美術心得體會總結多篇

美術心得體會總結篇1

春天悄悄的來了，帶來了朝氣，帶來了希望，帶來了生機，也帶來了色彩。寫生的日子是美好的，也是令我難以忘懷的。獅子林——拙政園——蘇州博物館——南潯古鎮——上海外灘——富陽洞橋鎮文化村——中國美院象山校區——宏村，這十六天的採風，讓我驚歎中國山水的魅麗，更自豪中國建築的偉大，讓我受益匪淺。

這十六天讓我印象最爲深刻的是中國首位普里茲克建築獎(相當於建築界的諾貝爾獎)獲得者王澍大師設計的富陽洞橋鎮文村和中國美院象山校區，以及寫生基地安徽宏村。

富陽洞橋鎮文村24棟新民居依溪而建，山水如畫。外牆抹泥用的是本村碎、篩選，並運到中國美院的實驗室裏進行了化學配方，夯出來的牆非常堅韌、光滑，據說還很透氣。24棟民居，大部分採用杭灰石外牆、蓋老瓦片，這些都是就地取材。這一點是王澍作品的特點。他曾說：“因地制宜不僅僅要和村裏的傳統文化因素結合起來，還應當儘可能地就地取材。”他一直倡導村居建設要“自然地建造”，用合適的材料和辦法，來實現節能保溫、循環利用等現代生活的理念左邊是木幕牆，右邊是夯土牆。中間房屋屋檐下那兩根裝飾柱,看着是混凝土澆築的，其實是鋼柱，外面塗了一層混凝土。房屋建好是敞開式的，所有隔斷都用這樣的木幕牆來完成。這與古民居很像。王澍作品的另一個特點：復古而簡潔，延續傳統又不失現代感。窗外的風景如一幀定格的靜物圖。24棟房子的格局完全不一樣，望出去的景緻變幻多姿。

中國美院象山校區位於轉塘鎮，周圍是青山綠水。中國美術學院象山校區，是王澍一次大規模建築設計的大膽創新與實踐。校區總體規劃十分注重校園整體環境的意境營造和生態環境保護，成功地將中國傳統園林的精緻與空間語言融合到現代建築中，使得中國傳統文化的自然山水與建築之間的審美旨趣，在獨特的意境中得以昇華。

王澍在象山校區設計中將中國畫的線條美感加以提煉，賦予其現代特質。校區建築在線條的貫穿運用下大氣統一。單體校舍的立體造型體現了傳統繪畫的線條語言，從反曲面屋頂的曲線到立面網柱造型，再到蜿蜒曲折的廊道，整個象山校區的校舍建築中均運用了線條。而線條並不是在瑣碎地拼接，是將整體校園的規劃考慮其中，讓線性的步道貫穿於建築中，讓其建築更具時代感。而線條同時也彰顯了南方建築的特色，更表達了對傳統繪畫技法的理解。

他的建築更像是傳統材料包裹的西方現代主義——西方人眼裏的中國現代建築。從江南民居中抽出一些元素，再和現代空間融合，園林佈局往往傳統痕跡很多，而加工手法則東西兼有。

宏村是一個美麗而幽靜的地方，它背倚秀美青山，清流抱村穿戶，數百幢明清時期的民居建築靜靜佇立。高大奇偉的馬頭牆有驕傲睥睨的表情，也有跌竅飛揚的韻致;灰白的屋壁被時間塗劃出斑駁的線條，更有了凝重、沉靜的效果;還有宗族祠堂、書院、牌坊和宗譜。走進民居，美輪美奐的磚雕、石雕、木雕裝飾入眼皆是，門罩、天井、花園、漏窗、房樑、屏風、傢俱，都在無聲地展示着精心的設計與精美的手藝。

宏村是徽派建築的典型，是徽派建築智慧的結晶。它有以下特點：

尊重自然山水大環境。古徽州對村落選址的地形、地貌、水流風向等因素都有周到的考慮，往往都是依山傍水，環境優美，佈局合理，交通順暢，建築融匯于山水之間。

富於美感的外觀整體性。羣房一體，獨具一格的馬頭牆，採用高牆封閉，馬頭翹角，牆面和馬頭高低進退錯落有致，青山、綠水、白牆、黛瓦是徽派建築的主要特徵之一，在質樸中透着清秀。

