書法培訓心得體會精品多篇

書法培訓心得體會 篇一

喜歡書法應該從進師範時計起，周元江老師和胡吉祥老師的字一直以來對我都是一種仰慕。參加工作後，由於工作激情忙於教書育人，但是，喜歡和愛好一直沒有間斷過。免不了常買一些自己喜歡的帖讀一讀、練一練。到青龍中學教書後，還訂閱了中國書法進行學習，但由於基礎太差，好多地方總是不能理解，動筆也是憑偶爾的興趣而已。

工作之餘，讀了一些有關書法方面的書，也臨了一些碑帖。到政府部門工作後，這種興趣越來越濃，只要認爲好帖就臨寫一番。到紀委工作後，特別是深受宗書記愛好理念的啓示，多看、多想、多練變有了一些深層次的看法，經王林老師的多次點撥，使我對學習書法，使我對書法方面的知識、認識和欣賞水平有了較大的提高。現就學習談一點感想和體會。

重在臨。會寫字的人很多，但只有熟練地掌握了書法的技法和知識，才能從一般實用寫字提高到以觀賞爲主的書法藝術創作高度。我們學習書法首先遇到的問題是“學什麼、怎麼學”的問題？在實踐中體會到，學習書法首先是從臨帖開始。既要臨古人帖，拜古人爲師，也要臨現代人的帖。但是，爲主的應臨古帖、名帖。這就是人們常說的“縱向取古，橫向取今”。在這方面先賢和當代大師們都論述得很清楚，我們只要結合自己的實際情況照着做就行了。啓功大師在給書法愛好者的信中說：“取法乎上，僅得乎中，取法乎中，斯爲下矣”。不管是誰的話，只要有理，就得聽，學現在人最容易象，但一象了，一輩子脫不掉，以後悔之晚矣。“寫帖主要抓結構，結構對了，點劃的姿態即使全都刪除，人家也會說象某家、似某帖。”啓功先生對臨古、臨今說得再清楚不過了。

貴在勤。學習書法有“苦”、有“樂”，是苦中求樂。清人“書山有路勤爲徑，學海無涯苦作舟”的詩句，比較形象深刻地說出了勤學苦練的道理。書法家馮國語先生的名言“無情何必來斯世，有好終須累此身”，深刻地揭示了書法家的博大胸懷和孜孜不倦的追求精神。他說：我練書法，經過的是“五步煉獄”。龍躍天門，虎臥鳳闕，神劍森列，無羈走馬，皆以臨爲先。帖拜名師，不慕虛名，凝神錘造。此爲一。心慕手追，別開蹊徑，獨創一格。此爲二。

廣納、博取、能容，天地爲師，人人爲師。此爲三。知識、人品、涵養與之並輝。此爲四。悟性爲第五。何爲悟性？“都道悟性爲第一，我言悟性是忘機。疾風驟雨張長史，落花飛雪僧布衣，得骨得髓承前訓，古風古貌不隨俗。頓悟本來勤中生，胸納百川筆自逸。”可見，要想在書法藝術方面有所成就，不經過勤學苦練，不經過深鑽細研和認真地體驗醒悟是不可能的。但是，光靠“悶着頭”苦練也是不行的，還有一個學練的方法、竅門問題。著名書法家歐陽中石說：字不是“練”好的，是“學”好的。

學就是拿，拿就是學。要想着自己是“寫字”的，而“字”寫得最好的是王羲之、顏真卿這樣的古人，如果不老老實實地向先賢們學習，不堅持到傳統寶庫中去拿寶，“字”是寫不好的。又說：馬無夜草不肥，人無外財不富。就學習書法來說，“外財”就是向外人學習，向外人的優點學習，把外人的好東西都吸收甚至“搶”過來。不向外人學習，就不能豐富和造就自己。在“發外財”中，傳統寶庫裏的外財最豐富，這個寶庫對誰都是敞開大門的，就看你去不去拿，是拿一件還是許多件，是拿一次還是經常拿。人，不從別人那裏拿來寶物是富不了的！

由此看來，只有把人的天賦和好學、善學的刻苦鑽研精神結合起來，做到有才華而不淺嘗輒止，以全身心的投入，廢寢忘食的苦練，“退筆成山”的毅力，博學深思的悟性，才能在書法藝術方面才思敏捷，得心應手，剛柔相濟，創作出氣勢恢弘，瀟灑神飛，具有自己特點和風格的好作品來。

