實用的影評作文多篇

影評作文 篇1

看完了“小時代”，終於看完了“小時代”！近段時間“小時代”可謂褒貶不一，風生水起，諸多的爭議，諸多激烈相對的觀點交織，讓我這個並不愛看電影的人也不自禁心中發癢，有一種想看看“廬山真面目”的衝動！此時，我突然想到或許很多走進電影院的也並不是朝着電影本身去的，正是朝着這些非議去的，僅僅是想看看的去湊熱鬧而已，僅此而已罷了！

初聽“小時代”還以爲是一部小清新的電影，心中幻想重溫一下當年“那些年，我們一起追過的女孩”的溫馨與念想，當看完之後我們發現這根本是兩個不同的東西，有相似但大不同，“小時代”的意境，理念，深意，現實意義及在我們心中的烙印遠遠落後於“那些年，我們一起追過的女孩”，他的價值更是無法與“那些年，我們一起追過的女孩”相比。現在僅就電影的拍攝技巧與畫面天哪談這部“小時代”。

我看電影比較在意畫面、鏡頭什麼的，所以如果一個電影裏有什麼有意思的鏡頭設計，在我看來就是不錯的。

原先想着一個青春片嘛會是日系那種逆光啊小細節的捕捉啊，結果《“小時代”》正相反，走的完全是好萊塢的路子，用光、攝影都是很摩登的都市感，剪輯節奏也乾淨利落，完成度出乎意料地高，整體看下來最大的感受就是，確實沒想到會是一個新人導演而且還是外行人的第一部導演作品——還真有點不想承認。

重點說說兩個印象深刻的長鏡頭，一個是電影進行到一半左右，在大學校園裏面，一羣人你追我趕在校園裏的追逐戲。五個主角，從不同的地點出發，你找我，我找她，她找他，反正就是挺複雜。更復雜的是地形，那個廣場上有水池，有橋，有高低錯落的走道和樓梯，然後五個主角就各自在一條不同的走道上奔跑、打電話、發短信、講話等等，沿路還有各種學生老師，包括鏡頭後段的臺詞對話，總共2分多鐘的調度，全程鏡頭幾乎俯拍，因此地面也沒有貼任何的mark用來輔助走位，演員完全憑本能在追蹤頭頂的攝像機，在對的位置和對的時間說臺詞，完整地整合在了一個長鏡頭裏。

當我覺得這個鏡頭已經有點意思後，過了半個小時，郭敬明給了我個更大的。那個鏡頭一出，我就覺得我靠，以前是真小看了郭敬明。

後面這個鏡頭在電影后半段，就是楊冪進入服裝秀現場這一段。首先那個場地就很妙，我剛纔百科了一下，是在上海的1933老場坊拍的，那地方是八十年前遠東最大的屠宰場，我只能說這建築設計得太牛逼太超現實了。

我仔細回想了一下這個建築應該是有四層，然後《“小時代”》用一個鏡頭就把這四層展現完了，而且還發生劇情而且裏面人還巨多，我去！

這麼講完全不能體現這個鏡頭的牛逼，我努力梳理一下啊，不對的地方看過的朋友來指正。

首先是楊冪從外面一路跑進來，路上很多工作人員在搬東西，三層樓的通道上仰拍時都有羣演，各種模特也在走來走去，楊冪接到手機，是郭采潔打過來的，然後她一擡頭，鏡頭就跟着搖到二樓，郭采潔站在二樓的走廊上，邊走邊讓楊冪趕緊上來。等郭采潔走到二樓大門口的時候，楊冪已經跑上來和她會合了，兩個人就一邊說一邊往裏面走。裏面工作人員和模特就更多了，經過一段平臺，經過一個窄門，豁然開朗，裏面是個很大的中庭，各種盤旋而上的螺旋樓梯，五通八達的懸空走道，我看到這裏已經忍不住“靠”出聲了……然後每一個樓梯或者走道上都是工作人員或者模特在忙着，整個場景看起來就是很超現實，很魔幻，問題是還沒完，兩個女人在中庭遇到了hold住姐，三個人順着一個很窄的樓梯往上爬，結果又看到另外一個女生郭碧婷在另外一架螺旋樓梯上叫她們，然後鏡頭就一直升到了三樓，四個女的就在三樓會合在了一起，這時候剛好又有一個女的負責人走過來吩咐楊冪一些任務，然後四個女的就一起往四樓走，到了轉角看不到人影，這個鏡頭才結束。

