樂理教學多篇

樂理課說課稿材料 篇一

【教材分析】

⒈重點：

⑴簡譜視唱：切分音

⑵五線譜視唱：C大調、F大調

⒉難點：

⑴準確掌握切分節奏和弱起節奏兩種節奏型；

⑵使用首調唱名法進行F大調的五線譜視唱。

【教學目標】

⒈知識方面： 王 文

⑴通過節奏訓練，準確掌握切分節奏和弱起節奏兩種重要的節奏型，從而提高學生的節奏感。

⑵通過讀譜訓練，逐漸掌握使用首調唱名法進行F大調的五線譜視唱；

⑶通過音高練習，加強音高感。

⒉能力方面：規範和掌握簡譜視唱和五線譜師視唱的一般步驟；通過視唱練習加強音樂基本功，提高音樂素養，爲音樂技術技巧課打好基礎。 ⒊情感方面：通過視唱訓練，能夠發現音樂旋律和節奏的一些基本規律，從而提高學生學習音樂、創作音樂的興趣。

【教學方法】

分別採用模仿、感受、講授、提問、討論等方法。

【教學用具】

鋼琴和五線譜、簡譜譜例。

【教學過程】

一、複習提問、導入新課：

⒈音高練習：音階練習（柯達伊手勢法）

⒉切分節奏練習

⒊檢查視唱曲和節奏練習

二、新授：

⒈簡譜視唱：

⑴《幸福在那裏》：進行左手節拍右手節奏的練習；

樂理課說課稿材料 篇二

教師說課要點（說案）

1. 課程定位

(1)課程性質

高職院校在突出專業技術培養的同時，應該重視學生的全面發展，重視音樂教育。因爲校園的音樂活動必不可少，有的專業課程還與音樂有關，如《音頻編輯與處理》課，需要學習音樂基礎知識。所以有必要開設音樂課程，使音樂教育在解決有關課程的學習需要時，成爲校園文化的一個亮點。

(2)課程作用

《樂理基礎》是數字媒體設計系多媒體制作專業開設的一門職業技能課程， 本課程主要介紹音樂的基礎理論知識（包括怎樣識五線譜、簡譜和視唱），以提高學生的音樂素質，爲今後從事相關媒體的音頻製作、編輯等工作奠定必要的音樂基礎。

(3)本課程與先修課程、後繼課程的銜接

《樂理基礎》職業技能課（必修課）；後繼課程《音頻編輯與處理》

2.教學目標

學習目標

（1）知識目標

通過本課程的學習，使學生們掌握了一定的音樂知識，爲學習《音頻編輯與處理》的課程打好必要的音樂基礎知識。

(2) 能力目標

通過本課程的學習，學生們學習了音樂，懂得了音樂，基本掌握了音樂基礎知識，能夠參加學校組織的和日常生活中的各種音樂活動。在專業學習的需要與生活中學以致用，以音樂陶冶情操，提高學生的個人文化素養。

