舞蹈隊心得體會多篇

舞蹈隊心得體會篇1

作爲一名舞蹈教師我覺得在教學中採用的方法，不應該是主觀隨意的，正如其他學科一樣，應該依據教學對象的年齡、能力所要教授教材的內容和要求制定相應的教學方法。舞蹈初學者一般多是十歲左右的少年。由於年齡的特徵，他們的模仿能力理解能力強，他們善於模仿教師的舞蹈動作，卻不易理解教師對動作所作的理論講解和分析。因此，對於初學的少年兒童應該更多地採用直觀教學(即教師給學生以反覆的動作示範)。此外，初學者做動作時往往自我知覺比較遲鈍，不善於按照教師的要求自覺地對動作進行自我糾正。因此，教師要耐心細緻地一個人一個人地、一個動作一個動作地糾正學生動作上的差誤。

一般來說，有兩年以上舞蹈訓練基礎的學員或學員，通過實踐對舞蹈動作的理解有了提高，對自身訓練時動作中存在的毛病進行自我糾正的能力亦相應提高。這時，教師除了做必要的示範外，應因勢利導對學生進行必要和適量的舞蹈動作理論分析，使學生在實踐的基礎上從感性認識向理解認識飛躍，促成舉一返觸類旁通。此外，教師可以加強訓練中的口頭提示，幫助學生及糾正動作，以節省時間。作爲舞蹈教師，需要研究自己的教學對象和所要教授的舞蹈內容，制定與兩者相適應的科學的教學方法。實踐證明，當教學方法同教學對象相適應時，學生就能較快地、正確地掌握所教授的舞蹈動作，也會較自覺地及時糾正自已練習舞蹈動作時出現各種毛病，教學質量會顯著提高。下面談談幾種具體教學方法。

教授新動作時，教師首先應當給學生正確的示範，同時要求教師講清動作規格和要領，說明動作的形態和用力的方法。教師在講解時語言要簡練，要精講多練，把大部分時間用在反覆練習上。

動作規格和概念要有步驟地提出。教授新動作時不能畢其功於一役，將全部要求一股腦兒交給學生。這樣做不僅學生記不住，而且也達不到預期的教學效果。一般來說學生掌握一個新動作往往是先會做，然後做到較好，最後才能達到精美，一蹴而就是不可能的，必須循序漸進，逐步提高。以跳躍爲例：初學時要首先使學生掌握跳躍動作起落的正確方法，然後要求旋轉方法的正確，即起法與重心正確，然後逐步要求舞姿、速度和旋轉數量。一些簡單動作的規格與要領可用幾天時間全部提出，如手的位置、腰的動作等。有的動作則要經過幾周才能全部提出，如踢蹁蓋腿轉身、點步翻身。而有的動作甚至用幾年的時間進行連續訓練，不斷地提示，如飛腳、大蹦子等。一個舞蹈動作的教學程序，教師要精通，才能胸有成竹，方能在訓練的不同階段提出合理的要求，使學生不步驟地去掌握每一個動作。

教授新動作或開技巧"法兒"，教師要認真備課。學生往往是先入爲主。一個動作初

學時養成的毛病，以後改正極爲費力，甚至難以改正。例如：翻身動作容易出現塌腰翹臀的毛病，如果一旦成爲習慣，爾後是極難糾正的。每一個新動作初學時是否正確掌握規格與方法，對學生以後能否很好掌握這一動作、繼而上升到精美的程度關係極大。教師在教授新動作前一定要熟記動作的規格和要領。

在教授新動作和新組合時都是要將節奏及動作記在腦子裏。上課時不要當着學生的面不斷地翻備課本來進行教學。這樣做不僅浪費時間，而且十分影響教學效果。何況教師應當成爲學生的榜樣，而教師是要求學生記住動作和節奏的。教授新動作時可先解說動作的做法，然後解說節奏，也可以由教師口數節拍讓學生練習，然後再配上音樂練習。某些較難的技巧，如串翻身、飛腳、旋子等，可先不配單薄進行練習，待達到一定水平後再配樂練習。

