再別康橋讀後感【多篇】

再別康橋讀後感 篇一

《再別康橋》是徐志摩的名篇之一。語言柔美，含蓄，感情飽滿。而蘊藏在這首情意綿綿的詩後的情感更值得人品味。詩的開始便塑造了詩人溫柔，翩翩的風度。“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：”詩人的身影是悄悄地，是翩然的，是滿懷了一種還未知的神情的。“我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”詩人作別的不是別的，卻是雲彩。這便是一種十分感性的行爲。

詩的二、三兩節開始描述康橋上看到的美景。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”夕陽將柳樹染成了金色，比作新娘，柳樹似乎是有了新娘的羞澀，那樣動人。波光的影子，層層蕩蕩，直印在詩人的心裏。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康橋的柔波里，我甘心做一條水草！”詩人描述青荇水草的自由和悠閒，那樣的怡然自得的情形讓他心生嫉羨。這一切，都激起了詩人浪漫的回憶和感情。從第一層來看，是寫景渲染，從更深層次來看，這揭示了詩人的內心世界，另一個藏在深處的感情世界。即寫景抒情，也表達了詩人對完美過去的回憶和緬懷。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻間，沉澱着彩虹似的夢。”聯繫到上頭提到的夕陽的景象，那一潭原本青綠的潭水，的確像虹一般豔麗多彩。而那夢，應是指昔日的夢，卻“揉碎在浮藻間”，說明昔日的夢已永遠停留在過往，往者不可追了。它雖已在時間中揉碎，但還沒有消失。它沉澱了下來。並且猶如彩虹般美麗。在詩人看來，他當年在劍橋的生活是值得留戀的。而他此次來劍橋便是來找尋昔日的夢的。

“尋夢撐一支長蒿，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。”詩人期望瀟灑地重溫康橋的舊夢。他是如此渴望重新找回原先的完美，在星輝下放歌的那種豪情。詩人的感情在此刻是飽滿的，充滿活力和期望的。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也爲我沉默，沉默是今晚的康橋！”詩人的感情從高潮瞬時下跌，他發現了夢想和現實的差距，他在同樣的景色和地方做同樣的事，卻再也回不去了，找尋不到舊情，找不到他所謂的“夢”，詩人的感情由此壓抑深沉，這使我們感到，在讀第一節詩時的那種瀟灑飄逸感全無，取而代之的是苦澀、惆悵和難言的苦衷，透露出詩人更加內在的，難以擺脫的苦惱。

詩人是深情的，浪漫的，他癡想找回舊歡。應對此情此景，他才相當真實地意識到自我難言的苦澀和苦衷、惆悵的情懷，景色依舊完美，只是物是人非，那些纏綿的“夙願”和“夢想”，可望而不可及。大致而言，是因爲他對夢想生活和感情的追求一再受挫，而寫《再別康橋》的時候，也許他的苦惱接近於最深的時候，所以也是他幻想最厲害的時候，唯有幻想還能支持他，有勇氣，有活力來尋舊夢，也纔有活力把這難言的心事形諸於詩，並且有一個飄逸、瀟灑的姿態。

詩人最終離開了，他是悄悄地走的，不帶走一片雲彩。不帶走一片雲彩，能夠理解爲詩人期望讓康橋這個魂牽夢縈的感情世界以最完美的幻想面貌保存下來，表達了詩人對舊夢的珍惜。他離開了，而那個夢，也許會一向存在。

再別康橋讀後感 篇二

康橋，就是英國著名的劍橋大學。1920年——1922年，這兩年時間是作者在此學習。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。所以他後來說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”

1928年，作者故地重遊。在回國的途中，他創作了這首詩。可以說，“康橋”兩字一直貫穿在徐志摩一生的詩文中。

徐志摩在第一節寫他離開母校的心情十分悲痛。連用三個“輕輕的”，讓我們大家都感覺到詩人輕輕的來了，又輕輕的走了！

第二節至第四節，描寫了康河的泛舟尋夢。夕陽中的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，這些景物都出現在眼中。這段又用了暗喻的修辭方法將“河畔的金柳”比喻成“夕陽中的新娘”。又將清澈的潭水比喻成“天上虹”。這種手法使這幾段變得十分誘人美麗人。

第五、六節，作者借用“夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也爲我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，是這首詩詩推向高潮。最後一節以三個“悄悄的”與第一段三個“輕輕的”形成首尾。

胡適曾經說過：“他的人生只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建築美的詩學主主張。這首詩可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

