國小音樂教師工作計劃

國小音樂教師工作計劃怎麼寫?作爲一名教師，除了要具備良好的思想品德，高尚的道德情操;還需要具備較高水平的業務技能。這裏給大家分享一些關於國小音樂教師工作計劃5篇，供大家參考。

國小音樂教師工作計劃1

一、發聲訓練部分：

這個部分主要是運用與高段的學生爲主。〔四—六年級〕培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢，整齊地歌唱;用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。

二、視唱、知識、練耳部分：

1、讀譜知識：知道音有高低;

知道音有長短;知道音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分：聽辯音的高低(比較不同樂器、人聲及同一樂器的不同音區音的高低;

比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。聽辯並說明音的強弱差別。

三、欣賞部分：

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特徵。

教學分析：

在低年級的音樂教學中，學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施：

愉悅性：

在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

藝術性：

我們在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。

本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。爲今後學習打下堅實基礎。

學生情況分析：

本學期一年級的學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、願學。

學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。

提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備準備工作，備課時注意與新課標結合。

2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。

限度的調動學生的積極性。並使他們限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。

響應新課標要求。

6、多看多聽其他的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。

教師從中總結經驗。爲能使學生上好課做好充分的。

現在全國都在深化教育改革，提倡素質教育，做到學生德、智、體、美、勞全面發展，以前可能學校爲了單純的成績着想，很少有開音樂課或是不開音樂課。可是現在在素質教育的改革下，音樂教育也是成爲了一個新的重點。

所以我就得更加努力的教學生了，學生的音樂培養可以提高他們的素質和心胸，在音樂的陶冶下更好的參與到學習中來，這是素質教育的高明之處。

祖國的下一代就是我們的孩子們，祖國的未來和希望都在他們肩上，所以我們一定要把他們教育好，教育好他們就是爲我們祖國的未來做了貢獻，要想中國能夠持續的發展和強大就必須把教育做好，那樣我們的民族纔有希望!纔有未來!

國小音樂教師工作計劃2

爲了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。

一，教育理念的思考，必須強調“以學生髮展爲本”。

以往教學從教師的“教”考慮較多，以教師爲主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在‘教師中心論”上，強調教師作爲教育的主體，學生通過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處於被動的狀態中學習。現代教育的理念，強調學生的學，以學生爲本。所以教育理念定爲“以學生髮展爲本”。

二，音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發展。

音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。

三，鑽研教材編寫的思路。

教材編寫的思路是：以審美爲中心，以(音樂)文化爲主線，以(音樂)學科爲基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿於始終。

1.以審美爲中心

爲此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。

2.以(音樂)文化爲主線

我們通過學習，認識到作爲普通國小的音樂教育，藝術教育爲內容，把單純的音樂拓寬爲音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯繫等等，把音樂置身於大文化背景之文化主題組織教材。

3.以(音樂)學科爲基點

從音樂的諸要素的感性體驗認識;從最基本時值“一拍”到各種音符時值;從單拍子到複拍子;從單一音色到複合音色;舞步到動作組合;從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。

4.加強實踐與創造

音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生體驗、表現、鑑賞音樂的美。在教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。國小的音樂創造非專業意義上的音樂創作，主要表現爲即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現爲旋律的編創，以及對音樂的不同演繹。

國小音樂教師工作計劃3

一、工作思路

本學期音樂學科教學研究的工作思路是：組織和引導中國小音樂教師認真學習<基礎教育課程改革綱要(試行)>和<藝術教育工作工程規程>，進一步深入研究<九年義務教育音樂課程標準>和<普通高中音樂課程標準>，反思課程改革以來取得的經驗和存在的問題，尋找解決問題的方法和策略。在深入推進課程改革的過程中，不斷提升“研究、指導、服務、管理”的品質。要以提高中國小音樂課堂教學質量爲核心，加強對農村學校和城市薄弱學校的指導和管理，以課題研究和教研組建設爲突破口，充分發揮學科中心組和學科基地的功能，加強師資隊伍建設，搞好“器樂進校園”和各項藝術活動，努力促進我市中國小音樂教育教學質量的穩步提高。

二、主要工作

(一)加強教學研究，推進課程改革。

1。繼續認真學習和研究基礎教育階段音樂學科課程標準和普通高中音樂課程標準，針對中國小音樂學科課程改革中出現的重點問題進行專題研究，尋找解決問題的方法和策略，進一步提高課程實施的能力。

