《朱自清說詩》讀書筆記(精選多篇)

第一篇：《朱自清散文集》讀書筆記

《朱自清散文集》讀書筆記

讀書筆記：作者：朱自清 ，現代著名詩人、散文家、學者、民主戰士。原名自華。字佩弦，號秋實，筆名餘捷、知白等，原籍浙江紹興，1898年11月22日生於江蘇東海縣。出身書香門第。 寫了 荷塘月色，揚州的夏日，威尼斯，聖誕節，論雅俗共賞，論自己和漿聲燈影裏的秦淮河。這七內容。

『朱自清散文集的歸納』好句摘抄：我看見他戴着黑布小帽，穿着黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難。燕子去了，有再來的時候；楊柳枯了，有再青的時候；桃花謝了，有再開的時候。但是，聰明的，你告訴我，我們的日子爲什麼一去不復返呢？我不知道他們給了我多少日子；但我的手確乎是漸漸空虛了。在默默裏算着，八千多日子已經從我手中溜去；像針尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在時間的流裏，沒有聲音，也沒有影子。我不禁頭涔涔而淚潸潸了。去的儘管去了，來的儘管來着；去來的中間，又怎樣地匆匆呢？過去的日子如輕煙，被微風吹散了，如薄霧，被初陽蒸融了；我留着些什麼痕跡呢？ 時間它既看不見，又摸不着，但卻又實實在在地在人們身邊無情而匆匆地流逝。朱自清以他豐富的想象力，形象地捕捉住時光逝去的蹤跡。作者描繪了燕子去了來，楊柳枯了青，桃花謝了開的畫面，以自然物的榮枯現象、時序的變遷作渲染，暗示時光流逝的痕跡。由此想起自己二十四年共八千多個日子像“一滴水滴在大海里”無影無蹤，“不禁頭涔涔而淚潸潸”。作者深感既然“來到這世界”，就不能“白白走這一遭”，層次井然地揭示了題旨。朱自清珍惜寸陰的思想無疑與古人“少壯不努力，老大徒傷悲”的詩句，和“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”的箴言的精義暗合與共的伴侶。引人注意的是，在時間的悄然流動中，在僅只六百餘字的短小篇幅內，朱自清運用多種修辭方式，委曲盡致地展示自己的內心世界，讓讀者清晰地把握住他的意念流動的脈絡。文章開頭，作者以三個排比句來描寫春景，把燕子再來，楊柳再青，桃花再開，跟與之

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相反的“日子一去不復返”相映襯，使人想起時光的流逝，引動思緒，點出題眼，以抒情性的設問句式，提出時間是被人“偷了”，還是“自己逃走了”的問題，深感時不我待。然後緊接着前面的設問，引出另外的問題，作者把自己過去生命時間的流喻作一滴水，把大自然“時間的流”比作大海，以渺小和浩瀚兩相對比。抒發了傷時而又惜時的感喟。在時光來去匆匆中間，以擬人化手法，賦予時光的象徵太陽以生命，說太陽在自己身旁悄聲地挪移，伶俐地跨過，輕盈地飛去，作用爲此而感到茫然和惶恐。他借饒有情味的太陽之匆匆出沒，寄託奔涌的情思，深化題旨。最後在第四段內，作者全用設問句來追尋自己過去生命“遊絲樣的痕跡”，顯示了對生命價值的嚴肅思考和對生活執著的追求，並以“我們的日子爲什麼一去不復返呢”作結，與開頭反覆和呼應，表現了難以平靜的心情。 讀了這本書。我認爲朱自清文章，寫的非常好，他用敘述的形式來寫這一本書，書中寫了一些道理。文章中的含義的道理。寫的讓讀者覺得很真實。的確是真實生活的記錄。在文章中，朱自清還以語言具有節奏感和旋律感，在樸素平淡中散發出濃郁的抒情氣息，達到富於詩情畫意的美學境界。以格調、詞藻、情意和風神的美，深深吸引着不同時代的讀者。