教授一個新動作後(即使僅僅是動作的某一步驟)，教師要在教室中選擇一個能縱觀全班學生練習動作的位置，觀察學生掌握動作的進程，以便對學生在練習動作時出現的問題和毛病及時指點、糾正。

那麼在糾正動作時要有計劃、有目的、有重點。所謂"有重點"就是不能"頭痛醫頭，腳痛醫腳"，看見什麼毛病就糾正什麼毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙於糾正動作中處於被動狀態。教師糾正動作一定要打主動仗。

有計劃。教師在上課前必須預見到學生在訓練過程中可能出現的問題和毛病(基於對前一節課的分析)，在備課時就計劃好：這堂課重點糾正什麼毛病，哪些動作需做細緻的糾正，哪些動作在練習過程中口頭提示即可，哪些學生要重點糾正等。

有重點。通過對重點動作和重點人的糾正，給其他學生作糾正錯誤動作的範例，給他們留下深刻的印象，使他們能從他人的毛病中汲取教益，從教師的糾正與指導中獲取自覺糾正動作的教益。對重點要揪住不放。對教師計劃重點糾正的毛病可以在一堂課中自始至終嚴格要求，鍥而不捨。如拔背，可以從把杆練習到中間練習，從第一個動作到最後一個動作，始終嚴格要求、嚴格訓練。在對某一重點動作進行重點糾正時，要全神貫注，全力以赴，即便發現了其他毛病、弱點，心中有數。在課前就計劃好在課堂上對哪個學生重點糾正，並通過對重點學生糾正，示範全班。

邊做邊提示。經過了重點糾正的動作或毛病，爲了求得鞏固，教師可在學生練習過程中再口頭提示。口頭提示語言要精簡，要有的放矢。爲此教師要同學生建立共同的語言，即教師的一個字，一句話，一個手勢，一個眼色，學生都能心領神會，遵照進行。

嚴格要求。沒有嚴格要求、嚴格訓練，就沒有質量。但是，嚴格要求並不是說提出要求越高越好，教師提出的要求應該在學生力所能及的範圍之內。有些要求是學生一開始訓練就可以做到的，如旋轉練習中甩頭、留頭。有的要求是學生較快掌握的，如手動眼隨。這時就一守要求學生務必做，要使學生感到，不達到要求教師是不罷休的。有的要求學生不可能很快達到，如正確的連續點步翻身。如果要求學生立即做到，是不合理的。我們所說的嚴格要求一琛要符合舞蹈教學的規律，違背了這一規律，既達不到教學效果，也會挫傷學生的學習積極性和學習信心。及時找原因。有的動作或技巧學生多次做還做不好時，教師要及時找出原因，究竟是學生能力不足還是完成動作的方法不對。如果是學生能力不足，可以暫時擱置這一動作或技巧，先做些輔助能力的練習;如果是動作的方法不對，則幫助學生找到完成動作的正確方法。能力與方法兩者缺一不可。只有能力沒有正確的方法不能做好動作;反之，只有方法沒有能力，也不奏效。

糾正動作要着眼於動作的方法與用力是否正確，不能從外形出發。如要求學生下肢動作"開"，不能只看學生腳是否打開，要看大腿是否外旋;要求學生腿伸直時要看腿部肌肉是否充分伸長;翻身動作的手臂圓了，但是否存在塌腰翹臀等毛病。學生進行組合練習時，開始可以化整爲零，分割成幾小段分別糾正。每堂課可選其中一段作爲糾正重點，不要總是從頭到尾過一遍。此外，組合也要分步驟要求：先要求動作之間的有機銜接，再要求節奏準確，而後要求表情…

舞蹈是時間與空間的藝術，是用身體和節奏表現思想感情的。因此舞蹈教師在教學中要用生動的形象去指導和啓發學生，給學生反覆地示範動作。教師示範要有充沛的感情與熱情，示範動作要力求準確無誤、節奏鮮明。示範包括單一動作和組合動作，也可以根據具體情況做局部動作示範，但局部示範應儘可能減少。此外，也呆以由教師帶領學生一起做，或者選一些學習優秀的`學生示範。