教學進程安排

課程教學總體安排：總學時36，周學時2×18（周）；其中授課34學時；

考試（筆試）2學時。

考覈方式：進行卷面（80%）與視唱（20%）的考試方式，評定學生的成績。

3. 教學內容

內容的組織與選取

第一部分（6課時）音符、休止符（簡譜、五線譜） ；視唱基礎 。

第二部分（7課時）各種常用記號—演奏法的記號、速度與力度、裝飾音記號、

音樂表情術語。

第三部分（6課時）節拍與節奏以及各種拍子和拍子的應用。

第四部分（7課時）音程與和絃（三和絃、七和絃）；以及和絃的應用。 第五部分（8課時）調式（五聲、六聲、七聲調式）、大小調。定調與調的`標

志、音樂欣賞與合唱指揮

教材選取

1、教科書：

《實用簡譜與五線譜入門》邵春良/編著 藍天出版社

2、主要教學參考資料

《基本樂理簡明教程》 作者：李重光 人民音樂出版社

《簡譜樂理知識》 作者：李重光 人民音樂出版社

3、教學與實踐

學習本課程，可根據學生的實際情況進行教學，如果學生已具有一定的音樂基礎，就可超出課程以外教學，加深教學程度，擴大教學範圍。

講解爲視頻編配音樂（三大配樂手法）：音畫統一（同步-情景類）；音畫並行（平行-敘述類）；音畫對立（反向-情感類）。

4. 教學方法和手段

（1）教學方法：採用講課與多媒體教學手段相結合的教學方式，課堂講授、

師生互動和視唱訓練，通過視頻播放版書，加深教學環節，使學生更理解，提高學生的學習興趣與學習效率。

（2） 教學手段：採用傳統的教學手段（講課）與多媒體投影機、PPT（幻燈機）和練習視唱的實踐相結合，課堂上師生問答進行互動。由淺入深、循序漸進的進行內容的學習，使學生能夠理解、掌握。

（3）作業：佈置課後作業，下節課講評。

（4）課程對象：數字多媒體制作專業。

教學模式設計

基本材料與用具：

1、升降黑板、粉筆。

2、多媒體投影機、PPT機（幻燈機）等。

5. 教學隊伍

學校課程教學團隊（專兼職）

6.教學效果

通過本課程的學習，學生具有一定的音樂基礎知識，使學生們能夠欣賞音樂、鑑賞音樂，在學習《音頻編輯與處理》課時，能夠較好地把握對音樂的運用，將來在從事相關的職業時，能學以致用、勝任工作。

謝 謝！

樂理課說課稿材料 篇三

一、說教學內容

1、對教材的分析和處理

本課內容選用的是高等教育出版社出版的《音樂》一書中第一單元的樂理部分。

這一節課主要內容爲音的高低中五線譜的學習，兩個課時完成，該節內容對於初學樂理的一年級學生來說非常的關鍵。本節內容爲學習樂理的第一節課，學好、學透該課才能夠爲下一階段音的分組（音符的音名和唱名）的學習及以後的單元打下良好的基礎，才能更好更全面的學習樂理知識。

教學目標：本節課從實感教育入手，通過講解和練習，使學生能明確地辨認出五線譜上各個不同的線和間，音符在五線譜上的正確位置以及高、低音譜號的書寫方式，對初學鍵盤樂器的學生，提高識譜能力將會有很大的幫助。通過本節課的學習，培養學生獨立的識譜能力，爲了今後更好地感受音樂、理解音樂和表現音樂。

2、教學重點與難點的確立

根據學生實際和社會實際，學習應重點掌握音符在五線譜上的正確位置，準確說出音名和唱名，爲今後的學習打下良好的基礎。

從教材的邏輯結構和教學體系來看，該課難點在如何把五線譜上的音符一一對應到鍵盤上。

二、說教學對象

本節課教學對象爲一年級學前教育專業的學生，在這些學生中有一半以上的學生來自於農村，大多數學生所就讀的國中不重視音樂課甚至不開設音樂課。許多學生在音樂方面幾乎是空白，有的學生雖能唱歌但不識譜，樂理知識和常識知之甚少。面對這種音樂教學現狀，作爲一名中職教師應從學生和社會的需要出發，設計出能夠突出學前教育特色的音樂教學策略，從基本的音樂理論知識着手，通過練習實踐，提高他們的識譜能力，爲今後的系統學習打下基礎。

三、說教法學法

快樂是學生健康情緒的主色調，讓初次接觸樂理課的學生們在充滿情趣的活動氛圍中，活潑愉快地參與學習，才能提高教學的吸引力和有效性。爲此，在教法的選用和學法的指導上，我主要做到以下兩點：

1、創設情境，直觀教學。

充分運用多媒體課件和樂器，用演示法、聽辨法、對比法和小組探究法，讓學生認識到生活中處處有高音和低音，辨別高低音的不同，

2、活動體驗，模仿創造。

引導學生通過用耳聽、用眼看、用腦想、用心悟、用手做、用口說等方法，充分發揮音樂想象力和感悟能力，積極主動的參與到教學全過程。

四、說教學過程

1、創設情境，引入新課

首先，我會用一個童話故事把學生帶進“森林音樂會”的學習情境中。“可愛的動物正在森林裏舉行一場音樂會，讓我們一起去看看吧”。緊接着，我分別扮演老虎和小貓在森林音樂會上演奏鋼琴，分別在鋼琴的低音區和高音區演奏《小星星》，學生通過對比聽辨，就能