恆在情。對書法藝術的喜歡和愛好，是學好書法的前提和基礎。對於一種好的書法碑帖、一幅好的書法作品，常常是百看不厭，百練不厭，愛不釋手，看一次有一次的收穫，練一次有一次的提高。這就是感情所繫，這就是藝術的魅力。沒有這種愛好和感情，是無法學好書法藝術的。

情感因素在書法藝術中是非常重要的，書法就是講功力和情性。有很多老同志功底很好，但情性不行，寫得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，這是兩個不同的層面。這也就是人們常說的要以心境平和、不激不厲的心態來進行書法練習。這就既要有功夫，掌握規矩法度；又須見情性，奔軼絕塵，蹈乎大方而不逾矩。所謂心手雙暢，功情兩全。使心之所想、情之所感、意之所託、筆之所動躍然紙上，完成揮灑才情、表露氣質、張揚個性和擴散美感的生動過程。

行在美。在學習書法的實踐活動中，常遇到有些書法作品寫得美觀大方、活潑生動，讓人覺得很美，看起來很舒服，甚至有些字不認得，大家也覺得好看。有的作品寫得古古怪怪的，看了就不舒服。對一幅書法作品的欣賞和評估有時存在分歧，甚至截然不同的看法。這是欣賞者個人的愛好、水平和審美角度的差異。學書法要不斷提高個人欣賞和評估書法作品的水平和能力。馬克思在《一九四四年經濟——哲學手稿》中說：“如果你想得到藝術的享受，你本身就必須是一個有藝術修養的人。”清人葉橫山說：“大凡人無纔則心思不出，無膽則筆生畏縮，無識則不能取捨，無力則不能自成一家。”可見提高欣賞和鑑賞水平，對於書法愛好者是必要的，對於從事書法藝術者更爲重要。只有不斷學習和豐富個人對書法藝術的知識，不斷提高文學、美學等方面的知識和修養，才能提高我們的欣賞、鑑賞水平和創作能力。

要在追求美的風格中不斷超越自我，在書法學習中，追求美的風格，也就是自己認爲“怎麼美就怎麼寫”。看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。但，好的始終是好的，這一點無論何人都不能超越，以無法超越。書法學習是無止境的，是長期學習追求、不懈奮鬥的事，只有將整個身心加以傾注，不斷超越自我，多看、多想、多練，終定能有所收穫。

書法培訓心得體會 篇二

漢字，我國最美麗的藝術文化瑰寶之一，只要寫好它，它就像一幅畫一樣有着獨有的藝術氣息。而練書法，就是寫好它的方法。一個人的品質往往可以從這個人寫的字中體現出來，由此可見書法多麼重要。

不得不說，我的字寫得並不怎麼好。不過這個假期老師逼着我們寫書法卻讓我找到了寫書法的感覺，也找到了寫字的方法，儘管有點怪異。我認爲書法主要的是要多寫，大量地寫，大量持久不斷地書寫讓我感受到了書法的樂趣。古代王羲之的兒子王獻之爲了練好字，寫字用盡了18大缸水，最終達到了爐火純青的程度，成了一代名書法家，在書法史上與父親並稱爲“二王”。

但光是多寫也是寫不好字的，還得掌握寫字的方法，專門教你練書法的書中可以學到很多寫字方面的知識，這些書上可以讓你瞭解到漢字有哪些重要的結構，有哪些字體，裏面最重要的是漢字的基本筆畫該如何去寫，漢字的筆畫並不多，練好這些應該是很簡單的。

還有，我討厭一筆一劃地寫，那樣寫起來又慢又累，不一會手就會酸得要命，最主要的是找到每一個字的主要筆畫，把那一筆寫好，其它的只要照上面把基本筆畫練好，這個字就可以寫得很好。這樣一大篇很快就寫完了，手也不怎麼累，並且你會發現寫出來的效果還不錯。

許多人認爲寫書法必須有個安靜的環境，這並不完全正確，當然，也不是讓你到吵吵鬧鬧的環境中去寫，寫書法真正要求安靜的是自己的內心，心靜自然清，寫着寫着就會忘我，完全投入到狀態中，那時寫出的字堪稱完美。

