梅蘭芳的生平簡介精品多篇

梅蘭芳學藝的故事 篇一

梅蘭芳小時候去學唱戲的時候，因爲雙眼無神，還有些近視，所以師父斷言說他不是吃這碗飯的人。但是下決心要學好戲的梅蘭芳怎麼肯輕易放棄，時數年間總養寫活潑愛飛的各自，每天清晨都盯着各自消失在視野中，愣是把視力給練恢復了。後來人們就能在舞臺上看見梅蘭芳的那雙傳神的眼睛了。

梅蘭芳先生以旦角文明，男身扮女裝，還將女人的神態言行舉止表演的惟妙惟肖，這其中下了多少工夫可想而知。爲了更好地呈現女性的姿態，梅蘭芳的太太也成爲梅先生的學習的工具。梅蘭芳爲了表達女性在受驚嚇時的神態，在吃飯時突然舉起花盆重重砸下，讓正在吃飯的太太下了一大跳，梅蘭芳立馬就記下了太太的表情和動作，並在日後融入到自己的表演中去。

梅蘭芳對於藝術的追求遠不止於此，在表演時虛心徵求別人的意見，出現問題就仔細揣摩，修改動作，使自己的表演日臻完美。

生平篇二

梅蘭芳（1894年-1961年），1894年生於北京，他出生於京劇世家，10歲登臺在北京廣和樓演出《天仙配》，工花旦，1908年搭喜連成班，1911年北京各界舉行京劇演員評選活動，張貼菊榜，梅蘭芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第一臺演出了《綵樓配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戲，初來上海就風靡了整個江南，當時里巷間有句俗話：“討老婆要像梅蘭芳，生兒子要像周信芳”。他吸收了上海文明戲、新式舞臺、燈光、化妝、服裝設計等改良成分，返京後創演時裝新戲《孽海波瀾》，第二年再次來滬，演出了《五花洞》、《真假潘金蓮》、《貴妃醉酒》等拿手好戲，一連唱了34天。

回京後，梅蘭芳繼續排演新戲《嫦娥奔月》、《春香鬧學》、《黛玉葬花》等。1916年第三次來滬，連唱45天，1918年後，移居上海，形成獨具一格的梅派。1915年，梅蘭芳大量排演新劇目，在京劇唱腔、唸白、舞蹈、音樂、服裝上均進行了獨樹一幟的藝術創新，被稱爲梅派大師。

1961年8月8日（農曆六月廿七），梅蘭芳病逝。

藝名由來 篇三

京劇藝術大師梅蘭芳出生於京劇世家，祖父梅巧玲是清末著名旦角演員，伯父梅雨田是京劇胡琴演奏家。父明瑞，字竹芬，小生改花旦，母爲楊隆壽之長女長玉。他8歲學藝，師從名小生朱素雲的哥哥朱小霞，11歲登臺，他刻苦鑽研不斷實踐，繼承並發展了京劇傳統藝術，形成風格獨具的“梅派”，成爲四大名旦之首。他的表演藝術很早就蜚聲海內外，但他到16歲才起了“梅蘭芳”這個藝名。梅蘭芳爲中國“四大名旦”之一！

光緒三十四年（1908年）秋天，喜連成班主葉春善帶領他的科班在吉林演出。一天早晨，葉春善偕籌資組建喜連成的開明紳士牛子厚到吉林北山散步。他倆邊爬山，邊閒談，忽然發現有一人在小樹林裏練劍，但見他體態輕盈，動作敏捷，那劍被他舞得寒光閃閃，風聲嗖嗖，把自己圍在水潑不進的弧光圈裏，牛子厚簡直看呆了。他生平酷愛京劇，也觀賞過不少武術高手的表演，但像今天見到這樣的。絕倫劍技，還是不多，他情不自禁地連連拍手叫好。那舞劍人聽到有人喝彩，連忙把劍收住，兩頰緋紅，用手帕揩拭額頭沁出的細密汗珠、恭敬地向牛子厚躬身施禮：“牛老闆，喜羣獻醜了。”

牛子厚這時近前定睛細看，只見面前這個年輕人儀表堂堂，氣度瀟灑，舉止端莊，真是一個挑大樑的料子，便問道：“你可曾有藝名？”葉春善接答道：“我給他起了個藝名叫‘喜羣’。”牛子厚沉吟良久說：“這孩子相貌舉止不俗，久後必成大器，給他更名‘梅蘭芳’如何？”葉春善師徒二人欣然同意。從此，就用了“梅蘭芳”這一享譽國內外的藝名。

梅蘭芳的生平簡介 篇四

梅蘭芳出生於京劇世家，名瀾，梅蘭芳是先生的藝名。梅蘭芳八歲拜師學藝，十歲就上臺表演，1097搭班“喜連成”，開始了自己數十年的京劇生涯。當時十歲出頭的梅蘭芳應該也想不到自己今後的成就會如此卓著吧。

