2021年高中美術教師工作總結

總結是指社會團體、企業單位和個人在自身的某一時期、某一項目或某些工作告一段落或者全部完成後進行回顧檢查、分析評價，下面是小編整理的2021年高中美術教師工作總結範文5篇，希望能幫助到大家

高中美術教師工作總結1

第一學期，我本着做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的信念，盡職盡責，力爭完成學校任務。作爲一名教師，我堅決擁護中國共產黨的領導，積極參加各種形式的政治學習，處處以“師德”規範自己的言行，遵紀守法，爲人師表，教書育人。

作爲一名美術教師，我利用業餘時間，進行自身業務學習以提高自己的專業知識水平、鑑賞能力、創作能力。閱讀報刊雜誌，學習教育理論，把握教育動態，瞭解教育信息、總結點滴經驗。回顧這一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學生在思想和學習上取得了一定的進步。

一、課堂教學方面：課堂是教與學的主要場所。我踏實鑽研教材，設計好教案，採用各種適合兒童心理的教學方法開展教學活動，使學生的觀察、思維、鑑賞能力有所提高。具體體現：

1、以興趣爲主線，優化課堂教學。

如：我採用音樂感染法、故事誘導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發學生主動、持久的學習興趣。

2、以媒體爲中介，強化課堂教學。

緊跟時代步伐，我充分發揮現代化教學媒體在美術課堂教學中的作用，至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質量有了提高。

3、以評價爲宗旨，深化課堂教學。

採用多種形式進行作業展評。如我在課堂教學中採用了說畫、寫畫的作業形式駕起美術課與語文課相聯繫的橋樑，豐富教學內容，以畫、話、文爲基點，激發學生審美情趣，調整學生繪畫心態，開拓學生創造思維，使學生形成愛繪畫的內驅力。

4、加強與學生的交流，促進學生髮展。

爲了讓新學生儘快適應新的環境，接受新的老師，儘快進入學習狀態，加強與學生的交流、溝通，瞭解學生的內心想法，及時加以引導，是十分必要的。

5、以反思爲手段，促進個人成長。

本學期我積極撰寫論文、反思並發表在校園網和縣課改網上。

二、特長培養，堅持不懈。我除了認真上好一週15節的家常課外，還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什麼，那就別想從學生那裏提取什麼。

爲了讓學生的思維活躍，創作水平得到提高，我又時時刻刻地做着有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創作或是寫生。學生在縣校園文化藝術節上書法、繪畫各獲三等獎1個;縣科幻畫比賽中獲一、二、三等獎各一個。

除此外還積極完成校園環境佈置的各項指令性工作;協助總務處進行校產編號等工作。團結同事，儘自己所能幫助同事解決製作課件上、教具製作上的一些問題等。

“不畏勞苦才能到達理想的頂峯”，今後我將以此爲起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。

高中美術教師個人工作總結2

轉眼間一個學期又要結束了，回顧這學期所從事的美術教育教學工作，基本上比較順利圓滿的。可以說，在工作中我享受到了收穫的喜悅，但也在工作中發現一些存在的問題。現對這一個學期中的美術課教學工作總結如下，以便取長補短，教學水平能更上一層樓。

一、美術課堂

這學期我擔任八年級年和高一年的美術課教學工作。國中學生的美術基礎普遍較爲薄弱，在動手作業這塊會表現不盡理想，但是我們可以取長補短，在指導技巧的同時，鼓勵表現主義的創作手法。在美術認知領域裏，國中生也表現得較爲懵懂，但是教材裏豐富的課題可以給他們帶來許多新奇的感受。我認爲牢牢抓住他們的新奇感，調動他們的學習興趣，是上好美術課的一個情感要素!那麼怎麼樣讓學生一直保持着這份學習的積極性呢?

首先是創設愉悅的學習氛圍，讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇將教材裏的課題進行擴展，在上好教材重難點的情況下，不忘介紹學生們感興趣的內容。然後，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給學生一個題目，規定他們去畫什麼，而是給學生提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。並且通過多媒體使學生多欣賞多觀察，在每次上課時，對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵;而對一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培養學生的鑑賞能力。在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。當學生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢相信自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕鬆了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是“寓教於樂”道理吧。

其次培養學生豐富的想象力，豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當學生產生了豐富的想象力後畫面就會充滿了浪漫的色彩。

再者，提高學生的表現欲也很重要。只有讓學生在自己高高興興地參與學習實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了

