和絃的基礎知識精品多篇

電子琴的和絃彈法 篇一

一、自動和絃與手動和絃。

自動和絃，可以說是電子琴所獨有的，也是電子琴的三大基本要素之一。我們可以在電子琴上打開這個功能，於是鍵盤的左邊一塊區域就變成了自動和絃區。單指和絃的區域一般是最左邊的14個黑白鍵。多指和絃的區域一般是最左邊的19個鍵（以61鍵的琴爲準）。如果不一致的話，可以自己試出來。因爲音色與音效和鍵盤右邊區域不一樣。在打開節奏的基礎上、彈一個和絃，然後手離開，琴會一直髮出這個和絃的聲音效果，直到停節奏或彈下一個和絃爲止。

要注意的是，關着節奏的時候，彈和絃聽上去和開着不一樣，也和左邊的旋律區不一樣。並且，手離開鍵盤時，和絃的聲音會停止。

自動和絃區設在左邊是因爲：旋律常是中高音，和絃常是中低音，而且現在通行的鍵盤樂器都是左低右高。自動和絃幾乎只用左手彈。

自動和絃中，換彈一個別的和絃只改變音的高低，不改變長短、強弱與和絃音色組合。因此對於音高變化不敏感的人，可能聽不出來。沒關係，“書讀千遍，其義自現”，同理，“弦聽萬遍，其音自辨”。。特別是和絃用錯了、與旋律打架時，就比較明顯了。

自動和絃狀態中，如果樂曲中不同的小節用了同一個和絃，那麼可以再彈一下同樣的和絃，也可以不再彈奏。效果不變。

相對於自動和絃，還有手動和絃。這是一個通俗叫法。那就是每一個音都要親自動手彈出來了。自動和絃並非人情，而是要達到更好的效果，並且一定程度上把左手解放出來去做變換音色、節奏、速度、運用滑輪、加副旋律等工作。

手動和絃與自動和絃的音樂原理是完全一樣的。

二、單指和絃與多指和絃。

簡介：先有多指和絃，再有單指和絃。多指和絃是從長期實踐中提取出來的自動和絃，單指和絃是多指和絃的進一步簡化，單指和絃的能表現的種類少，可在入門時用。易上手。

多指和絃是怎麼“提取”出來的呢？

同種和絃是千變萬化的。比如C和絃，它是由do、mi、sol組成的。這三個音同時彈是C和絃的效果，按六種不同順序一個一個分着彈或着先彈任意兩個再彈一個，也是C和絃。其中任意一個或幾個音高八度或低八度或重複兩個八度出現，也是C和絃。三種樂器分別演奏這三個音中的一個，合起來也是C和絃。

在電子琴的自動伴奏中，過多的細化是沒有實際意義的。只需要把它的總效果給再現出來就夠了。於是索性把它們歸爲同一類，用最簡單的“在和絃區同時彈相鄰的do、mi、sol”來代表各種C和絃。所以它是一種高度的概括與抽象。它不能100%地精確再現一個樂隊的原始演奏的每一個音。但是它從宏觀上完全具備那種效果。

多指和絃需要同時彈三個或四個音，然後琴來識別併發聲。單指和絃一般只用彈一兩個音就能發出同樣的效果。但單指和絃只有4類共48種，約爲多指和絃種類的十分之一。所以，學到中高級程度需要過渡到多指和絃。但是初學者往往顧不上記憶並操作那麼多的和絃變化，所以初學時相當多的人用它。在現行的業餘考級大綱中，考一級可以使用單指和絃。

另外，現在有的琴有“智能和絃”就是自動識別演奏者彈的是單指還是多指。還有的卡西歐琴有“全鍵盤和絃”就是在和絃區演奏和絃時既有和絃聲音，又有主要音色的低音的聲音。

一、三類最常用的和絃。

最常用的三類和絃爲大三和絃、小三和絃與屬七和絃。我們從寫法上可以區分它們。

（1）、大三和絃。一個大寫字母，或帶升降號的大寫字母

（2）、小三和絃。一個大寫字母，或帶升降號的大寫字母的後面跟一個小寫的m。

（3）、屬七和絃。一個大寫字母，或帶升降號的大寫字母的後面跟一個小寫的7。

二、單指和絃彈法。

此處要知道基礎知識：音名與唱名。簡單來說，do 又叫 C，re 又叫 D，mi 又叫 E，fa 又叫 F，sol 又叫 G，la 又叫 A，si 又叫 B。還要知道全音半音與黑鍵名稱。詳情請參考其它帖子，過兩天我會做鏈接。