教學方法是依據教學規律在實踐的基礎上逐步建立起來的。因此，教學必然隨着實踐的不斷深認識的不斷提高而日趨完善。人類對客觀世界的探索也認識是無止境的，教學方法的發展也是無限的。

舞蹈隊心得體會篇2

在教授舞蹈時，教師除必要講解外，採用更多的是動作示範，教師通過示範去指導與啓發學生。舞蹈藝術除要求舞姿造型、動作幅度、技巧等規範外，還必須使舞蹈動作富有濃郁的風格和韻律，以輕重緩急的節奏變換，強弱不同的力度等賦予舞蹈以生命的靈動。在教學中，教師單用語言去要求學生(特別是對低班的學生)的動作達到某種程度，而不加任何示範，那麼學生往往就不能較好和較快地領悟要領，但是隻要教師做一個正確的示範，學生就能立即領悟。如:中間搓步，它是一個簡單的動作，但在古典舞或身韻組合中的“搓步”要做“帥”做“美”，必須在搓步時節奏急促，步伐輕快敏捷，才能達到它本身的藝術效果，又如:在芭蕾基訓中的搓步，就有別於古典舞中的搓步，它要經過蹲起雙推地，在空中兩腿經過伸直的同時兩腳背完全推地在空中繃足，如何做得不拙又不鬆，用力恰到好處，只有採用形象示範才能更容易爲學生所接受。

教師做示範要具有充分的熱情，示範動作可不強調高度、數量，但動作規格與節奏應力求準確無誤，通過示範，可以提高學生掌握舞蹈動作的信心和興趣，不論是單一動作還是組合動作，可以根據具體情況做局部動作示範，但局部示範儘可能減少，此外，也可以採用由教師帶領學生一起進行或選出學習優秀的學生示範，以點帶面來推動整個班的業務水準的提高，給動作富於濃郁的韻律感和強烈的美感。同時，在學生模仿的過程中老師應該用信任和鼓勵和方法來促使學生的動作得到最佳的發揮，起到傳情達意的作用，如果學生的情緒沮喪，沒有信心，就不利於體現和諧、舒展的舞蹈動作。

在示範的過程中舞蹈教師的教學語言特別重要，因爲學舞蹈的學生都是一，二年級的孩子，她們的接受能力是有限的，所以任何一種藝術都有它的特殊功能和侷限性。舞蹈不像戲劇和電影，離不開臺詞、唱腔和說白，舞蹈是通過人體的動作、手勢、表情、舞姿的造型來表達情感、呈現故事情節和人物形象的，同時也是一種體現心靈美和形體美的特殊藝術。運用教學語言把所學的動作解釋清楚，需要教師多方面的綜合的藝術理論素養，教師要運用好教學組織語言這個工具，幫助學生形成鮮明、穩定的視覺和肌肉動作的感覺表象，以提高學生對動作的理解和藝術想象力，從而達到提高教學質量和目的。

舞蹈教學語言要力求精闢、準確、科學，能夠立竿見影地指導學生學習舞蹈動作，還要做到形象生動，發展到一定階段還需要運用感覺語言引導學生去體驗準確的肌肉運動感覺，甚至是創設舞蹈意境。這是因爲語言在舞蹈教學中是第二信號系統，它對第一信號系統始終起着調整和指導作用。可見一名有修養的舞蹈教師在教學中應具備三種教學語言:

1、科學語言;

2 、感覺語言;

3 、藝術語言，這樣，學生對你所教的動作才能心領神會，而教師在自己整個教學過程中才能得心應手，使教學活動既嚴整有序，又有科學依據，生氣勃勃，富有藝術表現力

舞蹈隊心得體會篇3

這學期體育課選體育舞蹈，是因爲喜歡，所以我一直抱着很大的激情在學習體育舞蹈，每一堂課都深深地溶入到舞蹈的世界裏去了。

一開始的時候，老師先交給我們華爾茲的基本步，對於我沒有選過體育舞蹈的人來說，剛開始接觸的時候感覺有點難。但重複跳一段時間之後，就慢慢找到感覺了。所以我知道了，要想學好舞蹈，最重要的就是不斷地練習。