很直觀的感受出兩次彈奏的音樂高低不同，從而引出我們的第一單元《音的高低》，這樣的導入，對於初次學習樂理的同學們產生強烈的學習興趣，直觀的感知到音的高低。 2/遊戲教學，學習新知

本節課的主要內容爲識別五線譜，五線譜也是學習音樂的基礎。如果這節內容掌握的不好，同學們將失去對學習樂理的興趣。

因此在這一環節我運用“遊戲教學”法，讓同學們玩中學，學中樂。

（一） 初識五線譜

首先我會分給同學們每人一張五線樂譜，然後問同學們“知道這是什麼嗎？你們認識這上面的音符嗎”？肯定有很多同學不認識，提起學生們的好奇心、求知慾。

（二） 鞏固認識間和線

爲了讓學生更好的瞭解，我製作了一個五線譜，可深入其中的教到學生，讓同學們更直觀的瞭解五線譜。

爲了讓同學們對五線譜的記憶更深刻，我會讓同學們伸出自己的手，帶領同學們做一個手指遊戲。因爲個體差異，有的學生在數線和間的同時，經常弄混從上往下數還是從下往上數，這時我就發揮穿針引線的主導作用，引導他們想一想，我們上樓的時候，要一層一層從下往上走，五線譜也是這樣，通過讓同學們親身體驗和實踐來突破難點，也充分體現了他們在課堂上的主體性。

（三） 初步認識高音譜號 低音譜號

分別出示高音譜號和低音譜號的圖片，讓同學們仔細觀察形狀像什麼，然後通過小組討論得出結論：高音譜號像蝸牛、像小號。低音譜號像數字9、像口哨。加深同學們對高音譜號的記憶。

（四） 音名和唱名

因爲同學們在學習五線譜的時候，對五線譜中不同的符號代表不同的含義，他們能很快領悟，但對相同的音符 所處的位置不同就要發出不同的音調，卻總是理解不了，記不住音符的位置，只有順着讀他們才知道是什麼音符，這也是本節課的難點。

因此，在此環節，我用《白雪公主》故事中七個小矮人，老大、老二到老七都有自己好聽的名字引出音名CDEFGAB和 唱名“哆來咪發嗖拉西”。出示七個小矮人的圖片，每個小矮人穿着不同顏色的衣服，我把音符染成了所對應顏色，讓這些原本一樣的音符變得各不相同，在通過一些遊戲，讓同學們很快記住這些音符，記住它們的音名和唱名，最後再把音符塗成統一的黑色，這樣同學們也能夠辨別了。利用遊戲的方法突破這節課的難點。

這節課我們主要學習的是高音譜表。

第一步，引導同學們反覆朗讀七個音階（哆來咪….），熟讀於心，讓大家對五線譜有一個初步的印象。

第二步，認識哆來咪發嗖拉西，在五線譜中，分別找出哆來咪發嗖拉西，再反覆誦讀，使同學們對這七個音符的位置、顏色以及小蝌蚪內的字符有了印象。

第三步，找朋友，讓同學們找音符相鄰的音符朋友，也就是同在線上或同在間上的音符朋友，同學們對音符的位置越來越清晰了。

第四步，爬山，同學們通過以上的學習，對五線譜上的音符有了較深的印象，再做下面的遊戲，讓同學們像爬山下山一樣的朗讀音符，先是線上同讀，然後再間上同讀，同

學們對音符的位置更加清晰了。

第五步，捉迷藏，通過以上內容的學習，同學們對音符有了較深的印象，但是如果把音符裏面的字符掩蓋了，他們還能不能記住這些音符，接下來我們做的遊戲，就是幫助同學們解決這個問題的，掩蓋字符讓同學們找出那些音符，最後把音符全部塗成黑色，再讓同學們找，隨後再拿出其他五線譜讓同學們讀，直到形成條件發射，就能迅速讀出音符的唱名。這樣他們就會永遠記住音符了。