我的心得也許微不足道，但我相信它一定很實用。

書法培訓心得體會 篇三

歲月如梭，新的一年不可逆轉地又要結束了。或許是逢年多思的緣由，書法與人生這一看似互不相干的命題，卻時常縈繞於心，並且有了以筆留痕的衝動。

人生難，學書亦難。人年少時，言談舉止常常無所畏懼。而到中年，無形中就變得有所顧忌甚至小心翼翼了。究其原因，大概是真正領略到生活的不易與人生的艱辛吧。對於學書，可以說是“童心便有學書癖，手指今餘把筆痕”！因之獲得不少誇讚與奉迎。而竊喜之餘，甚至以己之長較他人之短，內心不免生出些許的輕浮與自傲。當聆聽了南開大學書法研究生導師田蘊章教授的三百餘集書法講座之後，可謂“餘音繞樑，三日不絕”！方知什麼叫大、什麼叫家、什麼叫風範。羞愧之餘，慶幸自己被田老適時地導引向“書法人生”的“中年“，開始變得理性而自知了。按照古人通論，成一畫家得需十年，而成一書家得需二十年。真正的書家，既是文人，又是墨客。自己年近不惑，已無緣於書家光環。然有幸直面書法這一國學文化的高峯，雖然像無知的孩子捱了巴掌，但已知足矣。我感到書法是上蒼賜予我人生中年的禮物，讓我在傳統文化中感知中年的厚重，在提筆臨習中體味努力的艱辛。對於書法，不僅是寫好字而已，還有其背後豐厚的國學文化。沒有國學文化支撐的書法是蒼白的，把書法看成只是寫好字的認識是膚淺的，而背離書法之“法”、盜用“書法”之名的所謂“創作”、“藝術”更是裝神弄鬼、迷惑良知甚至是別有用心的。同樣，對於人生，如果僅僅滿足於吃喝拉撒、養尊處優，我們的人生將是怎麼樣的一種境界？我們的社會將是怎麼樣的一種狀態？作爲一個普通人，對於社會來講，不允許我們無爲，更不允許我們無知。

人生有道，書學亦有道。立足於現實的多元化思潮，人們常講各人有各人的活法，也由此產生諸多的人生態度。我想，不論哪種活法，都是要有前提的，就是在尊重個人意志自由的同時，遵守社會普遍法則、倫理道德等等。概而論之，就是活出自己而又尊重他人，正所謂人生大道。正如田老所言，如此大道，你不遵守它，別人就要罵你。而書法之法則，是古人賦予漢字音、形、意“三美合一”的大道。前及二王父子、歐顏柳趙，後到蘇黃米蔡、近代書家，儘管體範不同，但仍大同小異，萬變不離其宗，從而成就了書法之大法，且千年傳承，爲人稱道。而時下，熱衷名利之風，以醜爲美之行，有悖書法初衷，愧對先賢志士。壞的風氣，反映在個人行爲和人生態度上，就是多了無知、多了無畏、多了投機、多了僞裝，其滲透並顛覆着主流社會價值觀與書法之大道，認爲我就是法。相較於田老，幾十年如一日，師古而不泥古，享受着“筆墨情深何寂寥”，那又是一個什麼樣的境界和一種什麼樣的人生態度呢？

書法之法，有人生之鉅細事。有道是，人字好寫人難做。然對書者而言，人字難寫，人亦難做。凡學書者都有這樣的體味：

一是簡字往往難寫。一二三四五，之乎者也哉，這些看似簡單的字，用得最多，要寫好卻難。因此，古人給其注入的法則也很多，一旦寫不好，毛病極易顯現。故古人常以小楷爲日課，心不厭熟，手不厭精，可謂熟能生巧、妙筆生花！對於人生，又何嘗不是如此？柴米油鹽，鍋碗瓢盆，看似簡單，但凡食人間煙火者，箇中滋味自知。對個體來講，簡單的事辦成了，小事做成了，則往往成就了大事，甚至成就了夢想。