我回頭一看嚇了媽的我怎麼打了這麼長一段，問題是這麼長一段4分多鐘就是一個完整長鏡頭拍的啊！這不科學啊！中間幾次高度位置變化和角度變化，絕對是攝影機“不可能機位”，我知道中間一定有特效CG做連接，但是我只看出來一個，應該是顧裏遇見楊冪之前，那排衣服架子過去的地方，但其他的部分我真覺得是一氣呵成的。

我覺得光憑這兩個鏡頭郭敬明就秒了一票老的年輕的新人導演，你要是說玩鏡頭炫技誰不會啊，問題人家一邊玩鏡頭一邊故事也沒落下啊，兩個鏡頭裏面都有劇情一直在發生，而且發生得很合理，人物狀態也做得很足，不是爲了炫技而炫技，這真得有兩把刷子。

反正我是挺刮目相看的，說他玩票的可以歇歇了，看這兩個鏡頭，就覺得這個人有想法有實力也有野心，在電影圈搞出大動靜來。

影評作文 篇2

《帝企鵝日記》又名《企鵝寶貝》，是一部誕生於20xx年的非凡傳奇，欣賞過它的人，都會被那偉大的愛情、親情和友情所深深震撼——當冬季逼近南極，對企鵝來說，隨着寒冬一起來臨是危險的羣體遷移，《帝企鵝日記》向我們展示了一個傳奇的族羣所經歷的風雪歷程，描繪了一羣富有感情的動物——企鵝。暴風雪向帝企鵝襲來，於是，一個充滿勇於、神祕與愛的故事開始了……

帝企鵝們跳上了冰川,離開了海洋,來到了奧摩克,在冰面上開始他們浪漫的婚禮，隨後，一個個企鵝蛋在爸爸媽媽驚喜的目光中出現了，企鵝媽媽爲了給即將出生的孩子尋找食物，不得不暫時離開，蛋就交託給企鵝爸爸孵化。在漫長的四個月時間裏，企鵝爸爸爲了保護自已的孩子，挺着風雪，沒有吃過一口食物。小企鵝的爸爸媽媽輪流撫養，直到小企鵝羽翼豐滿，可以自立時，一羣企鵝又要再次長征，繼續新的生命旅程。

看完這部影片，我不禁感嘆大自然的神奇和偉大，讓人們透過帝企鵝從容不迫、憨態可掬的外表，感受它們堅忍不拔、恪盡職守的性格。與此同時，我再次領略了自然界的生存規律。在新生命誕生即蛋產下來的那一刻，就面臨着各種生存威脅，在影片中，一對企鵝夫妻因沒有經驗，使剛剛生下來的蛋不小心滾落到雪地裏，在這冰天雪地的南極大陸，這些脆弱的小生命就註定看不到初升的太陽了。在第一場暴風雪中，企鵝爸爸全身都結上了一層冰霜，但他們爲了孕育希望，咬着牙堅持下去……

令我印象最深的就要數影片中的一位失去寶寶的企鵝媽媽搶其他小企鵝的故事。在第二場暴風雪來臨之際，天空一片漆黑，狂風異常的猛烈，有很多企鵝媽媽因體力不支，暈倒在風雪中，小企鵝稀稀拉拉的羽毛，嬌小的身軀，沒有了媽媽的保護，怎麼能抵得過那場激烈的暴風雪？不一會功夫，就永遠地倒在了雪地裏，當暴風雪過後，企鵝媽媽醒來時，發現自已的小寶貝已結成了冰塊，傷心欲絕，痛不欲生，在這一刻，它們做出了最意想不到的行爲，去搶奪別人家的孩子。在這剎那間，我看到了母愛的偉大。一個個深愛着自已孩子的企鵝媽媽輪流照看着自已的孩子，費盡千辛萬苦，克服重重困難，挨飢捱餓四個多月，都是爲了自已孩子能夠健康成長。

自然界因爲有愛，纔有了新的生命，生活中因爲有愛，才讓我們感到美好。正是因爲男女主角西蒙（企鵝爸爸）與艾米莉（企鵝媽媽）精心呵護，才使小企鵝能夠在這麼極端的自然條件下成長。每一位做父母親的愛都是無私的，我們的父母又何嘗不是如此呢？

