汪曾祺散文讀後感【精彩多篇】

汪曾祺散文讀後感 篇一

汪曾祺何許人也？似有耳聞。語文老師推薦的。理由？文風質樸，文筆清淡，值得好作空話、大話的“我”品味。

借來汪曾祺的散文集，略翻了翻。文章的確富有生活氣息，只是，味道似乎不濃。

……

我只道把汪的文章擱置了下來。只是那夜，心情焦躁，疲乏不堪，我信手拿來汪的散文集，隨意翻至了《西山客話》。讀着讀着，眉頭不再緊鎖，嘴裏也不再抱怨了。完全被樸實文字裏所描繪的迷人景緻吸引住了——“山前有一片杏樹，約有幹株。一千棵杏樹，都開了花，那可是很壯觀了。遠望一片淺紅的海，如雲蒸霞蔚，使人目眩神移。”“弄樓一側有一棵玉蘭。八大處只此一棵，據說是明代所植，高與樓齊，開花時瓣如玉片，蕊似黃鵝，一樹光明”……

原來質樸如是的文字可以描繪出如此絢爛的畫面，原來用我們的雙眼可以發現如此光彩的美景。

看！汪老這樣寫——“西山多隱士，絕世遺名，只求執守真我。在八大處山莊怡居或小憩，做一個閒人，晨起拾級登山，暮看夕鳥投林，春花秋月，興衰榮辱，存乎一心，然則‘清冷之狀與目謀，營營之聲與身謀，悠然而虛者與神謀，淵然而靜者與心謀’，淡泊寧靜，心止如泓，非但拋卻都市繁囂陸離，更能忘象見性，儼然小隱於野。”

這就是汪老的人生哲學——淡泊以明志，寧靜以致遠！

我恍然大悟，沉靜的心也似那寂靜的夜一般清澈悠遠。

自那以後，我開始樂於讀汪老的散文。與老人家一起品味生活，品味心情。

汪老定是個吃客，我暗想，壞笑。你看他那不滯於形的文字竟能讓人垂涎欲滴。且看《豆腐》一文中——“香椿拌豆腐是拌豆腐裏的上上品。嫩香椿頭，芽葉未舒，顏色紫赤，嗅之香氣撲鼻，入開水稍燙，梗葉轉爲碧綠，撈出，揉以細鹽，候冷，切爲碎末，與豆腐同拌，下香油數滴。一箸入口，三春不忘。”

家常菜，家常文章，家常情調。

汪老用無華的文字回憶着一位位故人，卻又那麼形象而生動地呈現出富有個性的人物。看他在《趙樹理同志二三事》中有這麼一段——“趙樹理同志擔任《說說唱唱》的副主編，不是掛一個名，他每期都親自看稿，改稿。常常到了快該發稿的日期，還沒有合用的稿子，他就把經過初、二審的稿子抱到屋裏去，一篇一篇地看，差一點的，就丟在一邊，弄得滿室狼藉。忽然發現一篇好稿，就欣喜若狂，即交編輯部發出。他把這種編輯方法叫做‘絕處逢生法’。”

人物形象，貴在形似又神似。就在這樣的文字中，我除了喜歡趙樹理先生，也就更喜歡汪曾祺先生了。

……

汪老的散文大多如此風格，以平淡致遠見長。

我想，汪老散文中的味道，濃起來了。

有人會說，家常文章，不值玩味。但我想，汪老的散文值得我們學習的恰是以下兩點：其一，文字不求矯揉造作，文風平易近人，一掃靡豔之風。其二，無論作文，還是做人，都要常葆樂觀從容之心態，能懂得以包容之心話“家常人生”。

這，就是我眼中的汪曾祺與他的“家常文章”啊。

汪曾祺散文讀後感 篇二

我的深度閱讀的對象就是汪曾祺老先生，我對他的影響很淡很淡，也許是因爲汪老這個人本來就並不招搖，在二十世紀40年代，汪老已經在文壇嶄露頭角了，但因爲一場突如其來的災難他失去了成爲文學泰斗的機會，而這場災難無疑是他一生中最重要的經歷，他的文字也開始變得成熟和淡淡的憂傷。