較靈活的多進院落式佈局。建築平面佈局的單元是以天井爲中心圍合的院落，高宅、深井、大廳，按功能、規模、地形靈活佈置，富有韻律感。

精美的細部裝飾。徽文化中“三雕”(磚雕、石雕、木雕)藝術令人歎爲觀止，磚雕門罩、石雕漏窗、木雕楹柱與建築物融爲一體，是徽派建築一大特色。

較靈活的多進院落式佈局。建築平面佈局的單元是以天井爲中心圍合的院落，高宅、深井、大廳，按功能、規模、地形靈活佈置，富有韻律感。

精美的細部裝飾。徽文化中“三雕”(磚雕、石雕、木雕)藝術令人歎爲觀止，磚雕門罩、石雕漏窗、木雕楹柱與建築物融爲一體，是徽派建築一大特色。

本次寫生對建築設計的啓示：

1.建築設計需注重建築的恢宏壯觀及安全使用性。

2.注重建築的人文色彩及裝飾美，考慮其地域文化關係。

3.注重建築環境設計的園林文化情調，體現人與自然和諧共處的人文關係。

4.富陽洞橋鎮文村的設計方式考慮是否可以推廣到全國，建設中國特色社會主義新農村，使其農村建築自然人文景觀相結合，提供更加適宜居住的居住環境。

藝術寫生實習不僅教會了我們的審美，更讓我們懂得了什麼叫文化的相融。我們回到校園中，對以後的學習目的我們更加明確，對美的感受更加深刻，對人對物有了許多新的認識，不同角度去觀察，不同位置去分析，得到的就不同，要多角度的看問題，進而更好的解決!

美術心得體會總結篇2

這一週的日子對於我來說是菲比尋常的，它讓我第一次感受到了集體在外的生活，既充滿愉悅的歡笑也夾雜着艱辛的淚汗。

在繁華熱鬧的街市上寫生，在靜癖安逸的弄堂裏繪畫，感覺是不同的。剛到幾天，覺得西塘什麼都是新鮮的，那邊的事、那邊的人。畫畫的時候還要挑個人少的地方，免得被指指點點，評論畫作的好壞。時間長了，我們也習慣了，覺得自己的畫技高了，也就不在意別人說什麼了。那次甚至有人上前問我：“小朋友你們的畫賣不賣?”我聽了感覺受到了驚嚇，賣畫?從來沒想過這個問題，況且是自己用心完成的作品，也不捨得就此離手，於是“不賣”說罷。

時間長了，同學們覺得累了，早上鬧鐘已經歡快的唱起了歌，我們卻在牀上做着一番思想鬥爭：“啊，才睡下又要起來了?算了，今天不起來了!不行!還是得起來，但是好累啊，昨天講完畫十一點多鐘睡的。不行!一定得起來!畫面裏還有很多問題沒有解決呢!”於是我們揹着畫架、畫板，手裏拿着畫箱、畫椅，又上路了。

這次寫生真的是讓我的色彩進步了不少。我畫畫向來是很有風格，常常以“狂放”取勝，但難免也會因過於放得開而被老師認爲是“亂七八糟”。我儘量讓自己的缺點轉化成優點，在“野獸”的腳底下隱隱掩藏進女孩子的氣息，使整幅畫面更協調。後幾天裏，還領悟了可巧妙利用景物的增減破形增添畫面的效果，增加豐富感，有趣感和層次感。近暖遠冷，近鮮遠灰，近實遠虛也是我在實踐中體會到的。最後，在我的諸多繪畫作品中有兩幅佳作被學校留了下來，讓我倍感榮幸。

在這幾天裏，也讓我感受到了同學們真誠的關愛。遠離了家門，在外生活，難免會碰到釘子，在我們寢室就有一位同學不幸得了重感冒。整個寢室的同學都非常關心她，很幫助她，甚至是別的寢室，時不時打探病原的消息，關心至極。一週下來，五個人吃在一起，用在一起，睡在一起，我們不僅沒有產生隔閡，跟讓彼此的心進了。如果說物質是可以用單位計價的，那麼友誼之情是無法衡量的，不能簡單明瞭的言語說清的。

