明星勵志故事「孫儷、歸亞蕾」精品多篇

明星的勵志故事 篇一

5歲時梅西開始爲當地的格蘭多裏俱樂部踢球，教練就是他的父親。7歲的時候這個小傢伙就在紐維爾老男孩隊倍受稱讚。但梅西在11歲時被診斷出發育荷爾蒙缺乏，而這會阻礙他的骨骼生長。家裏的經濟條件難以承受小梅西的治療費用，由於他的天賦被巴薩的雷克薩奇看中，在2000年將他帶到諾坎普，梅西舉家搬遷到歐洲。

在2000年9月，年僅13歲身高只有140cm的梅西去了巴塞羅那試訓。在試訓期間，梅西的表現征服了巴薩青年隊教練，他們迫不及待的與梅西簽訂了一份2012年纔會到期的工作合同，卻忘記國際足聯相關規定，未滿20歲的球員不得和俱樂部簽定5年以上的工作合同。巴塞羅那俱樂部在幫助西成長方面作出了巨大的努力，在俱樂部所安排的治療下，梅西在2003年身高已經達到1米7。加泰羅尼亞人毫不猶豫的就給他在俱樂部註冊並安排他去醫療部接受治療。2008年這名來自羅薩里奧的21歲小夥子已經長到了170cm。“梅西是吃着土豆和胡蘿蔔長大的，是喝着那些沒有油沫的湯後去踢球的，但他比誰都懂事！” “我記得，而且永遠都不會忘記拿到診斷結果的那一天。當時天特別冷，當時我們在街上，梅西沒有任何表情，非同一般的冷靜，我知道他比任何人都清楚，家裏沒有任何能力讓他治療。”站在梅西的身邊，父親豪爾赫眼眸中總是透着快樂抑或得意，但他內心的酸楚又有多少人能讀懂？ “作爲父親，我最清楚梅西的病源於營養不良。阿根廷盛產世界上最好的牛肉，擁有世界上最好的奶酪，但那不屬於我們。梅西是吃着土豆和胡蘿蔔長大的，是喝着那些沒有油沫的湯後去踢球的。”梅西的父親豪爾赫回憶當年只有11歲的梅西患上生長激素缺乏性侏儒症時，不禁仍有些傷感，甚至當梅西已經成爲這個星球上最好的足球運動員之後，“他從不抱怨，他年紀輕輕就比誰都懂事，這一點沒有人比我更清楚。”

明星奮鬥的故事1：姚晨 篇二

“在我之前，中國可能沒有一個演員這麼頻繁地摻和到公共話題中，怎麼做纔是最正確的？都要靠自己琢磨。我一直提醒自己要客觀，不能憤青、激進。”

時代真的變了，姚晨帶着另類的光彩脫穎而出，站在了舞臺最中央。在她身上，你看不到傳統女明星的經典奮鬥軌跡，她的“拼”更像是一個人的戰鬥——從“排山倒海”呼嘯而來的郭芙蓉到征服千萬非典型“沙發土豆”的翠萍，她每個角色都紮實、驚豔。而新時代又送給姚晨另一個維度的榮耀——2011年，她是擁有巨大話語權的“微博女王”，是“粉絲過千萬”的新晉偶像，是關注社會民生被各路媒體盛讚的公民榜樣，也是走出一段婚姻，又逐漸在生活中拓展新格局的強大女人。

憑什麼是姚晨？憑什麼她總能恰好“趕上點兒”？她靠什麼獨門絕技拼殺於演藝圈這個亮麗、浮華又隨時準備迎接新鮮面孔的名利場？姚晨眯着眼睛哈哈一笑：“我幸運唄！畢業之前就能靠演戲生活得不錯，然後又來了一個角色就火了，幾乎沒爲錢發過愁……”

然而，真的有這麼簡單嗎？海明威說，冰山只有1/8露在海面，最重要的是藏在水下的7/8。但那是什麼呢？“我凡事不強求，好多時候甚至有點散漫。比如你讓我踮着腳去夠樹上的果子我不樂意，可一旦果子掉下來砸到我頭上，我一定能認認真真把它吃完。”

儘管快人快語敢說敢做，但對姚晨來說，“拼”顯然不是一個體力活，時刻機警備戰亦不是她的人生姿態。“拼在當下”，對姚晨來說是順勢而至，是盡力而爲。在這個“最好的也是最壞的時代”，姚晨的“拼” 更加優雅、也更加形而上。能踏實、職業地吃好每一個當下“砸到頭上的果子”，這是姚晨的“拼”，亦是她“幸運”的冰山一角之下潛藏的根基。

“吃好每一個砸到頭上的果子”

——拼的是人生姿態

5年前，《武林外傳》裏的郭芙蓉“排山倒海”地擁有了第一批擁躉，他們愛稱她爲大姚。此前，鮮有女演員這麼放開演戲；3年前，《潛伏》裏的翠萍用獨特的表演征服了那些甚至不看電視劇的人，而銀幕外的姚晨更是敢把自己的素顏照貼上網絡，同時不忘自嘲。此前，鮮有女明星這麼真實做自己；2011年，這個大嘴女生真正走向演藝生涯的巔峯，她是擁有巨大話語權的“微博女王”。此前，鮮有女明星被人稱爲“公民”。

是的，時代變了。不同於傳統意義上靠德藝雙馨行走江湖的老戲骨，也不同於把人生當成繽紛秀場的“新戲霸”。在“微博時代”，姚晨爲女明星賦予了全新的定義，也肩負起了更多的責任。姚晨紅了，她紅得不靠緋聞不靠話題，甚至不完全靠角色，她紅得順應時代又劍走偏鋒。姚晨在化妝間對着鏡子裏的記者說：“我在微博上關注最真實的生活，這是老天派給我的一份工作，他選擇了我，我有責任去這樣做。這是一個最好的時代，這是一個最壞的時代。無論怎樣，這是我們的時代，我們得愛它。”

姚晨總說自己懶：“我們團隊的人很鬱悶，他們老說你看人家那誰拍了什麼雜誌，那誰又參加了什麼活動，可我們永遠都是在給你推掉各種活動，不合適吧？”姚晨調侃自己說：“比如人家問，大姚說說你成名前辛酸的經歷吧。我想了半天真沒有什麼辛酸經歷啊。我不會刻意去夠什麼東西，但有什麼果子砸我頭上的話，我還是會認真地把它吃了。”這席話讓人想起北影老師對她的評價，“很多人覺得姚晨沒心機不聰明，但她紮實，這恰恰就是她的心機和聰明。她不是那種你給什麼她聽什麼的人，她會用腦子想”。說起姚晨形而上的“拼”，編劇寧財神也有話說：“2002年第一次見到姚晨，瘦小，不好看，你看她毫不出奇吧，但她的表演又很有說服力。她走內心的路子，在演技上特別鑽。”