我之前在《邂逅集》中看見了一個對未來有着無限希望的陽光青年，“如果我註定要孤獨一生，那就讓我站着，尋找那孤獨的軌跡，我相信，孤獨有一天會死去。”一種天不怕地不怕的感覺霎時呈現在讀者面前，就是這樣，汪曾祺在文壇創出了一番天地。

之後，汪曾祺在張家界知青下鄉，他體會了十年之苦，他創作了很多優秀的作品，有他自己的影子，比如他形容的一個女工程師，因爲一個莫須名的罪名，被劃成右派，這和汪曾祺的經歷多麼的相似啊！他可以盡情地說出自己的內心的真正的想法。有他對這段生活的美好回憶，比如一篇小說《七裏茶坊》，裏面他和自己的同事們一起說說笑笑，似乎留下了一連串歡聲笑語，但我總覺的，這中間包含淡淡的憂傷，這種憂傷伴隨了汪曾祺的平淡的文字出現了神奇的效果，“我們帶來一口袋莜麪，頓頓飯吃莜麪，而且都是推窩窩。——莜麪吃完了，三套大車會又給我們捎來的。”“剛出屜的莜麪，真香！用蒸莜麪的水，洗洗臉，我們就蘸着麥麩子做的大醬吃起來，沒有油，沒有醋，尤其是沒有辣椒！可是你得相信我說的是真話：我一輩子很少吃過這麼好吃的東西。那是什麼時候呀？——一九六零年！”“這兩年他常發牢騷——小王也有些不平之氣。”彷彿有一種對時代的埋怨，我常常讀着他的小說想流淚，自己似乎也到了那個時代，感受他的苦痛，這應該也算是他的優越之處吧。

這樣的文字在汪老的散文中卻沒有體現，他飽嘗了天下的美食，對於美食文化興致勃勃，他的友人曾這樣評價他：“我和汪曾祺同桌吃過飯，在座的賓客都把他視若一部毛邊紙印刷的木刻菜譜。聽其用不緊不慢的江浙腔調講解每一道名菜的做法與典故，這比聽他講小說的寫作方法還要有意思。好吃的不見得擅長烹調，但會做的必定好吃———汪曾祺先生是兩者俱佳。”這邊可以體現了。還有汪曾祺對平常生活中的點點滴滴都就是以平靜的口吻來敘述，並不加任何感情的修飾，這與他認真的寫作態度和他豁達平淡的人生態度是有關的。

撇開了這些汪曾祺的小說和散文，我更喜歡讀他的兩篇代表作，一篇是《大淖記事》，一篇是《受戒》，我更喜歡《受戒》，可能是更富童真，但其實，當讀了很多遍以後，我開始覺得這與汪曾祺的語言風格是一致的，他依然是在表達一種淡淡的憂傷，一種像衝破世俗束縛，渴望自由的感覺，這也是汪曾祺畢生追求的，他是一個時代的悲劇，被稱爲“最後一個士大夫”，他踐行的是大儒式的風格，他以天下博愛爲己任，把普及蒼生作爲自己的信念。

讀完了這本並不算厚的《汪曾祺作品精選》，好像是與一位文化名人隔了時空對話，他在平靜而又耐心的敘述，我在不知疲倦地聽着，不僅僅是故事，還有味道，濃濃的鄉土文化味道。

汪曾祺散文讀後感 篇三

世味年來薄似紗，誰令騎馬客京華。

小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。

矮紙斜行閒作草，暗窗細乳戲分茶。

素衣莫起風塵嘆，猶及清明可到家。

這是陸放翁的詩，與他廣爲人知的表達報國雪恥之志的詩歌不同，這首詩給我們看到了一個士大夫的日常生活情趣，閒適的心情有一種不被塵世所染的脫俗，就如汪曾祺先生的散文。

汪老是喜愛這首詩的，不如說是他喜愛這種心情，這種心情是具有生活氣息的，他想展現給我們的就是他的帶着心情的生活。

他對生活的感覺，似乎略有逃學孩子的清閒。世界也就這麼大：嘴裏叼着的微甜的草根、爲了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子嬌嗔柔和的“賣楊梅——”聲、在窗臺上悄悄“吸着水”的繡球花，這就是生活，甚至可以說是一種藝術，他真實地、切身地享受這種藝術。