注意：C 這個字母既可能指 C 這個音，也就是 do 這個音，也可能指大三和絃中的 C 和絃，也可能指 C 大調。在樂理中它至少有三個意思。

（1）、大三和絃單指彈法：

大三和絃的單指彈法只用到一個鍵。C 和絃就彈 C 這個音，也就是 do。#C 和絃就彈 #C 這個音。D 和絃就彈 D 這個音，以此類推。

（2）、小三和絃單指彈法：

小三和絃是兩個音一起彈。一般可以用食指和中指同時彈就可以。卡西歐琴和別的琴不一樣。

a、先說一般琴：先找到大寫字母對着的那個鍵。比如 Cm，先找到 C，然後再彈 C 左邊挨着它的那個黑鍵。最左邊的 C 沒有更左的鍵，所以 Cm 要往右移一個八度。（相鄰的兩個同名的音距離“八度”）。即從左數第二個 do 和它左邊的 Ьsi。

再如 Fm 和絃，找到F這個音（也就是fa），再與 mi 左邊的黑鍵（Ьmi）同時彈。再如 ЬBm就是彈 ЬB 的那個音（Ьsi）和 Ьla 這兩個音。

b、卡西歐琴是這樣的：把一般琴的那個黑鍵換成字母左邊的白鍵。比如 Cm ，先找到 C 然後再找 C 右邊的白鍵，也就是 re，do 和 re 一起彈就是了。Fm 和絃就是F這個音（也就是fa）和 fa 右邊的 sol 這兩個音一起彈。ЬBm 就是彈 ЬB 的那個音（Ьsi）和它右邊的 si。

（3）、屬七和絃單指彈法：

屬七和絃在一般琴上是兩個音一起彈。可以用食指和中指。卡西歐琴和別的琴不一樣，要三個音。

a、一般琴：是找到大寫字母對着的那個音鍵，再同時彈一個它左邊挨着它的白鍵。如 C7，彈鍵盤區從左數第二個 C(do)和do左邊的 si。F7 就彈 F(fa)和 mi。ЬB7 就彈 ЬB 這個音（Ьsi）和la。

b、卡琴是先找到大寫字母對應的那個音，再彈它右邊的兩個白鍵。比如 C7 就是 do、re、mi三個音一起彈（好麻煩呀），F7 就是fa、sol、la一起彈。ЬB7 就彈 Ьsi、si和do。

三、多指和絃彈法。

多指和絃在各琴上都是一樣的。大三、小三和絃同時彈三個鍵。屬七和絃是同時彈四個鍵。

補充知識1：半音。相鄰的兩個音的距離是 1 個半音，如從 mi 到 fa 。隔一個音的兩個音的距離是 2 個半音，如從 do 到 re 。以此類推。從 #fa 到 #la 是 4 個半音。自己數數，是不是這麼個理兒？

補充知識2：根音。一個和絃的大寫字母對應的那個音叫這個和絃的根音。C 和絃的根音是 C 這個音，也就是 do。 G7 和絃的根音是 G，也就是 sol。

（1）、大三和絃多指彈法：

先找到根音，再往上，也就是往右，數 4 個半音（也就是大三度）。這是第二個音。再往上數 3 個半音（也就是小三度），就是第三個音。這三個音一起彈起來就是大三和絃。

如，C 和絃先找到 do ，數 4 個半音是 mi，再數 3 個是 sol。C 和絃就是 do、mi、sol 三個音一起彈。

A 和絃就是 la 、#do、mi 三個音。注意，同時說很多音時，一律是從低往高說。這裏的#do 是最左邊的 la 的右邊的 #do 。F 和絃就是 fa、la、do。一定要親自數數啊，不然學不會呢。

