約瑟夫海頓生涯交響樂作品一覽

約瑟夫海頓生涯交響樂作品

弗朗茨·約瑟夫·海頓的作品：《第四十五交響曲》(告別Abschied)、《第九十二交響曲》(牛津Oxford)、《第九十四交響曲》(驚愕Surprise)、《第一百交響曲》(軍隊Military)、《第一百零一交響曲》(時鐘Clock)、《第一百零三交響曲》(鼓聲Drum-roll)、《第一百零四交響曲》(倫敦London);絃樂四重奏第三、十七、二十、六十四、七十六、七十七號;清唱劇《創世紀》(TheCreation)、《四季》(TheSeasons)

約瑟夫海頓個人簡介

海頓偉大的貢獻是將所有這一切綜合爲一種具有可信的邏輯和永恆生命力的風格。這一成就使海頓成爲與康德同等的一個平輩人和戰友。克雷奇馬爾稱海頓的風格是“整個藝術史中最偉大的成就之一”，這話千真萬確。(《西方文明中的音樂》保羅·亨利·朗評)

如果天賦和一個好人能夠融於一體的話，那麼海頓就是一例。他正好走到極限。這個極限把道德帶給知識：他寫了很多樂曲，都是沒有”先例“的。(哲學家尼采評)

在海頓的交響曲中閃動着充滿青春朝氣的節奏性舞蹈旋律。它的交錯、分散和重新組合，所有這一切都是用高超的對位技巧來完成的。這樣一個過程最後幾乎不再是一個靈巧手段的結果，而是成了根據幻想法則而進行舞蹈的一種詩性，它滲透到真正的樂觀人生的肌膚裏去。(作曲家瓦格納評)

海頓是一個偉大的樂隊配器家，他是現代樂隊配器之父。

約瑟夫海頓創作特徵

總體特徵

海頓的音樂作品涉及各種體裁與形式，創作有100多首交響曲、爲各種樂器使用的協奏曲、80餘首絃樂四重奏、50多首鋼琴奏鳴曲、30部左右的歌劇、以及大量的彌撒曲和宗教禮儀曲、康塔塔、清唱劇、獨唱用的聲樂曲、小型器樂曲(嘻遊曲、小夜曲、小步舞曲等)，還有衆多的民歌改編曲。

其作品具有健康、明快、幽默、輕鬆的氣息，在氣質上保持着與民間音樂的聯繫，粗獷質樸的民間舞曲被他引入了交響樂的形式中。他的旋律清新明快、和聲簡明清晰，結構合理，作品的細節處理到位，力度上常有突出對比。此外，海頓受啓蒙思想的影響，所以他的音樂表達了對人生、世界、自然的熱愛和他本人樂觀坦然的性格、豁達的態度。總體觀之，海頓的音樂既不同於前期或同時期的作曲家，也區別於莫扎特或貝多芬的音樂，他完善了古典音樂的風格與樣式，使其成爲維也納古典樂派的奠基人。

各體裁特徵

交響曲

在海頓100餘首交響曲中，較爲著名的是《第31號交響曲(號角)》《第45號交響曲(告別)》、6首《巴黎交響曲》、12首《倫敦交響曲》等。在他不同創作階段的交響曲中，樂章的數目也並不固定。其中有四個樂章結構的，如《第22號交響曲(哲學家)》;有三個樂章的，如《第44號交響曲(悼念)》;也有五個樂章的，類似於古組曲或帕蒂塔。在他重要的12首《倫敦交響曲》中，不僅將交響曲定型爲四個樂章的結構，而且將各樂章的性質與常用曲式也確定了下來：第一樂章，快板的奏鳴曲式;第二樂章，抒情的、歌唱性的三部曲式或變奏曲式，第三樂章，小步舞曲性的三部曲式;第四樂章，舞曲性的迴旋曲式、奏鳴曲式或奏鳴迴旋曲式。從曲式結構的細部看，海頓的奏鳴曲式中兩個主題的對比性質還不強烈，但第一樂章前常有一般對比形象的引子作爲補充，其連接部與展開部要比曼海姆樂派的規模要大。首尾樂章，已經常使用展開主題短小動機的發展手法。此外，以絃樂四聲部基礎的、雙管制的現代管絃樂隊體制，在其手中逐漸定型。

絃樂四重奏

除交響曲外，海頓對絃樂四重奏也有突出的貢獻。在他中、晚期的作品中，絃樂四重奏的形式結構與技巧已趨於成熟，確定了和交響樂相同的四個樂章的結構，廢除了數字低音，明確了絃樂的四個聲部，聲部之間更爲協調、均衡，不再只強調第一小提琴。他較爲重要的絃樂四重奏包括《雲雀四重奏》《皇帝四重奏》等。在這些作品中，通常主要主題顯得更爲重要，它反覆出現或以動機的形式穿插於樂章之中。

聲樂作品

海頓的彌撒曲、康塔塔和清唱劇具有生活情趣，風格和技法與歌劇有許多相同之處，屬於古典主義時代的宗教音樂。他晚年創作的清唱劇《創世紀》《四季》具有一定代表性。其中，《創世紀》的創作基於彌爾頓的長詩，其音調具有世俗活力，體現了海頓能以誠摯的口吻表達他的宗教感情。此外，海頓沉思的天性、喜好朗讀的習慣，都在清唱劇《四季》的場景結構中找到了用武之地。總體而言，海頓的《創世紀》《四季》可以和巴洛克作曲家喬治·弗里德里希·亨德爾的清唱劇比肩。