3、實踐運用，提高能力

我設計了一個“看誰反應快”的遊戲，每一個橫排代表一個音符，我在五線譜上隨便寫出一個音，代表這個音的同學迅速站起來，看看誰的反應快。讓同學們在玩中學，學中玩。

4、回顧總結，佈置作業

引導學生總結本節課的學習，讓他們進一步明確五線譜的知識點及重要性。課後讀一讀視唱練耳部分的音符。

五、教學反思

本節課的教學設計意在激發起初次接觸樂理課的同學們的興趣，合理運用現代教育技術手段以及遊戲教學法讓原本枯燥的樂理課變得有意思，生動起來。在教師的引導下一步步層層深入的展開學習的。體現了教師是參與者，實踐者，學生是實踐者，探究者，學生在教師的引導下發揮主觀能動性，在玩中學，學中樂，在實踐、體驗、感受中潛移默化的掌握音樂新知，培養音樂興趣，激發音樂情感。

樂理的教學反思 篇四

低年級學生的年齡小，經驗有限，生活中的形象再現做得越明顯越具體，對他們的思想影響纔會越強烈。例如在學習樂理知識的時候，學生往往感到乏味無趣，教師在教授這部分知識時也感到頭疼無奈。那麼如何使樂理知識的教學變乏味爲有趣呢？

今天一年級音樂課學唱《大樹媽媽》，在歌曲中出現了切分節奏“X X X”，切分節奏也是音樂中較難掌握的一個節奏，對於一年級的學生更是難上加難，如果我按常規教，學生肯定都唱不準，不理解，即使強化訓練肯定會使學生覺得複雜而失去信心，怎麼辦？突然我靈機一動，這個切分節奏不就像肯德基裏的漢堡嗎，於是，我對小朋友說：“小朋友漢堡你們吃過嗎？”“吃過”大家異口同聲的說，“嗯，現在的這個節奏像不像一個漢堡？麪包（一拍）切成兩片（兩個半拍），兩片面包（半拍）中間加上大家喜歡的一塊牛肉或雞肉（一拍）……”“哈哈哈哈！漢堡漢堡！”課堂一下活躍起來，這時我又不失時機的說：“一般漢堡中加什麼心就會強調說xx漢堡，那麼在音樂中切分節奏也是如此要強調中間那一拍，前後半拍要唱的弱一點，那就是弱強弱。”“弱強弱，哈哈！老師，切分節奏真有趣！”“是呀，其實音樂本身就比較有趣，它給我們帶來的是無盡的歡樂與激情。在今後的學習中我們還會遇到有趣的音樂知識的。”經我這麼形象的講解，學生很快的掌握了切分節奏，在歡聲笑語中結束了本次活動的學習。

通過這次教學，使我認識到，用形象的語言把學生自己生活中熟悉或感興趣的事物巧妙的用在音樂的樂理教學中，讓問題簡單化，對激發學生音樂學習興趣有事半功倍之效。

樂理的教學反思 篇五

本週三，在幼師8班，我開了一節樂理課，這節課的課程內容是圍繞一個主題音程，首先說一下這個內容，因爲前面的內容是裝飾音，學生在以前的學習當中是有接觸過的，而這個樂理音程的內容是從來沒有接觸課的，這個就對我的課堂造成了一定的困擾，首先我要考慮的一點就是如何讓學生儘快的進入到音程的這一課的內容中，我採用的是開門見山的。方式，所以導致學生剛開始沒有很快的進入狀態。因爲樂理是跟視唱練耳是緊密掛鉤的，所以在利用練耳彈出兩個音從而能直接引出音程的概念。