大三和絃的公式就是：“大三度+小三度”。

（2）小三和絃與屬七和絃的多指彈法：

小三和絃的公式是“小三度+大三度”。試數一數

Am： la、do、mi

Dm： re、fa、la

Cm： do、Ьmi、sol

算對了沒？

屬七和絃的公式是“大三度+小三度+小三度”。試數一數

G7： sol、si、re、fa

D7： re、#fa、la、do

#F7： #fa、#la、#do、mi

大三、小三、屬七這三類和絃對於初學者的使用，佔到了 95% 以上。所以先講三類就可以了。有興趣和需要的同學們可以繼續閱讀相關材料。

有了這三個口訣，就能算出三類中所有 36 個和絃的多指彈法。和絃不是背出來的，而是算出來的。記住口訣很重要。讓我們再來鞏固一下三個公式：

大三和絃：大三度+小三度。

小三和絃、小三度+大三度。

屬七和絃：大三度+小三度+小三度。

四、多指和絃的省略。

大三、小三和絃沒有省略。屬七和絃可以省略一個音。

按公式計算之後，可以把第三個音省去。如

G7 和絃中的 sol、si、(re)、fa 中的 re 可以省。

D7 和絃中的 re、#fa、(la)、do 中的 la 可以省。

在琴的多指自動和絃檔中，省不省那個音，琴都能識別出來，效果是一樣的。手動和絃也經常會省略這個音。效果變化並不明顯。

五、和絃的轉位：

在多指和絃區內，一個和絃的任意一個音都可以移高八度來彈（相鄰的同名的那個音，比如從 do 到另一個 do ），只要不出界。比如 C 和絃可以彈 do、mi、sol ，也可以彈 mi、sol、do ，還可以彈 sol、do、mi。都沒出和絃區。

這就叫轉位和絃。在自動和絃區，無論怎麼轉，只要都是這幾個音，效果就都完全一樣（有些高端琴轉和不轉略有差別）。如果不轉，就叫原位和絃。這是一個基本常識。我發現很多地方都有不少學生，知道 sol、do、mi 是 C 和絃，但不知道 do、mi、sol 爲何物。這就不好了，怎麼着都得知道原位吧？反正先講原位，必須用幾次，纔講轉位。

轉位是爲了連接的時候方便。比如 C 和絃接 Am ，如果是 do、mi、sol 接 la、do、mi， 就要來回地蹦。但要是 do、mi、sol 接轉位之後的 do、mi、la，就只需要把大拇指張開一點就可以了。

有一點要注意：轉位是不改變根音的。 C 和絃無論怎麼排列，根音都是 do 。研究屬七和絃的省略和轉位時，先省略之後再轉，以免省略錯了音。

各級和絃的功能 篇二

下面我們用C大調來舉例。基本和絃共7個:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1，2，3，4，5，6，7級和絃。1，4，5稱正三和絃，2，3，6稱副三和絃。7級和絃在流行音樂中極爲少用。1級和絃也稱主和絃，4級和絃也下屬和絃，5級和絃也稱屬和絃。接下來是每個和絃的屬性，很重要哦！

C，即1級和絃，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，也以它結束。不過在曲子的中間可以儘量少用主和絃，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。

Dm,即2級和絃，是一個很柔和的和絃，它的最重要用途就是放在屬和絃即5級和絃之前。而5級和絃則自然要回到1級和絃，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。

Em,即3級和絃，也是一個十分柔和的和絃。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。1-3-4的進行，也即在C大調中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和絃的地方有時可以考慮換成3級和絃，音樂立即就不強硬了。港臺音樂中這種手法很常用。

F,即4級和絃，大調中的又一正三和絃，屬於骨幹和絃之一。它十分明亮，讓人感覺心胸開闊，有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉村樂和描寫西部大草？和大峽谷的歌曲都使用4級和絃來表現。1級和絃後面跟4級與跟3級和絃是絕對不同的。

G,即5級和絃，大調中的第三個正三和絃，任何一首歌曲都不可缺少。它起着對主和絃支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產生的。當然現代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和絃作爲音樂的骨架和絃仍然不可動搖。

Am,即6級和絃，一箇中性的和絃，如果把它作爲主和絃那就是小調了。歌曲肯定會變得憂鬱，悲傷。如果6級和絃出現在大調中的某些部分，那它起到的就是連接不同和絃的作用。6級和絃象一座橋，它前面可以接幾乎所有的和絃，後面也是如此。它可以是和絃的進行連貫，不呆板。1-6-4-5是極爲常用的進行，事實上就用這四個和絃就可以寫歌了。

Bdim,即7級和絃，在流行音樂中很少用。因爲它是減三和絃，有一種向裏收縮的緊張感，一般只在某些特定進行中使用，或是爲了根音的流動而使用。

在瞭解了上述和絃的屬性之後，大家就可以嘗試爲歌曲配和絃了。不過這是一個長期探索和實踐的過程，能否配出基本正確的和絃不是寥寥文字可以教會的，也不是本教程的目標，我們的目標是配置出更好更優美的和絃，我們不該停留在對與不對的層次上。就我個人？驗而說，如果你能做到以下幾點，那你就向編曲大師跨出了關鍵一步：