二是繁字蘊含人生哲理。所謂繁字，筆畫多，結體難，更需假以時日。爲此，古人在宏觀上把握字形，微觀上處理筆畫。常常慣以虛實、迎讓等法則，做到布排勻稱，虛實結合，平險一統，頂天立地。聯繫人生處世，人們常常滿腦子的事，壓得喘不過氣來。而以書法此道理解團隊精神等等，則常常是“柳暗花明又一村。

三是當書匠易，難在爲文。聯繫人生，當書匠好似人們長軀體，多是生理意義上的東西。真正的書家，難在爲文。文是靈魂，書是載體，更象是精神層面上的東西。人的一生可以在物質財富積累上達到極致，而對精神層面的不少東西卻難以企及，給短暫的人生增添了許多缺憾，使得我們身上少了些令人回味、值得傳承的東西！

四是書法與人生何須刻意描作。古代先賢之與書法，多是信手拈來，順流而下，那份率真、自然、生動、親切，留給了後人發自心底、任由心性的美，這大概也是書法的“特色美”。而時下有人否定古法，拋棄古法，自立門戶，捨本逐末，譁衆取寵，欺世盜名，令人堪憂。有人說，人生百分之三十是活自己，而百分之七十是當演員。對此，我亦認同。但我更看重的是那百分之三十，對那百分之三十的憐憫與留戀，就像追求書法那天真率真的自然美一樣癡迷。我們的書法、我們的人生，如果一味地刻意描作，書法的價值、人生的價值又有多少呢！

面對書法，我感嘆先賢。對於人生，我敬畏有加。能以書法之大道體味人生之艱辛，醒悟人生之厚重，在個體的高雅愛好中拾得人生些許，不正是飽暖之餘享受生活、豐富生活的幸事嗎？

書法培訓心得體會 篇四

我校爲了進一步提高教師們的書法技能，更好地完成教書育人的職責，邀請了書法技能高超的老師爲我們培訓，爲教師們創造了學習硬筆書法的機會。此次培訓對於我們來說是一次很好的學習機會。作爲一名英語老師，我從未想過還有機會去接觸硬筆書法。

以前的我都不知道寫字還有那麼多講究，還要講究平衡以及筆法。通過培訓，我漸漸發現了，自己的字體存在不少問題。以前我總認爲，寫字要寫方方正正、寫工整，現在才發現寫字還有很多講究，很多需要注意的地方。

我們的書法老師從基本筆畫入手，爲我們講述了硬筆書法的基礎知識並演示了書法的起筆、行筆和收筆。同時教給了我們正確的習字姿勢，包括坐姿和執筆姿勢。老師爲我們講解了橫、豎的寫法。每一個筆劃都需要有起筆、行筆和收筆三個過程。寫豎畫有垂露和懸針。看似簡單的筆劃，寫起來並不是那麼容易，需要加以更多的練習。我們邊聽邊加以模仿練習，老師爲我們的字給出指導，幫助我們很好地明白應該如何標準地寫字。

此次培訓對於我的影響很深。書法作爲一門藝術，不是一朝一夕就能練成的，需要長期堅持不懈地練習。由於自己長久以來形成的個人書寫習慣，我感覺學習過程中會遇到不少困難。但是我會多加練習，我要學着去體會練字的技巧，紮實地練習。我相信有志者事竟成。

書法培訓心得體會 篇五

在中國書法藝術裏，點是一個最基本的元素。早期的中國文字並沒有點，象甲骨文、鐘鼎文、石鼓文、小篆裏，都找不到點，只有等隸書的出現，點才問世。點的出現，大大豐富了漢字的結構變化，也給書法增添了無窮的魅力。

書法中的點的形態各異，變化多端。有園點、三角點、多角點、水點、垂點、側點、撇點、挑點、藏鋒點、露鋒點，還有各種兩點組合、三點組合、四點組合等等。不同的點給人以不同的美感，如園點、藏鋒點給人以渾厚、穩健感，水點、露鋒點給人以流動、飄逸感，三角點給人以險感，多角點給人以力感等等。點大的似面，小的若有若無，輕若蟬翼，重若崩雲。