姚晨不強求、不擰巴，她懂得順勢。就像馮小剛說的：“姚晨不是急赤白臉、野心十足的那類演員，她順其自然，相信水到渠成。”

“不當花瓶”

——拼的是人生容量

對姚晨而言，2011年算得上成長蛻變密度最大的一年。她是篤信愛情的動物，2011年年初的婚變，平靜的生活掀起軒然大波。現在再說起，儘管內心波瀾仍在，但面對外界，姚晨已經強大而平靜：“前一段感情，我們更像一起長大的兩個玩伴兒，說話比較肆無忌憚。但任何一種關係，都要有分寸，不懂分寸就會互相傷害。”好在她仍然相信愛情，亦在慢慢恢復體察幸福的能力，她說：“變故鍛造了我。如果對你來說最糟糕的事情都已經經歷了，那還有什麼好怕的呢？ ”

在那段最難熬的“失望之冬”，她療傷的辦法是充實自己，把自己放到一個更寬廣的世界中去。2010年6月她欣然接受聯合國難民署中國區代言人的邀請。受命後姚晨探訪了馬尼拉城市難民，2011年年初又探訪了泰國的梅拉難民營。“沒想到的是，這次探訪讓我收穫了很多溫暖，自己也放開了很多。”打開了國際平臺，很多女星要做的第一件事就是努力學英語。聊到此處，大姚感慨地長嘆一口氣：“是啊，學英語太重要了，看望難民時，他們還是希望能跟你更直接地溝通，我原來是一個懶人，但現在是現實推着我往前走。”

姚晨是個學習能力和學習慾望都非常強的人，寧財神說：“姚晨善於積極尋找規則，比如怎麼把戲演好，她的團隊應該找什麼類型的人……她在努力學習所有這些事情。”作爲“千萬粉絲”的“微博女王”，2011年她學着如何善用微博平臺、如何正確行使話語權，學着充實自己、收放自如。她有一幫媒體精英的朋友，現在的閱讀口味更是傾向目標讀者定位爲男士的時政類雜誌。“在我之前，中國可能沒有一個演員這麼頻繁地摻和到公共話題中，怎麼做纔是最正確的，都要靠自己琢磨。我一直提醒自己要客觀，不能憤青、激進。”

對話姚晨

問：你曾經引用狄更斯的話，說這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代。這個時代對你來說是什麼樣的？

答：任何人都會覺得自己的時代是最好的時代，也是最壞的時代，但無論如何它是屬於我們的時代，我們必須毫無選擇地愛它。我一直把心態調整到“接受狀態”——好與不好，幸與不幸，我接受一切。

問：在這個時代有兩種普遍的心態並存，一種是逆流而上全力趕上時代步伐，還有一種人選擇與這個時代保持距離，儘量避免與之發生碰撞，哪種是你的選擇？

答：我會選擇後者。“拼”可能從字面上理解有一種爲了生活而打拼的意思，但“拼”也有好多種解讀，現在每個人都活得特別累，所以你過好當下的每一天就特別重要，這也算是這個時代的一種“拼”。

問：2011年對你是挺不平凡的一年，結束了一段感情，也有一些社會角色的轉變。回望這一年，你會如何總結？

答：這是我成長的一年。成長是有代價的，但是你無法跟它計較得失。2011年也是我哭得最多的一年，好像把後半生的眼淚都流完了。幸好，那時候作爲聯合國難民署代言人，要去探訪泰緬邊境的難民營，本來還擔心自己沒有力量去幫助難民，沒想到反而是他們給了我很多溫暖和力量。慢慢地我知道了，每個人都要向善、向好、豁達，那樣生活纔會有光。

明星的勵志故事 篇三

艾弗森的勵志故事，起源於籃球場，卻不侷限於體育圈，他是贏得全世界的小個子球員，更是扛起黑人文化的巨人。標誌性的壟溝頭，無視着裝令的嘻哈裝，隨心搖擺的hip-hop……曾經非主流的黑人文化，更多徘徊於貧民窟黑人社會，並不被美國大衆社會所承認，畢竟種族歧視依然是美利堅最難以根除的沉珂頑疾。不過隨着艾弗森踏入NBA的那一刻開啓，黑人文化開始席捲NBA，甚至是逐步席捲全美，最終成爲黑人文化步入主流的重要推動力，而艾弗森無疑扮演着先驅行者的身份。

出生在貧民窟，自幼生活貧賤，困鬥於槍戰與窮困邊緣，黑人小子憑藉體育天賦完成逆襲，如此勵志故事在美國並不罕見。從史前時代的張伯倫拉塞爾，到魔術師約翰遜與飛人喬丹，再到飛俠科比與皇帝詹姆斯，黑人球星成名成腕高薪肥約，當上球隊老大，狂接廣告代言，迎娶白(黑)富美，走上人生巔峯者不再少數，但概莫成爲西裝筆挺的聯盟“好男人”，也可稱之爲變向“白化”，即最大化融入白人階層，成爲主流上層人士。

艾弗森迥然於衆多黑人球星，他拒絕“白化”，甚至成爲主流輿論中被“黑化”的叛逆者。只因他從踏入這個萬衆矚目的商業體育聯盟，便是一位不折不扣的反傳統鬥士，他不在乎任何條條框框，永遠我行我素活在自我世界；他不在乎任何高高在上權威，桀驁不馴敢於冒天下之大不韙；他不在乎被所有媒體苛責，只要還有球迷爲他奮不顧身的拼搏鼓掌吶喊……

明星的勵志故事 篇四

一個地地道道農民的兒子，外表看上去與在城市打工的千千萬萬農民工沒有任何區別，沒有受過任何與演員這個職業有關的培訓，也沒有哪怕一點點在一般人看來是成功必須的一些“社會資源”，甚至沒有一個“城裏人”親戚，唯一有的只是一個要靠演電影來擺脫貧困生活的夢想。他的夢想實現的機率有多大？

當許許多多都市青年沉迷於港臺、韓國的那些胡編亂造到不食人間煙火的所謂“青春勵志”電視劇，爲劇中人物唏噓長嘆，繼而感懷自己的時候，王寶強卻用他的十多年的不懈努力，演繹了一個真實的青春勵志故事。