1，能在一遍內聽出歌曲的基本調內和絃（即1，2，3，4，5，6，7級和絃）

2，對歌曲常用的離調和絃比較敏感，一般也應當在1到2遍內分辨出其離調和絃。

3，看樂譜上的和絃可以想象出其音響效果，如果別人演奏錯誤，能馬上察覺。

4，看一條單旋律，不用任何樂器，在心裏能爲它配和絃。

我們現在的流行音樂體系是純西方的，旋律與和聲地位同等重要。如果對和聲不進行系統的研究，是難以製作出優秀的現代音樂作品的。

摺疊編輯本段各級變化和絃

接下來我們要爲歌曲配置更優美的和絃，使音樂更流暢。這就要用到各種變化和絃。關於變化和絃在經典和聲學裏有複雜的一套理論，這些理論是有實際意義的，但是對於那些沒有系統學習過和聲學的人來說，如果一開始就被灌輸有關離調的系列理論，恐怕沒有多少人可以正確理解。所以在本教程中，我採用了一種比較直觀的。說法，關於離調和絃等內容的正確涵義會在以後寫明。

注：所有和絃轉位都沿用傳統名稱，第一轉位稱六和絃，第二轉位稱四六和絃。

1，主四六和絃（K46和絃）

這是一個在古典音樂中很常用的和絃，但它在流行音樂中仍然有很重要的作用。它的形式是主和絃的第二轉位，以C大調舉例就是C/G和絃，即5-1-3和絃。這種和絃的特點是，雖然算是主和絃，但因爲它以SOL爲根音，所以一點也不穩定，有着極強的向屬和絃去的傾向。試驗一下，如果一首大調歌曲結束時貝司手不彈DO音而彈SOL音，你肯定會感覺很奇怪，你會覺得這首歌曲根本就沒有結束。這充分體現了主四六和絃的不穩定性。因此在編曲時我們可以充分利用這一點，如果有一首歌曲的結尾是C-G7-C（這可是很常用的結尾哦）我們就可以改爲C/G-G7-C。由於C/G（主四六和絃）傾向與屬和絃G7，而屬和絃G7又傾向於主和絃，這樣從C/G開始一系列的和絃都順着它的傾向性行進，音樂就變得流暢了。在古典音樂中，C/G-G7-C的進行是最經典的終止式。

2，二級六和絃

二級六和絃是二級和絃的第一轉位，在C大調中是Dm/F。它的構成音是FA，LA，RE。大家會發現它與F和絃（四級和絃）只差一個音，前者是FA，LA，RE，後者是FA，LA，DO。所以，二級六和絃實際上可以看成是四級和絃的一個替代品，也就是說某些地方本來用的是四級和絃，現在就可以用二級六和絃代替，C大調中就是用Dm/F代替F和絃。二級六和絃保持了二級和絃柔和的特性，不象四級和絃那麼硬，也沒有強烈的“飛”起來的感覺，所以如果你想要使1-4級的進行不要那麼強硬，但又要保證有1-4級進行的和聲效果，你就可以用二級六和絃代替四級和絃。如果大家聽過電影《紅河谷》的主題曲，它的第二個和絃就是二級六和絃，而這個地方的和絃功能和聽上去的感覺實際上是四級的，這就對了！這就是二級六和絃要達到的效果。

3，大二級和絃

這實際上是一個離調和絃，不過在這裏我不從這個角度去說明問題。大二級和絃就是升高三音的二級和絃，在C大調裏是2，#4，6和絃。它的特點就是強烈傾向於屬和絃（五級和絃），也就是在C大調裏構成D-G的進行。在前面介紹二級和絃時我曾提到二級和絃最重要的用途是置於5級和絃前面，所以我們可以這樣認爲大二級和絃是增強了小二級和絃向屬和絃的傾向性。在C大調中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的適當位置使用這種代替手段效果是十分好的。但是要注意，歌曲的旋律音如果是FA（首調）則不能這樣代替，因爲這會構成與和絃#4的小二度衝突，十分尖銳刺耳。鄧麗君的許多歌曲及那個年代的許多歌曲（如《今宵多珍重》）都會在屬和絃前使用大二級和絃，大家可以去仔細地分辨一下。另外，和所有的離調和絃一樣，大二級和絃也可以擴展成七和絃，C大調裏是D7和絃，2，#4，6，1。它的和絃性質和D和絃是一樣的，只不過音響更豐富些。

4，大三級和絃

這也是一個離調和絃。在C大調裏是E和絃，3-#5-7。是由三級和絃Em升高三音形成。它傾向於六級和絃Am.也就是在C大調裏構成E-Am的進行。它實際上也是Em到Am進行的強化。和前面一樣，我們可以用E-Am代替Em到Am，但仍要注意，如果旋律音是SOL，就不能這樣代替，因爲SOL會與和絃裏的#5衝突。有一首老歌叫《我家在那裏》就使用了大三級和絃。有首聖誕歌曲就連續使用了大二級和絃和大三級和絃。另外，和所有的離調和絃一樣，大三級和絃也可以擴展成七和絃，C大調裏是E7和絃，3-#5-7-2。它的和絃性質和E和絃是一樣的。