本節課的重難點是非常明顯的，重點是學會音數和度數的計算，難點是學會區分音程的性質。對於音數和度數的計算，利用學生之前學過的基本音級的概念，然後半音和全音從而算出音數，因爲音數這個概念是相對比較抽象的，跟數學相關聯，所以學生接受是比較困難的，但是因爲剛開始學生的注意力還是比較的集中的，所以講這個應該是比較合適的，對於音數跟度數我配備的作業給她們做，題目是簡單的，但是因爲我沒有把握好時間所以在這個問題上沒有很好的解決，在下次的課堂上我會努力更好把握好時間這個問題。本節課的難點是在於性質的區分，但是在這個知識點上沒有很好的過度，讓人覺得有點突兀，如果我能在題目中就出現有相同度數卻音數不同的音程，那我相信這個性質的問題就能很容易就解決，所以在下個班就沒有出現這個問題了。

另外一個配備性質的題目，沒有充分考慮到學生的學情，只是一味的在找作業，然後學生在寫的時候，發現有些難做，又需要重複這些知識點，有些題目甚至這節課都沒有講到的卻出現了，另外一個很大的缺陷就是沒有利用課件，本來樂理課就是枯燥的，我相信如果加上課件整節課會變得更加生動活潑。以上是我對上節公開課的反思，經過半個多學期的磨練，我覺得自己在大方向上面進步了，但是對於很多細節的方面沒有做到很好，我覺得一切都還來得及，在以後的課上會更加的做到備課，備學生。

樂理課說課稿材料 篇六

說課內容：音的長短——單純音符

第一部分；說教材

⑴對教材的分析和處理

本課內容選用的是高等教育出版社出版的《音樂》一書中第二單元的樂理部分。

這一節課主要內容爲音的長短中單純音符的學習，該節內容對於初學樂理的一年級學生來說非常關鍵，本節內容處在音的高低的後一單元，承前啓後，學好、學透該課才能夠爲後面各單元的學習打好基礎，才能更好更全面的學習樂理知識。

該課是學生學習了音的高低後學習的內容，學生需運用到前面所學的五線譜的知識。

教學目標：音的長短是學生們掌握節奏、能夠靈活運用各種節奏型的理論知識基礎。通過本次課的學習使得學生能夠認識書寫音符能夠聽辨、模仿、感受音樂中音符的長短，體會音樂的魅力。 ⑵教學重點與難點的確立

根據學生實際和社會實際，學習應重點掌握各個音符的名稱及相互之間的長短關係。以便靈活運用音符；掌握節奏、節拍特點。 從教材的邏輯結構和教學體系來看，該課難點在掌握音符的時值。通俗的說就是每個音符在相應的情況下佔幾拍？ 第二部分 說學法

學生認識活動的規律和學生實際狀況。很長一段時間以來，中小

學音樂課程都已歌唱爲主要教學方式，學生對於較爲陌生的樂理來說認知過程較爲緩慢，加之該課爲樂理的基礎課程，教師更應詳細解讀並適當放慢語速，語氣應生動形象。這次課我打算運用問題法、小組討論法等學法，其目的就是爲了使學生掌握知識﹑培養能力﹑開發潛能。

第三部分 說教法

本課主要採用課堂講授法﹑展示法等教法開展教學，並運用細緻的板書；生動的語言啓發學生的學習慾望，從而達到自主學習的效果。在具體課堂教學中，每認識一個新的音符時就要求學生在草稿紙上跟我一起書寫該音符，這樣學生即學習了該音符的寫法，又加深了印象。在實施講授法的過程中運用到生動的小蝌蚪做形象的比喻從而達到每個學生都能辨識﹑書寫的效果。

第四部分 說教學程序

⑴導入

帶領學生一起朗讀古詩《清明》，朗讀前提出問題：這首詩哪些字詞讀得長，哪些字詞讀得短。通過回答問題啓發學生了解到音樂中音符也有長短之分。

⑵講解

第一步：我打算首先演唱兒童歌曲《丟手絹》，然後故意把所有的字詞都唱的一樣長。要求同學們找出問題出在哪裏，讓同學們認識到音的長短的重要性，並要求學生分小組討論然後找出歌曲中哪些音符唱的長，哪些音符唱的短。最後每小組派代表回答。