“以前大家看到我，都‘傻根’‘傻根’地叫，現在他們都改叫‘許三多’了———這是我最驕傲的事情，因爲它說明我這幾年的努力沒白費。”王寶強特有的笑容中，帶着些許自豪地說。

“我就是許三多”讓普通觀衆熟知王寶強的，是《天下無賊》中的“傻根”和《暗算》中的“阿炳”。在王寶強自己看來，“完全可以代表我王寶強”的則是“許三多”。

王寶強說：“‘傻根’、‘阿炳’只能說有我自己的一部分，現實生活中我不可能像傻根那樣。而‘許三多’完全可以代表我王寶強，因爲無論從舉止還是內心，他是一個很豐富很現實的人，而且跟我很像。”

8歲那年，王寶強“決定不能在村裏待一輩子，一輩子種地沒意義，一定要出去闖。”於是他去了少林寺，因爲深受李連杰電影《少林寺》的影響，王寶強以爲去了那裏就可以拍電影。

在少林寺當了6年的俗家弟子，除了練了一身“真功夫”之外，王寶強連“拍電影”都沒有見過一次。這時，他才相信了寺裏的和尚對他說的話：這裏真的不是拍電影的地方。

16歲的時候，王寶強決定去“能拍電影的地方”——北京。當時，他的父母對他說：你這沒頭沒腦的孩子能闖出個什麼天地來？的確，一個農民的兒子，沒有任何可利用的社會資源和背景，也沒有接受過任何演員的訓練，想通過演電影來改變自己的人生，當時看來他這個理想的確有些不可思議。

“北漂”生活是極端艱苦的。那時王寶強每天生活的主旋律是在北影門口等待一個羣衆演員的機會。如果等到了，每天可以掙20塊錢，還有劇組的盒飯吃。這個機會不是經常有的，爲了生活，王寶強就在北京的各個建築工地上做起了農民工。

讓王寶強記憶特別深刻的是一個除夕。當時他口袋裏只剩下2元錢，在這個舉國歡度春節的時刻，他只能選擇躺在工棚裏睡覺，用睡覺來熬過那陣陣襲來的飢餓和孤獨。王寶強說他那個時候從來不告訴父母他在北京做什麼，只說自己挺好的，因爲怕父母擔心。

王寶強說：“我跟許三多的經歷很像，他在當兵前被他爹叫‘龜兒子’，都不敢言語，我剛從老家到北京去做北漂時，也很懦弱，怕被別人瞧不起，因爲俺家是農村的，沒有背景，沒有條件。我做武行，卻又長了一個苦瓜臉，他們都嘲笑我，說我一輩子不會有什麼出息。我很自卑，但也很好強，所以剛到北京那會，經常打架。”

一個偶然的機會，導演李揚在衆多的試鏡資料片中看到了王寶強，於是，18歲的王寶強被選中出演處女作《盲井》。這部電影於2003年獲金馬獎“最佳新人獎”，2004年獲法國杜維爾亞洲電影節“最佳男演員獎”和泰國金鳥電影節“最佳男演員獎”。

王寶強說：“我很幸運，不光是因爲我等到了機會，還因爲這個機會是在我最單純的年代降臨的。我不敢保證，假如換了今天的我，我還會不會相信這個機會最終真的會到來。”

因爲《盲井》，王寶強引起了着名導演馮小剛的注意，並最終選擇他出演《天下無賊》中傻根這個角色。“傻根”讓王寶強有了更多的自信心，他說：“那個時候我甚至都想沒有我王寶強幹不了的事了，我跟劉德華都合作過了，還有什麼可以難得倒我？”

從《盲井》開始，幸運之神似乎開始眷顧王寶強了。王寶強說在他成長的道路上，導演李揚是他的“史今班長”，馮小剛是他的“袁朗隊長”。

許三多這個角色使王寶強成爲2007年影視界最耀眼的一顆星，而王寶強也特別願意告訴別人，是“徐帆老師讓我有機會演了許三多”。當時，着名演員徐帆得知《士兵突擊》劇組在遴選許三多的扮演者時，第一時間告訴了王寶強，並極力勸他去爭取這個角色。

在“藝術人生”錄製現場，主持人第一個問題是問王寶強扮演許三多的感受，而王寶強的第一反應則是一邊憨厚的笑着一邊說：“你怎麼不問我怎麼演上這個角色的？”然後他站起來對這攝像機給徐帆深深的鞠了一躬。

現在，王寶強的事業正是如日中天，馮小剛導演、王寶強主演的賀歲大片《集結號》正在全國上映，他與周迅分別擔任男女主角的《李米的遭遇》正在緊張拍攝中，還有一部他主演的功夫片開始拍攝，名字叫《野風》，功夫片一直是王寶強的理想。

同時還有不少的劇本、廣告、採訪、活動在等着他，他的片約已經排到了明年。

回頭看看自己這近十年來所走過的路，王寶強說：“在我看來，許三多就是一個靠精神活着的人——每個人都覺得這個人不可能成事，但他偏偏就是成事了。我覺得這個人物最大的價值就是：再怎麼自我感覺渺小的人都能從他身上得到鼓舞———大家總比許三多強吧，連他都能成功，我們只要用心，憑什麼不能成功呢？！我跟許三多確實挺像的。當年我說自己要當演員，身邊沒一個人相信，不是不相信我的決心，而是不相信我有成爲演員的可能。只有我相信，我每天都跟自己說：‘王寶強，你一定能成！’最後真的成了。”

“我身上根本沒有星光”與幾年前那個滿懷夢想、天天在電影廠門口苦等着有個羣衆演員的機會，爲了生活也不得不去工地當農民工的時候相比，現在的王寶強已經是天壤之別。已經成了“着名演員”的王寶強，是不是也像很多所謂的明星那樣有了明星的“派頭”呢？

明星的勵志故事 篇五

最近，韓庚在電影《萬物生長》裏的表現受到了一致好評，他把一個痞氣又單純、蔫壞又滿腹才華的醫學院學生演得活靈活現。雖然電影主打的是韓庚和冰冰的“虎狼之戀”，但韓庚自己卻說最初打動自己的，不是範爺，不是導演李玉，而是片中和小滿的那段初戀，這，也許和他自己那段美好又傷痛的初戀往事息息相關。