第二篇：朱自清《春》讀書筆記

朱自清《春》讀書筆記

胡道誠媽媽

春天是一個讓我們煥然一新的季節，也是一個讓作家們文思泉涌的季節。

在描寫春天的長廊中，我最喜歡的就是朱自清寫的《春》了。他那栩栩如生、獨一無二的語句，讓我立刻感覺到了春天生氣勃勃的氣息，眼前呈現了一幅鳥語花香的圖畫。

讀到“吹面不寒楊柳風”時，我感覺到風是多麼的溫柔，彷彿空氣中還飄着清新的花香。要是能漫步在這仙境般的春光裏，一定愜意極了。朱自清給春天的鳥“恩賜”了一個美妙的嗓子。“鳥兒將巢安在繁花綠葉當中，高興起來了，呼朋喚友地賣弄着清脆的喉嚨，唱出婉轉的曲子，跟着輕風流水應和着”這就像在童話世界裏似的。

“一年之計在於春”在這個美好的季節，是最適合放風箏了。朱自清在春天看到了一個熱鬧的場面，“城裏鄉下，家家戶戶，老老少少，也趕趟似的，一個個都出來了。”人們都滿心歡喜的迎接着春天，迎接着新的開始。

春天是希望的種子、是生命的開始、是美麗的象徵。人們工作着、奮鬥着，讓我們從希望的春天開始，爲我們美好的生活努力吧！

第三篇：朱自清荷塘月色讀書筆記

朱自清《荷塘月色》的讀書筆記

這篇文章是一篇抒情文，體裁爲散文。主要寫作者在院子中乘涼並且欣賞荷塘及事物的景色。詳細寫了荷花與荷葉，其次描寫了小徑，水面，月光，山林等。又描寫了動物來以動襯靜。在文章後段記敘了作者對過去生活的許多美好的回憶。從中可以看出作者想逃避現實，把自己寄身與美好的景色中去。這篇文章通過字裏行間寫出了作者無盡的寂寞與苦悶。對這個黑暗的世界（表現在“這真是有趣的事，可惜我們現在早已無福消受了。”一句，說明了現在生活與以前截然相反），他悲憤、不滿而又陷入對現實無法理解的彷徨之中。通過月光與荷花荷葉的關係的細膩描寫，朦朧而又含蓄地表達了內心中對美好生活的嚮往（在採蓮的那一自然段有所描寫）以及對和平，自由的追求。

作者生平：

朱自清（1898年11月22日—1948年8月12日），原名自華，號秋實，字佩弦。現代著名作家、學者、民主戰士。

寫作的背景：

曾參加過“五四”運動的愛國知識分子朱自清，在1927年7月寫下《荷塘月色》。此時，正值“四·一二”運動蔣介石背叛革命之時。

文中所提及到的《採蓮賦》：

《採蓮賦》——梁元帝

盪舟心許，鷁首徐回，兼傳羽杯。棹將移而藻掛，船欲動而萍開。

爾其纖腰束素，遷延顧步。夏始春餘，葉嫩花初。恐沾裳而淺笑，

畏傾船而斂裾，故以水濺蘭橈，蘆侵羅縑。菊澤未反，梧臺迥見

，荇溼沾衫，菱長繞釧。泛柏舟而容與，歌採蓮於江渚。歌曰：

“碧玉小家女，來嫁汝南王。蓮花亂臉色，荷葉雜衣香。因持薦

君子，願襲芙蓉裳。”