他是個別樣的作家，他與當今坐在家裏或辦公室裏眼珠牢牢盯住屏幕、手指在鍵盤上飛舞、神經幾近被絡繹不絕的電話摧毀的作家不一樣。他的文章、他的書像是被他本人撫摩過千萬遍的。字裏行間散發出的是木頭鉛筆的味道，而不是機器的硬冷，我能看到一個健朗的老人用他骨骼突出的手握住鉛筆，面帶淡定從容的微笑，他細膩動情的筆觸時不時地給自己和我們一個小小的驚喜、小小的感動，爲了一小盤帶着雨珠的潔白的緬桂花，抑或是爲了一條從湖心突然一躍而起的大魚，還是堂倌頗具京腔的一聲“收茶錢——”。它們以滋潤人心的方式詮釋了“絢爛之極歸於平淡”的東方古訓。平平淡淡纔是真，平淡是一種生活狀態、一種境界、一種認識，大多數人爲了擺脫平庸而奮鬥，但是那些成功的人在經歷了暴風雨也見過了彩虹後，往往不再好高騖遠，而是理解平淡、用這種平淡的心境熱愛着平淡甚至“平庸”的日常生活。

其實從他的文章裏得以體現的閒適之美正是他經歷了人事浮沉後所潛心追求的，大美之美固然可畏，但是他給我們看到的是那種能令人會心一笑的小美，美在身邊，美在本分，可惜現在人們大多沒有精力和心情去關注這些看似瑣碎的美，他們大多腳步匆匆，厚重的鏡片竟把人們的心與社會、與自然隔離，太多的金屬製品竟把人們的心層層包裹，作者在極力讓我們感受美的同時，我分明聽到一個慈祥的聲音在對忙着趕路的世人們說：“孩子們，慢點走，你們看這朵海棠的顏色，像是哪個大家閨秀的胭脂水不小心從指尖滑落，浸進了花瓣裏。真美。真美。”

汪曾祺散文讀後感 篇四

汪曾祺先生的散文集《人間草木》第一篇就是《花園》。讀了幾遍，每次都是一邊讀一邊笑，一邊讀一邊嘆，一邊讀一邊搖頭——唉，天籟之作啊，我怎麼就寫不出這樣的文字呢。

汪先生的散文好在哪裏呢？掩卷思考，說不清楚好在哪裏，反正感覺好像就是在一個靜靜的冬夜，坐在火爐旁，手捧着一杯熱茶；又好像在風和日麗的早晨，行走在小橋流水的江南；更多的時候，就是回到了童年，在體味童趣時，既感到溫暖又感到淡淡的憂傷，“逝者如斯”啊。

就我的閱讀水平，我想這篇散文之所以有如此的魅力，就在於作者用渾樸自然的文字，從小的視角楔入寫凡人小事之美，於看似不經心、不刻意之中設傳神妙筆，寫出了富有人情味的真境界。

通篇並沒有多少景物的描寫，而是用兒童的眼睛掃描花園。你看，花園的背景是灰青色、褐色、黑色的老宅，裏面充滿了影子——伸拔到無窮高的大柱子，神堂屋裏掛着的鳥籠和“永遠眯着眼睛假寐的鳥（兒童的心理！）”。寫園子裏的草，並不寫草如何青如何綠，而寫“巴根草”的兒歌、“我”躺在草地上拉草根的聲音、草根的甜味和似有若無的水紅色、寫“我”與草的“遊戲”，寫被草磨得發光的鞋底、寫難聞的“臭芝麻”，一筆帶過的虎耳草的腥味和紫蘇的紅色。寫蟲，寫天牛、蟋蟀、鼻涕蟲、蟬、蜻蜓、土蜂，都不是描寫蟲如何如何，而是寫“我”與蟲們的故事。寫鳥，寫冒冒失失飛進花廳裏的鳥，寫吃偷吃米粉，竈飯，碗兒糕的鳥，寫自己養的鳥被貓吃了的“哭”。寫花，也並不寫花如何美，而是寫供花，寫掐花，寫穿花，甚至寫繡球花和白緞子繡花的小拖鞋以及它們是主人小姑姑，還有花匠、花房、含羞草、荷花……