世界上如果沒有了愛，小溪就不再清澈，草木就不再青翠，我們的地球媽媽也不再美麗。讓我們做一名學會給予的人，只有這樣，我們纔可以收穫一個愛的世界。

影評作文 篇3

被人推薦大名鼎鼎的諾蘭的電影，對他除了《黑暗騎士》之外知之甚少，於是乎抱着學習和膜拜的心態看了這部十年前的電影：暈，非常之暈。 本片講述的是一個男子要爲死去的妻子報仇，他有短期記憶缺失症，隨着記憶碎片的呈現和拼接，大量真相緩緩浮出水面。 看了大量資料和劇情解構之後，才稍稍的緩過神來。以我的智商和個性不太願意去深挖這類高智商懸疑電影的種種細節。一方面，是覺得能力有限；另一方面，覺得挖得太深也沒什麼意義，走的越深爭議越多，還會不斷地衍生出新的問題來，到頭來還是隻有頭破血流。或許，這類電影在劇情上本來就是有某些漏洞的，或是導演也沒給全片下一個整體定義的，觀衆在劇情和細節上爭的越兇就越說明電影的成功，觀後感《記憶碎片影評》。就像前段時間的《禁閉島》，我看到大家爭了個不可開交，誰都不服誰。最溫和最看得開的一種說法就是：導演留的是個開放結局。

我只想從本片的整體上簡單說兩句。本片好，到底好在哪裏？是不是看不懂，看着暈就叫好？當然不是。本片好在它的複雜性，對人性的某種思考，以及結構上的標新立異，最後就是留出了大量空間給觀衆思考。以至於看完之後，一陣暈頭轉向，淡淡地吐出一句：還是再看第二遍吧。 它的複雜性又體現在哪裏？本片的故事很簡單，導演採取的是倒敘爲主，順敘輔助，倒爲彩色，順爲黑白，到了某些時間點上這兩條線是會交錯的。所以，我們驚歎它連接得如此完美且有新意。有人做了一個假設，本片要是平鋪直敘會很一般，個人認爲這種假設很扯淡，也完全沒有必要。電影是導演的藝術，不僅僅是故事的呈現，導演會想辦法用自己的東西把劇情，結構，表演，結局全部都帶出來，如果處理得好，這無疑是個好導演。這就像不同的廚師會用同樣的材料端出不同的菜品來，而這菜品在食客那裏有低劣之分。

看完本片，我對克里斯托弗·諾蘭又有了深入的認識。這絕對是一個好導演，這是一個將來可以統治好萊塢的導演，也是未來導演界頭一號的有利競爭者。在駕馭類似題材的時候無疑都體現了他的功力，在日益商業化，場面化的好萊塢，他又重新詮釋了什麼叫電影劇情和電影結構，這當然會耗費大量腦細胞，但這種耗費是值得的。 拍這樣的電影是會給年輕導演帶來希望的。投資少，場面小，都不是問題，精心打磨的劇本，純熟的電影技法，獨到的結構，都足以讓一大幫才華橫溢的年輕人在好萊塢有一席之地。 要說到本片的思想內涵和人性的探討上，到底能不能挖？要挖也是可以挖的'，就男主人公身上就能挖出不少東西，但卻真沒那必要。這類影片，就像是導演在盡情地展示他的電影才華，你的每一次疑惑都是他的滿足。在這種情況下，要表達什麼要體現什麼都不再重要了，因爲就電影本身而言它已經很成功了。如果你要挑毛病，前提是你必須完全看懂此片，並深諳各個細節，否則你拿什麼來挑毛病？但要完全做到這兩點幾乎是不可能的，所以，導演高明的勝利了。 本文沒有劇透，僅說電影內容之外的東西。如果要挑戰腦細胞，推薦你看這部《記憶碎片》，如果看過了，不妨重溫一下，絕對還有東西可挖。