文中所提及到的《西洲曲》：

憶梅下西洲，折梅寄江北：單衫杏子紅，雙鬢鴉雛色。西洲在何

處？兩槳橋頭渡。日暮伯勞飛，風吹烏臼樹。樹下即門前，門中

露翠鈿。開門郎不至，出門採紅蓮。採蓮南塘秋，蓮花過人頭。

低頭弄蓮子，蓮子清如水。置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。憶郎郎不

至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓；

樓高望不見，盡日闌干頭。闌干十二曲，垂手明如玉。捲簾天自

高，海水搖空綠。海水夢悠悠，君愁我亦愁，南風知我意，吹夢

到西洲。

第四篇：關於閨怨詩的讀書筆記

關於閨怨詩的讀書筆記

武漢大學數學與統計學院2014301000011肖堯

閨怨詩的定義與由來

代的宮怨詩與閨怨詩，都以女性心態作爲描寫對象。

宮怨詩專寫古代帝王宮中宮女以及失寵後起的怨情；

閨怨詩則主要抒寫古代民間棄婦和思婦（包括徵婦、商婦、遊子婦等）的憂傷，或者少女懷春、思念情人的感情。兩類詩都起源於周代：《詩經·小雅》有一篇《白華》，據朱熹《詩集傳》，周幽王到褒姒，黜申後，“申後作此詩”以自傷，是爲古代宮怨師之濫觴。閨怨詩在《詩經》裏尤多，像寫棄婦的《邶風·穀風》、《衛風·氓》，寫思婦的《衛風·伯兮》、《王風·君子于役》等，都是早期閨怨詩的代表。漢晉南北朝時，閨怨詩又獲長足發展，比較著名的有漢樂府《怨歌行》、《白頭吟》、《上山採靡蕪》，古詩《行行重行行》，曹植《美女篇》裏的部分作品等；宮怨詩則從晉以後逐漸增多，有石祟的《王明君》、陸機的《班婕好》、謝眺的《玉階怨》、庾信的《王昭君》等。至唐，兩類詩與田園、田家、山水、行旅、遊俠、邊塞等題材的詩歌一道步入其鼎盛發展階段，名家傑構，層見疊出。

閨怨詩的內容與感情

傳統的思婦閨情題材有三種情況：

一是抒發離別苦情的。五代詞人李璟的《攤破浣溪沙》堪爲這方面的代表： 菡萏香消翠葉殘，西風愁起綠波間。還與韻光共憔悴，不堪看。 細雨夢迴雞塞遠，小樓吹起玉笙寒。多無淚珠無限恨，倚欄干。

開篇“菡萏香消翠葉殘”一句，所用名詞及術語，傳達出了一種深微的感受。“菡萏”就是“荷花”。也稱“蓮花”，後兩個稱呼淺近通俗，而“菡萏”有一種莊嚴之感。“翠葉”也即“荷葉”，而“翠葉”之“翠”字，則既有翠色之意，又可使人聯想到翡翠及翠玉等珍貴之名物，也同樣傳達出了一種珍美之感。然後於“菡萏”之下，綴以“香消”二字，又於“翠葉”之下，綴以“殘”字，詞人對如此珍貴芬芳之生命的消逝催傷的哀感，便以盡在不言中了。若改爲“荷葉香消荷葉殘”，雖意義相近，音律盡合，但感受卻已全非了。

過片兩句，寫得尤爲哀切動人。“細雨夢迴雞塞遠”指思婦在夢中夢見證人，及至夢迴之際，則落到長離久別的悲感之中，而徵人則在雞塞之外。至於夢中之相見，是夢中之思婦到雞塞去晤見徵人，還是雞塞之徵人返回家中來晤見思婦，則夢境迷茫，

不可確指，也不必確指的。“細雨”二字，雨聲既足以驚夢，夢迴獨處時，雨聲更足以增人之孤寒寂寞之情。其下句以“小樓”之高迥，“玉笙”之珍美，“吹徹”之深情，而同在一片孤寒寂寞之中，所以必將上下兩句合看，方能體會此“細雨夢迴”、“玉笙吹徹”之苦想與深情。這二句情意雖極悲苦，其渲染的意境、其文字與形象卻極爲優美。

二是描寫美人遲暮的，其對人物的外部動作與內心感受捕捉相當細膩，文字往往也極精美。晚唐詞人溫庭筠的《菩薩蠻》很有代表性：

小山重疊金明滅，鬢雲欲度香腮雪。懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲。

照花前後鏡，花月交相映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。

詞的上片寫閨中女子春眠懶起，意緒慵遲的情景。起句將眉喻爲山，初見文心，疊，相當於蹙眉之蹙字；金，指唐時婦女眉際裝飾之“額黃”。次句寫懶起女子的睡態，從行雲流動設喻，生動地傳寫出鬢髮輕籠拂揚之狀。一個“度”字使鬢髮有了飛動的感受；一個“欲”字又賦人的鬢髮以人的感情；而“香腮雪”三字，則從視覺和嗅覺兩個角度突出了女子容貌的美豔。整句話畫出一幅女子未醒的嬌慵神態。三四兩句寫她梳妝打扮的情景。這女子懶懶地起牀，姿態嬌慵，無精打采。然後慢吞吞地洗梳、畫眉、弄妝。這裏“懶”、“弄”、“遲”三字，富有表現力的描摹了她的情態，不言自喻地刻畫她的心情。

下片描寫女主人公梳洗後照鏡、看衣的情景。前兩句寫梳洗打扮後，再用前後鏡仔細照容，人臉與插戴的鮮花交相輝映，臉如花，花映臉，花容月貌，相互輝映。結拍兩句，寫女子穿上成雙成對的金鷓鴣的羅襦。閨中之人，見此圖紋，不禁有所感觸。行文至此，溫庭筠以自己高超的語言技巧揭開了女主人公懶起、遲妝、意懶的原因，是人心領神會。

