舞蹈教學論的心得體會多篇

舞蹈教學論的心得體會篇1

一、多聽多看提高意識。

首先要了解學生的基本情況，我所帶的這個專業的學生大都沒有接觸過舞蹈，即使在電視上看到過也只是簡單的一點點印象，一個字“美”。那什麼樣的美才是真正的美，要怎樣去詮釋的這種美，同過什麼樣的體態表達美。對此，學生全然不知，剛開始上課時全是，駝背含胸、身體伸展不開，簡單的站姿，學習起來掌握起來很慢，沒有很好的站，就沒有很好的走，那又怎樣形成很好的舞姿。

不是做不到，是沒有意識。對於這種情況，我認爲除了在舞蹈房練習的時候要求學生之外，還有重要的一點就是多看。學生學習內容以古典舞和民族民間舞爲主，而平時學生接觸到的又很少，意識不到自己所要表達的是一種什麼姿態。所以要多看，多看作品中舞蹈演員的體態，舉手投足之間所流露出來的漂亮的舞姿。仔細揣摩進行學習、模仿。

二、教學內容的安排合理。

舞蹈的學習包括理論知識和技能訓練，兩者相輔相成，同樣都很重要。在教材中前幾節課都是舞蹈史的內容，起初在備課時同樣也是按課本先準備的理論講解。學生在開學後對舞蹈課充滿了神祕感，非常想上舞蹈課，想跳，向動，這時我也對多數學生進行調查，第一節課時在教室上理論還是去舞蹈房訓練？幾乎所有的學生都選擇的在舞蹈房上課。那第一節課，是先安排論論知識還是先基本訓練成效較好呢？所以，我認爲趁熱打鐵何樂而不爲呢。事實證明，這樣的效果非常好，如果一連幾堂的理論知識，學生學習舞蹈的激情大減，反而理論知識的學習也起不到一個較好的作用。所以，教師在安排教學內容上可根據實際情況調節，採取行之有效的方法達到事半功倍的效果。

三、音樂與舞蹈風格的選擇

學生正青春期階段，對街舞和古典舞學習更傾向於前者，而學習內容又大都以古典舞爲主，興趣是學習的動力源泉，怎樣才能引導學生喜歡上古典元素。除了多看外，最初上課時我做準備的音樂伴奏比較有流行風格，貼近學生內心，這樣聽着自己的音樂，學習舞動更能提高興趣。

四、建立學生學習進度信息卡。

每個學生的身體素質都不一樣，有的學生跨比較開，還有的學生腰比較軟。學生人數較多，教師一時摸不透，我就給學生建立一個進度卡，哪些地方不足，哪些地方進步較快，那些動作不到位等，這樣才能更好的根據學生個人情況因材施教。

總之，只有創新纔能有更大的進步，在探索中不斷學習，不斷進步。

舞蹈教學論的心得體會篇2

舞蹈的創編中也有那麼多技法和訣竅的，讓我學到了很多專業知識，使我在今後的工作中更增添了一份信心和熱情，也使小編獲益良多。

此次市舞蹈技能培訓班安排了形式多樣、內容豐富的培訓內容，整個培訓下來，感覺與以往的培訓班有很大不同，更讓人茅塞頓開，受益匪淺。既開闊了視野，又提高了專業素質，總的體會有以下幾點：

一、舞蹈理論實用性、針對性強，教育教學方式新穎，激發了我的學習熱情。

舞蹈是一門綜合藝術。要成功編排出一個成功的節目，不僅需要在舞蹈的創編、音樂的選擇、道具的運用、燈光的協調、舞美的設計等等諸多方面仔細琢磨，更需要在人員的組織、服裝的設計、訓練的方法等方面下大力氣。

原本對於舞蹈的創編方法和編排要領並不熟知的我，通過一位位專家老師毫不保留、熱情洋溢的講解，使我走出了困惑和誤區，令我大開眼界，耳目一新。本次培訓還結合舞蹈的創編給我們欣賞了大量的優秀舞蹈作品，另外還安排了多次現場答疑解惑的機會，使我真正懂得了舞蹈訓練要講究科學，舞蹈的創編中也有那麼多技法和訣竅的，讓我學到了很多專業知識，使我在今後的.工作中更增添了一份信心和熱情。

二、舞蹈技能訓練，陶冶了情操，以舞激情，樂在其中。

在這次舞蹈培訓中，讓我對少數民族舞蹈的粗獷豪放、剛柔並濟有了進一步的認識，學習舞蹈要多琢磨、多練習、多體會是找到感覺的關鍵。我在學習中，看到教師們的優美動作，聽着入耳的樂聲，我的心爲之陶醉。