體育舞蹈還有一個特色就是要和男伴一起跳，一開始兩個人都不好意思，但通過慢慢彼此的配合，有了屬於彼此的默契。所以兩個人的配合對於體育舞蹈跳好是很重要的，即使一個人跳的再好，配合不好也是徒勞無功的。

在華爾茲的學習過程中，老師又教了我們倫巴舞，這兩種舞種的感覺和風格是完全不同的。華爾茲是4/3拍，圓潤柔滑，需要上下緩慢起伏從而優美地翩翩起舞；而倫巴在舞的全程腿是直的，不要彎曲，有妖嬈扭動地感覺。所以在課上，對兩種舞風格切換的把握也是十分重要的。

在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照着老師的樣子，機械地模仿，動作小氣放不開，顯木訥呆板、沒有感染力。只是單純地照着做而已；後來在一次次的練習中才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規範標準，還要在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西，要熔鑄感情。這樣纔可以表達出舞之神韻。

學習了一學期的體育舞蹈，我有很多收穫。它讓我的姿態變得優美，走路腰也挺直了，提升了我的氣質，有一種自己被薰陶了的感覺。另外，舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一分自信，讓我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染周圍每個人。舞蹈的學習與平時課堂的學習也有很大聯繫，增強了我的節奏感。

對於老師教學的評價，我覺得在整個教學的過程中，老師的授課是非常耐心和細緻的，老師會一個個仔細糾正我們的動作，對於比較難跳的舞步老師也會反覆示範和教動作要領，老師跳地更是非常完美，把兩種舞的神韻全部表達出來了。 對於課程，我覺得老師可以在教華爾茲和倫巴之後，再教我們一些舞會上的交際舞，或者更多的華爾茲舞蹈，因爲我非常喜歡華爾茲，這樣，可以滿足對要求更高的學生的要求。在現實生活中我們也會有很好地應用。學到更多的舞步。

舞蹈隊心得體會篇4

選課以前，很多人認爲我必然會選擇體育舞蹈。其實，在選課時，我也是做了一番權衡的。我已經學習四年摩登舞了，對拉丁舞也有一定的瞭解，因此我腦中就想，體育課選修體育舞蹈對於我來說是不是一種浪費。我大可以去選修網球啊，散打啊那些以前沒有學過的項目。但經過一番權衡，我還是決定選修體育舞蹈。現在一個學期過去了，我不後悔當時的選擇！

榮老師是國關體育舞蹈事業的頂樑柱。國關體育舞蹈事業從無到有，從剛開始的摸着石頭過河，到現在一點一點走向成熟，榮老師在其中扮演着重要的角色。在中國，並不是所有大學都開設體育舞蹈課，即便是開設了體育舞蹈課，在普通高校當中也是起步階段。尤其像我們這種非體育類文科院校中，把體育舞蹈事業發展起來着實不易。我也體會到了其中的種種限制，種種困難，種種艱辛。但最令人驚喜的是目前，很多高校都公認我校在北京市高校體育舞蹈事業中的地位。

榮老師拉丁舞的技術我一直十分佩服。我跟着榮老師學到了很多寶貴的知識。但拉丁舞的技術太多，我個人能力有限，又屬於那種不太會表現的類型，因此至今跳得還不是很好。

不能不提的是本學期來我校實習的體育舞蹈老師王老師。這是我們最大的幸運和最難得的機會。王老師對拉丁舞的感覺和跳拉丁舞時的投入讓我感嘆和佩服。最令我們感動的是王老師對實習工作的敬業精神和負責任的態度。王老師不僅每堂課都比我們來得早，而且還爲每堂課認真備課，精心爲我們編排套路，上課時耐心地帶着我們一遍一遍的跳，一點一點的講解。有些同學說王老師上課時太嚴肅，甚至刻板，我覺得那是一個大學生初登講臺的害羞和晦澀。想做好任何事都需要時間的磨礪，無論是教舞還是學舞。