第二步：在黑板上依次寫出全音符﹑二分音符﹑四分音符﹑八分音符﹑十六分音符﹑三十二分音符，並運用形象的動物小蝌蚪來做比喻，如：小蝌蚪剛出生時的卵就像全音符一樣，是一個空心的，透明的橢圓；過了一段日子小蝌蚪會長出尾巴就像二分音符一樣，依次類推，在帶領學生認識完所有的音符以後提出問題：小蝌蚪越長越大，而相應的音符時值也是越來越長嗎？此時若學生不能夠回答上來，可引用已經學習過的第一單元第七頁中的視唱來舉例引導學生回答。

第三步：用三角關係圖爲學生們依次講解各音符之間的長短關係。如：全音符與二分音符之間的時值比是2：1，二分音符與四分音符之間的時值比也是2：1，由此可依次得出所有相鄰音符之間都是同樣的時值比。這是本課中的重點，應適當的放慢講課的語速，並通過關係圖讓學生分小組討論音符之間的規律是什麼？然後通過書中第20頁中第一句話：“每個較大時值的音符與相鄰較小時值的音符的比例是2：1。”加強理解。若學生在課堂中並沒有完全理解可利用後面單位拍的學習來補救。

第四部：單位拍的學習，首先應瞭解書中的概念：“單位拍是用來表示音符時值的計量單位。”並打比方：“這一段路好遠啊！走了很久纔到那麼到底有遠呢？1000米？5000米？量一下就知道了，同樣的道理一個音符唱多長就可以用唱幾拍來表示。”然後教學生每單位拍的手勢“↘↗”並要求學生一起跟着做。然後聯繫書中20頁的表格瞭解每個音符佔的時值，也就是每個音符佔幾拍。最後選一典型的節奏型書中第7頁的1﹑2﹑3﹑條視唱進行練習，並叫一到兩位同學

起來念節奏。

⑶歸納總結

聯繫第一單元中音的高低及音的長短在音樂中的重要作用，提出問題：音樂中除了音的高低﹑長短等要素之外還有哪些重要因素。

課堂最後佈置作業：

書中37頁中的第一，按要求寫音符。第二，在五線譜中分別寫出各種拍的音符。

第四部分 說板書設計

⑴在黑板中間寫上標題：音的長短——單純音符。

⑵在黑板的右上角提前寫上《清明》一詩作爲導入。

⑶依次運用比喻的手法在標題的下方寫出各個音符。

⑷單位拍的表格寫在各個音符的後面。

樂理基礎知識教學課件 篇七

樂理基礎知識教學課件

樂理的掌握，對於作曲、編曲、指揮、演奏來說，具有重要積極意義，那麼樂理基礎知識教學課件又應該怎麼制定呢？

【旋律】

又稱曲調，它是按照一定的高低、長短和強弱關係而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。

【節奏】

各音在進行時的長短關係和強弱關係。由於不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節奏這一要素。

【節拍】

強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式，叫拍子，正常的節奏是按照一定的拍子而進行的。

【速度】

快慢的程度。爲使音樂準確地表達出所要表現的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。

【力度】

強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的`塑造也起着很重要的作用。

【音區】

音的高低範圍。不同音區的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。

【音色】

不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現力。

【和聲】

兩個以上的音按一定規律同時結合。和絃進行的強和弱、穩定與不穩定、協和與不協和，以及不穩定、不協和和絃對穩定、協和和絃的傾向性，構成了和聲的功能體系。和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節奏的鬆緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

【復調】

兩個或幾個旋律的同時結合。不同旋律的同時結合叫做對比復調，同一旋律隔開一定肘間的先後模仿稱爲模仿復調。運用復調手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼後應、此起彼落的效果。

【調式】

從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。這些音互相聯繫並保持着一定的傾向性。而調性則是調式的中心音(主音)的音高。在許多音樂作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。

樂理課教學工作總結 篇八

本學期已經圓滿結束，爲了今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精，更好地完成教學任務，達到教學目的，現作總結如下：

