怎樣學拉小提琴（多篇）

怎樣學拉小提琴 篇一

學拉小提琴的方法：1.身體姿勢

姿勢的真實含義，是變化着的動作。姿勢產生於動作：由於要演奏便必須動作，由動作的需要而產生姿勢；姿勢又爲動作服務；好的姿勢使動作方便，演奏有效。正確姿勢是保證學生的演奏水平高度發展的基礎條件之一。

學習演奏小提琴，在初學階段，一定要掌握正確的演奏姿勢，如果演奏姿勢不正確，會直接影響到運弓發音、音色以及演奏技巧的正常發揮。小提琴可以採用坐和站兩種演奏姿勢。

坐姿是重奏、合奏時採用的姿勢。要求要坐端正，腰挺直，身體不能靠在椅背上來（最好坐在椅子靠前部分）。要選擇高一點的椅子，使右膝部分稍能伸展，這樣，在演奏E弦上半弓時不致碰到右大腿。（年齡較小的學生，爲了減少身體疲勞，每次練琴也可用小部分時間坐着練習）

站姿是獨奏和練習時採用的姿勢。要求身體自然直立、放鬆，雙腳左右分開（與肩寬一致）

成八字形，全身的重心平放在兩腳上。在演奏時，可隨着樂曲的思想感情和由此而引起的內心激動而適當地自然擺動身體。但要避免演奏時過份的身體動作，因爲過份的動作不僅看上去不舒服，而且還要不斷地調整弓與琴的關係，這會給演奏中帶來很多的不利因素。

學拉小提琴的方法：2.夾琴

①右手拿起琴（大拇指在琴的面板上，其他四個手指在琴的背面）。

②拿起來放在左肩上（手仍拿住琴，頭在自然的位置，用琴的腮墊和左腮挨近）。

③用下顎和左肩夾住琴（琴身與人的肩膀構成45度角，琴面稍向右傾斜，琴的方向稍偏左）。夾琴的角度（稍向左或右移動），取決於左右手臂的長短，一般以弓尖部分在琴絃上的位置與琴馬平行，與琴絃成十字爲佳。

④左手單獨的做成持琴的彎曲（這時琴可以放在一旁）。

⑤左手食指的指根和琴頸接觸，大拇指和琴頸接觸（做這一動作可以先用右手拿住琴，然後再放在肩上）。

⑥左手手掌向內彎曲呈半園型。（使手指前後排列和指板方向一致，腕部和小臂基本保持平直）。

⑦左手四個手指擺好四度的位置。

學拉小提琴的方法：3.持弓和運弓

首先，拿的不是弓，而是一枝鉛筆。

1、右手手心朝上自然的平放在桌子上。

2、把一枝鉛筆放在手上，一端放在小指的頂端，一端放在食指的第二關處。

3、大拇指微的彎曲着用指尖（稍偏右那部分）放在中指和鉛筆接觸的位置上面。

4、四個手指彎攏起來輕輕的抱住鉛筆，同時大拇指也隨着拱起一些來。

5、手如上面已做好的樣子，然後翻轉過來手心朝下，手指關節上、下活動自如。

6、小指不能僵直，而應鬆弛，自然彎曲地立在弓杆上，以抵消支點另一端弓的重量。

如果每一個動作都做得很準確的話，當翻轉過來我們便發現已經成了一個很美好的握弓姿勢（當然手裏拿的還是一枝鉛筆）。接下來可以用同樣的步驟在提琴弓上操練，爲了減少學生心理上的緊張和小指的驟然負擔過重，可以先在弓的其他部位開始做（例如在弓的中間）。

手部正確的持弓有很大的意義，弓法的正確與否和持弓的方法關係很大，好的持弓在外形上看來沒任何一個關節是突出的、生硬的，而是柔軟的、舒坦的，如果發現那一個指節是繃緊或是手指僵硬的，這便會很大的影響發音的自如和弓技弓法方面技術的發展。