三是借思婦閨情寄託作者自己的人生感慨的。李商隱在《嫦娥》中這樣寫道：雲母屏風燭影深，長河漸落曉星沉。

嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。

詩中所抒寫的孤寂感以及由此引起的“偷悔靈藥式”的情緒，融入了使人獨特的現實人生感受，而含有更豐富深刻的人生意蘊。在黑暗污濁的現實包圍中，詩人精神上力圖擺脫世俗，追求高潔的世界，而追求的結果往往使自己陷於更孤獨的境地。清高與孤獨的孿生，以及由此引起的既自賞又自傷，既不甘變心從俗，又難以承受孤獨寂寞的煎熬，這種微妙複雜的心理，在這裏被詩人用精微而富於含蓄的語言成功地表現了出來了，這是一種含有濃重傷感的美，在舊時代的清高文士中容易引起廣泛的共鳴。

閨怨詩的創作特色

從創作特色航來說，古代宮怨詩和閨怨詩都帶有濃郁的民歌風情。它們中的許多作品原本是周漢以來的民歌；文人所作亦多受民歌影響。除襲用樂府題目外，它們的民歌風情還突出地表現在以下幾個方面：

（一） 濃重的感傷色調。這由古代女性在封建宗法制度下的社會地位和心理狀態所決

定，也爲兩類詩的主題（即“怨”）所決定，周漢魏晉南北朝以來民歌中的宮怨詩和閨怨詩已然構成一種感傷的傳統色調；文人所作，則無論是宮怨詩的悲嘆“君恩無常”和“妾身薄命”，還是閨怨詩的抱憾色衰愛弛或夫妻分離，其感傷色調亦極爲明顯。因此，它們也是古代感傷文學的重要組成部分。

（二） 細膩的心理描寫。兩類詩多用第一人稱（即抒情女主人公內心獨白的方式）敘

寫女性怨情。一首詩，既是一幕人生命運的悲劇，也是一曲痛苦心理的哀歌，它們織就了一部抱憾辛酸情，浸滿女兒淚的古代婦女苦難心靈的歷史。在此基礎上，這些詩還往往通過情態動作的細節描寫來形象的刻畫抒情女主人公的心理。無論民歌還是文人創作，大都以動作或情態細膩的表現心理活動見長。

（三） 恰切的比興襯托。用比襯手法賦物寫情，原是民歌的特長。“桑之未落，其葉

沃若”，“桑之落矣，其黃而隕”（《詩經·氓》），比喻愛情的興衰；“常恐秋節至，涼飆奪熱炎。棄捐篋笥中，恩情中道絕”（漢樂府《怨歌行》），比喻“君恩無常”；“儂作北辰星，千年無轉移。歡行白日心，朝東暮復西”（子夜歌），比喻女子的堅貞和男子的薄情。文人詩也往往如此，如“家寄徵河岸，徵人幾歲遊。不如潮水信，日日到沙頭”（張仲素《春江曲二首》其一），與李益《江南曲》一樣以潮水有信反襯歸人無期，“玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來”（王昌齡《長信秋詞五首》其三），以寒鴉猶帶日影襯托姬不被君恩；“春來卻羨庭花落，得逐晴風出禁牆”（鄭谷《長門怨二首》其一），以庭花可出禁牆反襯宮女遭幽閉。凡此種種，皆妙用比興襯托，曲折有致。還有一種比興，是以宮怨、閨怨寄託“士不遇”的情懷。因爲“放臣棄婦，自古同情。守志貞居，君子所託”（陳沆《詩比興箋》卷三）。所以這種手法爲“不遇”士人在詩歌創作中所樂於採用。而這些作品較一般宮怨詩和閨怨詩顯然又多一層曲折。

（四） 在上述特點的基礎上，又構成兩類詩“淺而能深”的藝術風格。“淺”是指它

們的語言都樸素自然、淺顯易懂；“深”是說它們的意境卻往往能深婉悠長、含蓄無盡。例如沈德潛評王昌齡《長信秋詞》（奉帚平明金殿開）：“優柔婉麗，含蘊無窮，使人一唱而三嘆。”評《殿前曲》：“只說他人之承寵，而己之失寵，悠然可會，此國風之體也。”（以上並見《唐詩別裁集》卷十九）有譬如，兩類詩一般不重使典用事，即或使用，亦皆避生就熟，無非阿嬌、班姬、昭君、文君、杞梁妻、望夫石、牛郎織女之類，一看便知；然又往往能化熟爲生：或者“脫胎換骨”，或者做“翻案文章”，意境便覺深婉。