最後想說的是我不後悔選擇了體育舞蹈。體育舞蹈課將成爲我大學生活中最難忘的記憶！

舞蹈隊心得體會篇5

一、分析學生的身心特點

藝術教育的宗旨是培養健全的人，舞蹈教學作爲藝術教育的一門課程對提高兒童身體的協調能力，培養其審美能力，發展想象力、創造力，促進其身心和諧的發展有着重要作用。對於兒童來說，她們愛唱、愛跳、喜歡隨音樂舞動，但對枯燥的學習不感興趣，往往缺乏耐心。因此，作爲一名舞蹈教師，應當把握學生的心理特點，選擇適合學生年齡特點的內容和方法，引導學生在輕鬆快樂的環境中學習舞蹈，促進兒童的全面發展。現在我就從以下幾方面談談如何教兒童學舞蹈。

二、以生動有樂趣的提示，激發兒童學習舞蹈的樂趣

俗話說：興趣是最好的老師。兒童對於感興趣的活動，能十分專注，有繼續學習的願望。而舞蹈活動中長時間的練習，會讓幼兒覺得沒意思，尤其對於年齡較小的學生來說，一方面好玩、好動是她們的天性，一味地訓練，過分的壓抑，會使她們失去興趣，甚至產生膩煩心理；另一方面她們又容易受到外界的感染，接受新事物的能力強。因此舞蹈活動的內容是否生動有樂趣，是否能感染幼兒，是引起幼兒學習興趣和感到樂趣的重要方面。

（一）、選擇兒童易感受的音樂作爲素材，引起兒童快樂的心情

音樂能激發人美好的情感，陶冶人的性情，在人類生活中有着重要作用。同樣它也是舞蹈活動的關鍵，活潑、生動的音樂常常能引起幼兒的共鳴，帶動他們抒發美好的情感。在舞蹈活動中，播放一些節奏鮮明，學生頗爲熟悉的童謠、歌曲，感染學生隨着音樂擺動，讓她們把對音樂的感受用動作表現出來。如在聽到《搖籃曲》時，她們會像媽媽一樣隨着音樂節奏，哄寶寶睡覺；聽到歡快的樂聲時，會哈哈大笑和蹦蹦跳；聽到憂傷的樂曲時，會緊鎖眉頭；動作、表情都會隨着樂曲而變化。這樣的活動讓她們覺得學舞蹈是快樂的。

（二）、用形象的動作來讓兒童模仿、激發學習願望和樂趣

學生好模仿，常常通過模仿來積累經驗。因此在舞蹈活動中，我一方面選擇能引起兒童共鳴的音樂作爲舞蹈素材；另一方面根據音樂內容設計形象的動作讓學生模仿，讓她們在模仿中學習。如我爲歌曲《小鴨子》設計了小鴨子走路的動作，讓學生模仿學習小鴨走路一搖一擺的樣子，當學生有興趣的演着小鴨時，我又問：“小鴨子還會幹什麼？可以做些什麼動作呀？”這時有的學生就做出了小鴨叫的動作，小鴨游泳的動作，雖然動作很搞笑，但卻是她們學習思考的結果。就這樣，孩子們在已獲得的模仿經驗中深入學到更多的本領，無形中激發了兒童的學習願望和樂趣。

（三）、抓住良機，寓教育於日常生活之中

學生天真、活潑，容易將情感外露，她們在不經意間會邊唱邊跳，而這時教師適當介入、抓住契機，合理引導，會讓她們的興趣得到延伸。如，在晨間活動時，學校常常播放音樂，這時我就看到有的學生隨着音樂舞蹈，我就走過去說：“你真棒，跳得真好，如果將我們學到的動作加進去就更美了。”說着學生便跟着老師認真的學起來了。可見，只要我們抓住教育契機，合理利用，生活中的點點滴滴，都能成爲激發學生學習興趣的源泉。

