卡夫卡《變形記》讀後感1500字作文多篇

卡爾維諾在1982年講稿裏說，博爾赫斯的每個小說，多少都在映射宇宙的無限性;鏡子、死亡、黑暗、永恆;然而，博爾赫斯自己說道，無限性是卡夫卡小說的特性。他漫無邊際的黑暗，他敘述的故事中那些深不可測的權威。下面是的小編爲你們整理的文章，希望你們能夠喜歡

卡夫卡《變形記》讀後感

變形記是奧地利作家弗蘭茲·夫卡的短篇小說。

這篇小說被分爲了三個部分。

第一部分：一名叫做格里高爾·薩姆沙的推銷員變一天早晨醒來，發現自己成了一隻巨大的甲蟲，他的身體變成了甲蟲，但他的思維卻仍然是人類的。他的變化使他自己與他的家庭產生了很大的影響。在他出現在他的祕書，母親與父親面前時，他的祕書開除了他，他的母親嚇壞了，而他的父親十分生氣，將他趕回他的臥室。

第二部分：格里高爾雖然成爲了甲蟲，但他漸漸地還是習慣了這種生活。他的妹妹仍然很關心格里高爾，願意每天給他送食物。雖然格里高爾變成了一隻甲蟲，但是仍然很關心家庭狀況。雖然他已經失業，但仍然關心父親的債務問題以及送她妹妹去音樂學院的事情。因爲他的變化，他的妹妹決定將格里高爾的臥室裏的傢俱全部搬走。格里高爾看見他喜歡的所有東西被搬走，他很傷心，於是衝出了房間，試圖拯救她他心愛的傢俱。結果，他嚇暈了他的母親。他的父親憤怒了，用蘋果不斷的攻擊格里高爾。他的妹妹的態度則從關心轉爲厭惡。

第三部分：爲了繼續生存，除了格里高爾的一家人四處打工賺錢。母親爲陌生人縫製內衣;仍在上學的妹妹當上了售貨員，她甚至將從前用作娛樂活動的首飾也賣掉了;而父親則爲銀行職員送早餐。妹妹也懶得關心格里高爾了，只是偶爾爲他送上食物。在數日之後，全家人對格里高爾忍無可忍了。就連平時最關心格里高爾的妹妹也主動提出將他的親哥哥踢出家門。格里高爾在親情冷漠下飢餓又沮喪，他身患重病，身上傷痕累累，在凌晨時，頭垂在了地板上，鼻孔中吐出了最後一口氣。

這是一個悲劇故事，我們一般都會覺得變成了一隻甲蟲後會有不同常人的能力，然而在卡夫卡的筆中，他沒有得到超能力，只是身子變成了甲蟲罷了。結局是最令我意想不到的，在這個故事中，這隻甲蟲最終竟然沒有變回人類，而是默默地死去了。一般我們都會認爲，他們最終變回了人類，然而當我看到這個結局時，我驚呆了。這位推銷員格里高爾竟然是以甲蟲的形式死去的，這是最難以想象的。卡夫卡的變形記裏沒有格里高爾變形的過程，只是告訴讀者他變形了，這本書裏沒有“魔法”，只是格里高爾變形後的不便與痛苦。

格里高爾是無辜的，每次他受到傷害都是因爲他想做正確的事，但是卻沒有任何人觀察到。

當父親想讓變成甲蟲的格里高爾進入他的房間時，雖然格里高爾完全服從父親的指揮，父親也許察覺了格里高爾的良好意願，但仍然不停地發出‘噓噓’聲，令格里高爾十分煩躁。他看到格里高爾在轉身，但是卻擠不進一扇房門，從父親的表現來看，他沒有耐心等待格里高爾做煩瑣的動作。格里高爾十分了解父親的心情，於是擠進了房門，但是父親卻毫不在乎格里高爾的處境，只在乎把他趕進房間，沒打開另一扇門，把他硬是推了進去，使格里高爾血流如注。從這個情節不僅可以看出格里高爾是無辜的，也能看出他的父親的沒耐心，對他兒子的遭遇沒有感到焦急心痛，只是覺得這是一隻可恨的怪物。