5，大六級和絃

這也是一個離調和絃。而且這是一個很常用的和絃，它的“離調感”十分遠，所以能製造出很動聽的效果。在C大調中是A或A7和絃（和其他離調和絃一樣，它可以擴展成七和絃）它強烈傾向於二級Dm和絃，這樣就在C大調中形成A(A7)-Dm的進行。這可是一個非常漂亮的進行，它不僅可以代替Am到Dm的進行，還可以代替其他和絃到Dm的進行。只要你的旋律中帶有6，#1，3，5中的任何一個或多個音，你就可以使用這個進行。它是用來強調和聲在音樂中作用的最好例子。看一下： 3 - 4 | 2 - - | 這個例子，如果你想在第二小節配置Dm和絃，那麼前一小節用什麼好呢？Am可以，Em也可以，但它們都不是最好的，試過用A(A7)嗎？那將會是一種新鮮的感覺。這種和絃手法在流行音樂中被廣泛應用，鄧麗君的歌曲《愛的箴言》就使用了該和絃，著名的聖誕歌曲全曲多次使用該和絃。這個和絃十分有色彩，恰當的使用肯定可以使你配置的歌曲和絃及伴奏比原來豐富得多。當然仍舊要注意，不要在旋律音爲DO時使用該和絃，因爲它會與和絃的#1音衝突。

6，一級七和絃

這也是一個離調和絃。一級七和絃在C大調裏就是C7和絃，1-3-5-b7,看清楚了，這是一個大小七和絃，是降SI而不是還原SI，在其他調裏可不要搞錯了。它的用處就是置於四級和絃前面，一級七和絃有強烈的傾向於四級和絃的特性，又由於它本身屬於主和絃系列，所以如果我們使用了一級到四級的和絃進行，就可以在這兩個和絃當中插入一個一級七和絃，形成C-C7-F的自然進行。有一首英文老歌就使用了該和絃。

7，小四級和絃

大調中，四級和絃應當是大三和絃，但有時候我們也會使用它的降三音形式，就形成了小四級。它的最有效作用是置於四級和主和絃之間，也就是在C大調形成F-Fm-C的進行，小四級當然是一個小三和絃，它的加入會使音樂突然變得憂傷，所以它不但可以置於四級和主和絃之間，而且可以直接加在樂曲中的某個部分。著名的（雪絨花）在最後結尾時，就使用了小四級和絃。很多港臺流行歌曲也使用小四級來表現憂傷與失落。

8，五級增三和絃

這個和絃不算很常用。它升高原來五級和絃的五音，變成增三和絃。在C大調中是Gaug（G+），這個和絃的用處是當一個樂句結束在屬和絃上時，可以用五級增三和絃來代替五級和絃，增加意尤未盡的氣氛，然後音樂稍作停留便又從主和絃開始，這種手段在爵士音樂中有着較多的應用。

9，降六級和絃

是一個常用的變化和絃，是大三和絃，在C大調中是bA和絃，b6-1-b3，降LA-DO-降MI。這個和絃看上去離C大調很遠，確實如此，因爲它只有一個音DO屬於C大調自然音階，嘻嘻，就是這個DO成爲降六級最大的應用之處。因爲絕大多數大調的歌曲都會結束在主音DO上（首調），我們可以利用降六級含有DO音，把降六級置於主和絃的前面，達到一種特殊的音響。在C大調中，如果本來是G7-C的終止，現在可以用G7-bA-C來替代，這樣就能得到這樣一種效果：旋律雖然保持是DO，但和絃是降六級-主和絃，非常有色彩。它可以烘托出那種宏偉，壯觀的終止，不是屬到主簡單了事。

10，降七級和絃

相比降六級而言，降七級離原調好象近一點。在C大調中，降七級是bB和絃，b7-2-4,降SI-RE-FA，也是大三和絃。它含有RE，FA兩個調內音，它可以被較自由地運用在歌曲中間部分，如果旋律中出現了這兩個音就有可能使用降七級。在歌曲中如果在本來使用一般和絃的地方改用降七級，會有一種突然轉調的感覺，降七級後面可以接1，4，5級和絃，C大調中，C-bB-C,C-bB-F等都是常見的。鄧麗君的《千言萬語》，The Beatles樂隊的，, 都使用了降七級和絃，取得了很好的效果。降七級還有一個用處就是對降六級作進一步擴展，把bA-C擴展爲bA-bB-C,也就是在降六級與主和絃之間再插入一個降七級，得到一個連續上行大三和絃的效果，更適合於那些氣魄很大，雄壯而有震撼力的終止。