通篇文章都是兒童純淨的眼睛看到的東西，都是兒童純真的心靈裏感受到的美。特別是土蜂的那段描寫：

“好些年看不到土蜂了。這種蠢頭蠢腦的傢伙，我覺得它也在花朵上把屁股撅來撅去的，有點不配，因此常常愚弄它。土蜂是在泥地上掘洞當作窠的。看它從洞裏把個有絨毛的小腦袋鑽出來（那神氣像個東張西望的近視眼），嗡，飛出去了，我便用一點點溼泥把那個洞封好，在原來的旁邊給它重掘一個，等着，一會兒，它拖着肚子回來了，找呀找，找到我掘的那個洞，鑽進去，看看，不對，於是在四近大找一氣。我會看着它那副急樣笑個半天。或者，乾脆看它進了洞，用一根樹枝塞起來，看它從別處開了洞再出來。好容易，可重見天日了，它老先生於是坐在新大門旁邊息息，吹吹風。神情中似乎是生了一點氣，因爲到這時已一聲不響了。

在汪先生的筆下，蠢頭蠢腦的土蜂，在花朵上把屁股撅來撅去，那對東張西望的“近視眼”，拖着的肚子，坐在新大門旁邊息息吹吹風的神情，酣態可掬的小動物就出現在我們面前了。而那個可愛的小男孩，覺得土蜂在花朵上撅來撅去有點不配而對土蜂的愚弄，則體現了童趣和對花朵、動物、花園、大自然的熱愛。

獨到的審美，也是這篇散文特點之一。美在身邊，美在本分，真正具有可體驗的美的特徵的，恰好是真實的個體生存中的無時無刻不在的“小文化”“小話語”“小敘事”。《花園》讓我感受到的藝術神韻，就在渾樸自然的文字中，在流淌在字裏行間的文人的雅趣和愛好中，在小事的敘述和刻畫中。

文章開頭並沒有講花園，而是講老宅，灰青色、褐色與黑色的老宅，充滿了影子的老宅。試想，在這種背景下開放的報春花，深紅、純白、碧藍、紫紅、淺黃等色的報春花，“它不至於被曬得那麼多粉”，更何況，還有花園，色彩斑斕，鳥語花香，能不美嗎？這是對比的美。講桂花，是這樣寫的：“父親一醒來，一股香氣透進帳子，知道桂花開了，他常是坐起來，抽支菸，看着花，很深遠的想着甚麼”，這是意境的美。寫臘梅，“冬天，下雪的冬天，一早上，家裏誰也還沒有起來，我常去園裏摘一些冰心臘梅的朵子，再摻着鮮紅的天竺果，用花絲穿成幾柄，清水養在白磁碟子裏放在媽（我的第一個繼母）和二伯母妝臺上，再去上學。我穿花時，服伺我的女傭人小蓮子，常拿着撣帚在旁邊看，她頭上也常戴着我的花”，明黃色的臘梅、鮮紅的天竺果和白磁碟子以及穿花時立在身邊頭上戴着花的小女孩，就是一幅美麗的寫意畫，這也是色彩的美。最使我感動的是這段十分唯美的描寫：

