再別康橋讀後感多篇

再別康橋讀後感1

你來或者不來，去或不去，康橋都在那裏，不喜不悲。倒是來這裏的人在康橋的柔波旁、榆柳下演繹他們的悲歡離合。

你是人間四月天的煙雲，黃昏吹着晚風的柔，輕如風，悄無聲息，輕如雪，悠閒飄落。來時一襲長衫，去時衣袂飄飄。揮手之間，西天的雲彩成爲你永恆的背景，。當時伊人在，曾伴彩雲歸。

因爲喜歡一個人，所以喜歡了一座城市，所以喜歡了哪裏的一草一木。輕柔的晚風，吹拂河畔渡滿霞光的柳枝，搖曳出一份嫵媚，晃動出一絲嬌媚，盪漾成粉紅色的回憶。回憶會褪色嗎？波光裏的豔影告訴我，依舊如昨。所有的前塵往事一同隨波盪漾起來。

還是那條河，還是那灣水，清涼氤氳在心頭。做康河裏的一條水草吧，悠閒自在地搖擺，用自己喜歡的姿勢，沒有嘈雜與喧囂，沒有羈絆和束縛。沒有爭奪與血腥。如果這裏是桃源，我就是那一株桃樹，簡簡單單，別無所求。

一條水草也會有夢，絕不因它是一條水草而卑微。自由的空氣，靜美的恬淡，愛的馨香。倘若這是卑微的，也是偉大的卑微。因爲夢裏的清泉折射的是七彩的陽光，縱使世事變遷，物是人非，縱使夢想別現實割得支離破碎。每一個碎片都會保留它最本真，最完整的原貌，即使塵封在心底，也會隨心動而鮮活。

再別康橋讀後感2

我向來喜歡極其浪漫而又精巧的文字。那些文字讀起來，有種戀愛的感覺。高中的時侯我喜歡上寫詩，每一個文學小青年都會有這麼一段時光。如果一個文學小青年沒有喜歡過詩，那麼我敢說他不是標準的文學小青年。

那時，我喜歡徐志摩，因爲他寫了“輕輕的我走了正如我輕輕的來我揮一揮手不帶走一片雲彩”以及“假如我是一朵雪花翩翩的在半空裏瀟灑我一定認清我的方向——飛揚，飛揚，飛揚，——這地面上有我的方向。”

除了徐志摩之外，我還很喜歡戴望舒先生的《雨巷》，詩中這樣寫道“撐着油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷我希望逢着一個丁香一樣地結着愁怨的姑娘。”直到現在，每到雨天時，我還都莫名的渴望着在一個陌生的衚衕裏遇到一個丁香一樣，結着愁怨的姑娘。

當然，還有卞之琳以及顧城等。卞之琳在《斷章》中這樣寫道“你站在橋上看風景看風景的人在樓上看你明月裝飾了你的窗子你裝飾了別人的夢”；而顧城在《一代人》中寫道“黑夜給了我黑色的眼睛我卻用它來尋找光明”，而他在另外一首詩《遠和近》中寫道“你一會兒看我一會兒看雲我覺得你看我時很遠你看雲時很近。”

再別康橋讀後感3

輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕地招手，作別春天的雲彩。那河畔的金柳，是夕陽中的新娘波光裏的豔影，在我心頭盪漾……但我不能放歌，悄悄是離別的笙簫，春雨也爲我憂傷，沉默是今晚的康橋!悄悄的我走了，正如我悄悄的來，我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。

再讀徐志摩的康橋，竟有種說不出的無奈，一直都在用力的成長，不願提及生命無法挽留的疼痛。世間腳步太匆匆，努力地想去擁有更多的輝煌和精彩，可惜我們卻無法預知未來，人的一生總是輕輕的來，悄悄的走，但記憶卻是那麼的'刻骨銘心。

誰從誰的青春裏輕輕的走過，留下了永生不滅的笑顏;誰在誰的花季裏輕輕的停留，溫暖了一世的相思;誰又從誰的淚眼中悄悄的消失，寫滿了遍體的憂傷。這世間，終究不是誰是誰的誰，因爲誰也許不起誰，承諾太重也太世故，生命又如此脆弱，經不起折騰，不如輕輕的來，悄悄的去來的乾脆。

回首眺望，三生奈何橋依舊，菩提樹下誰還在手執錦書虔誠焚香?誰又在告別康橋，執妙筆書寫一腔惆悵?非徐志摩也!