再別康橋讀後感 篇三

這使我聯想到了一個東西。這裏請允許我提到一個遊戲簡稱叫做ET我在會考完後一直在玩這個遊戲並且在遊戲中加入了一個戰隊名字叫做DNA。我們有自己的論壇QQ羣大家在一起發帖子聊天交流像一個大家庭給我留下印象最深的就是一句話——一個遊戲一輩子兄弟。我在讀完這首詩後就想到了我開學了要學習了不能再和大家一起玩一起共度美好時光了。於是靈感突發將這首詩改了改創作了一首《再別戰友》。然後發到了論壇上引起了很大反響大家都給予了我肯定支持我好好學習3年後再回來。

我這首詩同《再別康橋》要表達的感情相同都是表達對所寫對象一種一一惜別戀戀不捨的感情。《再別康橋》中作者對康橋景色的描寫細緻動人使人不知不覺中就進入了那種美麗的意境中去使人浮想聯翩詩中描寫的畫面一幅幅都展現在眼前但我們卻要與這樣美麗的地方告別使人不由自主的感到惋惜很容易就體會到了那種分別時的悲情。而我改的那首詩是寫與同生死共患難的戰友們分別這種感情和與康橋這種地方分別的感情是不一樣的這種感情更感人更能打動人更容易讓人接受。但我還沒有徐那麼好的文筆無法使人直接進入我的感情之中必須靠自己的想象。所以我得加強寫作練習多讀優美的好文章來加強我的寫作技能。

再別康橋讀後感 篇四

“那榆陰下的一譚/不是清泉/是天上的虹/揉碎在浮藻間/沉澱着彩虹似的夢。”這是現代詩人徐志摩《再別康橋》中的詩句。詩中喻譚爲夢，自有作者的追尋。讀唐代文學家柳宗元這篇散文《小石譚記》同樣讓我認識到：一譚如夢！

柳宗元是唐代著名的文學家與哲學家，字子厚，河東解人，世稱柳河東。他最拿手的散文是山水遊記，“永州八記”是他的代表作品。《小石譚記》作於唐元和四年，即柳宗元因永貞革新失敗被貶爲永州司馬期間。柳宗元滿腔的政治熱情及高遠的政治抱負橫遭惡勢力的打擊，可知其抑鬱憤懣。而他借遊遣悶時所見的小石譚，雖位處荒郊，但能得到自然造化，毫無拘束地盡展風貌；其水，潺潺流淌而“如鳴佩環”，清清一泓而纖塵不染；其石，名具個性；其木，風姿迥異；其魚，隨心所欲；其岸，依水而曲……

其實，人世間，朝廷中，若能得此些許，勃勃雄心何愁不展，但人世多桀，與醜惡相對的美夢，實現起來卻總是舉艱難。其實人也源於自然，也屬於大自然的一部分，應該與大自然親密接觸，而不應該把自己囚禁在狹隘的空間裏。打開渴望理解的心鎖，捅破心靈與大自然的隔閡，掙開一切內心的束縛與壓抑，從大自然中尋找生命的真諦，努力去追尋靈魂中那份最純潔、最原始的淨土。

但是柳宗元畢竟是柳宗元，當他在小石譚夢的影子前得到一絲絲快樂時，還是不能徹徹底底地忘卻自我，小譚固美，卻位處僻野，有怎能給樂衆生？

唉，一譚如夢，樂難遣憂！我也只能這樣感嘆了。

再別康橋讀後感 篇五

傍晚。天空泛着暖暖的橙色，遠處的大本鐘的鐘聲已隱約在迴盪，在一片幽靜祥和的康橋，這顯得有些突兀驚起的一隻青鳥擦着紫灰色與銀色蘆穗，撲魯撲魯飛遠了。

一位詩人正立在康橋邊，他眉宇間流露出掩飾不住的憂傷。夕陽無限好，只是近黃昏。是啊，黃昏，意味着即將結束，意味着這美好的一切都將成爲回憶……

忽然，他眼睛一亮，臉上因激動而泛出幾朵紅暈，但他的雙眼卻如蒙上了水汽一樣，沒有焦點，空洞，迷濛。他快步走向不遠處的拜倫潭。盛夏的榆樹格外茂盛，在平靜的潭面上映出模糊的倒影------就如詩人的這個迷離的夢，真實又遙不可及。但他絲毫沒有想到這些，他完全沉浸在了往日的回憶中了。啊，這不是一汪清泉，而是天上虹！天空中竟出現了一道彩虹，她輕輕地飄進水中，被榆陰與緩慢浮動的水藻揉成一片片的。散落在水中。詩人注視着，心裏孕育已久的夢，一如這夕之虹，慢慢沉澱，閃耀。