三、創設學習氛圍，提高表現技能，增強表現意識

低年級學生年齡小，注意力易分散，各方面的能力較弱，對舞蹈內容的理解常常是感性化的，往往缺乏表現力。因此，創設一個適合學生年齡特點的學習氛圍，使學生直觀、形象的理解舞蹈所表現的內容，從而提高表現技能，增強表現意識是很重要的。

（一）、創設學習氛圍，幫助學生積累經驗

在舞蹈的學習過程中，需要有一定的表現力，這就要求學習者有一定的感性經驗，而外界環境的刺激能幫助我們積累經驗。於是在生活中，我注意利用環境因素，創設學習的氛圍，引導學生觀察和體驗，如：讓他們在欣賞成品舞蹈的過程中感受舞蹈的魅力；讓他們在不同的情境中體驗高興、悲傷等不同情感，還有讓他們聽音樂的節奏並拍打節奏，幫助他們積累感性經驗。外界環境的刺激，對他們產生很大影響，爲更好的學習舞蹈奠定了基礎。

（二）、從學生經驗出發創編舞蹈，幫助學生形象的理解舞蹈內容，增強表現力

低年級學生年齡小，對事物缺乏理性的認識，無法抽象的理解音樂舞蹈所表現的內容，因而很難形象的表現出來。面對這一問題，我在舞蹈活動中，根據學生已有的生活經驗來創編舞蹈，使學生易於理解。如在舞蹈《小廚師》中：我讓學生扮演小廚師，一會兒洗菜，一會兒切菜、一會兒炒菜、一會兒聞聞香不香；在舞蹈《大公雞》的學習中，我讓學生表演公雞叫等等。讓學習的內容貼近學生的生活，學生在理解的基礎上進行表演，學得十分輕鬆自在，動作也比較靈活，表演得生動、形象，表現力也逐步增強。

（三）、讓學生在遊戲情境中輕鬆掌握基本技能

學生在學習舞蹈基本技能時缺乏耐心，教師一味的追求練習效果，會使她們失去學習興趣，甚至產生厭倦心理，但是她們喜歡律動、好模仿、愛遊戲。針對學生的這些特點，我將遊戲情境貫穿在舞蹈活動之中，如在站姿訓練中，我把學生當成一棵大樹，學生在教師語言的啓示下，身體有了向上挺直的感覺，接着我又說：“老師是小鳥，找直直的大樹做朋友”，這樣，她們的練習在情境中有了持續性。在舞蹈的柔韌練習中，學生常常有畏難情緒，怕吃苦，不能堅持練習，我便將練習變換成遊戲的形式，如壓跨練習中，我讓學生當小雞、小鳥，當學生害怕困難時，我便說：“小雞吃不到米了，肚子餓了，”“看誰吃得飽，誰飛得高”等等，利用遊戲情境鼓勵學生克服困難，使學生在輕鬆、愉快的練習中掌握基本技能。

四、用孩子的眼光來欣賞，注重個性發展，老師和孩子同樂

生活中，孩子們常常愛表現，經常聽到她們對我說：“老師我學了一個新動作”“老師我跳得好”，她們信任老師，希望得到老師的認同和表揚。作爲舞蹈教師不能以成人的眼光來看待她們，抹殺她們愛美、好表現的天性，相反應當積極的鼓勵她們，讓孩子覺得老師和孩子一樣快樂。

（一）、善於觀察和發現，多多瞭解學生

舞蹈活動中，善於觀察、發現能幫助我們更深入的瞭解學生，挖掘她們想象的空間。如在舞蹈活動《春天在哪裏》中，我要求學生自己擺一個造型，發現許多學生都喜歡做小花，但有一位學生卻和大家不同，我便說：“是不是在聞花香呀？”學生點點頭，我便誇她愛動腦，在我的鼓勵下，學生的思維活躍了，想出了新的內容，做出了許多新造型。