當格里高爾的妹妹要求婦人們搬掉格里高爾的傢俱時，格里高爾覺得惋惜，因爲這是他用了幾十年的傢俱，以及所有他喜歡的東西。他試圖搶救，卻嚇壞了他的母親，遭到了父親蘋果的轟炸，受了重傷。從這裏也同樣可以看出格里高爾的無辜，以及父親的狠毒，他不在乎格里高爾的感受，只在乎其他人的感受。

卡夫卡的變形記是荒謬的，故事的內容令我們震驚。卡夫卡的變形也可能是真實的，在現實社會裏，我們人人都在變形中——作業人、考試人、空心人、稻草人、金錢人、迷惘人、物化人——變形是異化的具體過程，是人和人之間關係的劇變。一旦產生變形，周圍的整個世界隨之發生了巨大的變化。變形後的格里高爾在發現自己成爲甲蟲後，只是顯現出了一點驚訝，沒有顯現出絲毫的恐慌，那是因爲他只在乎工作，最終他的個體性被社會性漸漸吞噬。

所以，在格里高爾變形後，個體性是無關緊要的，只有工作是重要的。因此在他醒來後，沒有恐慌，第一個想到是他的鬧鐘沒有及時叫他起牀去趕火車上班。他只是從家人和社會的角度思考問題，在家人對它冷漠時，他同樣持有這種態度，只有在受到傷害或屈辱時，才考慮到自身。

社會性和個體性是一個完美的人必須存在的兩方面。文中的祕書與家人們只有個體性，忽視了格里高爾對他們的友善，理解。而格里高爾太注重社會性，忽視了最重要的個體性。因爲太過於重視工作，雖然他獲得了父母的尊敬以及美美的愛戴，但是最終因爲缺乏個體性遭到了毀滅。