高一年這邊課堂教學以美術鑑賞爲主，重點從對各類藝術作品的欣賞討論中，讓學生獲得正確的審美觀、藝術觀。課堂教學涉及的知識面很寬，需要精心備課，收集大量可能被學生提問到的資料。精心準備用於多媒體幻燈片的圖片和視頻，有效引導學生進入課題主題。另有開設美術特長生的課，爲週一、週三、週五下午第三節第四節課，旨在注意挖掘有美術稟賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，使每堂課都能讓學生有所收穫。學生在課後也很積極的自動留下提問和繪畫。雖然超出工作時間，但是看到學生那麼積極也是一種很大的動力。總之，在實際教學中，我都以培育學生能力，提高學生的素質爲目的，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

二、教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

三、任勞任怨，完成學校其他工作

對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以自己的熱情把它完成好，做到“任勞任怨、優質高效”。按時上崗，盡職盡責，與同事們和諧相處。

這一年的工作中，有收穫也有不足。比如控制不好課堂長度、紀律控制不夠理想等。我會好好總結教學經驗，再接再厲。

高中美術教師個人工作總結3

二十一世紀是一個知識不斷更新的社會1,因此，不僅需要教師掌握必要的知識，還應當會運用現代化的教學手段，起到優化教學過程增強教學效果的作用。

一、利用電教手段創設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗。

電教媒體將圖、文、聲像，按不同需要編輯，顯示與重放的功能，在欣賞課中表現得非常明顯。美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。是提高學生藝術修養的重要途徑。按照傳統的教學方法，教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點，體會作者的創作意圖，進行多維的和有效的審美評價等一系列教學任務。但是任何的作品和欣賞者之間都存在着時間，地區，民族，文化，習慣和個人經驗的差別，特別是對於現代派發作品。由於他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣，使學生難以理解作品所表達的思想。爲了解決這一教學難題啊，採用錄象教學來營造作品欣賞的情境和氣氛。如在欣賞立體派畫家畢加索的油畫作品《格爾尼卡》時，學生感到不可理解這種表象形式。爲了引導學生讀懂畫家在表現什麼，深刻體會作品的內涵，啊首先利用幻燈機將作品投到幕布上。讓學生認真觀察，然後播放課前編輯的錄象資料德國空軍轟炸西班牙的小鎮格爾尼卡的暴行。通過觀看錄象，拉近了學生與作品的距離，使他們在一定程度上讀懂這幅作品。

二、藉助微機講授技法，提高課堂教學效益。

美術課中有很多知識比較抽象，學生不容易理解，但如今電腦有很多軟件如Photoshop6.0，Flash5，Microsoftpowerpoint等可以製成各中課件。如《形態的分析與構成》一課，關於表現方法的教授，我利用Photoshop和Flash製作了三角形、形、方形的平移、分析，自由組合的過程，使學生一目瞭然，輕鬆掌握。

利用電腦教學不僅形象、直觀，更容易激發學生的興趣，激起創造慾望。在《漫畫》一課中我利用Flash製作各種動畫效果，並加入生動活潑的音樂，使學生置身與漫畫的世界，有一種想畫的衝動。

三、學生利用微機，設計創作更加簡單容易。

好的設計構思需要高品質的製作來表現。學生在設計製作中常常面臨着實際製作的效果同預先設想不同的情況，這樣就不得不重作。隨着電腦技術的發展，製圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能，學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。在《圖案》課中，應用Photoshop6.0工具面板和色彩面板，利用複製和添色功能來設計理想的圖案。當顏色感覺不舒服時可更換顏色，爲學生的設計提供了更大的選擇餘地和更廣闊的想象空間。

四、利用網絡師生共同點評修改作品，實現教與學的良性互動。

要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，並根據反饋的信息及時調整教學方法和內容，做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。校內計算機網絡的建立，將使學生能夠在計算機裏更直接的觀察、分析、修改別人的作品，發揮了學生參與教學的積極性。

電腦媒體的出現爲美術教學增添了新的火力，爲教與學創造了許多方便條件，受到廣大師生的歡迎。只要我們不斷探索，認真鑽研，就能夠爲美術教學質量的提高做出貢獻。

高中美術教師工作總結4

一、認識生活，體驗生活

藝術作品的創作離不開藝術家深厚的生活基礎和豐富的學問知識，古今中外優秀的藝術家都非常重視生活對創作的作用。大詩人歌德主張依靠體驗，認爲現實比天才更富於天才。每個中學生不一定都成爲藝術家，但是培養創作的意識是非常關鍵的，它能誘導學生潛在的想象力，表現力，讓一個人的才情得到淋漓盡致地發揮。

生活是豐富多彩、千變萬化、其樂無窮的，但讓學生真正走進大自然，去反映生活，表現生活，就會感到茫然，無從下手，這是因爲學生還停留在盲目的無意識狀態中，作爲教師就要引導他們體驗生活，認識生活，捕捉生活中最動人的一瞬間。善於從平淡的表面去表現其不平常的美。我要求學生做到三點：