一週的時間說長不長，說短不短，等到回了家，重新品味那段日子，覺得真是意猶未盡，竟然有種想繼續呆在那裏的感覺。或許打動我的不僅僅是那裏自然美好的風景，而是一週我體會到的情感：師生情、同學情。那些歡笑，那些淚汗我一路走來，其中的道道只可意會。相信不論是專業，抑或是友情，我們都會越走越遠，回過頭來望向寫生，他已駐我們的心底

美術心得體會總結篇3

8月28日-29日我參加了教育局和學校組織的新課程改革培訓，通過緊張的學習、交流、研討、評論等對這次的課程培訓有了全新的認識。兩天的培訓時間很短，但很充實。講師從不同的角度進行的分析和介紹，並提供優秀教學視頻讓我們觀看。讓原本茫然的課改理清了些思路。

1、把握鑑賞課的性質，更新教師觀念。

將人文性確定爲美術課程的基本性質具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現代教育觀念。很長時間，舊的傳統教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學校美術教育是培養情感智力的有效途徑。學生通過美術鑑賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質又利於情感智力的培養。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作爲課改的執行者，決定着這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓，優化校本教研，自覺發展專業素養和教學藝術，力求以課程改革的新理念規範優化教學行爲。

2、多學科相結合，讓學生主動參與，實現師生互動。

美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創造性，強調藝術教育的個性化，強調學生綜合能力的培養，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的教育方法。所以學科間的整合或統整，是現代教育理念，亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識，同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如：文學、音樂、電影、舞蹈等等，從學生熟悉的或已經掌握的知識切入，讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識，順理成章逐漸深入。

新課程要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作爲知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位於學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發展。教學過程是師生交往共同發展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環境，激發學生的學習積極性，培養學生掌握和運用知識的態度和能力。

國小美術教育，應該面向全體學生，面向學生的各個方面，通過繪畫這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能，培養孩子們敢於追求美、勇於創造美的精神。

轟轟烈烈的新課程改革爲老師創造了一個新的機遇，“一切爲了學生”，這將是老師心中爲之奮鬥的目標;賦予學生自由，也將是老師教學中的規範。愉快教學，將令老師與學生在教學共同成長，並使學生在學習中既獲得知識又得到個性的培養與健康發展。

美術心得體會總結篇4

回首這段時間的學習，是充實的、但與此同時我們也收穫着、成長着、快樂着。本次培訓即將結束了，我由衷覺得時間沒白花，而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次，我受益匪淺。

在此次專家教授中每一節課都很精彩，在專業教師的專業水平同時，我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說，專業講座課中值得我學習的東西很多很多，總結起來有以下四點：

一、在專業教師的課堂中，我領悟到：不斷的進步是以不斷的學習爲前提的。我個人很喜歡美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高專業水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。專業教師的示範課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了，但我的學習並未結束，相反，以此爲契機，它纔剛剛開始。

二、轉變思想觀念

隨着社會的發展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成副科觀念已經過時，學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性，爲孩子選擇全面發展的素質教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成爲了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念，轉變教育觀念，改變教學方式，跟上時代的發展，做一個能適應社會並受到學生喜歡的合格教師。

三、加強學習

過去不代表未來，要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來改變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一隻井底之蛙，每個教學環節我都覺得很新鮮，走進他們的課堂給我美的享受，藝術的薰陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書。”相信自己能堅持。

美術心得體會總結篇5

寫生教學的基本要求，就是既要培養學生正確的觀察方法，又要掌握相關的素描和色彩理論知識，並將這些規律加以熟練運用。只有這樣，才能更好地把握畫面，使畫面既豐富又整體，進而不斷提高學生的繪畫能力。

寫生是我對這門課有了進一步的瞭解，不再單純地認爲只是學校開設的一門填充學時的無關緊要的課程了，提高藝術修養和審美能力，有些平凡的事物儘管平凡，但它的美要用我們的眼睛去發現，用我們的觀察能力去研究美，用我們的表現力去表現美，去對自然風景和環境進行美的提煉，不再漫無目的的去做一件事，就像老師說的那樣，即使是不畫也不能爲了完成任務而匆忙的亂畫，因爲那根本就不能算是作品，只是爲了作業而做的。所以說藝術也是一門哲學，從中可以體會人生的哲理。