1910年梅蘭芳就和王明華結婚，之後到上海演出，一時間風靡了整個江南。梅蘭芳不但表演才華出衆，還非常善於創作和創新。梅蘭芳不斷排練出新戲《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》等，形成了自己的表演風格，人稱梅派。

之後梅蘭芳依舊沒有停止創作的步伐，創編了《孽海波瀾》，還對京劇的化妝、頭飾等都做了改革。梅蘭芳先不斷編寫新戲，還將追光等新技術運用到京劇中來，還拍攝過無聲電影，梅蘭芳在京劇上的改革和創新從未停止。

之後兩度出訪日本，向大和民族展示中華民族的魅力。還在北京接待過印度的著名詩人泰戈爾。在抗日戰爭期間，不顧日本人的脅迫，蓄鬚明志，不在表演京劇，知道抗戰勝利。抗戰勝利之後，梅蘭芳更是將京劇魅力展現在了世界的面前，梅蘭芳的表演也被譽爲是世界三大表演體系之一的京劇藝術表演體系。

梅蘭芳第一次登臺時間是在1904年，時年十歲，最後一次演出是在新中國成立之後的1961年，中國科學院的禮堂，演出結束之後68天，梅蘭芳先生就不幸去世，享年67歲。梅蘭芳的逝世是京劇界的損失，也是中華民族文化的損失，梅蘭芳先生一生爲京劇的發展做出了巨大的貢獻，是京劇走出國門的重要推手。

成就影響 篇五

梅蘭芳先生在促進我國與國際間文化交流方面作出了卓越的貢獻。他是我國向海外傳播京劇藝術的先驅。他曾於1919年、1924年和1956年三次訪問日本，1930年訪問美國，1935年和1952年兩次訪問蘇聯進行演出，獲得盛譽，並結識了衆多國際著名的藝術家、戲劇家、歌唱家、舞蹈家、作家和畫家，同他們建立了誠摯的友誼。他的這些活動不僅增進了各國人民對中國文化的瞭解，也使我國京劇藝術躋入了世界戲劇之林。梅蘭芳與斯坦尼斯拉夫斯基，布萊希特並稱爲世界三大表演體系。

中華人民共和國成立後，梅蘭芳先後當選爲全國人民代表大會代表，中國人民政治協商會議全國委員會的常務委員，中國文學藝術界聯合會副主席、中國戲劇家協會副主席，先後任中國戲曲研究院、中國戲曲學院、中國京劇院院長，1959年7月加入中國共產黨，爲祖國的社會主義建設作出了多方面的貢獻。

歷史點評：梅蘭芳先生在舞臺上度過近60個春秋，演出過無數劇目。他是中國表演藝術的象徵，是我國人民的驕傲光榮。

擅長角色 篇六

京劇行當中梅蘭芳最擅演的是“旦”。京劇中把女性統稱爲“旦”，其中按照人物的年齡、性格又可細分爲許多行當，飾演大家閨秀和有身份的婦女稱爲“正旦”，正旦在京劇中俗稱“青衣”，這就是因爲正旦所扮演的角色常穿青色的長衫而得名。京劇《竇娥冤》中的女主角竇娥就是典型的青衣角色。青衣的表演莊重嫺靜，秀雅柔婉，以唱功爲主，一般說來，青衣的唱腔旋律優美，細膩婉轉。

梅蘭芳的藝術成就 篇七

梅蘭芳勤學苦練，虛心求教，終成一代大家。他的表演風格也自成一派，被人稱爲梅派。梅蘭芳這個名字也成爲了中國戲曲的代表，梅蘭芳爲代表的戲曲表演體系稱成爲了“世界三大表演體系”之一。梅蘭芳推動的京劇的進步與發展，是京劇發展史上起到承上啓下作用的關鍵人物。

梅蘭芳之所以能被人們久久所稱道，除了極高的藝術成爲，還有高尚的品格和民族自豪感。在日寇壓境之時，蓄鬚明志，絕不向敵人妥協，息影退出舞臺，儘管日子過得貧苦也不妥協，直到抗戰勝利之後才復出演出。這種民族大義的高尚品格和氣節贏得了世人的尊重。

梅蘭芳的藝術成就和高尚品德讓人們在今天提到這個名字的時候都肅然起敬。沒有梅蘭芳自幼苦練技藝，虛心求教，承受了常人所不能承受之苦，也沒有他當下的成就。所以一切成績都來自於努力，臺上一分鐘臺下十年功，再成功的人都經歷過那段拼了命的努力的日子。梅蘭芳是這樣，我們都是這樣。