11，降三級和絃

這也是一個用得不算太多的變化和絃，在C大調裏是bE和絃，b3-5-b7,降MI-SOL-降SI，也是大三和絃。它離C大調也比較遠，只有SOL是調內音，因此只有旋律出現SOL時，它纔有考慮的可能。它適合在樂曲中起豐富色彩的作用，使用一下以後馬上又回原調。這種和絃就一定要用得好，用得到位而不能濫用。有一首著名的英文老？lt;Unchained Melody>（《奔放的旋律》--“人鬼情未了”的插曲）後半段就用了一個降三級。

各級和絃的功能 篇三

一文中，在調式的背景下，以各級音爲根音，總共可以產生七個和絃，分別爲I~VII級和絃。其中I，IV，V（145）級和絃爲正三和絃，是起支柱地位的三個和絃，分別又稱爲主和絃、下屬和絃、屬和絃。其餘四個和絃爲副三和絃。

本文中，要討論的是正三和絃和副三和絃之間的聯繫，結合正三和絃本身的功能，即構成了和絃的完全功能體系。最後從功能性入手，明確和絃進行的一般公式。

每個正三和絃的上方三度、或者下方三度，都有一個副三和絃，由於這樣的正、副三和絃中有兩個音是共同音，因此兩者功能相近。

1）對於主和絃（I級）。其下方三度的和絃爲VI級和絃，上方三度爲III級和絃。這兩個副三和絃和主和絃一起，共同構成主功能組和絃。也就是說，主功能組和絃有三個，分別爲VI級、I級、III級和絃。

2）按照同樣的方法，那麼有下屬功能組和絃，也有三個：II，IV，VI級和絃。

3）屬功能組和絃：III，V，VII級和絃。

在傳統的和聲學中，自然大調下：將主和絃、下屬和絃、屬和絃分別標記爲T，S，D.

和聲小調下：將主和絃、下屬和絃、屬和絃分別標記爲t，s，D.

命名的由來：

1）在英文中，tonica是主的意思， dominant是屬的意思，subdominant是下屬的意思。

下以C自然大調爲例，三個功能組如下圖所示：最左邊是下屬功能組和絃，中間是主功能組和絃，最右邊是屬功能組和絃。 因此有兩個和絃是同時屬於兩個功能組的，爲III級和VI級和絃。

1）主功能組包含了C、Am、Em和絃。

2）下屬功能組包含了F、Dm、Am和絃。

3）屬功能組包含了G、Em、Bdim和絃。

上述的標記方法是吉他伴奏中常使用的。加了m的和絃爲小三和絃，minor。加了dim的和絃爲減三和絃。

主功能組的和絃是三個組中最穩定的。

和絃進行的基本邏輯，就是從穩定的和絃再到不穩定的和絃，最後再到穩定的和絃（解決）。

T→S→D→T 這是一種非常常用的和絃進行方式。即從C和絃到F和絃到G和絃再到C和絃。這種進行可以在很多流行歌曲中找到。

T→D→T 這也是可以的（不經過下屬和絃S）

T→S→T 也是可以的（不經過屬和絃D）

但是D→S這樣的進行是不合理的，一般都要避免這樣的進行。

而我們知道了正三和絃和副三和絃的聯繫之後，可以產生更多的和絃進行方式。

上圖中的T可以用主功能組的其他兩個副三和絃來替代，S和D也一樣。那麼我們就可以把副三和絃也加入到和絃進行中去。這稱爲同功能副三和絃的替代性（和絃替代）。

有了這一點，我們可以延伸出各種和絃進方式。

比如常見的流行歌曲2-5-1級進行，就是S→D→T的衍生。2級和絃屬於下屬功能和絃組，可以替代下屬和絃S，而5級和絃本來就是屬和絃，I級和絃本來就是主和絃。

除了替代性，同功能副三和絃還具有補充性（和絃補充）。同功能副三和絃可以補充在同功能的正三和絃的後方。即III級和絃可以補充在I級和絃後方，形成1-3級進行。因爲III級和絃屬於主功能組和絃。

有了替代性和補充性，我們可以衍生出非常多種的和絃進行方式。

比如流行歌曲中常見的1-6-4-5級進行。I是主和絃，6屬於主功能組，起補充作用。4級爲下屬和絃，5級爲屬和絃。實際上就是 主功能→補充功能→下屬功能→屬功能 的進行方式。