影評作文 篇4

我突然發現，我現在吐槽這部電影順帶碼這些字的興趣要完全大於我在37度的夜晚補作業的興趣。

好了，我不是專業影評人，沒看過太多電影。以前有人就說沒看過小時代的就不要說小時代不好，這事當年拍滿城近代黃金甲的時候就有人說過。那麼看過電影之後我還能說什麼呢？

我走進影院之前，豆瓣通知我網上購票送117元的禮品，這一點就不得不說小時代的宣傳非常到位。但是我沒買，不是因爲要多花8塊錢還得跑去堰橋看，更多的是我知道我在亞馬遜買17塊錢的書也能送這一堆東西。

買了票進電影院，超過半數的位子都是妹子。其實我們都一樣，如果不是因爲郭采潔，我也不會去看一部我十分不熟悉的小說改編的電影。我不像豆瓣大神一樣，寧願花53塊錢去買生蠔去去娘炮的寒氣，或者說超過3星就去舔楊冪腳趾。

我的看法是，這是一部成功的作品。一個成功的商人、作家，一堆成功的演員，一個成功的製作人，一部成功的偶像劇，一本成功的小說劇本。但，絕對不是一部成功的電影。

電影是當今最與真實生活接軌的視覺藝術。那是因爲無論你的審美，知識水平有多差，你絕對可以理解任何一部除高度思想片以外的電影作品。所以每個人都有可以直接對電影進行評價的能力。那麼，小時代作爲一部電影缺少什麼？首先，它缺少一部優秀的劇本。郭敬明是個成功的作家沒錯，小時代是部成功的小說也沒錯。但是文字，拜託我是說文字，可以深度發掘你的思維，例如他寫他在市中心有一座非常豪華的房子，你就可以想象，那一定是一座非常美麗的房子，而電影給的感覺是什麼呢？這就是那座非常美麗的房子，還是玻璃的呢！優秀的劇本是一部電影的靈魂，所以，原創作家當編劇這麼搞笑的事情必然會引起一個連鎖反應，他想要完全還原小說的世界，但是文字的想象可以使人在精神世界裏找到最能與自己契合的情景，這就足以使一批人愛上這部作品，但直接還原進電影，他肯定會使一批人失望。並且，任何一部太過文學化的劇本，即便是斯皮爾伯格來拍，也得煞費苦心，郭敬明嘴巴張太大，想吃下很難。

其次，它缺少一個好的事件上的連貫度。每個事件，每個人物都像是一粒沙子，小時代排出了一條鮮明的主線，但在支線的處理上，就是一盤散沙了。

其實我很鄙視有些導演說什麼不懂就不要看之類的話，幸好郭敬明從不說這種話。郭敬明最成功的就是，他有一個很好的商人心態，成功了自然不用多說，做不好的也從不會找藉口，找推脫。那麼那些推脫的導演絕對是最不負責任的導演。

最後一點，也就是所有爭論的來源了。力挺的粉大都是小時代小說或是郭敬明本人的粉。又有多少是這部電影的粉呢。郭敬明遇到了跨領域最大的難題。因爲文學中有一種手法叫誇張，但電影有一項要求就是接地氣。文字領域，寫傳記的不會說寫散文的不好，寫懷舊的也不會去說寫青春的不好。可是電影哪會有這麼嚴格的領域劃分，沒了這種限制，所有的評價就基於是不是能讓觀衆找到和自己契合的那個度。事實上，小時代不能讓大多數人找到那個度。所以，就電影這項大衆藝術而言，他就是失敗的。別和我說電影很高端之類，看看電影最後是靠什麼評價的，票房啊，親。你以爲是股票嘛。另外，也有人把這一部的缺陷說成是因爲還有續集。但是，自打這部作品邁進電影院開始，他就不是一部偶像劇而是一部電影了。如果小時代在還有續集這種藉口上做手腳，那他爲什麼不在芒果臺上映，看看七部哈利波特，同樣也是連續的，也是小說改編的，但是七部自成體系，連接也很自然。

小時代高度還原自然也有好處，小說中的出彩在視覺上得到了很好的體現。周崇光那部分是我認爲最出彩部分。因爲他讓我想到，並寫下我爲什麼能把這部電影看完。

每個人都在這個時代裏找到自己，然後看着記憶被關進門裏，回頭嘆息。

我會繼續關注這部電影。因爲我相信，成功的商人郭敬明，可以在第一部的教訓中，刪去些華麗的不符邏輯的內容，刪去些無所謂的意境感。純粹的做一部電影。

我們都需要一部純粹的電影《小時代》。