韓庚以前在採訪裏說過，自己真正意義上的初戀是在畢業後的2003年，那年3月份，他被韓國SM公司選去做練習生，10月份回來的時候，通過朋友認識了初戀，他和這個女孩交往了四年，是她，真正教會了韓庚什麼是愛情。

那時候的韓庚還是初出茅廬的小孩，除了幾分俊秀和一身才藝，其他一無所有，和一大堆和他一樣的練習生每日苦練熬着等待出道，因爲國籍的限制，他需要每三個月回一次中國辦簽證，對於身處異國的兩人來說，每三個月一次的見面顯得尤其珍貴。

單純、開心、純粹，是韓庚提到這段初戀時說得最多的話，“那時候剛去韓國，身上什麼也沒有，但是跟她在一起特別開心，特別單純。三個月回國辦一次簽證我們才能見一面，每次見面她都會問你什麼時候再回來，兩個人一起走路、坐地鐵、坐公交都希望時間能慢點，這樣可以多說一會兒話。有一次我記得，我們倆從地鐵回去，她問我，你好像都沒追過我，我說是嗎，她說要不你重新追我一次吧。我覺得這個話會在很多人身上發生，我覺得這纔是真正青春的模樣。”

不善言辭的韓庚偶爾也會耍耍浪漫，比如特意從韓國給她帶回一隻超大的熊，讓女朋友又驚又喜。在最近的一個紀錄片裏，韓庚還提到了另外一件事，一次見完女友後，怎麼也開不開門，年少的韓庚直接從二樓跳了下去。後來女友問他是怎麼走的，他特別豪邁地說，我是從二樓跳下去的。女友哧哧地笑，說你是超人嗎？那以後，女友就一直叫他超人。

只可惜年少的愛情似乎都無法迎接完滿的結局，在漫長的四年異地戀之後，他們還是分手了，韓庚提到這一段的時候，聲音輕飄，眼裏波光閃動：“分手的時候，我女朋友哭着說，我的超人，沒有了。”

分手是韓庚提的，也許是因爲長久的異地戀實在太過辛苦，也許是因爲隨着出道和成名，忙碌的工作讓他疲於顧及。無論是因爲什麼，這次分手讓韓庚刻骨銘心，同時痛得錐心刺骨，“分手的過程真的挺疼的，那時候我在韓國，準備去做節目，在車上給她打電話，說我們要分手，分手之後，我在車上壓抑了一路，到了做節目的電視臺，我跟隊友說你們先進去，等他們都走了，再也無法忍受的我一拳打在柱子上，結果手就骨折了，也沒有去醫院，直到錄完節目纔去包紮。那個電視臺的柱子，估計現在還有個印子呢。”

他之後的人生道路被很多人熟知，也堪稱傳奇，如今的他已經擁有很多，但偶爾還是很懷念那個什麼都沒有的時候所擁有的那份感情。但他又是矛盾的，很多時候不敢去觸及那份記憶，“我會去想，但又不敢想，有時候開車路過以前和她一起走過的路，心裏受不了，馬上就拐彎走了，害怕面對，那時候，真的會覺得後悔，沒有珍惜這段青春愛情。”

回憶起青春時的這段愛情，他說：“年輕第一不要放棄，第二要大膽，第三勇敢去追求所愛的，不要擔心受傷，青春是永遠不會過時的。初戀也許最終都會走向毀滅，但即使不在了，留在腦子裏的都是美好。這就夠了。”

明星奮鬥的故事3：蕭煌奇 篇六

1976年蕭煌奇帶着先天性的白內障出生，他來到這個世界，卻不知這個世界的模樣，四歲的時候他接受了眼部手術，開始可以看見朦朧的大千世界，如正常人一樣地生活。

可上帝似乎很喜歡開玩笑，高一的一個下午，他和同學在專用籃球場玩着籃球，他站在籃球架下接到同學傳來的球，投籃未進，他跳起來搶籃板時卻發現原本很大的籃球變成了小黑點，世界變得昏暗，他伸出手，卻再也接不到任何球。

從天生白內障，到見到光明，再到全盲，人生起落到了讓他覺得荒誕的地步，一向樂觀的他根本無法泰然地來面對這一切。

他害怕，無助，焦躁。幸好他讀的是盲校，老師發現了他的不對勁，並開導他說，只要學會怎樣生活，找到屬於看不見的信心跟力量，眼睛就會無處不在。

他用一年的時間來讓自己沉澱，學習盲人該學習的一切，當明白所有的悲慘都已成定局的時候，他開始接受命運的安排，而不管他處在什麼樣的情緒裏，始終陪着他的是吉他和那些飽含情緒的音樂。老師和同學，鼓勵他參加歌唱比賽，就在這一年，他獲得第八屆殘障人金鼎獎歌唱比賽第一名，他忽然明白自己抓住了老師所說的，那無處不在的眼睛。

2002年，他把心裏所有的心思都寫在一首名爲《你是我的眼》的歌曲裏，該曲榮登金曲榜，一躍成爲KTV排行榜的冠軍，沒有大的宣傳，剛出道的蕭煌奇入圍了金曲獎“最佳男演唱人”與“最佳作詞獎”，音樂成了他的眼睛。

2010年，一首由黃小琥演唱的《沒那麼簡單》在KTV裏感動了許多人，也唱哭了許多人，而這首《沒那麼簡單》便是蕭煌奇爲黃小琥量身創作的。

蕭煌奇和黃小琥相交已經很多年。多年前，蕭煌奇的爸爸爲黃小琥家做裝修工程，他把愛唱歌卻無處施展才華的兒子介紹給黃小琥。聽過蕭煌奇的歌后，黃小琥非常欣賞，帶着他去很多Pub駐唱，說服那裏的老闆，讓他有工作機會。

在那段時間，小琥會鼓勵安慰他，開車載他去自然美麗的風景區，並用她的眼讓他的世界絢爛起來。當然她更欣賞他的音樂創作能力，所以從很早之前就開始向他邀歌，蕭煌奇對黃小琥的感謝自然是不需用言語，於是他想用一首適合黃小琥的歌曲來報答她。

《沒那麼簡單》，真實地寫出了黃小琥的心態，也寫出了將近三十歲女人的心情，這首歌在黃小琥出於真性情的演繹之下，席捲了華語歌壇，把他們送上了事業的高峯。

蕭煌奇從不介意別人叫他盲人創作歌手，他的眼睛雖然看不見，可是心裏很堅強很清晰，他是用耳用心去感受別人的感情。從小到大，從家人到社會，有許多的人都給了他無私的愛，他把這些感激化成歌聲回報給所有的人。