應該說，舞蹈作爲一種藝術，它爲我們提供了豐富的想象空間，而這次舞蹈技能訓練更是爲我們提供了一個感受美、追求美的一個廣闊的天地。在舞蹈學習中，我感受到了它的美更激發了我熱愛舞蹈的熱情，同時，我更有了一種把這種美的體驗傳播給學生們的願望。舞蹈培訓陶冶了我們的情操，真是美在其中，樂在其中。

在最後一次的舞蹈公開課觀摩時，市舞蹈團的李南老師給了我許多啓發。在她的講授之中，我認識了她的學生，感受到了她所帶領的舞蹈團隊的那種集體精神，我受到了很大的衝擊。

在李南老師的講課中，時時體現了她所帶領的團隊的那種集體精神，她們訓練的過程很艱苦，但是現在嬌身慣養的女孩子都能夠培養出這種吃苦耐勞的精神，我覺得很難得。在這種難得的品質下，學生們表現出來的那種紮實的舞蹈技巧，更是令我折服。通過學習，我感觸很深，也更堅定了要把自己所帶的團隊教出一定的特色來的決心。

經過這次的培訓學習，我對舞蹈以及其他的很多方面都有很許多新的感悟，獲取了許多的經驗。也覺得這樣的學習機會真的很難得，希望以後有更多這樣的機會來學習。在今後的工作中，我將把所學的知識運用到今後的舞蹈教育教學中去，爲進一步提高學生的音樂素質而努力奮進！

舞蹈教學論的心得體會篇3

男孩天性好動，頑皮活潑，如果用教女孩的那一套來教他們，他們根本不會理你！而且，他們甚至會在下面講話、打鬧，致使教學無法進行下去。這就是爲什麼男孩舞蹈班難教的原因。那麼，如何把枯燥的教學內容變成他們感興趣的東西呢？如何把適合女孩子跳的身韻、舞蹈變成他們喜歡的超人、紅戰士、藍戰士呢？多年的教學實踐使我深深地認識到：重視以下三個選擇是實施好男孩子舞蹈教學的關鍵。

一、男孩舞蹈班教學方法的選擇

在女孩班的教學中，老師們通常會用學小鳥飛的樣子來做小碎步的訓練，用小花朵開花來訓練手腕和手臂，用學小白兔賽跑來訓練小腿等。但男孩和女孩不同，他們不喜歡花兒、鳥兒、小貓、小白兔……他們更喜歡小狗、大象、獅子、老虎……所以我在上男孩班的時候就會用他們喜歡的形象去吸引他們，比如：我會用老鼠偷油的故事讓他們學演老鼠。我先用簡單有趣的情節來吸引他們的注意，見他們有很高的熱情，我就用小碎步教他們老鼠是怎樣走路的。在這個過程中，還可以請一個男孩扮演貓，增加教學的趣味性。從這個訓練中我發現他們的理解能力、模仿能力和記憶能力都非常強，甚至有個別的男孩還表現出驚人的表演才能，演得非常像一隻正在偷東西的老鼠。這樣我就把很枯燥的碎步練習變成了一個男孩子們非常喜歡玩的遊戲。

二、男孩舞蹈班教學形式的選擇

在女孩舞蹈班上，通常都是老師在前面教，學生在後面學，遇到難點，老師就走下去一個一個地輔導，糾正錯誤的動作。但男孩不同，一方面，他們沒有耐性，另一方面，男孩的競爭意識很強，都想做最好最聰明的孩子，誰也不想被其他小朋友看不起。所以，根據男孩的生理特點和性格特點，上課的時候，我較多地採用了激勵式的教學形式。比如，結合他們非常喜歡做倒立這一特點，在教新動作時，我通常會站在他們中間，又或者讓他們站成一排，並聲明：每個動作我只教三次，看哪位同學可以只看一次就能學會。看一次就會的同學得300分，看兩次纔會的得200分，看三次纔會的得100分，而且教完三次以後，每個人都要上小舞臺去表演。100分以上的同學可以最先去做倒立。這樣一來，先做了倒立的小朋友就會產生一種優越感，而沒得到100分的同學就會很羨慕，從而在下一回合的競爭裏面更加努力。激勵式的教學方式，使他們的注意力、觀察力和上課積極性都有了很大的提高，以前手把手教幾遍的動作，現在居然兩三遍就能學會，而且人人比着學、搶着學，課堂氣氛空前高漲。