學拉小提琴的方法：4.如何開始運弓

握好弓後即可學習運弓。先從中弓開始，理由是，小臂的'動作比起大臂來要容易一些，中弓是小臂的動作，手腕的配合動作容易作而且會比較正常的發展不會造成任何造作的現象，從中弓開始再逐漸的向兩端伸展會使學生拉奏出寬闊的音，這三個優點都是以上、下半弓或全弓開始練習難於具備的。用全弓開始是手腕大臂小臂全面配合很複雜的動作，這對剛開始學琴的學生是困難的；從上半弓開始看來容易，但是由於拉上半弓弓尖時手腕很突出的下塌陷，會在開始時造成不自然；拉下半弓主要動作在大臂，這當然是很吃力的，同時小指在握弓時也很吃力。所以從中弓部分開始運弓是理想的。

運弓的七個平面

小提琴有四根弦，運弓時，它的接觸面有四個單音和三個雙音共七個平面；學習小提琴最重要的基本功是首先應掌握好這七個平面的拉奏。在拉奏單音時，不能碰鄰近的弦或有其它任何雜音；在拉奏雙音時，弓毛同時摩擦在一個雙音的平面上，使兩根弦同時發音，不能一會單音一會雙音。在練習過程中，要非常仔細、認真，調整右臂在每個平面位置上的高度，這樣纔會發出平穩、均勻、流暢而又幹淨悅耳的聲音。

運弓右手各部位動作配合

1、大臂由肩關節起的水平動作。（這種運弓動作，是用在下三分一弓奏出；如果用弓根快速演奏分弓時，才用腕部動作代替大臂的水平動作。）

2、小臂由肘關節起的水平動作。（這種運弓動作，常用以上半弓拉的分弓弓法演奏；如果快速演奏分弓時，只需部分或全部用腕部動作代替小臂的水平動作。）

3、大臂由肩關節起向上擡起的動作。（這種運弓動作，主要用在上半弓換弦；如果需在弓尖快速換弦，才能用腕部的動作代替肩關節的動作。）

4、小臂由肘關節起的轉動動作。（這種運弓動作，主要用在弓根換弦；特指在弓根急速換弦時，這微小的轉動動作能起到非常好的音樂效果。）

5、手指運弓動作。（這種運弓動作，主要由手指動作和腕部垂直動作聯合運用，將獲得不間斷、連貫和極圓滑的換弓效果。）

6、腕部運弓動作。（這種運弓動作只有以下情況才運用：a.當用以代替大臂垂直動作，在弓根用快速拉奏分弓時。b.當用以代替小臂水平動作，在上半弓拉奏快速分弓、碎弓或跳弓時。c.當用以代替大臂轉動動作，在上半弓快速換弦時。d.在弓根迅速換弦時。）

由此可見運弓的基本原理就是右手臂手和手指採用的自然動作，使得整個右手臂的技巧建立在一個“彈簧系統”上。若自然彈簧工作得不順（指拇指、手指、手、手臂的關節），又無彈性；使用彈性非常好的弓子，發出的聲音會硬、難聽、笨拙並失去控制，所以，整個右手臂從肩到手指尖，都應具備象“機械彈簧”那種超彈力性能和極高的敏捷度，把它運用到各種運弓當中，使所有的彈簧系統都能互相影響、互相配合地自由工作，這樣定能獲得飽滿圓潤和美妙的聲音。

弓位的分配

一般把弓分成五個部位：上半弓、下半弓、弓尖、弓中、弓根，但實際上通用的有八個部位，即上述五個部位外再加弓尖1/3、弓中1/3、弓根1/3。

上半弓：從弓中到弓尖這一段，練習時要打開右肘關節，隨後肘稍向前送出；啓動小臂帶動大臂運弓至弓尖，腕部開始下垂，手臂伸直，右拇指斜指向下方，小指稍彎曲自然展開，下弓這一動作結束時，上行運弓開始前，應馬上預感上弓這一動作，肩部和肩胛骨隨着向後下沉，後背放鬆，手腕略微擡起，由小臂帶動大臂推弓。