要成爲獨立的，完美的人必須不能忽視社會性以及個體性。

格力高爾終究是悲慘的，雖然他缺乏個體性，但是他是可憐的，他變形了，而且再也不能變回來了。

他的結局就是，身上嵌着腐爛的蘋果，冷漠的死去。

卡夫卡變形記讀後感

早在高中的時候我們就學過卡夫卡的《騎桶者》，在那篇課文中我初次體會到了卡夫卡的魅力。

在大學裏我又閱讀了卡夫卡寫的另外一部作品《城堡》，相比較而言，後者要難懂許多，但是通過這兩部作品的閱讀我也更加喜歡上了卡夫卡的寫作風格。

這次大學語文需要我們賞析一篇作品，我也毫不猶豫的選擇了卡夫卡的作品。

此次我要賞析的是卡夫卡最有名的作品之一《變形記》，相比於《城堡》的讓人找不到頭緒的情節來說，《變形記》顯然更能讓我讀懂。

《變形記》講的是一個年輕的旅行推銷員格里高爾一覺醒來變成了大甲殼蟲後發生的事。

格里高爾變成了甲殼蟲後，母親一看他就會發哮喘病，父親一直都很憎惡變成甲殼蟲後的格里高爾，試圖把他弄死。

只有那個妹妹在起初的時候還對他很好，給他打掃房間，給他準備他喜歡吃的食物，爲他搬掉房間裏面的傢俱讓他有更多的空間活動。

但是隨着時間的推移，妹妹對他也變得冷淡了，到最後妹妹變成了最憎惡他的一個人，他們都想把格里高爾這個累贅弄走，這樣才能使生活變得正常。

最後格里高爾在自責中死去了，家人們得知了消息並沒有表現是什麼難過或者惋惜的心情，他們辭退了那個女傭，避而不談格里高爾的事，準備去旅行一趟，然後回來開始新的生活。

讀完這部作品首先是我就爲格里高爾感到不平和同情。

格里高爾在父親的商店破產後一直是家庭生活支出的主要來源。

他任勞任怨，不管那個推銷員的工作多麼辛苦他都不會對家人們抱怨些什麼。

在每次拿薪水回家時他就會特別高興。

他知道自己的妹妹喜歡小提琴，還曾經祕密的打算把妹妹送到音樂學院去進修。

但是這個願望還沒有完成他就突然間變成了一隻甲殼蟲。

在變成甲殼蟲之後，父親就非常憎恨他，狠心的用蘋果砸他，導致他的背上一直嵌着一個蘋果，這可能也是導致格里高爾最後死去的原因之一。

但是格里高爾並沒有就因此憎恨他的父親，他還是喜歡去看看他的父親在做的那些什麼一直維持的習慣。

在他們家的經濟陷入危機的時候他也擔心他們該怎麼度過。

而母親在看到自己的兒子變成甲殼蟲之後一直都很害怕，不敢去看他，在整個故事中她並沒有多惡意的傷害格里高爾，但是最後對於格里高爾的死也沒有產生多麼大的反應。

我們試着想一想，如果自己的兒子死去了那會是怎樣的情景。

但是呢，在這裏的那位母親明顯對於自己的兒子已經在意識上拋棄了，這也是格里高爾可悲的地方，連最該疼愛自己的母親都不管他的死活了。

在變成甲殼蟲的那段日子裏，格里高爾唯一欣慰的是有個妹妹並太不在意自己的變化，爲他打掃房間，爲他準備食物。

但是隨着時間的推移妹妹也變得失去耐心了，最後她居然強烈的要求把那隻甲殼蟲弄走。

那個格里高爾一直認爲是一個好妹妹的，他努力想幫她完成夢想的妹妹，最後居然也放棄了他，在這種衆叛親離的情況下，有誰還能支撐着活下去。

而更加可悲的是格里高爾在這種情況下還爲他們着想，自己需要馬上離開這個家，才能使他們更好地生活。

在這部作品中我們不難看出這幾個人物之間所要表達的含義。

格里高爾在變成甲蟲後遭到的待遇不正是反映了人性的冷漠，人與人之間所存在的關係由無私的親情最後變成了赤裸裸的利益關係。

你對我的生活造成了影響，那你就必須離開，不管你是我的哥哥還是我的兒子。

在格里高爾死後，一家人解脫的樣子就讓我反感。

在生前，格里高爾拼命地爲這個家奮鬥，但是他遭到變故後，他的家人是怎麼對待他的呢?這種落差，這種冷漠加於他的身上，試想誰都不能承受的。

格里高爾在接受命運的同時也不時地表現出自己的孤獨和無奈。

在大家都欣賞妹妹的小提琴演奏時，他只能小心翼翼的爬過去，他也想看她的表演，但是父親憎惡他，母親怕他，他當時是抱着多麼矛盾和忐忑的心情慢慢的悄悄的爬過去的呀!在最後大家都拋棄他了，之前那唯一令人欣慰的妹妹也變成了催命的巫婆，利益關係難以維持了，馬上顯現出來的就是那最真實最冷酷的真相。

在閱讀這部作品時不禁讓我想到卡夫卡的生平，他曾經三次訂婚，但是卻終身未娶。

其中的原因是不是有這個——害怕親人之間相互親熱的表層之下藏着的卻是一顆相互利用的心，這結果的確會讓他十分心寒。

而文章中的父親角色似乎就象徵他的父親，在現實生活中卡夫卡的父親脾氣暴躁，對自己的不關心但是喜歡限制他的生活。

我們似乎可以把《變形記》中的格里高爾想象成卡夫卡自己，他在生活中受到的來自各方面的的壓力都從格里高爾這個人物中表現出來了，其中流露的無奈、痛苦、憂鬱正是人類文明中無法抹去的污垢。

