上，他們訓練的成果還要得到全面的展示，這樣也會提高其他學生的參與積極性。

在第一階段的教學工作之餘，我參加了高一新課改音樂學科的進修，通過和其他學校教師的相互交流與探討，也讓我增加了自信心，增長了見識，也學到了很多對教學有益的方式方法。我也在工作之餘翻看了大量的材料，這些音樂、圖片、視頻、文字等資料也豐富了我的知識，提高了自身的修養，可以說，這次新課改讓我有了很大的提高，也有了很大的動力，在接下來的工作中，我會進一步學習、探索，完善我的教學，使學生們得到更廣闊的音樂文化知識，更好的完成教學任務。

高一音樂的模塊考試是在期末進行，具體如何考試還不是很明確，根據之前的教學，我會安排好之後的課時進度，將每個單元的知識點提出來，加以分析、豐富，用學生最容易接受的方式，教授給他們。同時，我也安排了學生自主查找知識點，利用較少的課餘時間查找自己感興趣的音樂知識，課堂交流互動，這樣，學生也從被動接受轉爲了主動探索，提升了學習積極性。

　高中音樂教師教學反思篇三

剛開始給學生上音樂課，不僅把作品的作者、創作背景、體裁等介紹一遍，還特別對作品的一些“要害之處”——曲式結構、反覆記號等進行詳之又詳的講解，有時還極其負責的列出了幾道題目考覈大家，可學生不是思想不集中就是交頭接耳說閒話，認真聽講者寥寥無幾，四分之三的學生昏昏欲睡……

我們在大學時期的音樂課都是這樣上的：老師在把和作品相關的知識介紹完之後，會對一些“點”進行深入的研究，就像在顯微鏡下看細胞的結構那樣細緻入微，分析透徹。這種講解法確實使我們受益匪淺。因此，在我們腦海中已形成定式，音樂課理應這樣上，但看着學生對自己精心準備的內容如此不感興趣，不由不靜下心來仔細分析一下，能如此簡單地套用嗎?第一，培養方向不同：音樂院校是培養專門音樂人才的，高中音樂課是培養學生音樂的能力，提高其音樂文化修養。第二，基礎不同：音樂院校的學生都接受過專業的音樂教育，高中生們幾乎沒接觸過專業音樂知識。認清這些就不難發現，把高中音樂課上成音樂院校純粹的作品分析課，顯然是教學上的一種誤區，是導致學生在課堂上昏昏欲睡的罪魁禍首!難以想象，當學生們面對着一堆從來沒見過音樂專業符號、術語的時候該是多麼的痛苦!又怎麼會有興趣聽課呢?長此以往，高中音樂課恐怕要失去其價值了吧?

心理學研究告訴我們，激發和提高學生的學習興趣，是提高學習效率和質量的有效途徑。那麼，高中的音樂課該如何提高學生學習興趣呢?筆者認爲：高中學生已積累了一定的知識經驗，有一定的知識面(包括文學、歷史、地理等)，對於事物也有自己的認識和觀點。在教學時，如果還照搬照抄原來的老方法，把音樂課上成枯燥的“解剖課”，是絕對行不通的，應在音樂的內容和含意上作更寬泛一些的探索，站在音樂文化的高度上欣賞作品，融入人文色彩，使音樂更貼近學生已有的歷史、地理、文學知識，可能更容易被廣大的學生接受，也較容易激發學生欣賞音樂的興趣，進而培養他們主動參與對作品的感受體驗、分析、理解，即“人文式”取代“顯微鏡”式。

要想採用“人文式”教學，“學科綜合”是至關重要的，也可以說，只有把幾個學科的知識綜合起來，才能實現教學內容的“人文式”。兩者的關係猶如繁花與綠葉，是相輔相成的。下面我就結合自己的教學體會，談談具體做法;

一、音樂與歷史、地理學科的綜合

不同的歷史時期，會產生風格各異的音樂，這與當時的歷史背景有着很大的聯繫。我在教學中注意把歷史知識貫穿到音樂教學中，讓學生既複習了歷史知識，又掌握了音樂知識。如講到“音樂作品的時代風格”一課中《祝酒歌》時，我講了中國的“”，十年浩劫，給國家、人民帶來的無法彌補的傷害和損失，““””結束時，中國人民欣喜若狂的心情無以言表，於是曉光、施光南這兩個不會喝酒的人一夜之間用激情創作了至今還膾炙人口的《祝酒歌》，利用這段學生已學過的歷史，讓學生很容易就理解了什麼是音樂的時代風格。再如在欣賞冼星海的《黃河大合唱》時讓學生自己討論並分析一下我國抗日戰爭的歷史背景，然後再聽《黃河怨》《河邊對口唱》等作品，學生內心所受到觸動、所受到的愛國主義教育絕對不是普通說教能比擬的。

欣賞“中國民歌”時，結合各地的地理特點講解各地民歌的不同特點，比如：南方地區氣候溫和，土地肥沃，自然景觀秀麗，到處都是楊柳垂岸，小橋流水，連人都長的小巧玲瓏，使得音樂風格也委婉秀麗;北方地區石山崢嶸，藍天下一望無垠的土地，氣候寒冷，人長的高大彪捍，所以民歌的音調也高亢、嘹亮，質樸。學生聽了之後，回想起自己到南方旅遊時的見聞，都認可兩者有着不可分割的聯繫。

二、音樂與文學的綜合

文學與音樂是姐妹藝術。在音樂教學中適當加入一些文學知識，有助於學生正確理解音樂作品。 如我在上欣賞課《十面埋伏》時，爲了把這場戰爭講得更精彩一些，我引用了項羽的《垓下歌》“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”把項羽在這場戰鬥中面臨失敗的焦慮及兒女情長很好地表現出來。在欣賞馬思聰的《思鄉曲》時，我把臺灣詩人余光中的《鄉愁》(小時候，/鄉愁是一枚小小的郵票，/我在這頭，/母親在那頭。……)用大屏幕展示出來，讓學生一邊聽《思鄉曲》，一邊朗讀《鄉愁》。名曲配名詩，可謂是珠聯璧合。學生在欣賞過程中，既得到了美的享受，又複習了那首著名詩篇。再如欣賞“音樂與詩歌”中《陽關三疊》時，我讓學生在瞭解了詩中傷感絕望的離鄉之愁後，從已學過的古詩中尋找和這首詩情緒相反的詩句，這種做法很新鮮，學生們的參與熱情也就很高，連許多平時上課不很積極的學生都在搜腸刮肚的思考，當高適的《別董大》“千里黃雲白日薰，北風吹雁雪紛紛，莫愁前路無知己，天下誰人不識君”被找到後 ，學生的成就感和興趣陡然提升。

三、音樂與美術的綜合

音樂與美術也是姊妹藝術。人們常常把音樂稱作“流動的畫面”，把美術稱爲“凝固的音樂”在音樂課中，加入一些美術作品，對加深對音樂作品的理解是有很大幫助的。在欣賞《伏爾加船伕曲》時，我把列賓的油畫《伏爾加河上的縴夫》展示出來，讓學生一邊聽音樂，一邊欣賞這幅世界著名的油畫。學生通過聽音樂、看油畫，更深地理解音樂作品的意義。

“人文式”教學使我們的課更生動，在提高學生的綜合素質的同時激發了學生學習音樂的熱情，使音樂課真正達到了“爲每個學生的終身發展奠定基礎”的目標，當今科學技術和經濟迅猛發展，音樂在促進人的發展和推動社會進步方面的作用越來越突出，高中音樂課的“人文式”教學必將散發出獨特的魅力!