下半弓：從弓根到弓中這一段。練習時從弓根收攏的姿勢開始，打開右肩關節，靠大臂和肩胛骨向後下沉帶動被動的小臂運弓到弓中部位，此時手背、手腕和小臂幾乎在一條線上。由弓中往弓根上行運弓之前，馬上預感上弓這一動作，是靠大臂提供推力；到弓根時，右拇指斜指向上方，小指自然彎曲，並能輕鬆自如活動和頂住弓杆，以平衡另一端弓的重量，使弓與弦在運行中走直線。

弓根：當弓子在弓根部位時，樂器和手臂形成一個“三角形”形狀，手腕形成稍彎曲的一個支點。

弓中：當弓子放在弓中部位時，手臂從肩部自然下垂，手背、手腕和小臂向乎在一條直線上，弓子中部與樂器、身體的位置成“方形”形狀

弓尖：當弓在弓尖的部位時，整個右手臂幾乎伸直，肘部稍微向內翻，肘部所形成的角度幾乎是個“平角”。這一運弓動作是用小臂伸直帶動大臂推弓來做的。

怎樣學拉小提琴 篇二

來自某些老師的說法是：別的可以，唯小提琴絕對不能自學。什麼會走火入魔呀，錯誤一大把啊，將來難以糾正啊，你也爲你是天才啊，等等刺耳的話特別多。然而現實是，在大城市請一個老師費用也太大了，我親眼看到一個成年網友學琴以來的費用有多大！一堂課100元，一個月4堂課。光空弦就教了3個月，一年下來，一把位幾個基本調還沒學完。換我，我是堅決不會去這樣學的。還有在小城鎮、在農村的，根本找不到老師。這樣分析起來，能否自學的問題就成了小提琴愛好者的大問題。

我一開始對能否自學也不敢斷言，因爲我沒有切身體會。我特別擔心的是姿勢問題，包括身體、左右手等。還擔心這樣一說會惹來靠教琴爲生的老師的痛恨，就像我主張成人愛好者用1000――2000的琴一樣，也會讓一些人反感。但是現在我還是想說，小提琴自學是可能的。

一是先弄明白自學的概念。誰也不會不看書，不看錄像，不請教別人，一個人傻呵呵的在家裏瞎鼓搗。現在的書籍和影視、音像製品、網絡非常發達，這都是所謂自學的好材料。林耀基在央視的講座，難道不比普通老師講得好嗎？如果他的講座無利於自學，那麼他講座只是在表演嗎？歐洲最早的小提琴教材就是爲業餘學習者編寫的，18世紀還盛行自學小提琴的著作，這是有史料記載的。如果不能自學，出版了那麼多的小提琴教程、vcd都是給老師看的？

二是自學是學習的本質。學習關鍵是學會一種自己解決問題的能力。如果一個學生學習10多年還沒有自學能力，那麼我說這個學生就是白學了。好的老師講具體的技術，也講一種一以貫之的方法。學會了這一點，下次碰到類似的問題自己就能解決，就不用老師再“廢話瀑布”了。

三是我說的自學是有自學能力的成年人，而不是幾歲的孩子。特別是我們沒有成爲演奏家的想法，就是自己學着玩，怎麼就不行啊。誰不知道業餘的也想和專業的一樣拉得好啊？但那只是練琴的追求，不能拿它來壓死自己。記得一個人說：“自學成不了演奏家”，我的答覆是：“怎麼就知道這個網友要當演奏家啊，說不定人家將來要當聯合國祕書長呢！”

第四，自學要講方法，除了多讀書，多看碟，多思考，多交流外，還要不斷地糾正錯誤，給自己錄音、甚至錄像。關鍵是入門和入門之後的堅持。林朝陽講解的鈴木和小提琴演奏法等等都是精彩的教程。張世祥搞了一個類似卡拉ok的帶子在推廣，對自學者而言也是一種很好的嘗試。上述林耀基的央視講座現在也出了全套的碟子，都會對自學者有很大的助益。