閨怨詩例舉 蝶戀花

歐陽修

庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

李白《烏夜啼》

黃雲城邊烏欲棲， 歸飛啞啞枝上啼。

機中織錦秦川女， 碧紗如煙隔窗語。

停梭悵然憶遠人， 獨宿空房淚如雨。

李白《妾薄命》

漢帝重阿嬌，貯之黃金屋。

咳唾落九天，隨風生珠玉。

寵極愛還歇，妒深情卻疏。

長門一步地，不肯暫回車。

雨落不上天，水覆難再收。

君情與妾意，各自東西流。

昔日芙蓉花，今成斷根草。

以色事他人，能得幾時好？

《冬歌》

明朝驛使發，一夜絮徵袍。

素手抽針冷，那堪把剪刀。

裁縫寄遠道，幾日到臨洮？

《長相思》李白

日色慾盡花含煙，月明如素愁不眠。

趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦(一聲,不讀輕聲)弦。 此曲有意無人傳，願隨春風寄燕然。

憶君迢迢隔青天！昔時橫波目，

今作流淚泉。不信妾腸斷，歸來看取明鏡前！

〈烏棲曲〉李白

姑蘇臺上烏棲時，吳王宮裏醉西施。

吳歌楚舞歡未畢，青山欲銜半邊日。

銀箭金壺漏水多，起看秋月墜江波。

東方漸高奈樂何

〈古風〉（其十五）

燕昭延郭隗，遂築黃金臺。

劇辛方趙至，鄒衍復齊來。

奈何青雲士，棄我如塵埃。

珠玉買歌笑，糟糠養賢才。

方知黃鵠舉，千里獨徘徊。

第五篇：《詩的社會功能》讀書筆記

《詩的社會功能》

作品概述（數字編號代表該段落的小節號）：

a（1-8）：界定什麼不是作者所要論述的詩的社會功能——從時間和對象的外延上界定“詩”——詩的特殊社會功能不同於“社會功能”——詩的內容如何也不是其社會功能——甚至也不是詩歌所必須具有的提供快感和改善生活的功能——而是詩歌對民族社會，對所有人（包括不讀詩歌）的人的功能

1、詩不是“應該”做什麼，不是事先就已經確定好該些什麼樣的詩歌，而應該是詩歌本身就應具有了什麼樣的普遍的社會功能（從時間上界定）

2、“詩”的對象應該是所有的偉大的詩，而不是某一類、某一人或者某一首（從詩的外延界定）

區別詩的一般和特殊社會功能——詩具有自覺的社會目的，如：巫術、記載歷史、宗教活動或者儀式，這些是是可能具有的特定的某些用途

3、不同歷史時期，詩的這些特殊的功能也在發生着變化。某些功能，如記載知識等今天已經不再需要了；某些功能，如訓導說教也發展戰成了包涵了更多的諷刺意味。

4、同樣，艾略特所說的社會功能也不同於“劇詩”的那種戲劇功能

5、哲學詩也不自此列

以上提到的這些都不是作者所要說的詩歌普遍的社會功能，因爲這些仍然未觸及詩的功能是什麼，這一切都能用散文或者其他問題來表達。

6、同樣，詩人在詩中宣揚的是什麼樣的觀點也並不重要，詩歌所要表達的觀點也不是詩歌的社會功能。觀點本身也許是錯誤，或者是迎合，或者會過時，我們應該看到的是詩本身所提供的快感。

7、詩的明顯的社會功能首先就是提供快感。

8、但是詩歌的社會功能不僅是提供快感。提供快感和增強生活的感受性是詩必須具備的，但是更重要的，是詩歌爲整個民族社會所作的貢獻，這個貢獻包括所有的人，包括不讀詩的人。

b（9-15）：從“時”、“空”兩方面講述詩歌的感受方式的不同——“空”：不同地域、不同民族國家、不同語言，情緒和感情在同語言民族具有一種共性；詩人因此和大衆相通；詩人對本民族語言和感受有直接義務：拓展和豐富本民族的語言和感受——“時”：不同歷史時期的感受方式不同；詩人必須不斷的保持創作，保持民族作品的活力，是本民族語言和感受能持續不斷，否則會背離本民族的傳統——因此，精英團體和超越時代的創作是必需的，精英對大衆的影響是