從出道開始，蕭煌奇憑藉他充滿真情的音樂年年入選金曲獎，2008年，2010年分別奪得金曲獎“最佳臺語男演唱人”。而他全部創作的《真情歌》這張專輯獲得了最佳臺語專輯獎，拿獎的那一天，當主持人念出了“蕭煌奇”三個字，這時他看見了無數雙支持他的眼睛，這一刻世界就在他的眼前。

他獲得了成功，找到自信，有了強大的力量，可沉靜下來，他最大的願望還是希望有一天眼睛能再看見，跟自己喜歡的朋友、家人一起環遊世界，把我自己的音樂帶到世界上每個角落，讓更多人可以感受到不同的蕭煌奇。

明星的勵志故事 篇七

法國有一名記者叫博迪，年輕時上天賦予他的只是四肢癱瘓，唯一慶幸的是他的左眼還可以動，雖然口不能言，手不能動，但他還是決心要把自己在病前就構思好的作品完成。

博迪只會眨眼，所以就只有通過自己眨動左眼與助手溝通，逐個字母地向助手“背”出他的腹稿，然後由助手抄錄出來，助手每一次都要按順序把法語的常用字母讀出來，讓博迪來選擇，當她讀到的字母正是文中的字母時，博迪就眨一下眼來表示正確。由於博迪是靠記憶來判斷詞語的，有時不一定正確，他們需要查詞典，所以每天只能錄一兩頁，可以想象兩個人的工作是多麼的艱難！幾個月後，他們歷經艱辛終於完成了這部著作，爲了寫這本書，博迪共眨了二十多萬次眼，這本不平凡的書共150頁，它的名子叫《潛水衣與蝴蝶》。

史鐵生二十歲殘疾了雙腿，而他卻用“筆”走了世界上最遠的路；貝多芬雙耳失聰，卻用心創造了不朽的“命運交響曲”；史蒂芬。霍金患了運動細胞瘤，不能動不能說，卻用思維走進了宇宙，去探索星系。黑洞。夸克……奧斯特洛夫斯基全身癱瘓，雙目失明，卻寫出了最偉大的著作《鋼鐵是怎樣煉成的》，激勵着中外青年投身到革命中去……

在這個世界上，有着健全的四肢，聰明頭腦的人不在少數，卻很少有人有如此成就，而世人缺少的正是他們這種永不服輸的精神與堅忍不拔的毅力，世人總是在明日復明日中忙忙碌碌，又總是在等待機會中錯失良機，總是在抱怨牢騷中荒費時光，在斤斤計較。患得患失中迷失自己……他們的成功，在於不苛求條件，不是在等待機會，而是在千方百計創造條件，利用一切可利用的機會。

我們也有許多的理想和抱負，目標與追求，可不付注行動，就是無法實現的空想，一切將是枉然。燈下閱讀不如電視機前舒適，唐詩宋詞不如電子遊戲迷人，勞碌奔波不如麻將桌安逸，我們常常抱怨命運的不公，條件不如人意，我們卻忘記了因內起主導作用，外因只是輔助，沒有自身的努力，在好的環境條件也只能是擺設，面對困難我們常常放棄，所以我們會痛失良機，不是我們沒有機遇成功而是我們缺少成功必備的毅力，堅持不懈不放棄纔會到達目的地。

也許經過努力我們達不到預期的目地，也許我們最後成不了作家、詩人、商人、老闆……，但只要我們經歷過就不後悔，困難磨練了我們的意志，失敗讓我們更加懂得珍惜，堅忍讓我們面對一切淡定自如，勝不驕敗不餒，而且這一路的風景是安逸時無法享受到的，這一路的快樂是吃喝玩樂所不能體味的。

一隻眼睛能出書，失聰的耳朵能奏樂，沒有腳卻能走世界上最遠的路……，這是何等的奇蹟，何等的不凡，而我們，健全的人還有什麼是不可能的呢？

朋友，努力堅持吧，相信自己，我能行！

明星的勵志故事 篇八

作爲a選拔賽中千分之一的優勝者，韓庚是幸運的，他踏上了韓國的征途，但第一樣要面對的難題就是語言。沒有認識的朋友、親戚，對韓語又一無所知，所以學習韓語便成了他每天的必修課。

韓庚表示，剛開始他覺得韓語挺簡單的，還試過用漢字來標發音，在經理人的教導下，僅用了一到兩個星期就可以和當地人進行簡單的問候交流。但學着學着，韓庚發現韓語其實並不好學，規矩也多。他回憶道：“韓語有敬語、伴語，還有比較親近的朋友之間聊天的用語，但我剛開始只會說那些伴語，不管跟誰，比如老闆還有公司職員，都（用伴語）這樣說。”事實上，韓國長幼尊卑的觀念很強，如果對着長輩不用敬語，容易招來誤會。結果韓庚說的韓語一度引起公司人員的反感，覺得這個中國小子毫無禮貌，但韓庚並沒有因此停下步伐，仍然努力地學習。

韓庚說，那時除了必要的演藝培訓外，他每天平均都要拿10多個小時來學習韓語，“當時我學得特別認真。每天就像學英語一樣拿張小紙寫上：阿尼阿賽呦……我的牆上都貼滿了小紙條，每天睡覺看着看着就睡着了。”憑着不懈，韓庚現在已經可以操一口流利的韓語。但他卻非常謙虛，笑言：“如果是韓國人，還是能（從口音）聽出我是從外國來的

由於有着6年的舞蹈訓練，作爲中央民族學院舞蹈系高材生的韓庚在進軍韓國之前，已經具有相當不錯的舞蹈水平。但他剛到韓國受訓的時候，所在的班級卻是最低的C班。對此，韓庚並沒有絲毫意外：“這是肯定的啦，我剛到當然是從最基層開始。”當然，這也與韓庚以往練習的舞種截然不同大也關係，他表示，“我是學民族舞的，但一進去公司就要跳Hithop和poping這種舞蹈，肌肉要一下一下的動，不同的舞蹈，肌肉動的位置又不同，挺複雜的。”就這樣，身在異鄉的韓庚連自己最拿手的舞蹈也要從零開始練習。