通過寫生實習，我的速寫及色彩都有較大的提高。構圖決定了一幅畫面給人的第一感覺，很重要，所以首先要有美的構圖。其次就是色彩的搭配與表現，那是要有一雙“明亮”的眼睛來表現色彩，因爲自然界的顏色實在是太多了。非常感謝老師給我們這次機會能使我們儘快的學會更多的東西，寫生使我深刻體會到形象與色彩有着密不可分的關係。寫生是蒐集素材、師法自然的重要步驟和學習繪畫時最重要的訓練方法。它對描繪細節和光影變化非常重要，人不可能記住所有這些細節，經常寫生對研究色彩學的規則也非常有啓發。還有在色彩訓練中，我進一步體會到處理好畫面中形態與色彩的關係的重要性，形態當然是經過了有意識的處理。形態的明確體現，是展示自己在色彩寫生中也能清晰地表現出對大自然造型的準確把握。

寫生實習對於自然形態的更加主動和準確的把握與表現，並與色彩的表現更加主動地結合，尤其是在速寫中，對造型的研究更加重視，體會畫面的整體性決定了造型的性質。體會到了一個藝術家如何認識與把握世界，就必須使形與空間的關係獲得高度的和諧。同時，要使自然美得到客觀的再現，必須做到美術技巧與人的心靈、眼與手的配合、理性與情感、現實與理想在繪畫作品中獲得完美的統一。

美術心得體會總結篇6

今天是遠赴石板巖寫生的第一天，歷經五個半小時的車程，我們來到了一處位於大山之間的小村落。從這裏放眼望去，遠處無不有深山峽谷，青石幽譚等美景，這讓我對今後十天的山居生活充滿了憧憬與期待。在這裏，沒有大都市的車水馬龍，只有村民攜着竹籃來往於崎嶇山道。

每一眼都是驚喜，每一處都是美景。

這是石板巖給我的第一印象。

下午五點，我們開始了第一幅寫生作品的創作，選景是農家石坡下的一處小溪流，小溪裏遍鋪卵石，中央的石叢裏還立着幾株半朽的樹叢。這是一幅平淡而又清麗的鄉村畫卷。

這幅速寫的中心是立在池溪中央的樹，樹旁延伸出或沉或浮的灰色碎石塊。石塊上的陰影關係表現應是重難點，黑白灰間的層次與分佈決定一幅速寫作品的合格與否。我起初也只敢用6b鉛筆小心翼翼的嘗試，抹消，再嘗試……

荷蘭著名畫家，我最爲憧憬的藝術大師文森特·凡高曾說:“大多數畫家害怕空的畫布，而空的畫布也害怕敢於嘗試的畫家。”我認爲此言不虛。所以比起躊躇不前，我想我更願意以自己的方式去嘗試，去創新。

第一天的評比老師對我的作品似乎予以一定的看好，當然也有許多不足。這是我來到這裏的第一天，我相信老師的評價會成爲我前進的動力。也希望在未來的寫生時光裏，我能夠不負此行。明天又是新的一天，我會加油，我會努力，我會用行動來證明自己!

美術心得體會總結篇7

4月12日晚，當一名名同學拿着行李來到主樓前，當一輛輛大巴開進學校，我知道，我們期盼已久的寫生開始了。

經過一夜和一上午的火車，次日中午我們終於到達了蘇州，見到了我們寫生實習期間的導遊。坐上大巴，看着姑蘇老城區漂亮的街景，滿身的疲憊消除了不少。第一站是四大園林之一的假山王國——獅子林。可能是因爲離開了校園，也可能是在火車上壓抑太久的原因，總之，在這第一站我們非常欣喜，在假山上跳上跳下，園裏園外的逛，一點也不像剛坐14小時硬座的人。雖說是在逛，但是與遊客不同，不僅僅是看一看，拍拍照而已，我們還有意識地去觀察建築的外形、構造、材料等，去感受建築的文化氛圍。

在蘇州，首先感受到的就是環境的不同。沒有想象中的炎熱，但是也要比秦皇島的溫度高出一些，最不同的還是建築的差別。蘇州的古建築，在我看來，它不單單是一個民居建築，更是一個充滿着文化和藝術氣息的存在。其建築的設計、構造和庭院空間佈局等，都表現出了深厚的文化內涵，以及厚重的歷史感。在山塘街和南潯水鄉的考察中，我發現這些地方的建築多是青磚黛瓦，體量小而輕巧，低層高密度，錯落有致，又多數沿河建造，形成一種前街後河的獨有的水鄉風情。