三、男孩舞蹈班休息方法的選擇

在一個半小時的舞蹈課裏，老師們給女孩班上課的時候，通常會在中間讓孩子休息10分鐘。可上男孩班的課，我發現，讓他們休息，他們反而會更加瘋狂地去玩、去鬧、去追逐，一分鐘也不安靜。針對他們精力過剩這一特點，我調整了對策：允許他們中間休息時想怎麼玩就怎麼玩。結果他們“轟”的一聲就鬧起來了，我也和他們一起玩。我發現當他們自由發泄了之後，反而會更加集中精神地上後面的課。所以對男孩來說，讓他們中間休息時盡情地玩反而是最好的休息。

男孩不同於女孩，女孩子斯文、聽話、安靜，而男孩子好動、調皮、愛玩、愛蹦、愛跳，這是男孩的天性所致。我們不能壓制他們的天性，反而應當在適當的時候、適當的空間裏讓他們去釋放，去發泄，去盡情地享受天性給他們帶來的樂趣。如果把一隻發育健全的小鳥關在籠子裏，讓它永遠告別藍天是件多麼殘忍的事情！作爲老師，我會用我最虔誠的心靈和最實際的行動去幫助他們，使他們成長爲真正屹立在天地之間的男子漢！

舞蹈教學論的心得體會篇4

隨着人們生活水平的提高，對藝術素養也提出了比較高的要求。音樂是一種陶冶人的情操、提高人的素質的重要藝術手段，而舞蹈作爲音樂教學的一部分，有着悠久的發展歷史，是人們通過肢體動作表達情感的一種方式。國小教育中的舞蹈教學不僅能夠幫助學生塑造形體，同時還可以從小培養學生的藝術涵養，對學生的發展具有重要的影響。

一、國小舞蹈教學的重要性

第一，有助於學生的身體發育。國小階段是學生身體發育成長的重要時期，但是在現代的學校教育中，由於受到課時的影響和學生活動場地的限制，學生的運動量也受到了影響。舞蹈是肢體活動的一種形式，而且這種形式受場地的影響比較小。通過舞蹈訓練，增強學生的運動量，有助於提高學生的新陳代謝活動，對強化學生的體質、塑造學生的體型具有重要的意義。

第二，有助於提高學生的綜合素質。舞蹈是一個團體的活動，在學習舞蹈的過程中，需要學生之間相互交流、相互配合，有利於增強學生的人際交流能力，提高學生的團體合作能力。同時舞蹈是藝術門類的一種，學習舞蹈有助於培養學生的藝術感，對學生內在修養的培養具有重要的意義。

第三，順應教育改革的需要。隨着社會的發展，教育改革日漸深入，對學生綜合能力的要求越來越高，對學生藝術素質的教育也越來越重視。國小舞蹈教學不僅提高了學生的身體素質，同時還培養了學生的綜合能力，很好地順應了教育改革的需求。

二、國小舞蹈教學的創新途徑

目前，在國小舞蹈教學中，受到學生理解能力的限制，受到教學條件的限制，最基本的教學模式就是“老師做，學生模仿”，或者是通過觀看視頻來進行模仿。這樣的教學模式在一定程度上限制了學生對音樂的感受能力，在一定程度上限制了學生肢體的靈活性。爲了改變這樣的狀況，本文提出了以下幾條國小舞蹈教學的創新途徑：

1.提高學生興趣，引導學生髮現舞蹈的魅力。興趣是最好的老師，而傳統的舞蹈教學模式比較單一，學生在學習的過程中很容易疲勞，所以提高學生的學習興趣首先要豐富教學模式。可通過多媒體教學將舞蹈畫面的美感和旋律的節奏感立體地呈現在學生的面前，在教學過程中融入音樂和動畫等要素，提高學生對學習舞蹈的興趣；通過提高學生的學習興趣，來引導學生髮現舞蹈的美麗和魅力。同時教師在教學的過程中也要善於發現學生在學習過程中的問題和對舞蹈學習的領悟能力，對以後的課程進行適時的調整，順應學生的學習能力和學習步伐，保持學生在學習舞蹈過程中的成就感。

2.提升學生積極性，激活學生對舞蹈的感受。舞蹈教學是一種團體活動，也是一種需要互動的活動。在教學的過程中，教師要和學生建立一種良好的師生氛圍，在教學的過程中對學生的學習效果進行積極的評價，提高學生的學習積極性。同時要通過在教學過程中通過對學生動作的指導和對舞蹈內涵的講解，以及如何把握音樂節奏感的討論，激活學生對舞蹈的感受。