想起繡球花，必連帶想起一雙白緞子繡花的小拖鞋，這是一個小姑姑房中東西。

我真不知道，作者是帶着怎樣的感情來寫的，繡球花和白緞子繡花的小拖鞋有什麼聯繫——那是一箇舊時女孩閨房的東西啊，這個女孩是作者的小姑姑又是好朋友。愛素雅的白繡球花和白緞子繡花拖鞋的女孩，該是多麼聖潔啊。

當讀到“那些繡球花，我差不多看見它們一點一點的開，在我看書作事時，它會無聲的落兩片在花梨木桌上”、“姑姑已經嫁了，聽說日子極不如意。繡球快開花了，昆明漸漸暖起來”時，我的眼淚突然涌上來，真是“感時花濺淚，恨別鳥驚心”啊。

這樣的小場景，在《花園》中比比皆拾：夜宴，點一個紗燈送客，燈光照在花上樹上；槐樹上看到的佛院，關着的那兩扇門，關在門外的一片田園，悠徐單調的鐘鼓聲，抱柴草打水的小尼姑來抱一捆草，水東東的滴回井裏；半夜在園子裏抽菸的父親和我……一幕幕的小場景溫馨又有點傷感，這種美，就像清麗澄明的溪水沁入了我的心。

“絢爛之極歸於平淡”。《花園》通篇的筆調是清淡委婉、渾樸自然的。讀這些文字，就像在聽一個性情和藹、見識廣博的老者談話，雖然話語平常，但饒有趣味。即興偶感，娓娓道來，平淡質樸，如話家常般的自然。每每讀到會心處，不覺一笑，好像說的就是我自己童年的情形。這種不事雕琢的風格，恐怕緣於作者心地的淡泊和對人情世物的達觀與超脫。而就是這種看似不經意、看似閒適恬淡中包孕着一種文化、一份厚重。

另外，我在想，《花園》表達了一種什麼樣的思想？恐怕不僅僅是美好童年的回憶，對家鄉親人的熱愛，對自然的熱愛，還有更深刻的東西，我說不清楚，但我感受得到，感覺就像《尋找家園》、《融入野地》這樣的作品一樣，在引領我們尋找一種精神上的東西，是真善美？精神家園？或許因爲我們就是從泥土裏走出來的，嚮往的就是泥土和自然？當然，和那些作品不同的是，汪曾祺的文字是寧靜、閒適、恬淡的。

我想，《花園》帶給我的，是流淌在字裏行間的雅趣，讓我體味到含蓄、空靈、淡遠的藝術風格、深厚的文化意蘊和永恆的美學價值。《花園》創造的真境界、傳達的真感情，引領着我步入精神世界的淨土。從這個角度來看，《花園》就是我們不斷尋找的精神家園。

汪曾祺散文讀後感 篇五

好的散文，是帶着情感與溫度的。

——題記

我是在國中語文書讀到端午的鴨蛋這篇文章，從下面的文章出處發現了作者是汪曾祺，每個人寫作畫畫啊都有自己風格，我喜歡這篇文章，我想其他文章可能跟這個風格差不多，於是我找來看，從此一發不可收拾。

汪老沒有刻意的描述深層次的情感，都是很平常的描述周圍百姓的小生活情趣，大部分散文多出的是濃郁的文化韻味，這種韻味是歷史帶來的，是個人感悟的。文筆雖然淡然，卻讓人感到厚重。同時他的文字是跳的。他喜歡瑣碎事物。喜歡花草美食文化繪畫書法喜歡新鮮事物，像個富有童心的小孩子。

汪老是個能夠享受生活之人，他寫吃喝玩樂總能比別人的多一份趣味，在他的筆下，似乎魚羊總是更鮮，泉水總是更冽，蔬菜總是更嫩，水果總是更甜。便是些常人不喜的食物比如豆汁、臭豆腐等物，讓他一描寫總也能勾起嘗一嘗的慾望。看汪老的照片不是便便大腹，有點帥，只是常看他的談吃散文可能真的會讓人胖個三五斤。那些畫面鮮活的存在我的腦海裏。