在上海，超一線城市，中國的經濟中心，所以讓我最爲感嘆的就是上海的物價了，簡直貴得驚人。記得那天早上，我在陸家嘴的一個路口看到，許多年輕人步履匆忙地通過斑馬線，有人甚至小跑起來，即使通行時間還有很長。當時的時間是8:50，他們應該都是趕去上班的吧，這一幕突然讓我感受到他們的工作壓力，我似乎能夠看出，這些年輕人的生活並不容易。這裏是上海的中心，周圍有東方明珠塔、環球金融中心、上海國金中心這些摩天大廈，能在這裏工作的人肯定非常優秀，但是他們仍在奔跑，所以我想，比我們優秀的人還比我們努力，我們還有什麼理由偷懶呢。

我們到達外灘的時候，剛好天黑。一來到外灘，我便被這周圍璀璨的霓虹燈所震撼，外灘上紛紛擾擾，熱鬧非凡，站在外灘上，倚着欄杆，欣賞着絢麗的江景，看着一輛輛五彩斑斕的遊輪經過，吹着清涼的江風，確是愜意，真切地體會到了“華燈初上外灘河，江面粼粼傍岸歌”。都說在外灘能夠感受到萬國建築的魅力，我這次算是真正見識了，黃浦江沿岸的建築風格五花八門，有英國古典風格，也有巴洛克式建築，還有哥特式和東印度式的，有如此多風格迥異的建築，實在是讓人大飽眼福。這些建築物都配上了璀璨的霓虹燈，讓人感到目眩神迷。

第七天，我們來到富陽文村，一個多小時的高速，一個多小時的山路，不負這樣的美景，沒有城市的繁華與喧鬧，有的只是大山深處的淳樸與幽靜，藍天與白雲。王澍老師的富陽文村設計，沒有交錯的蜘蛛網電線，遵照就地取材的原則，促成了這樣獨特的風格，原石、夯土、混凝土、白牆的巧妙組合，在藍天大山的背景下，形成很靜美的畫面，讓人感到舒服。

在宏村的寫生過程中，真真切切感受到了什麼是畫裏鄉村，什麼是徽派建築。依山靠水，青色的磚、小片的黛瓦、馬頭牆，雕樑花窗，飛檐出甍，迴廊掛落，雕刻精美，流檐翹角，令人讚歎，讓人感受到徽派民居建築藝術的精巧。在宏村裏面，隨處可見寫生的學生，在南湖邊上，支起一個板凳，拿起畫本，將眼前的美景描繪下來，很是有意境。每當走在宏村裏都感覺被藝術所包圍着。在宏村，同學們吐槽最多的應該就是飯菜了吧，其實我感覺還好，可能只是口味的不同，南北的差異吧，在我看來這在山裏面算是不錯的菜了，只不過潮溼悶熱的天氣我還是有些不適應。

爲期16天的寫生實習，很累，但也很充實，開闊了眼界，見識到了很多沒見過的東西，感受到了不一樣的風土人情，總之，每一眼都是驚喜，每一處都是風景，一切都很值得，感謝經歷。

美術心得體會總結篇8

國中美術教學對於陶冶情操，啓迪智慧，促進學生全面發展具有重要作用。多年的教學實踐，讓我感到中學美術教學應從興趣的培養、創新能力的培養等方面入手。以下是我在教學中的心得體會。

一、教師本身要有創造性的思維意識，鼓勵同學們進行自由構思創造

譬如在和學生一起做手工，一起畫畫的同時，不斷引導他們去嘗試新的東兩，鼓勵同學們能用多種材料和方法，在表現作品時不拘泥於一種方式，鼓勵其“試試看”，在充分喚醒了他們潛意識，創造力的同時滲透理性的指導。只有允許同學們自由創作，開放學生的思維，纔有可能充分的發揮他們的藝術潛能，打開他們的想象大門，使其創造性思維得到很好的發展，讓學生們大開眼界，激發了學生的學習興趣，活躍了課堂教學。