點的書寫千萬隨便不得。唐人孫過庭在《書譜》中說：“一點成一字之規”。點的寫法千變萬化，但總的看來應該出筆中鋒，藏頭護尾，起迄分明，形體自然，宜厚重，忌輕薄。有人寫點左右兩筆寫成（即挑和剔相對而成），所謂有陰陽開合之意。也有人寫點如高山墜石。就一個字、一幅作品而言，點應當形態各異，大小不同，潤枯有變，顧盼生姿。要點點有精神，點點有意態。清代書法理論家包世臣說：“形質成而性情見，所謂畫變起伏，點殊扭挫，導之則泉注，頓之則山安也。”

只有充分認識點在書法中的作用，才能更好的駕御它。可以說，點是一切造形藝術的靈魂。點的停頓連貫起節奏作用，點的大小形態起裝飾作用，點的離合位置起協調佈局作用，精彩的一點往往有畫龍點睛的作用。

此外，練書法要多看，包括看書展，讀字帖。多練，包括用鋼筆練。隨時都可以練的，其實硬筆與毛筆是相通的，一般來講，用鋼筆也可以寫出毛筆的效果。自學時實在走不通了，也不要氣餒，可以適當放一放，做一些有益身心健康的運動，比如：瑜珈、舞蹈、垂釣，有句話說得很對：要想練好字，功夫在字外。舉杆遛魚的時侯，魚線在水面上劃出的軌跡很象草書，書法與釣魚同樣是妙不可言的。

書法培訓心得體會 篇六

之前很少接觸書法，現在經過一個學年的練習，我終於領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。但經過一個學年的書法練習，我學到了很多。至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧。還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。果真沒錯，我個人比較偏愛楷書，俗話說：“萬事容易開頭難”。臨摹是學楷書的一個不可缺少的過程，要掌握書法的運筆技巧，就得下苦功夫。初臨摹字帖時，不知從何做起，臨了幾帖，覺得模仿的不像，就重新臨帖，結果越臨越不像了，真有點左右爲難，但我還是堅持臨帖，久而久之心浮氣躁漸漸消失，發現靜下心來的臨帖要比粗枝大葉的模仿一翻效果更好些。通過學楷書，使我深深的懂得了要想寫好楷書，不只是機械的臨帖，關鍵在於筆法，選一些比較輕靈，多筋的圓筆碑帖臨寫，使字做到筋骨並用，方圓並舉，快慢互用，富於情趣。要真的學好某種字體風格是不容易的。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解，然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字體風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景。只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，我認爲我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富

和造就自己。當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，爲我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。

書法的道路是漫長的，沒有捷徑可走，只有繼承傳統，下苦功夫去練，纔能有所創新有所成果，只有持之以恆腳踏實地的去多臨帖，多練，多寫，纔會進步，否則，寫出的字是經不起觀看的。“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。

書法培訓心得體會 篇七

聽了帶玉校長的硬筆書法講座使我受益匪淺，下面談下自己的收穫：

一、要有正確的執筆方法

要寫一手好字的前提是要有正確的握筆方法，這是練字之前必須要學會的，這是後面一切學習的基礎，所以十分重要，務必掌握。正確的握筆姿勢是：右手執筆，拇指、食指捏住筆桿的中下部，距離筆尖3釐米左右的位置，拇指和食指基本形成圓形，中指指甲蓋內側托住筆桿，六棱鉛筆，手指握一個面空一個面，其他兩個手指自然彎曲併攏，起到支撐手掌的作用，五個手指的指關節略彎曲，掌心虛圓，筆桿略往虎口傾斜，捏筆不易太使勁兒，手背與本子上的豎線平行；運筆時食指、中指、小指要協調統一。

二、良好的學習方法

書法是中國傳統文化中的精髓，學習書法不僅能磨練人的意志，提高人的審美能力，更重要的是可以提高人的內在素養。基本學習方法具體如下：

第一，基本筆畫練習；主要學習正楷的筆畫。

第二，獨體字練習；主要是通過把每個字、每個筆畫的位置、比例以及它們相互之間的位置關係等給出準確的定位，運用自如，因爲這些字是組成其他字的基石。

第三，字體結構特點分析；在所學的獨體字的基礎之上，分析總結出字的結構特點，以及做左右偏旁的時候、做字頭和字底的時候等，在字的不同位置時的變化，總結出其規律，教給我們舉一反三，運用自如。

以上，就是我個人的一點淺薄的學習心得體會，與各位共勉，如有不妥之處，請各位同事、前輩指教，我必當虛心接受，虛心學習。