汪老的散文有時用筆極清雅，有時卻又極放任，有時淡然如君子，有時戲謔似頑童。讀他的散文常不覺笑出聲來。有一段寫他們要去吃臭豆腐“我們在長沙，想嚐嚐毛澤東在火宮殿吃過的臭豆腐，尋味跟蹤，臭味漸濃，“快了，快到了，聞到臭味了嘛！”到了跟前，是一個公共廁所！”讀到這裏你當真不能不笑，汪先生的戲謔可是連自己也戲在了其中。

《葡萄月令》讓我對葡萄艱難神奇的生命有了切實瞭解。從來不知道葡萄的根在冬天是要下埋的，積雪覆蓋。來年開春再挖出來，搭架、上棚。從不知道，葡萄的枝葉是一脈水管，將根部的水分盡情吸飲，這是多麼神奇的植物啊。

《夏天》——乘涼。搬一張大竹牀放在天井裏，橫七豎八一躺，渾身爽利，暑氣全消。看月華。月華五色晶瑩，變幻不定，非常好看。月亮周圍有了一個模模糊糊的大圓圈，謂之“風圈”，近幾天會颳風。“烏豬子過江了”——黑雲漫過天河，要下大雨。一直到露水下來，竹牀子的欄杆都溼了，纔回去。

在《四方食事》中，各種各樣的口味，各種各樣的調味品，各種各樣的食品都有他的看法和吃法。有些美味有的人不喜歡，但吃着吃着就愛上了。如同生活，我們不嘗試，不體驗，怎麼會知道生活的多樣性呢？還有你不喜歡的東西，自己可以不吃，但也不要反對其他人吃。是呀，存在的就是合理的，求同存異，不要把自己的意志強加於人。生活，應該多種體驗，就如作者說的，一個人的口味要寬一點，要雜一點。對食物，對文化，對生活都如此。

都說讀書能讓人內心變得平靜，我覺得不夠確切。讀不同人寫的的書感受也會不同，讀小說會讓你體驗別樣人生；讀傳記會讓你思悟人生；讀散文則會產生另外一種效果，有時去回憶，有時去思考，有時又走進作者所描述的世界。

生活中總是有着小美好，小期待，小確幸，我們不僅僅爲了活着，不必辛苦恣睢的謀生，而要有趣的活着，做一個能感受溫暖美好的生活家。

汪曾祺散文讀後感 篇六

這個寒假，我讀了《汪曾祺散文》。這本書收錄了汪曾祺先生的散文，包括他的日常生活、美食、自然環境等方面。這裏面，我最感興趣的是“美食”這方面。

書中記錄了許多美食，如高郵鴨蛋、蔞蒿等。雖然這些都不是像海蔘、鮑魚這樣的頂尖食材，但作者運用了多種描寫，如寫蔞蒿的視覺描寫：“蔞蒿……粗如筆管，有節，生狹長的小葉，初生二寸來高”；寫鹹菜的味覺描寫：“不鹹，細、嫩、脆、甜”；寫做枸杞的動作描寫：“用開水焯了，切碎，加香油、醬油、醋，涼拌了吃。”這些細緻的描寫，體現出了作者對故鄉和故鄉美食的熱愛。

我和汪爺爺一樣，也熱愛故鄉的美食。我的母親是福建福州人。那裏的特色美食有拌紫菜、南煎肝以及各種海鮮。每次去閩菜餐館吃飯，如“莆田”、“景福軒”，我都喜歡吃這些海產品，如蒸大黃魚、煎海蠣，因爲這是家鄉的味道。蒸大黃魚用的清蒸手法，將魚的本味保留到極致，是一種鮮味，再澆上醬油，使鹹、鮮融合，是閩菜常見的味道。燈光照射下，魚皮表面金黃得發光，異常漂亮。煎海蠣是把海蠣裹上蛋液，煎成一張大餅，既有海的味道，又有蛋的香味。海蠣非常鮮嫩，正宗的閩菜中的海蠣是要用撈完不久且無沙的。這是我的家鄉菜——閩菜！