一、主要成績

1.按時保質地完成了本學期的音樂教學任務。

2.在教學中激發和培養了學生的音樂學習興趣。

3.課堂上開發了學生對音樂的感知力，體驗了音樂的美感。

4.學生能自然的、有表情的歌唱，樂於參與其他音樂表現和即興創造活動。

5.培養了學生樂觀的態度和友愛的精神。

二、存在問題

1.一年級國小生，尚未經過聽辨、比較等聽覺訓練，往往會產生不同程度的差異性。

2.他們在唱歌時常會走調。二年級較好。

3.節拍、節奏也不穩，在唱音階時也常易走音。

這些現象都說明了低年級多數學生他們尚不具備準確的音高、時值概念。當然，這種音高、時值概念的培養，必須遵循學習音樂的感知規律。注意學生的趣味性和可接受性，使教學方法既符合教學原則又符和音樂學科的特點，從而取得良好的教學效果。平時側重情感、興趣的培養，和對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。對於學生的一些擾亂課堂的行爲批評力度不夠。總以爲學生不是惡意，只是不成熟的表現。今後我將在這幾方面多加註意，努力做到更好。

三、採取措施

1.在教學中，我堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。我還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

2.在唱歌教學中，我一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳朵”。

3.端正教育思想，面向全體學生全面瞭解學生的思想品德，安全，學習和生活、深入瞭解和引導學生。

爲人師表，言行得體大方，積極配合學校教育教學工作，認真完成學校臨時交給的任務。深入課堂，充分調動學生學習音樂的主動性和積極性，注意啓發和誘導學生的參與性參與性。參與學生活動，注意觀察並引導部分“不出頭的學生”。鼓勵他們參與各項活動，從而促進學生的身心健康。在課堂中滲透思想品德教育與政治教育，不斷培養和提高學生的思想道德素質和文化素質，時期在的德、智、體美等全面發展。積極參與學校及其校區舉行的各種有益的活動，並進行記錄與總結。

在工作中不斷總結與思考，虛心聽取和請教各位教師以及有關領導的意見和建議。有成績，也存在問題，在今後的工作中，我將不斷完善自己的思想，不斷學習，不斷研究，與和諧中求創新，更加努力。

樂理教學計劃 篇九

一、教情學情分析

1、教材分析

人民教育出版社音樂室編著的教科書《樂理》,共8單元，分兩個學期授完。本學期主要內容有音、記譜法、節奏、節拍、音程、調式及各種常用的記號等。

基本樂理是音樂專業的基礎課、必修課。通過引導、教學，使學生知道學習樂理的重要性和必要性，熟練地掌握所學內容，爲以後的聲樂課、鋼琴課、創作等後續理論課以及表演、演奏等專業課程的學習奠定堅實的基礎。

2、學生基本情況分析

學前教育幼師班大部分學生對音樂、舞蹈興趣濃，喜歡流行歌曲、網絡MP3、DJ舞曲，但音樂基礎知識較差，不喜歡學習樂理，2、7兩音唱名不準，節奏不穩，掌握樂器少，個別學生缺泛自信心。

二、教學目標(主要任務)

1、使學生逐步理解和掌握樂理基礎知識。

2、培養學生的獨立認譜、視譜的能力。

3、增強學生的音樂記憶力、創新能力。

三、教學具體要求

知識掌握方面(重點)

1、集中講解，適可示範，分散練習，重視輔導。

2、通過實踐、觀察、體驗，迅速而有效的取得理性認識。

3、讓學生自我檢查，自我完善，相互交流。

能力培養方面(難點)

1、技能技巧訓練與樂理、視唱、聲樂、器樂、欣賞結合起來。

2、糾正發聲訓練時音準、音量、音色等問題上常見的錯誤。

3、考慮每個學生的音樂水平、接受能力和興趣的差異，調動學生的積極主動性。

四、教學方法、措施

1、教學中因勢利導，發現每個學生的天資稟賦、性格等方面的特點，揚長避短，循序漸進。

2、充分發掘每一位學生的亮點發揚廣大，發揮其潛力。

3、建立音樂網站、博客，利用多媒體網絡信息優化課堂教學。

4、激發學生的自信心，使他們每個人都能最大程度的發展進步。