1，做一個有心人，仔細留意身邊的人和事;

2，努力挖掘其中美好的東西;

3，找出其中的新，奇，趣。

平時上課只要有可能，我都儘量讓學生走出教室，到校園裏寫生。畫我們的教學樓，畫我們的校園，同事我也經常佈置一些風景寫生作業，讓學生走進生活，走向田野，走近農民，他們走進生活，體驗生活，去挖掘生活中的動人之出，他們創作出如此精彩作品。

二、創設情景，發揮想象

生活是創作的源泉，而想象則是開啓創作的鑰匙。將感受與藝術結合在一起，有利於培養學生豐富的想象力。德國黑格爾有句名言：“最傑出的藝術本領就是想象，”法國象徵主義詩人波德萊爾也指出“沒有想象力，一切功能，無論多麼健康敏銳，都等於烏有。”“靈通八極，心接萬物，上天入地，無所不能的想象力以其幻想、聯想等方式出現。”我們中學生應該從小就要培養這種神思的力，這樣對於他將來的藝術創作將有着神奇的不可低估的力量。古埃及獅身人面像是想象的產物，古印度的千手溼婆婆是想象的產物;中國的美女蛇白娘娘也是想象的產物。

所以，天上人間，古今中外，神仙鬼怪，花鳥蟲魚都任藝術家馳騁想象。具象反映，意象變異，抽象顯現，都離不開豐富的想象力。”作爲中學生，要想有較強的創作能力，沒有豐富的想象力是不行的，沒有想象力的畫如同一朵沒有水分的玫瑰，一條不流動的河流，一輪不發光的月亮，缺少生命之源，只有具有豐富想象力的畫面才如同注入新鮮的血液，魅力四射，韻味無窮。而想象力的培養，源於生活中情景的創設，構思的獨到，學生由於平時進行美術創作訓練比較少，因此，在創設情景方面有一定難度，要善於啓發學生的創作靈感。

在一次美術課上，我先讓同學們聽一個故事，故事的名字叫《媽媽，再愛我一次》，這是一個風靡全球的煽情的電影，曾經賺取了多少人的淚水，失去母愛的孩子是痛苦的，但是，作爲整天擁有幸福和母愛的中學生，是否真正體驗到母親的愛呢?我用真情的心聲，聲情並茂地講述完了這個故事，同學們的反映比較強烈，特別是女同學們都眼睛紅紅的，男同學也不吱聲，我趁熱打鐵，放了一段音樂《燭光裏的媽媽》，放完音樂，我問同學們：“你們愛自己的媽媽嗎?”“愛，”同學們幾乎是異口同聲，“那我們今天就用自己的畫筆讚美母愛，好不好?”可以想象，同學們幾乎沒有讓我多費口舌，沒有多長時間，一幅幅生動的“母愛圖”便展現在我的眼前。

如若在平時，大部分同學便只會單調，枯燥地畫上一個梳着齊耳短髮的中年婦女，寫上“我的媽媽”，便算是完事。而現在你看，那個坐在病牀前，目送着兒子去上學的媽媽，則更叫人肅然起敬。在燈下陪女兒讀書的媽媽，多麼辛苦啊，你看女兒感動得都熱淚盈眶了，更有甚者，把眼光放到美麗的大自然中，描繪動物界中一幅幅生動的“親情母愛圖”使人感覺到人間的愛是無處不在的，望着這一幅幅生動，感人的完全發自內心的“母愛圖”，你無法懷疑同學們的真情與想象力的豐富。正象一位詩人所說：“想象是思維的精彩，美的創造離不開想象。”在美的創造中通過想象把情感、理性、感知聯結起來，在創造性的想象中各種心理因素象交響樂一樣組織在一起。感知的激發、情感的鼓勵、理性的啓導，都融化在想象中。

三、在美術創作中發揮個性的特點

美術創作是一定情景創設下的個體製作過程。在美的創造中切忌“似曾相識”，雷同是創作的大忌，一件沒有個性的作品像一杯無味的白開水，沒有品味，因此，在美術創作中要發揮個性的特點。在美的事物中所體現的審美理想，審美趣味以及各種心理素質都具有個性的特點。美術創造活動有着鮮明的個性特點。在美的領域，人們都喜愛獨創。唐代的吳道子和李思訓都是畫嘉陵江山的，但是風格各異，前者自由，奔放，後者嚴謹，富麗。李苦禪在論畫鷹時說：“林良鷹的古穆，八大鷹的孤鬱，華巖鷹的機巧，齊白石鷹的憨厚，此所謂畫如其人是也。”這些都說明美的創造都具有鮮明的個性。在美的創造中保持個性的特色是很重要的，作爲中學生，在進行美術創作時，要嘗試保持自己的良好的獨特的個性，創作風格，這一點是很難能可貴的，也是有一定難度的。