3.豐富學生的`創造力，開啓學生的創新之旅。國小階段應該是學生想象力最豐富的階段，就像一張白紙，你可以對它展開豐富的想象一樣，國小生的心靈就像一張白紙，通過對一段音樂的聆聽，他能聽到很多形式的聲音，腦海中可以呈現出很多的畫面。但是在現代的國小舞蹈教學中，受到教學形式的限制，抑制了學生的這種想象力。舞蹈是自由的，是心靈感受到肢體表達，是心靈感受的外化，所以舞蹈的形式也是自由的，所以在學習舞蹈和舞蹈教學中培養學生的創造力非常重要。

因爲國小生的感悟能力和理解能力有限，所以在培養創造力方面要通過逐漸引導的方式來進行培養。在國小舞蹈教學中，可以將音樂、舞蹈和感受融合在一起進行教學。經過一段時間的學習之後，可以讓學生在一段音樂的帶動下通過舞蹈動作表達出自己的心靈感受。在這個過程中，國小生可以根據音樂和自己的想象力自由地表達自己的內心實感，對於激發學生的想象力、提高學生的創造力具有重要的作用。

三、結語

國小舞蹈教學要以“發現――感悟――創造”的教學思想爲指導，通過提高學生的學習興趣來引導學生髮現舞蹈的魅力，通過提高學生的積極性來激活學生對舞蹈的感受，通過靈活自由的教學形式來增強學生的想象力和創造力。創新國小舞蹈的教學形式，對激活學生的想象力和創造力，對學生的身體發育，對提高學生的綜合素質，具有重要的意義。

舞蹈藝術是一門綜合性的藝術，它不僅要求同學們具備良好的外型條件和運動素質，還要求人們具備多方面的文化知識和藝術修養。科學合理的舞蹈活動對促進人的智力發展與提高，也具有重要意義。舞蹈教育不僅能夠促進人的智力發展，而且還能夠開發人的潛在的非智力因素。舞蹈能夠培養少年兒童的高尚情操，具體表現在以下三方面：

（1）幫助少年兒童正確認識社會生活；

（2）樹立正確的人生觀；

（3）培養舞蹈欣賞的能力，陶冶美的情操。

本學期我擔任學校的舞蹈興趣小組的訓練。舞蹈是學校藝術教育的一個重要組成部分，她通過感人肺腑的音樂、富有詩意的構思、優美嬌健的造型，形象逼真的道具，使學生從中擴大視野、增長知識、陶冶情操、活躍身心、鍛鍊意志、增強才幹，從而造就人才。現將一學期的工作總結如下：

一、豐富了學生認知經驗，激發學習願望。

興趣是學習的動力。在舞蹈訓練中，首先結合認知內容向學生介紹有關舞蹈的知識，幫助學生了解舞蹈常識，增強他們的.感性知識。其次帶領同學們觀看少兒、成人的舞蹈錄像，瞭解舞蹈的動作特點，豐富舞蹈語彙。在觀看過程中，學生往往會情不自禁地模仿練習，教師及時鼓勵、支持，從而激發學生學習的願望。

面對16個活潑可愛的孩子，上課時，我檢查同學們預習的效果，並及時鼓勵學生大膽地展示自己的動作，充分地肯定主動做動作的同學，增加自信心，克服羞怯心理。學生做動作後，我不急於糾正或總結，留給學生一定的活動空間，讓學生相互進行分析、評價、探討。不斷地完善組合動作，此時，我再在學生理解的基礎上，進行啓發、指導，講明動作的難點與重點，以及銜接部分和本組合訓練的目的與要求，使學生從中獲得學習的好方法，總結自己學習過程中的問題與得失，提高學習的效率，從而達到正確理解、評價舞蹈組合的訓練目的，以及編者的創作意圖。在教學過程中，我注意學生主體性的發揮，爲了最大限度地發揮學生的潛能，培養學生學習舞蹈的興趣。我進行示範，只教正面的動作，讓學生們自願組成小組，然後一同分析、研究、體驗，用集體的智慧將正面的動作遷移到背面去練習，再請其他小組的成員來再現他們共同總結出來的動作，最後大家再一次地分析、糾正、完善。通過這個主動參與的過程，學生們不僅掌握了動作，還萌發了創造新的舞蹈語彙的強烈願望，豐富了他們的想象力與創造力，並形成了自己獨特的審美情趣，這樣的課堂氣氛很活躍，同時也有利於培養學生的上進心、責任心、集體榮譽感和集體觀念。