（二）、學會用孩子的眼光來欣賞

我們都知道學校舞蹈教學的目的，不是爲了培養舞蹈家，而是培養她們對美的感受力、理解力、陶冶性情、促進全面發展。因而在舞蹈活動時，教師對學生的評價是十分重要的，如一學生在學過小碎步後，到我跟前表演“老師你看，這是小鳥飛，我做的像嗎？”，她動作不如成人優美，嫺熟，也沒有豐富的表現力，但是她把學到的東西進行運用，是用心在跳，用心在表現，這就是美。在得到老師的肯定後，練習地更加認真，同時還能感染別的學生。理解兒童，用兒童的眼光來欣賞能讓我們走近學生的世界，發現孩子的閃光點，促進她們更好的發展。

（三）、面向全體、因材施教，促進學生不同層次的提高

每一位學生都有自己獨特的一面，在舞蹈活動中，有的學生樂感好，善於表現；有的學生節奏感稍差，膽小、羞於表現；有的學生身體素質好，柔韌性好；有的卻恰恰相反。面對這些情況，作爲舞蹈教師應當在瞭解學生的基礎上面向全體兒童，注重因材施教，如在基本功的練習中，不同能力的兒童，我對他們的要求也不相同，柔韌性好的就要求她們到位，相反只要求他們做起來，認真有意識就行。並常常讓她們進行縱向比較，避免進行橫向比較，讓她們發現自己的進步，促進她們不同層次的提高。

總而言之，舞蹈是一種形體藝術，是人表現情感的一種方式，人們在唱唱跳跳中可以欣賞美、感受美、抒發美好的情感。在學生的內心世界裏快樂是最爲重要的，而她們對舞蹈的認識是膚淺的。作爲舞蹈教師，我們應當讓舞蹈活動在孩子們的眼裏成爲一種遊戲，使她們能有興趣的、愉快的學習，引導他們感受美、欣賞美、抒發情感。使學生身心得到健康成長，促進學生全面發展，讓孩子感到學習舞蹈就是樂樂樂的感覺。

舞蹈隊心得體會篇6

傾聽鳥語蟲鳴，我們會沉浸於世界的和諧與美妙;傾聽山水神韻我們能悟出自然地豐厚與靈香;閒看花開花落我們能感受生命的的純美與淡定;靜靜地坐喜愛來，思考舞蹈培訓的歷程，我真切的體會到了收穫的喜悅與滿足。今天我們在魏琪老師爲首的培訓教師隊伍。對舞蹈進行了經濟開發區全體教師的培訓，雖然天氣比較炎熱，但我知道舞蹈技能是我在平時的教學工作中所缺少的，所以在學習過程中我特別用心。

首先是魏琪老師給我們講解了一些舞蹈的理論知識和幼兒舞蹈的一些創編，以及在創編舞蹈中應該注意的問題。在整個活動中，由三位老師帶領我們一起來學習今天的舞蹈內容。上午主要學習了小、中、大班的律動表演，律動在平時的教學過程中，最能用到的，但看到今天我們學習的律動與我們平時在教學中，自己創編的律動相比較相差很大，律動的動作不像我在工作中，用幾個簡單的動作拼在一起，這幾個律動倒有點像小舞蹈，尤其是李文老師的動作即優美，節奏又歡快，這是我們的追求目標。

通過今天舞蹈技能的訓練學習，讓我看到了老教師保持了一顆不老的心，認真學習的態度吧，她們在學習的過程中對每一個動作都不放鬆，在休息室還切磋動作，應該學習的地方。

在訓練過程中，不僅陶冶了情操，讓我們以舞激情，樂在其中。在這次的培訓中，通過三位老師“以聲帶情”、“以情帶舞”、“舞以盡情”的教學，使我的舞蹈在原有的基礎中有了進一步的提高，其實在學習舞蹈時多琢磨、多練習、多體會是找到感覺的關鍵，我在學習中看到老師們優美的動作，聽着入耳的樂聲，我的心爲之陶醉。應該說，舞蹈作爲一種藝術，它爲我們提供了豐富的想象空間。

我想，雖然我的動作，不是那麼優美，但我會用我的真心，愛心，善心，去感染孩子，帶孩子沉浸在舞蹈活動的樂趣中。