漸進和逐漸滲透的——詩的廣義社會功能就是：影響民族語言和感受性。

9、詩應該對本民族或者使用相同語言的人具有一種價值。 從翻譯說起，詩歌是最難翻譯的，因爲它具有強烈的區域性，不同民族的感受方式是不同的。思想是普遍的，可以用其他語言進行翻譯而不損失；感覺用其他語言翻譯就會發生變化。

（這裏的感覺可以參考《傳統與個人才能》中的“感覺”，指因作者特別的詞彙、語句、意向而產生的感覺，感情或者情緒指得是詩人的感受。）

（這裏，作者展示了他對於語言可能會被吞併或者消亡的憂思，語言消亡，就意味着民族的消亡。當然作者似乎沒有將政治因素考慮在內）

10、情緒和感情在一個民族中持有一種共性，這在一個民族的日常語言中得到體現。詩人和大衆在這個意義上有了相同之處。

11、因此，詩人對本民族的語言有直接的義務：首先是維護、其次是擴展和改進。擴展人們的感覺，開掘感受形式，豐富本民族的語言。

（作者在這裏表示對追求怪異的不屑，認爲那對本民族語言和感受形式無任何作用）

12、不同歷史時期的人的感受也是不同的。

詩人必須不斷創作，由此不斷豐富和推進民族語言，使之不會消亡，並使本民族語言保持不斷的延續。

（作者再次表示擔心民族文化會被其他更強大的文化吞併的憂思）

13、反之，如果不能保持創作的活力，就會離傳統越來越遠，導致民族的感受能力下降。

（作者第三次寫出其憂思，對語言的衰退導致感受性的衰退表示擔憂）

14、艾略特對此提出了自己的解決之道。

保持詩歌創作的精英性，好的是人應該是領跑者，應該超越時代，使之成爲推動語言的動力之一。精英對大衆的影響是漸進和滲透的。

15、綜述，詩歌的影響會波及語言、感受性、社會成員的生活方式、社區全體成員甚至整個民族。

因此，詩歌的社會功能，從廣義上來說，就是：詩確實能影響整個民族的語言和感受性，這種影響力與詩歌本身的卓越程度和活力有關。

c（16-20）：再次界定這一結論，並且提出民族文化互相交流的重要性，以及詩歌在這裏面應該起到重要的作用——對廣義的詩歌的

社會功能可能出現的誤讀（語言取決於詩人；詩是區分民族的工具）——今後可能出現的兩種文化的危險（文化孤立；文化的盲目的大一統）——因此，民族間的交流就是必要的，詩本身具有一種特質，可以超越語言，通過對其他民族詩歌的學習，詩歌可以作爲進入其他民族語言文化的工具——必須不斷的保持語言和感受性，因爲，這就是保持文明人類的情感。

16、詩和其所在語言環境具有互動性，所以，詩也許有義務協助語言發展。

17、詩也是不同民族相互溝通了解的橋樑，交流就能延續文化，孤立則會僵死。文學不斷在外來的刺激下獲得新生。文化的孤立是危險的，盲目的文化大一統也是危險的。爲了實現文化的相互交流，就需要下苦功夫學會理解其他民族的語言和詩。

（這裏作者指出可能會出現的兩種誤讀：語言取決於詩人——其實語言和詩的作用是相互的；詩是區分民族的工具——詩應該是連通各個民族使之相互瞭解的工具）

18、詩不光具有民族性的特質，也具有一種普遍的特質，詩的特質，它能夠超越語言和民族。藉助詩，可以進入或者瞭解另一個國家。

19、詩有自身特殊的存在和生長方式，通過對詩的瞭解，可以看到另一個國家的文化。

20、因此，必須保持詩，進而保持語言和感受性。否則，一個民族將不再能表達和感受文明人類的情感。情感失去了，人類何以存在。

作者對語言和文明的衰退的憂思貫穿始終：

1、語言不夠有優勢，就可能會被更爲寬廣精良的語言代替（9）。

2、不能保持語言的持續不斷（12）

3、語言的感受能力的衰退（13）

4、語言和文化的孤立或者盲目的大一統（17）