在故事的結尾格里高爾帶着自責和絕望死了，但是這死至少對他來說是一件好事，他是善良的。

也正是他的善良更加反映了他的家人們可憎的嘴臉。

這樣的設計也更引得我們讀者能對人性進行更深刻的的思考和反思。

卡夫卡《變形記》讀後感1000字

卡爾維諾在1982年講稿裏說，博爾赫斯的每個小說，多少都在映射宇宙的無限性;鏡子、死亡、黑暗、永恆;然而，博爾赫斯自己說道，無限性是卡夫卡小說的特性。他漫無邊際的黑暗，他敘述的故事中那些深不可測的權威。如此說來，按照“形式與內容統一”的概念，那麼他未完的《城堡》也是“無限性”的體現之一：畢竟，如果K最後有一個結局，那就無法體現永無至盡的黑暗了，一個句號，意味着他不再與騎桶人、鄉村醫生們一起，永遠處於“未完成”的墜落之旅。《小徑分岔的花園》裏提到了一個沒有結尾的小說：一個永遠未完成的小說暗示着永未完成的時間。而卡夫卡，則是用未完成的小說暗示永無止境的世界。

另一個啓示是馬爾克斯的着名故事：在閣樓上讀到“格里高裏清早醒來發現自己變成了甲蟲”，然後大呼“小說可以這樣寫?”然後就開始他的偉大征途了。很難說清，還有多少人用何種方式在卡夫卡的文本里獲得經驗，另加詮釋?於我來說，初讀《騎桶人》時，看到“我”越飛越遠，“終於消失”時，被這個奇妙的敘述角度攪得思考不能。但於他，似乎怎麼解釋，都不怎麼完善。

詮釋和解讀，易讓人鑽牛角尖。我們回望卡夫卡那些讓人震懾的東西，包括《城堡》那永無止境的長，《鄉村醫生》的完全非邏輯性，《騎桶人》的輕逸與自我消失，《變形記》讓馬爾克斯震撼的、完全不加解釋的變化過程。卡夫卡之令世界驚異不是因爲他的繁麗多變，而是他的簡約。他去掉了太多太多現代小說約定俗成的規矩，扭轉了它們。相比起來，海明威自認爲把英語的亂毛剪了個乾淨，但他至少是在一個正常的世界裏敘事。卡夫卡則遠在其外：語言以及他的精神另構成一個世界，完全不合邏輯，只符合語言本身。維特根斯坦以爲，哲學是種語言遊戲，卡夫卡就是在玩這種遊戲——雖然，如大多數文本的色彩所暗示的，他也許並不快樂。社會學家會認爲那是周遭世界對他心靈的投影——倘若真的這麼想，那就太低估了卡夫卡的精神世界。

我就是這樣想象他的：他一路走來，信手破壞了所有即定規則;他破掉了文本們故步自封的玻璃罩，給出了萬千衆像折射的可能性。由於這些規則此前如此森羅密佈，於是，他的破壞如此觸目，以至於像爆破的火焰一樣，激發了博爾赫斯、馬爾克斯們的聯想和讚歎。但他自己對解讀卻不置一詞(也因爲布羅德發表這一切時，他已經死了)。對他的一些解析，譬如絕望，譬如灰暗，譬如敏感，想必都是準確的;但對於他的奇思妙想，我傾向於認爲，那是他的破壞行爲，而不是構建。雖然這種破壞最終構建了另一種屬於他的體系和世界，並且在多年以來，成爲20世紀文本的新傳說。

卡夫卡《變形記》讀後感

如此說來，按照“形式與內容統一”的概念，那麼他未完的《城堡》也是“無限性”的體現之一：畢竟，如果K最後有一個結局，那就無法體現永無至盡的黑暗了，一個句號，意味着他不再與騎桶人、鄉村醫生們一起，永遠處於“未完成”的墜落之旅。《小徑分岔的花園》裏提到了一個沒有結尾的小說：一個永遠未完成的小說暗示着永未完成的時間。而卡夫卡，則是用未完成的小說暗示永無止境的世界。

另一個啓示是馬爾克斯的着名故事：在閣樓上讀到“格里高裏清早醒來發現自己變成了甲蟲”，然後大呼“小說可以這樣寫?”然後就開始他的偉大征途了。很難說清，還有多少人用何種方式在卡夫卡的文本里獲得經驗，另加詮釋?於我來說，初讀《騎桶人》時，看到“我”越飛越遠，“終於消失”時，被這個奇妙的敘述角度攪得思考不能。但於他，似乎怎麼解釋，都不怎麼完善。