我的家鄉菜，無論我品嚐過什麼美食，我都不會忘記你；我的故鄉，無論我走到什麼地方，我一定會記住你！

汪曾祺散文讀後感 篇七

微光，紗簾，素箋。

一米陽光探進窗扉，似輕紗自空中柔緩飄舞，閃爍着橙黃的，櫻紅的，溫暖的光。一縷微風挾裹着草木的清新拂進窗內，襯着陽光下浮動的微塵，撩開扉頁，送來蔓草自然的清香。

他，自書香門第走來，淡雅絕俗的言語是他的生活方式；生動鮮明的描寫是他的至理名言；雙瞳剪水，是他對崢嶸歲月的淡淡回憶；酒入豪腸，是他對未來美好生活的無限嚮往。滄桑矍鑠的面容於眼前漸漸浮現，溫厚哲理的話語於耳畔輕輕迴響——"口味單調一點，耳音差一點，也還不要緊，更要緊的是對生活的興趣要廣一點。"

走過戰火紛飛的抗戰時期，在兵荒馬亂的繁塵俗世中，他依然保留着一顆寧靜淡泊之心，用心體味，用筆記錄下戰亂年代一點一滴的小幸福。在文《跑警報》中，汪老如是言："跑警報是談戀愛的時候……跑警報可算同生死，共患難"。在動盪不安的時局中，人人自危，又能有幾人會注意到這細微的現象和人們忙而不慌的心理感受呢？唯有汪老，以一雙擅於觀察的睿智之眼，一顆素雅如蘭的淡泊之心，以溫暖的筆觸，靜靜地勾勒出一幅繁忙卻不失幸福的生活畫卷，亦鮮活地描摹出自己內心深處感性而細膩的伊甸園。身處亂世思桃源，素心如蘭淡雅香。汪老靜靜地教導我，善於捕捉細節的慧眼與知性細膩的善思之心最爲可貴。

跨入堅韌沉穩的中老年時代，汪老將年輕時一顆焦躁不安的心輕輕安撫，把青蔥歲月中的點滴回憶慢慢沉澱，於歲月長河、廣闊文壇中交織、昇華，終釀成一罈醇香濃郁的玉液瓊漿。三分嘯成文采，七分釀成情愫，繡口一吐便是絕世風采。正如文《豆腐》中所記："砂鍋豆腐須有好湯，骨頭湯，小火燉……湯清而味濃……"。汪老的一生正如這鍋好湯，以聰慧才智爲底，以人生閱歷爲料，以生活中的挫折和歷練爲文火，慢慢燉，靜靜熬，待湯內翻白，濃香四溢，方揭蓋起鍋。哇！一鍋好湯，乳白中透着奶黃，這不正是汪老樂觀詩意人生的縮影嗎？袖舞斜陽四暮合，濃情詩意青蓮馥。汪老輕輕的告訴我，懷着一顆淡泊樸素之心，帶着一份熱愛生活之情，並將之匯聚於文海中，融合於生命長河中，纔是永恆的真諦。我想，這也正是汪老在茫茫文海中沉沉浮浮，雖歷經歲月滄桑，卻依然能歷久彌香，於世間芳華處綻放的原因吧！

人間草木已紛菲，心間芳華始綻放。我相信，銘刻在我們心中的，不僅只是汪老的音容笑貌和散文隨筆，他那在沉浮世俗中依然寧靜豁達、淡泊致遠的高貴品質，他那在滾滾紅塵中依然能獨守初心、執着前行的堅定信念，他那在崢嶸歲月中甘於默默沉澱、厚積薄發、始綻芳華的質樸而偉大的精神，更值得我們學習和傳承！

汪曾祺散文讀後感 篇八

這幾天在讀汪曾祺先生的散文集，先生在文章裏談了很多，講到了他的父母親，講到了故鄉的風物習俗。先生的文字很清新，雋美而不失情韻，瀰漫着文人的志趣。而我感觸最深的是他對往事深厚的情感和驚人的記憶力。