二、學習基本舞步和動作，引導學生按規律組合，發展學生的創造性。

舞蹈課堂上，首先，我對學生進行舞蹈基本功的訓練，如：擦地練習、身體各部位活動、基本舞步等。接着，我對學生進行了民族舞蹈的學習。

三、爲了迎接磐石文化藝術節的到來

校舞蹈隊花費了大量的時間，認真編排了許多不同風格的舞蹈，並在此次活動中獲得了滿意的成果，爲校園舞蹈隊奠定了良好的基礎，也給自己和學生樹立了很大的信心。

可以說通過舞蹈訓練能使學生增強體質，改進動作協調性，提高動作的韻律感、節奏感，增強模仿能力，培養正確的基本姿態。在情感方面，舞蹈對學生適應團體活動、遵守紀律都有幫助，對學生個人的言行舉止、表情達意，也有助益。希望在今後的舞蹈教學中，我能探索出更多的經驗，將舞蹈興趣小組的教學送上一個新的臺階。

舞蹈教學論的心得體會篇5

在教授舞蹈時，教師除必要講解外，採用更多的是動作示範，教師通過示範去指導與啓發學生。舞蹈藝術除要求舞姿造型、動作幅度、技巧等規範外，還必須使舞蹈動作富有濃郁的風格和韻律，以輕重緩急的節奏變換，強弱不同的力度等賦予舞蹈以生命的靈動。在教學中，教師單用語言去要求學生(特別是對低班的學生)的動作達到某種程度，而不加任何示範，那麼學生往往就不能較好和較快地領悟要領，但是隻要教師做一個正確的示範，學生就能立即領悟。如:中間搓步，它是一個簡單的動作，但在古典舞或身韻組合中的“搓步”要做“帥”做“美”，必須在搓步時節奏急促，步伐輕快敏捷，才能達到它本身的藝術效果，又如:在芭蕾基訓中的搓步，就有別於古典舞中的搓步，它要經過蹲起雙推地，在空中兩腿經過伸直的同時兩腳背完全推地在空中繃足，如何做得不拙又不鬆，用力恰到好處，只有採用形象示範才能更容易爲學生所接受。

教師做示範要具有充分的熱情，示範動作可不強調高度、數量，但動作規格與節奏應力求準確無誤，通過示範，可以提高學生掌握舞蹈動作的信心和興趣，不論是單一動作還是組合動作，可以根據具體情況做局部動作示範，但局部示範儘可能減少，此外，也可以採用由教師帶領學生一起進行或選出學習優秀的學生示範，以點帶面來推動整個班的業務水準的提高，給動作富於濃郁的韻律感和強烈的美感。同時，在學生模仿的過程中老師應該用信任和鼓勵和方法來促使學生的動作得到最佳的發揮，起到傳情達意的作用，如果學生的情緒沮喪，沒有信心，就不利於體現和諧、舒展的舞蹈動作。

在示範的過程中舞蹈教師的教學語言特別重要，因爲學舞蹈的學生都是一，二年級的孩子，她們的接受能力是有限的，所以任何一種藝術都有它的特殊功能和侷限性。舞蹈不像戲劇和電影，離不開臺詞、唱腔和說白，舞蹈是通過人體的動作、手勢、表情、舞姿的造型來表達情感、呈現故事情節和人物形象的，同時也是一種體現心靈美和形體美的特殊藝術。運用教學語言把所學的動作解釋清楚，需要教師多方面的綜合的藝術理論素養，教師要運用好教學組織語言這個工具，幫助學生形成鮮明、穩定的視覺和肌肉動作的感覺表象，以提高學生對動作的理解和藝術想象力，從而達到提高教學質量和目的。

舞蹈教學語言要力求精闢、準確、科學，能夠立竿見影地指導學生學習舞蹈動作，還要做到形象生動，發展到一定階段還需要運用感覺語言引導學生去體驗準確的肌肉運動感覺，甚至是創設舞蹈意境。這是因爲語言在舞蹈教學中是第二信號系統，它對第一信號系統始終起着調整和指導作用。可見一名有修養的舞蹈教師在教學中應具備三種教學語言:

1、科學語言;

2 、感覺語言;

3 、藝術語言，這樣，學生對你所教的動作才能心領神會，而教師在自己整個教學過程中才能得心應手，使教學活動既嚴整有序，又有科學依據，生氣勃勃，富有藝術表現力