常見的卡農黃金八和絃也可以如此分析。

進一步地，還可以再加入七音，把7個三和絃變成7個七和絃，七音的加入不影響和絃本身的功能。C自然大調下，主要的七和絃有II級七和絃、V級七和絃、VII級七和絃，分別稱爲下屬七和絃、屬七和絃、導七和絃。即Dm7，G7，Bdim7和絃。有了七和絃的加入，和絃進行就變得更加豐富了。

電子琴學習方法 篇四

1、先觀察孩子的興趣。

決定學習電子琴之前，先帶孩子找一個電子琴班旁聽，期間要稱讚已經學習彈琴的孩子，勾起自己孩子學習的慾望。

2、報讀初級班。

學習必須建立在興趣之上才能事半功倍。如果旁聽和實際操作孩子仍無興趣即可放棄，如孩子顯示出強烈的興趣，則可以在幼兒園給他報一個短期初級電子琴班，由專業的老師進行教導。

3、堅持。

不能太久不練，手一定會生的，不要以爲只是一會兒就偷下小懶，付出的代價可是很嚴重的，要重新花時間練。

電子琴音階練習知識 篇五

音階是曲調的材料，是調式的概括。在各調式基礎上練習好不同類型的音階，除了能提高手指的靈巧性，彈好級進式的音樂片段外，還可以提高對調式和音樂風格的感受，積蓄音樂語彙。在“多樣式音階”練習中，除各種大小調音階外，還可以引進各種民族、民間調式音階，如：具有降三級、降七級的布魯斯音階；甚至自己改編的音階，如全音音階等。在練習這類音階的時候，通過合理的指法編排，在各調式上進行充分地練習，就能開拓我們的音樂思維能力、運指能力，從而在演奏不同風格音樂或即興演奏時得心應手。

爲了使音階的練習更有趣際，可以結合電子琴的多音色功能，在練習音階時運用不同的音色。比如，用民間小提琴音色來練習“吉普賽音階”；用三味絃音色練習“日本音階”；用具有幻想意味的宇宙音色練習全音音階甚至還可以在練習中加上一定的音效，如彎音、揉弦等。在練習音階的同時，可在觸鍵等技法上體會這種樂器的演奏方式與音響效果。

即興演奏是電子琴專業必學內容，在指法的基本練習上應適當增加音階各種變奏練習，以適應即興演奏。爲了使音階的練習生動有趣，並適用於即興演奏中和聲的編配，也可爲音階各級配上不同的和聲：傳統的、流行的、jazz等。這是傳統指法練習條目中少有的內容，這種練習可以提高對不同風俗音樂的音階、和絃用法的進一步認識。

在音階指法練習中，增加一定數量的其它類型音階，結合電子琴的各種功能來進行練習，這樣會使基礎訓練的內容既充實豐滿，又能擺脫以往練習的單調與乏味。

關於和絃的基礎知識 篇六

一、什麼是和絃

按照一定度數關係排列起來的一組音，稱爲和絃。和絃中的各音之間是一般三度關係，但也有不按三度關係的。不同的和絃具有不同的色彩屬性，可以達到不同的聲音效果，這使得和絃的配置成爲音樂理論中十分重要的一項內容。和絃一般是三和絃，其從低到高三個音分別稱爲根音、三音、五音。如果是七和絃的話，就多了個七音。和絃的不同功能屬性是由組成和絃的'各音之音的關係決定的

二、和絃的分類及功能

(一)按音程分

1、三和絃：由三個音組成，各音之間是三度關係。又可分爲大三和絃，其第一、三音之間是大三度，三、五音之間是小三度，如C和絃

1、3、5;小三和絃，三個音之間均爲小三度，如Am：6、1、3。

2、七和絃：由四個音組成，各音之間也是三度關係。如C7：1、3、5、7。還可細分爲大七和絃、小七和絃等，不再詳述。

3、九和絃：在七和絃基礎上再疊加一個三度音。用得不多，不再詳述。

(二)按功能分

這種分法直接關係到歌曲編配，故加以詳細說明（爲便於說明，均以大家接觸最多的C調爲例）；

1、主和絃

三和絃的一種，只有過是依其功能命名。是在和絃體系中起主導作用的和絃。它是和曲子的主幹音（參見：主幹音）緊密相關的，確定整個曲子的基調。如以C大調爲例，其主和絃即C和絃：1、3、5;而A小調的主和絃爲Am和絃：6、1、3.