在回顧從前的家時，他這樣寫道：“從科甲巷口到竺家巷口，計有這麼幾家店鋪：一家豆腐店，一家南貨店，一家燒餅店，一家棉席店，一家藥店，一家煙店，一家糕店，一家剃頭店，一家布店。”

儘管時隔多年，但舊時家門口的店鋪，先生卻依舊能夠如數家珍。我忍不住回想兒時門前的店鋪，除了雜貨鋪記的真切，其他的印象都顯得渺茫了，彷彿蒙上了一層薄霧。那家雜貨鋪是我幼時常去的，幫媽媽買瓶醬油、買袋鹽，雜貨鋪的老闆娘是個年過六旬的老太太，性格幽默，總拿我開玩笑，所以我印象格外深刻。因此我也格外佩服汪曾祺先生的好記性，家裏的後花園，堂屋裏的老爺櫃，甚至兒時的小花燈，他全都歷歷在目。他寫他的父親，動情地回憶汪老先生的才趣，刻印章、扎風箏、拉胡琴……老先生的一舉一動彷彿就在讀者面前，汪曾祺先生與父親的深厚情感也透進了讀者的心裏。文章就像一幅細細密密的工筆畫，向人們繪聲繪色、不急不緩地講述着高郵的風土人情。

汪曾祺散文讀後感 篇九

一是學到一些理論知識。比如如何在文章中用字，其中他提到中國漢字的獨特性和意義，他說中國漢字是用來看的，不是說的。許多詩歌一朗誦就沒有以前的東西了，所以他反對朗誦詩歌和散文。他主張一字一字的認真扣字眼，沈從文的《邊城》不到七萬字，但寫了半年，汪曾祺的散文同樣從一個一個的字來看沒有什麼獨特。但當放到一起那種行雲流水的灑脫真的很奇妙。他主張刻畫人物不應該描寫太多。而應該從環境、聲音、顏色等各個方面進行描寫和烘托。如何組織文章？他說他是先在頭腦裏面對整個文章有了輪廓以後才寫的，要先有個整體的構思。這些都是他端一杯清茶靜坐時想出來的。

二是他的散文風格樸素、簡練。人人看了都會明白，都能看懂，正是師承了沈從文的特點。雖然樸素，但那是一種文學修辭，文學語言，不是方言，沒有在語言上的研究和大師的本領，是寫不出那樣的文字的。汪曾祺也說到老師沈從文、老舍他們是怎樣練字的。汪曾祺本人家學淵源深厚，愛好廣泛，上國小時，他的祖父就給他教《論語》，寫小論文“義”，這就相當不錯了，我上國小時，除了會放羊、掏鳥窩之外，文化的東西是絕緣的。汪曾祺散文我覺得最值得稱道的是那種“真”，一點沒有矯揉造作的嫌疑。是真情、真語言。尤其是那種語言真是難得，是應該讓我們這些後輩好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像現在好多人寫的文章喜歡辭采華麗，但內容空空。不舒服，很令人彆扭，不真實。由於愛好廣泛，他的散文自然就非常博雅，草木性靈、歷史文化、人物掌故、民俗風土、藝術文物……。都有涉及。但最真的是寫人物的部分，尤其是對師友、家世、父親、母親等的回憶文章寫的最美。令人陶醉，表現出他的善良、和藹、真實。如《多年父子成兄弟》中對父親的回憶，父子之間是那樣自由、平等、融洽。《我的母親》中對三位母親的回憶。雖然兩位是繼母，但卻充滿了感情和幸福。

三是他的用情。他對任何人都是友好的。如對西南聯大的諸多師友的回憶中，我們就能感覺到他對老師和同學的感情。很純真，很自然，我覺得做人就應該像他一樣。對任何人都很友好，對任何事都很認真。且那種追求自然、樸素的養生之道也值得我學習。文中提到的他的老師的一些爲人處世，待客之道，修身養性我覺得對我影響還是很大的。那都是真人真事，人在生活中應該保持一顆童心，不要裝腔作勢。看書就是學習嘛。學文章，學做人，都很重要。