對於舞蹈練習，韓庚坦言自己從來也不會覺得悶，而且最喜歡一個人練舞。在當SM練習生的時候，他最高的紀錄曾是連續練舞20個小時。這是否是經理人公司的要求？韓庚解釋道："這是我自己的要求，因爲出道之前就有編好的舞蹈，還有歌，都要練。那時經紀人也不在，只有編舞的老師和我們，所以就自己練習，要準備最完美、最好的演出。”憑着紮實的基本功，韓庚在短短的半年內就從最低的C班升到了A班。他自豪地說：“那時候，A班就只有三個人，我、東海，還有恩赫。”

作爲專業的舞者，體型偏瘦的韓庚在長期的練習下也受過不少傷。由於練舞時動作過激，韓庚的手臂曾經骨折，“當時確實也不知道哪受傷。因爲我很瘦，所以去健身。有一天我做俯臥撐的時候，覺得胳膊很疼，我就跟經紀人說‘胳膊很疼，能不能去醫院？’到了醫院拍完片子，才知道是骨折了，問是什麼時候骨折的，（醫生）說應該是兩個月前，但醫生說骨折已經長好了，不過是長歪了。”所以，現在韓庚舉手的時候，胳膊就會咯噔咯噔地直響，但幸運的是，這對他的演出並沒太大影響。

2005年11月6日，韓庚和其他11名韓國男孩組成了面向亞洲市場的大型組合（2006年又新加一名成員組成13人——編者注），正式出道！站在舞臺上的那一刻，激動和欣喜不言而喻。可是殘酷的事實在出道的興奮還沒有褪去的時候，卻給韓庚潑了一盆冷水。韓國有相關規定稱，作爲外國籍藝人，只能簽約三個電視臺，其他未簽約的電視臺不能露臉。而對於一個剛出道的藝人來說，誰都知道曝光率意味着什麼。

韓庚回憶說：“當時經紀人突然跟我說要去一趟外國人出入處，到了那裏，出入處的工作人員問了我好多東西，比如說參加過什麼演出，拍過什麼廣告，上過什麼雜誌？說完之後覺得說要罰款，因爲沒有正當的一個手續，沒有一個演藝的簽證。因爲當時我是公司第一個從外國來的藝人，所以公司也不知道是什麼樣的一個程序。因此公司當時就說‘你從今天結束後，在韓國不能演出了’。那時候一聽，我馬上就哭了，自己對自己說‘完了，這纔剛剛開始，就又把我封殺掉了，就不能讓我演出了’。所以之後的那場演出，我就當它是在韓國的最後一場演出，我一定要盡全力，要所有韓國的歌迷知道有我一個韓庚在舞臺上，給他們留一個深刻的印象。”

後來，不言放棄的韓庚與經理人想出戴面具演出的折衷辦法，“我跟經紀人一起商量，因爲如果缺我一個人隊形就全亂了，還得重新排，而且第二天馬上要演出。”於是，韓國KM電視臺的現場，Super Junior的舞臺上出現了一位帶着黑色和銀色交加面具的男孩。

有辛酸，自然也有迷茫。當時還沒出道的韓庚最迷茫的時候該是每年訓練生回國續約的那段時間。SM公司的訓練生很多，競爭也很激烈，每天都有新的練習生加入，舊的練習生離開，淘汰和自己的放棄每天都在不斷的上演。幾次續簽之後，當七年級起到達韓國的同伴們都離開了，只剩下他一人。在韓國不到500元人民幣的生活費使他在韓國的兩年內都沒有逛過街，兩點一線，公司和宿舍。

韓庚曾經想家想得哭過，第一次在韓國過春節的時候，他哭了，在電話中哭了10多分鐘才最終開口說了一句：“媽，新年快樂。”他也曾經在困難和挫折前退縮過，每當看到有同伴在出道前幾天就被換下，他曾想放棄。但喜歡舞臺的`他從沒放棄：“不是沒有羨慕過，不是沒有彷徨過，只想努力的學習，努力的證明自己。”

艱苦中快樂着

雖然在韓國的星路歷程充滿辛酸艱苦，但能讓韓庚熬過這段艱苦歲月的原動力，除了父母的支持，相信最大的支柱就是Super Junior其他隊員和“庚飯”帶給他的溫暖。

洗澡比賽

說到Super Junior的趣事，韓庚想起了洗澡比賽，“我們分兩個宿舍住，兩個宿舍相臨，爲了增加睡覺時間，就要縮短洗澡時間，這樣在組合中展開了‘洗澡洗得最快大賽’。不洗澡的其他11個成員是評委團，洗完澡的成員要接受評委團的評價：洗完澡後身上要有浴液的香味，身上不準有泡泡，評委們都要聞一聞進行評價。在第一屆比賽中，團員始源自詡可以在兩分鐘內洗完。當然，其他成員開始都不相信。大家讓始源洗澡，別的成員都站在浴室門外，一邊聽着一邊計算時間，測驗結果讓大家非常驚訝，因爲他洗澡竟然只用了1分鐘30秒。”不過這個記錄後來被另一位成員“神童”打破，他竟然在22秒鐘內洗完澡，並且沒有違反比賽規則！韓庚說：“到目前爲止，沒有人能夠突破‘神童’的記錄。”

生日快樂

在韓庚22歲生日當天，SJ的其他成員郵寄了一盒記錄着他們各自深情祝福的錄影帶到身處中國的韓庚手上。其中，組員強仁說道：“韓庚哥這次生日，希望一切都順利，不要生病，和父母分開，一定很孤獨，這次回家和父母一起過春節，健康地好去好回。回來以後再和我們Super Junior其他成員一起，爲了給大家展現更好的面貌而努力。”兄弟的友誼，暖在韓庚的心頭。

鐵桿粉絲

韓庚雖然在國外獨自，但祖國的“粉絲”並沒有因距離而忘卻這位異國的舞者。當韓庚還是訓練生的時候，博客便成了他和祖國“粉絲”們的唯一聯繫。每次看到博客上那些來自祖國親切的問候，他都會感動不已。沒有個人電腦，韓庚只能在公司上網，沒有中文輸入法，他就用英文打拼音。就在韓庚22歲生日的那天，SJ國內的歌迷組織通過韓國留學生將一臺有着中文輸入法的筆記本電腦送到了韓庚手裏，拿到禮物的當天，韓庚留言了，第一句就是：“終於可以用中文留言了！謝謝你們！”