2、屬和絃

三和絃的一種，從其功能來看，對主和絃起附屬作用，故名屬和絃。其根音是主和絃根音的上行純四度（四度音中只有一個半音程，這樣的音程稱爲純四度，因其音響效果是最和諧的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4間是半音）。如C調而言，主音是1，其上行純四度是5,即G，則屬和絃爲G和絃：5、7、2。屬和絃有傾向主和絃的特性，這在和絃配置中十分有用，在下面的配置方法中會進一步講解。

3、屬七和絃

在屬和絃的頂部再疊加一個小三度音即成屬七和絃。G7和絃：5、7、2、4。屬七和絃比屬和絃具更加強烈的傾向主和絃的特性。

4、下屬和絃

也是三和絃的一種。其根音是主和絃根音的下行純四度關係。對C大調而言，下屬和絃爲F和絃：4、6、1.

5、副屬和絃

是指除大小三和絃和及屬七和絃之外，並且由自然音階中的音構成的和絃。如C調的F7和絃：4、6、1、3。在不太重要的地方用副屬和絃代替主和絃，會有意想不到的獨特效果。

6、離調和絃

此種和絃中含有自然音階的升降音。如C調的E和絃：3、#5、7，其中#5音是升降音。離調和絃可以大大豐富曲子的色彩。

怎樣理解大小調？

編配伴奏，首先要明確歌曲是大調式呢還小調式，才能確定歌曲的基本情緒，這是一個大方向； 好比去一個地方，先要搞清楚大致方向，往南呢還是往北，然後才能選擇具體的路線，確定坐車呢還是坐飛機。 通俗地說，按唱名來講，以1、3、5 爲主幹音的曲子屬大調歌曲，以 2、4、6爲主幹音的曲子屬小調歌曲。 （所謂主幹音，是指曲子中起支撐旋律的主導作用、出現頻率相對較高的一組音符） 一般來講，大調式的歌曲具有雄壯、開郎的特性，典型的如我國國歌；小調式的曲子具有委婉、優雅、哀傷的特性，典型地如《莫斯科郊外的晚上》、《橄欖樹》等到曲子。 大調式的歌曲和小調式的歌曲在吉它和絃的選用上有不同的要求。

一、簡譜知識 和絃知識

1、自然音階：即所含七個音是沒有升降的自然音。

簡譜 1 2 3 4 5 6 7 1

音名 C D E F G A B C

唱名 Do Re Mi Fa Sol La Ti Do

在這個音階中 3——4 相隔半音，7——1 也相隔半音，其餘相鄰兩音都相差全音，這也是吉它樂理中一個極重要的公式。在吉它指板上，半音是相鄰兩格之間的距離。

2、變化音階：變化音階是指包含升、降記號的音階，它是在自然音階的每個全音距之間加一個升、降半音。#1 = b2 ， #2 = b3 這是同音，但不同名稱。

二、和絃知識

(一)和絃

和絃通常指同時響出三個或三個以上不同高度的音，音名的排列有C、D、E、F、G、A 和 B七個音其中任何一個音都可以作主音（即根音）加上其上三度音和上五度音，便構成最基本的三和絃，分述如下：

C ：1 3 5

D ：2 4 6

E ：3 5 7

F ：4 6 1

G ：5 7 2

A ：6 1 3

B ：7 2 4

以上七和絃均由相隔三度的三個音組成，所以稱爲三度和絃，這七個三和絃便是一切和絃的根基。

(二)三和絃

上述七個基礎的三和絃，從音程上來說，可分出三種不同性質的三和絃

1、大三和絃

主音至三度音共有四個半音；主音至五度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 C、F、G 便是。

2、小三和絃

主音至三度音共有三個半音；主音至五度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 D、E、A 便是。爲了區別，寫成 Dm、Em、Am 。

3、減三和絃

主音至三度音共有四個半音；主音至三度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 B 便是。寫成 B- 。

(四)七和絃

由於上面的七個三和絃不夠用，因此，在各三和絃的上方，加上一個三度音，便夠成下列七個七和絃：

C7 ：1 3 5 7

Dm7 ：2 4 6 1

Em7 ：3 5 7 2

F7 ：4 6 1 3

G7 ：5 7 2 4

Am7 ：6 1 3 5

B-7 ：7 2 4 6

七個七和絃中，在音名排列第五個音 G、即屬音作主音所成的七和絃，是上述七和絃中最常用的一個，既屬七和絃 G7 。

因 G7 的四個組成音：“5 7 2 4” 已包含了 G 和絃的 “5 7 2”。因此，在和聲手法上，大調歌曲用 C、F、G7 這三個和絃，便可以伴奏一般簡單的大調歌曲