再別康橋讀後感4

傍晚。天空泛着暖暖的橙色，遠處的大本鐘的鐘聲已隱約在迴盪，在一片幽靜祥和的康橋，這顯得有些突兀驚起的一隻青鳥擦着紫灰色與銀色蘆穗，撲魯撲魯飛遠了。

一位詩人正立在康橋邊，他眉宇間流露出掩飾不住的憂傷。夕陽無限好，只是近黃昏。是啊，黃昏，意味着即將結束，意味着這美好的一切都將成爲回憶……

忽然，他眼睛一亮，臉上因激動而泛出幾朵紅暈，但他的雙眼卻如蒙上了水汽一樣，沒有焦點，空洞，迷濛。他快步走向不遠處的拜倫潭。盛夏的榆樹格外茂盛，在平靜的潭面上映出模糊的倒影------就如詩人的這個迷離的夢，真實又遙不可及。但他絲毫沒有想到這些，他完全沉浸在了往日的回憶中了。啊，這不是一汪清泉，而是天上虹!天空中竟出現了一道彩虹，她輕輕地飄進水中，被榆陰與緩慢浮動的水藻揉成一片片的。散落在水中。詩人注視着，心裏孕育已久的夢，一如這夕之虹，慢慢沉澱，閃耀。

詩人的眼神越發柔和起來。他幸福的樣子就如在母親懷抱中的嬰兒；世界在他的眼眸裏被濃縮成了半圓形的黑白影像，記憶的潮水不斷涌動，昇華……

夢，在不斷延續……

再別康橋讀後感5

不知大家有沒有讀過詩歌《再別康橋》，如果讀過，讀懂了嗎？我雖然剛開始沒怎麼讀懂，但後來，我漸漸理解了其中的含義。

《再別康橋》是一首十分優美的抒情詩，它是詩人徐志摩在1928年秋天，再次到訪英國，舊地重遊詩興大發時，寫下的一首詩。在這首詩中，詩人把康橋的美麗景象描寫的真實細膩，因此可見康橋在詩人心中留下了深深地烙印。

徐志摩在第一節中連用三個“輕輕的”，表達了他離開母校劍橋大學的悲痛心情，讓我們感到他輕輕的來臨，又輕輕的離開。

二——四節略長，但作者卻把康橋夕陽的金柳、軟泥上的青荇、樹蔭下的水潭等景物描寫的淋漓盡致。這一段其實還用上了比喻的修辭手法將“河畔的金柳”比作“夕陽中的新娘”，又將“榆陰下的潭水”，比作了“天上虹”。使用了這種手法，會讓人覺得這句子十分美麗。

而五六兩節，作者使用了“滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌”“放歌，但我不能放歌”等幾個疊句把這首詩推向了高潮。

最後一節有以幾個“悄悄的”來和第一段的“輕輕的”作爲首尾呼應。

這樣一幅色彩明豔的畫卷，其實與詩人的心情並不矛盾，正因爲康橋的美麗，纔會令詩人如此難以割捨放下！

再別康橋讀後感6

徐志摩的《再別康橋》這首詩我很早就讀過，百看不厭。他的詩淡然悠遠，卻在美妙的意境中飽含着離愁和憧憬。仿若他生命的輝煌而短暫，便如這般“輕輕地來”，又“輕輕地走”。那如新娘般的金柳也只在他的心頭一晃而過，留下無限的情悠悠思悠悠，縱然他甘願化爲水草，那也只是揉碎在浮藻間的夢。

尋夢而來卻悄然離去，心中有笙簫響起，夏蟲沉默，康橋沉默，詩人沉默，我沉默……

慢慢讀來，美好而傷感，我們的情思不由化在這濃濃的詩意裏，隨他而去。誰說他沒有帶走一片雲彩，他把我們的魂魄都帶走了，最後只剩遺憾和悵然……

此景中有情，情中有景，清麗秀美的詩句，宛若輕柔委婉的一首歌，輕輕地唱來，撥動着我們的心絃，顯得柔美悠遠，難分難捨。

再別康橋讀後感7

《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。詩人是崇高的、讚美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。

這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別緻。詩人以康橋的自然風光爲直接抒情對象，採取間接抒情的方式，寓情於景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含着詩人那淡淡的離別愁緒。

詩人善於將人格化的景物與內心情感的描繪相融合，盪漾在心頭的金柳的豔影，勾起“我”遐想的招搖的青荇，幻化出彩虹般夢境的清泉，載着“我”在星輝下尋夢的小船……這些都飽含着詩人對康橋別樣的感情。

詩人聞一多20xx年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建築的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。

再別康橋讀後感8

《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、讚美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫於一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重遊，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不捨眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

這首詩採用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又採用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的雲彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明豔的畫卷，與詩人的心情並不矛盾，正是因爲它的美，才令詩人如此難以割捨！

讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。

再別康橋讀後感9

《再別康橋》，一段若有若無的感情，恰似康河裏那個滿載星輝的夢般輕盈飄渺，卻又帶着淡淡的惆悵與哀傷......

定格在詩中的康橋，似乎從未被歲月驚擾。河畔的金柳，永遠記得你醉人的歌謠。那片水草，還在懷念你撐的長蒿。那一船星輝，曾見證過古典的微笑。一片片悠遊的雲彩啊，似乎還在爲離別憑弔......再別不想竟是永訣，歲月匆匆，斯人早已逝去，而康橋依舊佇立，水波依然飄搖。

誰從誰的生命裏翩然走過，留下了無盡的相思；誰在誰的花季裏偶然駐足，定格了不滅的笑顏；誰又從誰的眼角悄然滑落，寫下了半世憂傷。誰的生命裏都會有那麼一個人吧，他雖輕輕地來、悄悄地走，卻留下了刻骨銘心的記憶......

這世間無奈和遺憾太多，而你註定只是過客。生命如此脆弱，深情也好，薄倖也罷，終究會被時光淹沒。不若就輕輕地來，悄悄地去吧......