明星奮鬥的故事6：成龍 篇九

童年磨練——京劇龍套

抗日戰爭後，輾轉逃難到香港的兩名年輕人在相關相遇成婚，1954年生下一個嬰兒，由於當時香港經濟不景氣，這對父母根本付不起鉅額的生產費，爲其接生的女醫生開出豐厚的條件，希望領養嬰兒，但他們認爲孩子在吉年出生，而且是他們唯一的孩子，於是拒絕了女醫生的好意，辛苦籌足了醫藥費，帶孩子回家。由於孩子是在香港出生，父母爲紀念他們逃難平安在港產子，特意取名陳港生，這個孩子，便是日後縱橫影壇的成龍。

成龍的父親是法國大使的廚子，母親則是管家，也是京劇票友。成龍從小十分頑皮，不喜歡讀書，很喜歡和外國小孩打架，正由於常打架鬧事，所以他讀畢小一便已輟學。除了打架之外，他還喜歡看武俠片。那時武俠片正大行其道，成龍崇拜武星，一心想上山學藝。

終於有一天，父親帶着成龍來到尖沙咀的美麗都大廈，拜京劇武生於佔元師父爲師。於師父爲成龍起了一個名，叫元樓。成龍的父母因爲工作的緣故前往澳洲定居，7歲的他獨自一人留在了中國戲劇學院。然而戲院的生活遠非他想象中那樣精彩，每天練功的生活不但十分清苦，師傅于占元的要求更是異常嚴厲，捱打受罰對於成龍成了家常便飯。

他們每天的操練包括腳上功夫、打鬥方式、特技動作等。另外還有如拉筋、劈腿、翻筋斗等動作。大清早五時便起牀練功，練至晚上十二點止。除了練功外，他們還要做清潔、洗碗等事務。成龍就是在每天接近十九小時的艱苦訓練中成長。早上練各種功，練壓腿的時候倒可以打盹，幾乎所有人都是架着腿睡覺的，吃過飯就練聲吊嗓或讀書。

在一次京劇的表演中，於師父選了元龍（洪金寶）、元泰、元華、元武、元奎、元彪和成龍，擔演一套京劇《七小福》的主角。從此人們便稱他們爲“七小福”。成龍從此便獲得很多舞臺演出的機會，此後他們一直在荔園，長期表演京劇，因此，成龍算是很早就在表演這一行裏出道了。

成長挫折——票房毒藥

戲校生活艱苦清貧，但卻練就了成龍一身真功夫，也爲他日後憑藉獨到的功夫喜劇揚威國際影壇打下了堅實的基礎。隨着戲曲業在香港的衰落和電影業的蓬勃發展，許多電影公司來到戲校挑選武打演員，成龍由此開始接觸電影，邁出了進入影壇的第一步。

成龍最開始的工作就是做一個羣衆演員，主要的任務無非是跑跑龍套、爲明星做替身、永遠不可能有拍正面鏡頭的機會，和大多數武行一樣，成龍最終在銀幕上露面極少，但對於導演給他的每一個機會，成龍都異常珍惜，他年輕，身手靈活，且勇於嘗試，因此導演都樂意用他，有什麼高難度動作就會想起他，“機會總是降臨到有準備的人身上”，這使他很快在武行之中脫穎而出。

1973年，一代功夫巨星李小龍突然在香港暴斃，他的死使整個香港電影界彷彿經歷了一場浩劫。電影公司的老闆們開始四處尋找長相、談吐、行爲舉止甚至格鬥身手都和李小龍相似的武術家，成龍也成爲他們物色的對象，“百萬導演”希望把成龍塑造成第二個李小龍，“成龍”這個名字，就是在那時候改的。

1976年《新精武門》開拍，成龍是要繼承李小龍的形象。可惜成龍不適合李小龍的演繹方法，票房失利是意料中事，但隨後繼續開拍的同類型作品，像《少林木人巷》、《風雨雙流星》、《飛渡捲雲山》等，票房不濟，令各發行商不敢發行成龍的電影，成龍成了票房毒藥。

事業傲人——百鍊成鋼

在經歷了數次失敗之後，成龍形成了對李小龍的逆反心理，他要打破李小龍以及他的神話。1978年，成龍被外借思遠公司，拍攝了《蛇形刁手》，成龍把大量的喜劇元素加入戲中，大受觀衆歡迎，成爲票房榜首，也讓成龍一躍成爲觀衆心目中的功夫巨星，破了硬嘣嘣的李小龍格式。之後《醉拳》的賣座令成龍的巨星地位更加穩固，同時把成龍活潑精靈的動態表露無遺。

成龍把所有李小龍的東西都反過來，李嚴肅不苟言笑，他詼諧搗蛋；李正面偉大，他輕鬆生活；李冷漠孤僻，他親切近人。成龍把李小龍的規律，例行逆施，和李開了個玩笑，使人緊繃的神經鬆懈下來，慢慢的，大家便倒向成龍，恢復了在電影院中尋找歡笑和鬆弛的慾望。功夫喜劇漸漸成爲潮流，調節了李小龍過度陽剛的英雄主義片種。

在此後的《警察故事》系列和《A計劃》系列等幾部叫好又叫座的影片中，成龍將他所創造的功夫喜劇類型電影不斷加以完善。

成龍沒有受過什麼正規的學校教育，但他非常聰明，很努力，悟性非常高，他會粵語、國語、英語、朝語、日語，在電影方面他也絕對是個權威。

1995年，影片《紅番區》在美國上映獲得了巨大的商業成功，西方的電影觀衆也第一次認識到在李小龍之外，還有另一位東方功夫巨星。1997年的《一個好人》，繼續保持了成龍自己的風格；1999年的《尖峯時刻》，更大受美國傳媒的注意，成龍成爲第一位打入好萊塢的香港影星。在不到10年的時間裏，成龍不僅在好萊塢站穩了腳跟，還讓湯姆·漢克斯、羅賓·威廉姆斯等國際影星成爲了他的影迷。

家庭和美——真心英雄

成龍與林鳳嬌的數十年姻緣，一直傳爲演藝圈內的佳話。林鳳嬌曾經是與林青霞平分秋色的影壇美女，以一部《小城故事》奪得金馬影后桂冠。20多年前的一天，成龍帶着成家班的弟兄到臺灣爲她主演的一部電影做武打設計，成龍事事親力親爲，工作完成得乾淨漂亮，林鳳嬌就這樣喜歡上了他。當時身邊的朋友都勸她不要愛成龍，因爲他身邊的女人換個不停，但倔強的林鳳嬌卻始終相信成龍會明白她和別的女人不同。