2。進一步健全中國小音樂教學研究基地，充分發揮學科指導小組的作用，積極開展新課標、新教材的專題研討活動。

3。組織高中音樂教師對音樂鑑賞必修模塊進行集體備課，開設研究課，進一步提高課堂教學的質量。

4。學習有關教學策略和教學評價的理論和經驗，搞好省級課題<普通中國小音樂學科發展性學生評價的實踐研究>，不斷完善國小、國中學生學業評價體系。

(二)加強校本培訓，提高實施能力。

1。繼續組織好中國小音樂教師對課標本新教材的實踐研究，組織和開展新一輪義務教育階段的課程培訓。

2。組織中國小音樂教師繼續學習常州市中國小音樂學科教學建議，進一步規範教學行爲，提高教師課堂教學預設的能力。

3。搞好高中音樂各選修模塊的課堂教學實踐研究工作。

4。開展多種形式的課堂教學研討和觀摩活動，形成具有本地特色的課堂教學新模式。

5。組織中國小音樂教師才藝大賽活動，促進教師專業發展。

6。積極發現、總結、推介教學第一線音樂教師的教學經驗。

7。不定期舉辦專題學術沙龍，營造良好學術氛圍，交流教育教學改革的經驗。

(三)搞好課題研究，促進教師專業發展。

1。組織部分音樂教師結合音樂學科課改中出現的問題，進行課堂教學中有效問題的設計和模塊教學方面的課題研究。

2。研究中國小音樂課堂教學如何關注學生音樂基礎知識的學習和基本技能的形成，關注學生在音樂活動中的音樂表現，將基礎知識和基本技能融入學生的音樂活動之中。

3。以國小音樂課堂教學評價、國小音樂學科課堂教學質量檢測、國中學生音樂學業考覈、高中音樂課堂教學評價爲抓手，組織課題組老師搞好省級課題<普通中國小音樂學科發展性學生評價的實踐研究>，不斷完善中國小學生學業評價體系。

4。重視中國小音樂教師在音樂專業技能方面的提高與進修，對青年教師的範唱、伴奏能力要有一定的考覈要求。

三、日程安排

九月份

1。召開國小、國中音樂學科中心組會議。

2.思考器樂進校園有關事宜。

十月份

1。十月教科研月主題活動。

2。__8+1城市圈交流研討會。

十一月份

1。中國小音樂教師<會唱歌，唱好歌>專題研討會。

十二月份

1。音美教師才藝大賽。

2。國小音樂教師器樂進校園活動初步驗收。

元月份

1、中國小音樂學科課程改革經驗交流座談會。

國小音樂教師工作計劃4

一、學生基本情況分析：

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況瞭解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成爲“四有”的社會主義接班人和建設着。

2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“爲了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因爲電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啓迪，觸發學生思維的靈感，爲學生插上想象的翅膀，爲積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學

中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯繫的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，爲感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭着說，搶着回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更爲新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該爲學生營造一個“自由王國”。因爲低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，爲學生留出課堂空間，就是爲學生留出了快樂天地，爲學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2.趣味遊戲，快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踊躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，並告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踊躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領着唱;更有的乾脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出於學生自己的意願。

四)教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在衆多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應爲學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。爲此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯繫，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活、迴歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂不確定性，解釋的自由度是的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是國小生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成爲師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領着孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認爲，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裏感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨着社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，採用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、Internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化範疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更爲廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲：音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講二分音符唱二拍，四分音符長一拍。這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組爲單位，對這首歌曲進行改編。爲了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的彙報演出中，每位學生儘管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的作品質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍爲“主動角色”，成爲學習活動的主體。

國小音樂教師工作計劃5

一.學生基本情況分析：

本學期，我擔任的是一至六年級的音樂教學，從這一週多給同學們的上課情況來看,大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演，中國大學網範文之教師工作計劃:音樂教師工作計劃。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成爲“四有”的社會主義接班人和建設着。

2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力.

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“爲了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾，教師工作計劃《音樂教師工作計劃》。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該爲學生營造一個“自由王國”。因爲低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，爲學生留出課堂空間，就是爲學生留出了快樂天地，爲學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2.趣味遊戲，快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踊躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

(四)、開放的音樂教學方法：

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍爲“主動角色”，成爲學習活動的主體。