二、教師要善於創造一個優美的環境，運用各種方式，激發學生的創作興趣

俗話說興趣是的老師，培養興趣則是形成創造能力的前提。要培養學生的創造興趣，教師應鼓勵學生亳無拘束的表現自己的內心情感，重視毎一個學生個性的表現及藝術創作，只有這樣學生的創新意識才能得到激勵，萌發創作動機;只有這樣纔有利於營造廣闊的空間，激發學生學生的熱情。我在教學中，始終堅持爲學生創造優美的學習環境，營造輕鬆愉快的學習氛圍。我的做法是，善於靈活運用現代化的教學手段，如在《掛曆紙拼貼學生裝》這節課的導入部分時，我先讓學生穿上自己的服裝校仿時裝表演，在調動課堂氣氛的同時，活躍同學們的積極思維，接着我又播放時裝表演的視頻，讓同學們在欣賞中得到啓迪，激發靈感，這樣就抓住了學生注意力，充分調動了他們學習的積極性，在教學中我將音樂的美感特徵與美術的審關情趣很好的結合起來了，活躍了課堂。接着我就講解拼貼的方法，將色彩的格配以及設計思路大體跟同學們一說，然後讓學生自己去領悟。在學生掌握了剪貼的方法後，讓同學們自己感知形象，發揮自己的想象力，拼貼不同形態、色彩各異的學生裝。

三、教師要時刻注意培養學生的創造自信心

人文主義的研究認爲：“人人都有創造力，創造是人的一種潛能”。正處於成長髮育期的學生在各個方面都存在着個性的差異，因此教師就應利用各種方式激勵學生的成就感和進取精神，讓不同水平的學生都能體會到成功的喜悅和自身的價值。在教學中要時刻注意學生的閃光點。不要輕易對學生所回答的問題作出否定的評價，要注意保護學生回答問題的積極性，因爲每個學生的審美觀點都有自己的獨特性，正所謂有一千個讀者就有一千個哈姆雷特一樣，教師只有在教學中多肯定少否定才能開闊學生的思維，讓同學們自由想象，無論是差生還是優生，我們都應給他們樹立自信心。如我在多媒體講《平面構成中的點、線、面》這一課時，通過欣賞光碟視頻，讓同學們直接感受到了生活中的點、線、面形態的存在，用圖文並茂的形式充分調動了學生的感官，激發了學生學習的積極性，開闊了學生的思維領域。在做作業時，每個同學都畫出了自己形態各異、多姿多彩的畫。雖然有些學生的造型不是很準確，但想象力豐富，並且也都具備了點、線、面的基本要求，因此都應給予肯定的評價。這樣及時指出了他們的優點，適時的幫助克服他們的不足之處，同學們的學習積極性更高了，思維能力也開闊了，並能根據命題發揮其想象力。培養學生的創造性思維不是一朝一夕之事，這需要教師持之以恆的引導和積極的探索，及時發現學生創造的火花，放飛思維，以美術教學爲平臺給學生撒播創新的種子，激勵培養其創造性思維，以更好地分析問題、解決問題，適應新課改的要求，發揮學生的主體創造性，教師應採取多種形式，廣泛開展活動，爲開發學生的創造力開墾一片肥沃的土壤。

四、教學評價

教學評價是一節美術課的重點，也是難點。教師的評價應關注學生的學習狀態，關注學生的作畫習慣，關注學生知識技能的掌握程度，關注這節課是否培養了學生的學習習慣，關注學生的審美體驗是否得到提升。在教學中我特別注重學生的綜合評價，在知識的理解和表現中，學生的表現參差不齊，爲了挖掘每一個學生的潛在能力，根據學生的個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每個學生都得到個性的張揚。只要教師細心觀察，從中發現學生自己的思想，可以在他們的繪畫態度上，甚至從反面挖掘閃光點，燃起學生的學習激情。

五、中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益於將來的社會工作。

隨着人類社會的發展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯繫越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬於純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環境的協調，而造型、色彩就屬於美術範疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建築結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養，否則就難以成爲一個真正優秀的建築設計師。

其他方面如商品包裝業、廣告業、日用工業、室內裝飾等都與美術有密切的聯繫，都需要從事這些行業的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養。廣大中學生今後將走向社會，成爲各行各業的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養，對今後工作將有積極的作用和重要的邦助。

總之，美術課是初級中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養學生的審美觀念、藝術的創造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有着至關重要的作用。