詮釋和解讀，易讓人鑽牛角尖。我們回望卡夫卡那些讓人震懾的東西，包括《城堡》那永無止境的長，《鄉村醫生》的完全非邏輯性，《騎桶人》的輕逸與自我消失，《變形記》讓馬爾克斯震撼的、完全不加解釋的變化過程。卡夫卡之令世界驚異不是因爲他的繁麗多變，而是他的簡約。他去掉了太多太多現代小說約定俗成的規矩，扭轉了它們。相比起來，海明威自認爲把英語的亂毛剪了個乾淨，但他至少是在一個正常的世界裏敘事。卡夫卡則遠在其外：語言以及他的精神另構成一個世界，完全不合邏輯，只符合語言本身。維特根斯坦以爲，哲學是種語言遊戲，卡夫卡就是在玩這種遊戲——雖然，如大多數文本的色彩所暗示的，他也許並不快樂。社會學家會認爲那是周遭世界對他心靈的投影——倘若真的這麼想，那就太低估了卡夫卡的精神世界。

我就是這樣想象他的：他一路走來，信手破壞了所有即定規則;他破掉了文本們故步自封的玻璃罩，給出了萬千衆像折射的可能性。由於這些規則此前如此森羅密佈，於是，他的破壞如此觸目，以至於像爆破的火焰一樣，激發了博爾赫斯、馬爾克斯們的聯想和讚歎。但他自己對解讀卻不置一詞(也因爲布羅德發表這一切時，他已經死了)。對他的一些解析，譬如絕望，譬如灰暗，譬如敏感，想必都是準確的;但對於他的奇思妙想，我傾向於認爲，那是他的破壞行爲，而不是構建。雖然這種破壞最終構建了另一種屬於他的體系和世界，並且在多年以來，成爲20世紀文本的新傳說。

卡夫卡《變形記》讀後感

對於真正的作家來說，寫作如果不是名利的需求，那肯定就是命運那隻看不見的手推着他不得不走上這條路。他們在有意識的寫作中，無意識地掙扎於自己的精神黑洞，想在過去與現實的交織中找到自己。但是這些並不妨礙他們作品的偉大，他們不能自拔的真誠態度猶如聖徒虔誠的禱告，說出了被大多數常人忽略與遺忘的真相。他們是孤獨的，偉大的發現和創造往往都聯繫着偉大的孤獨，似乎誰都無法改變。卡夫卡曾經說過“在自己的家庭裏，我比陌生人還要陌生。”其實在這個世界裏，人們對於自己的瞭解其實比他人還要困難和陌生，否則就不會有卡夫卡這樣的大師了，而或這個所謂大師只是一隻他自詡的，不斷呻吟自己內心痛苦的可憐蟲。

這篇小說反映了當時社會對人性的壓迫，使人們無法生存下去，最終只能在社會的壓力下變形，其實與其說是社會讓他“變形”，不如說是他自己選擇了“變形”。擺脫自己的人形，逃離人的世界，這對於主人公而言完全是爲了不再繼續昨天的噩夢，可是這種方式並沒有使得主人公的命運走向期待的幸福、光明，反而使其加速滅亡，而他也只能無奈地面對這悲慘的結局。他們講述着痛苦，闡釋着痛苦，逃避着痛苦，然後陷入到更深的痛苦中。越是生存得痛苦，就越是不知道反抗，只想躲避，隱藏自己。在這樣不能滿意的環境裏，選擇了最弱的方式——逃避，來求得暫時的心理安寧。

當我們在爲書中主人公的悲慘命運而感到難過時，可曾想過，當今社會的壓力也在無形中改變着我們。但只要我們在接受當今社會形態的同時，學着適應而不屈服，守住自己心裏的那個底線，相信在變形的過程中，亦不會被社會打敗。