在“我爲校園添風采”這一綜合探索課中，我要求學生爲作爲我們身份標誌之一的“校服”做設計，爲我們的生活增添色彩。這就要求學生要充分展示自己的審美品味，個性特點。創造出滿意的作品。我在輔導他們時，旨在強調個性的發揮，款式要符合中學生的身份特點，色彩儘量明快、亮麗、單純一點，同時鼓勵他們上網查資料，吸取別人的長處，融入自己的個性，同學們在我的啓發下，有所領悟，紛紛行動起來，作品的效果雖然有點稚氣，但還是收穫了驚喜。同學們的個性特點精彩地呈現出來了。班上有一位前衛、調皮的男生，他的作品很有個性，打破了傳統的校服的死板的模式，使校服時裝化，同時又不乏青春男孩的朝氣、活潑，非常獨特，一些文靜、內向的女生設計的作品較端莊、大方，很有自己的個性特點，我大大地稱讚了一番，同學們的自信心和表現欲更強了。

四、採用靈活多變的方式，鍛鍊駕馭表現形式的能力

要創造美，必須熟悉和掌握形式的規律，培養對形式美的敏感。一個美的鑑賞者不一定能成爲美的創造者，但是一個傑出的美的創造者卻必定是美的鑑賞者。要駕馭美的表現形式就要研究形式美的法則，形式美的法則來源於美的創造的實踐，是人類在長期的創造美的過程中的經驗總結。法國雕塑家羅丹曾說：“藝術就是情感，如果沒有體積，比例，色彩的學問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。”

因此，中學生的美術創作是與實踐過程密不可分的。根據中學生的心理和生理特點，在平時的技能訓練及創作訓練時，注意採用靈活多變的形式，以鍛鍊他們駕馭表現形式的能力，從實踐中尋找創作靈感，如在剪貼畫教學中，注意結合色彩，標圖，變形的基礎訓練，在此基礎上，加強對裝飾美的風格的體現，同時儘量採用多種表現形式。

劉麗同學的《漁舟唱晚》，起初採用的是紙貼版畫，感覺畫面顯得太平，沒有意境，我引導她採用日常生活中的廢舊材料可以營造意想不到的氣氛，經過一番設計，構思，一副別具特色的韻味無窮的畫面展現在面前，破舊的帆布搭成的船，用絲線織成的漁網，更有那象徵漁家形象的竹筒爲畫龍點睛之筆。這幅畫突破了傳統的剪貼畫模式，有一種原始的粗獷的美，學生大開眼界，創作激情陡增，都積極地尋找其他材料去表現自己的作品。“創作”已變成了一項既美麗又辛苦的勞動實踐過程了。

實踐證明，對中學生進行美術創作訓練，實際上是一種教學思想和教學法的改革，是提高學生創造思維能力的一條有效途徑，也是課改精神的真實體驗，讓學生走進生活，都參與到美術創作活動中來，用自己的雙手去描繪美好的生活吧!

高中美術教師工作總結5

本學期學校實際工作需要，我承當了六年級(2)班的美術教育教學工作。現對一學年度工作總結如下：

(一)激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程資料呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程資料與學生的生活經驗緊密聯繫在一齊，強調了知識和技能在幫忙學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

(二)使學生構成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展爲本，培養他們的人文精神和審美潛力，爲促進學生健全人格的構成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選取了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本資料。同時，要課程資料的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，構成基本的美術素養和學習潛力，爲終身學習奠定基礎。

(三)培養學生的創新意識

在美術教學中培養學生的創新意識，首先應注意保護學生的獨特的個性，並給予學生髮揮個性的自由。消泯學生的個性，千人一面，是創造活動之大忌。就應鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己與衆不同的見解。在思維方法上，就應注意採用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等。另外，美術課程中還要努力設計一些具體的程序和方法來培養學生的創新意識和創造潛力。

(四)重視學生的自我評價

我們這天的教育的主要任務已不是再灌溉多少現成的知識，而務必讓學生能夠拿着自己的“杯子”用自己的方法不斷地找適合於他(她)的“水”，即學會學習，構成一種“可持續發展”的學力。也就是能在新的社會發展的情境下，能夠不斷地發現社會中的或自己發展過程中存在的問題，能夠爲解決這一問題去學習、尋找有用的信息，能透過分析和思考作出決定，再創造性地設計出解決問題的方案，並在實踐的過程中不斷地反思和評價，不斷地進行改善或完善，直到這一問題的真正解決。

(五)教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。