同居不久後，林鳳嬌懷孕了，據說當時她只簡單地問了成龍一句：“這孩子你要不要？”成龍說：“要啊！”林鳳嬌爲了這句話，決定把孩子生下來，隨後就召開新聞發佈會宣佈息影，獨自到美國待產。孩子的預產期定下來以後，成龍飛到了美國，決定娶林鳳嬌爲妻，這對影壇巨星就此決定了自己的一生，第二天林鳳嬌在醫院剖腹產生下今日的房祖名。

隨後的二十年時間裏，林鳳嬌一直隱姓埋名默默充當成龍背後的女人，把全部的心血都放在了培養兒子上。1999年，“小龍女事件”在華人圈中掀起了軒然大波，當時身在美國的林鳳嬌非常傷心，差一點決定離婚，但看到電視上成龍痛苦的臉，她又爲這唯一深愛的男人心痛，爲了這件事成龍家裏開了有史以來第一次家庭會議。

正是這一次的堅持，讓成龍終於百分百相信林鳳嬌是愛他的人而不是愛他的錢，事情突然曝光後，林鳳嬌的堅強與寬厚讓成龍一度落淚，他突然明白，自己這麼多年對妻子的防範心是錯誤的，於是終於公開了他和林鳳嬌近二十年的婚姻。

2003年，成龍、林鳳嬌唯一的兒子房祖名正式加入娛樂圈，成龍、林鳳嬌罕有地一起走到了公衆面前，爲兒子打氣，林鳳嬌更親自擔任房祖名的經理人，爲他打點一切，確保這個寶貝兒子在娛樂圈一切順利。房祖名也沒有讓母親失望，親切、有禮貌的他給所有人留下了好印象，成了父母的驕傲。

如今，成龍會大方地談起林鳳嬌，時時刻刻表現出老夫老妻的恩愛和默契，並且坦然對媒體表示，自己最爲敬重的就是在自己身後默默奉獻20年的妻子林鳳嬌，一段姻緣終於有了完滿的結局。

不久前，成龍的新片《新警察故事》上映，又刷新了國內的票房記錄，再一次證明數十年如一日的認真和堅持不會被辜負，成龍的奮鬥經歷，正如同他最喜愛的那首歌，在他去哈佛講課的時候都會引用的《真心英雄》中唱到的：“不經歷風雨怎麼見彩虹，沒有人能隨隨便便成功”。

“成龍”這兩個字不只是一個巨星的名字。更是一種精神的象徵，是一種堅持和拼搏的象徵。他用他奮鬥人生告訴我們，努力就有希望，堅持就會成功！

明星的勵志故事 篇十

2002年，他還是一家公司的歌手。有天，公司爲他聯繫了上海的一家電臺，宣傳新單曲《五月戰爭》，他喜出望外。公司說對方不負擔費用，他說：我自己掏吧。

他，是34歲的吳秀波。妻子有孕在身，銀行戶頭幾近爲零。30歲之前在中鐵文工團下路表演，因爲常常白天胡吃海喝睡覺，晚上去夜總會走穴，最後不得不辭了職。辭職後，經過商，參加過谷建芬的聲樂學習班。跟所有渴望夢想成真的無名藝人一樣，不管是不是機會，他都不敢怠慢。

電臺節目平淡無奇，結束之後，吳秀波偶遇朋友劉蓓。劉蓓請他吃了一頓飯，花了七百多。這個價錢對當時囊中羞澀的吳秀波來說，算個天價。

這時，公司給他聯繫了一家電視臺的綜藝欄目，人家不一定給錄，吳秀波還是決定去碰碰運氣，劉蓓說：“那我跟你一起去聽你錄歌吧。”

劉蓓當時已經是很紅的影視明星。來到演播室後，主持人衝吳秀波丟下一句“等着吧，最後錄你”就走開了。眼尖的工作人員發現了劉蓓。當主持人再度出現時，那副笑臉讓吳秀波至今難忘。“海波？”主持人叫他。“我叫吳秀波。”“哦秀波秀波，”主持人尷尬一笑，“跟劉大腕說說，讓她上我們節目，5萬！”這是一個令吳秀波心情複雜的數字。硬着頭皮，他走到劉蓓面前，劉蓓拒絕了：“我是來聽朋友錄歌的，不是來上節目的。”

音樂再度響起時，吳秀波唱起了自己的《五月戰爭》：“在每個黑黑孤單的夜裏，受傷的總是自己，我終於做了一個決定，向你舉起我珍藏的白旗……”那一刻，這些歌詞像刀子一樣，扎進了他的心裏。就是在那時，他決定：放棄唱歌。

吳秀波重新迴歸了演員的職業。雖然他的第二次演員生涯戲約不多，重量級角色也很少，但吳秀波這回是把每次拍戲都當作表演的末日去鬥爭。

出演《藍色較量》，因爲太胖，他開始減肥。每天只吃黃瓜和西紅柿或蔬菜蘸醬，做200個俯臥撐、200個仰臥起坐、10公里長跑、3000米游泳。一個多月下來，他瘦了整整32斤。

減肥成功之後，新的片約上門，飾演《立案偵查》男一號雷鳴。爲他配戲的陣容明星雲集：劉蓓、傅彪、劉金山……這樣的演員班底，讓吳秀波絲毫不懷疑：拍完這部戲，肯定就火了！結果，他等來的消息是：《立案偵查》沒有賣出去！

其實這也罷了，更艱難的是拍電視劇《兄弟門》，這個戲開機時，他手裏甚至沒有完整的劇本，拿到的“幾乎是26集的故事大綱”。當時他還在拍一個港臺的動作戲，兩個組不停奔波，強度最大時，他十幾天沒有睡過囫圇覺。雪上加霜的是，他的父親在那期間去世，而兩個劇組竟都沒有在第一時間給他假期。

“演員這個工作太艱辛，艱辛到我每天拍完戲回到房間洗澡的時候，都淚流不止。”但是，儘管這樣說，他卻依舊堅持着。直到《黎明之前》，他紅了。這種紅彷彿寒冬裏經過霜打的柿子，一夜之間累累地掛在蕭索的枝頭。瞬間，他超越了一線明星的概念，成了與陳道明相提並論的人。

現在的吳秀波，作爲當紅演員，無論熱鬧有多大，他仍舊清淡寡言。對他而言，所有的榮譽都只是持續工作的結果，成功也無非因爲無悔的專注。所以他纔有這樣的話：

人生就是自我耕種的過程，每一天也許都是最後一天，收一茬兒又種一茬，我需要做的是把工作安好地放進生命。