詩人的眼神越發柔和起來。他幸福的樣子就如在母親懷抱中的嬰兒；世界在他的眼眸裏被濃縮成了半圓形的黑白影像，記憶的潮水不斷涌動，昇華……

夢，在不斷延續……

再別康橋讀後感 篇六

風平浪靜，踏上歸國的船隻，行駛在浩瀚的大海上。這時候徐志摩會想些什麼呢？

畢竟那是他曾留學的康橋，留下了他美好的回憶。在夕陽下，他走在河畔，看着那柔情似水的柳樹，似乎如同夕陽中的新娘，望着水中的倒影，盪漾在心頭。在徐志摩眼中那康橋的柳樹是如此嬌媚，而那柔波里的水草又是如此動人，那康橋的一切都是如此美好。在那裏徐志摩又留下了七彩的夢。不遠萬里踏上征途，到康橋留學，爲的就是學有所成，提高自己的水平。但奔赴康橋後，卻發現康橋如同夢幻一般美麗，“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上的彩虹，揉碎在浮藻間，沉澱着彩虹似的夢”，康橋的一切事物就連那榆蔭下的一潭，都沉澱着作者彩虹般的夢。可見作者對康橋是情有獨鍾。

但作者此刻不是奔赴康橋，而是遠離它，帶着對康橋美好的夢，漸漸離去，回首康橋，漸漸遠去。美好的夢，輪廓漸漸模糊，只變成了一點，便也不久消去。回想起曾在康橋度過的那段美好時光，現在卻要驟然遠去，留下的是無比的惋惜和憂愁。

或許作者不是爲了寫愁，只是爲了安慰自己，留下紀念而寫下這首詩。但從文中卻表現出那樣的灑脫和寬廣的境界。揮手作別，那是作者的不捨。“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”又是何等灑脫，沒有兒女情長，沒有淚沾衣裳，有的只是揮手告別雲彩的瀟灑與自然。

懷着憂愁，卻能表現出瀟灑與風度，憂愁不能佔據整個心靈，是因爲心境開闊，便能容納憂愁。

再別康橋讀後感 篇七

詩中有畫，畫中有詩”這是中國傳統詩歌的理想境界，音樂美，繪畫美，建築美的詩學審美觀念此時完全呈現在讀者的眼前。《再別康橋》就是一幅美麗的無形畫，詩的每一節都可以稱得上是一幅迷人的圖畫，如詩的第二節，康河邊被夕陽染成婀娜多姿的垂柳加上波光粼粼的色彩豔影，就構成了一幅康河晚景圖。

母校微笑着擁抱着一代又一代青年人的夢想，激勵着一屆又一屆學子的抱負，也撫慰一年又一年桃李開落的惆悵，母校永遠年輕。

今天，我揮着激動的心情閱讀了徐志摩的《再別康橋》，這首詩徐志摩作於1928年11月第三次歐洲之行的歸國途中。當年7月底，作者重遊康橋，往日在那裏度過的幸福時光又重新回到心頭，但是因爲當時要急於見一個英國朋友，沒有時間記錄自己的感受。直到11月他從法國馬賽歸國，才記下了這段精神之旅。全詩以優美絕倫的意境，清新華麗的語言，描繪了一幅幅流動的畫面，再現了劍橋的柔美，細緻入微地表現了詩人對母校的深深愛戀。其中的詩句更是讓人深有感觸。

《再別康橋》開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷着它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾着深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈於心，此中真情，此中真意，如何表達？這就莫過於康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄託物。正因爲作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情願做水草。寫到這裏詩人心頭“盪漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此達到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草！”永留在他心愛的康河。

“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人美好情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。”多麼美好的意象，多麼炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也爲我沉默，沉默是今晚的康橋！”現實與夢想，現在與過去，已如過眼煙雲，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片雲彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融爲一體了。

徐志摩作爲偉大的詩人，對於自己的母校都那麼熱愛，我們作爲母校中平凡的一員，我們應該儘自己最大的努力好好學習，爲母校爭光，讓母校以我們爲榮。

全詩以離別康橋時感情起伏爲線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。詩人以"輕輕的""走""來""招手""作別雲彩"起筆，接着用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細緻入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。