笛子初學指法_笛子指法練習方法精品多篇

笛子初學指法：筒音1的指法訓練 篇一

筒音作爲1是一種常用的指法。這是音名、唱名、調性完全統一的指法。用G調(三孔1)簫，筒音作爲1(唱名)，筒音是D(音名)，那麼所吹出的音階就是D調(調性)。其它調簫以此類推。

筒音作1時要注意7這個音。7的指法是將所有指孔全部打開，中音7和高音7一樣，只有這一種指法。吹7音時請注意音準。一般的簫筒音作1時指孔全部打開吹7音，音高還有點偏低，那麼我們就要從氣上加以控制。

具體做法是：

氣息加強一點，風門略小一點，將簫往下壓一點，這樣等於吹孔向外翻，將7音校正到準確音高位置。以上所說的動作，只是一點點，此種方法也適用於其它音孔。如果某音略高，那麼動作正好相反，氣息減弱一點，風門略大一點，將簫往上擡一點，這個音就能略低一點。當然不能所有的音都這樣做，要是不準的音孔太多，就該採用其它方法調整音孔了。

笛子初學指法：動作要求 篇二

第一點，肩部、臂部、手部及手指一定要放鬆，不能僵硬。這樣，才能做到手指動作靈活、均勻、迅速、持久。?

第二點，手指要求要有彈性，並保持一定力度，這樣按閉音孔時才能緊密不漏氣。手指擡起時，則需要迅速放鬆。?

第三點，開放音孔時，手指一般不宜擡得過高。如果擡得過高，手指肚和音孔的距離會加大，動作不能迅速完成，肯定會影響演奏速度。同時，也不宜過低，過低則影響發音的音準和音量。一般來說，手指擡起時，距離音孔二至三公分爲宜。如果演奏速度較快，音符時值較短因而音符變化較快較多的樂句時，手指擡得應稍低；而演奏速度較慢，音符時值較長的樂句時，手指則應適當擡高。

將簫的所有音孔全按住所發出的最低音叫做“筒音”。

簫的調(或者說什麼調的簫)標在第三孔上。第三孔的音作爲這個調主音1。筒音作爲5，那麼開第一孔就是6，以此類推，第二孔爲7，第三孔爲1。第三孔旁邊標一個英文字母G，就是G調的簫。第三孔旁邊標着F，我們說這支簫是F調的。第一孔下面標着的音是筒音。第三孔是G，筒音是D，D音是G調的5。第三孔是F，筒音是C，C音是F調的5。第三孔是A，筒音是E，E音是A調的5。推算的方法，第三孔爲1，下行四度爲5，正好是筒音。我們習慣上以筒音的唱名，區別於不同的指法。

筒音5指法是最常用的指法，也是本調指法。因此，要相當熟練地掌握筒音5指法是學習吹簫的關鍵所在。我們本着先易後難、由淺入深的原則編寫這本《教程》以使朋友們能夠循序漸進，通過練習，達到一定水平。

通過指法表可以看出，中音區4、5和高音區4、5這四個音都有兩種指法。在做指法練習時，兩種指法都要練，熟練以後，吹奏樂曲時怎麼方便，哪種指法順手，就用哪種指法。練習五聲音階、七聲音階時，開始要放慢速度，然後逐漸加快。不是一遍練習裏面由慢漸快，而是一種速度保持從頭到底，然後第二遍時再換另一種速度。如第一遍每分鐘保持60拍(還可以再慢)，第二遍每分鐘80拍，第三遍每分鐘120拍(還可以更快)等。三度、四度、五度音程綜合練習，不但可以繼續練習手指的靈敏性，還可以提高練習者的音樂素質。練習方法也是由慢到快。通過視奏可檢驗音階的練習結果。當然不是說只有把音階練得滾瓜爛熟，相輔相成，反過來再練習音階又可以得到進一步的提高。

筒音5指法，可以用任何調簫進行練習。但爲了照顧大多數音樂愛好者練習的方便和初學者最適宜用的簫以及一般演出時經常用的調，我們選擇三孔1爲G音的簫，也就是G調簫作爲練習用簫。

笛子指法學習方法 篇三

      全按作低音5(筒音)

低音5 〇 ●●●●●●

低音6 〇 ●●●●●〇

低音7 〇 ●●●●〇〇

中音1 〇 ●●●〇〇〇

中音2 〇 ●●〇〇〇〇

中音3 〇 ●〇〇〇〇〇

中音4 〇 〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇

中音5 〇 ●●●●●●或〇●●●●●

中音6 〇 ●●●●●〇

中音7 〇 ●●●●〇〇

高音1 〇 ●●●〇〇〇

高音2 〇 ●●〇〇〇〇

高音3 〇 ●〇〇〇〇〇

高音4 〇 〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇

高音5 〇 〇●●●●●或〇●●〇〇〇

高音6 〇 ●●〇●●〇

注： 閉孔● 開孔〇 半開孔◎

說明：低音緩吹，中音急吹，高音超吹。

笛子的演奏技巧一：演奏姿勢 篇四

吹笛子首先要講究姿勢正確、自然，一是要有堂正的儀表；二是要適應人體本身的生理特點，姿勢分立勢和坐勢兩種。

在吹曲笛和更大的低音笛時，也可用左手的食指第三節下端靠大拇指一側和小指一起與大拇指相對將笛持住。用這種方法持笛，在右手進行飛指抹音時，即使左手三孔全打開，笛子也不會動搖。

在合奏和伴奏時一般採用坐勢。坐勢要求上身和立勢相同，椅子高低要適度，以免妨礙吹奏和呼吸。坐時最好不要架腿，兩腿自然分開才能坐得安穩。

笛子的演奏技巧二：呼吸方法 篇五

呼吸方法正確符合人體生理的自然規律，能很好地演奏。

吹奏時的呼吸與平時的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸氣量大，一般都用口鼻同時吸氣，以加快速度。吸氣也分慢吸和快吸兩種，一般在樂曲開始前和演奏速度慢、旋律優美的曲子中可用慢吸的方法。要求吸氣飽滿充足，但也不要吸到不能再吸的極限，以免肌肉緊張，吹奏時無法控制。快吸一般用在快速樂曲中和沒標換氣記號的連續吐音之間。

吹奏時的呼氣不是平常從兩個鼻孔和口腔中自然呼出去的，而是從上下嘴脣之間，氣息經過的空隙吹出去的，所以胸腹肌肉收縮形成的壓力和兩頰以及嘴脣的有力控制，使吹出的一股氣息形成均勻的、有節制的、有壓力的氣柱將笛子吹響。

吹奏中的呼氣也不要呼到不能再呼的極限，以免肌肉緊張發顫，而應留二分餘氣，便於下次吸氣迅速，使樂曲吹奏能自然連貫地進行。爲了增大肺擴量，使氣息更充足，平常可堅持長跑、游泳和做深呼吸運動。