行書書法練習方法【精品多篇】

行書書法練習方法 篇一

01

書體流暢

行書是介於楷書和草書之間的一種書體，從某種意義上講，是楷書的書寫，草書的慢寫。

02

筆法簡潔

行書的筆法相對於楷書來說，其特點表現在運筆過程中的簡潔性、快捷性，但並不是說寫行書就是隨意性。行書的書寫是建立在楷書基本功的基礎上而來的。也有人認爲，不寫楷書直接學習行書，筆者認爲沒有嚴格要求。

03

章法自如

這裏說的章法既有整篇也有單字的章法。整篇來說，可以根據需要調整字的大小，單字結體也可以調整筆畫大小，這些就是行書的自如性的特點。

04

可變可省

可變，即是可以變化之意，在連續出現幾個相同字形或偏旁時，可以改變爲不同的寫法。可省就是某些偏旁可以省略寫法，但必須符合規律要求。

05

點畫連號

在行書中最爲常見的就是點畫的連帶，通過這些連帶，使行書顯得更加行雲流水。

06

方圓交替

行書以圓筆改變了楷書的方筆，但也有方筆，進而實現方圓交替，使字的內涵更加豐富多變。

行書書法練習方法 篇二

行書是介於楷書和草書之間的一種書體，有行楷和行草之分，偏向楷書，用筆較爲嚴謹的稱爲行楷，如王羲之的《蘭亭序》；偏向草書，用筆較爲靈動的稱爲行草書，如顏真卿的《祭侄稿》。無論是行楷還是行草，都要求有各種矛盾的對比，只有這樣行書作品纔不至於刻板，才能展示出行書獨特的風采。現在談談各種矛盾在行書中的運用。

1,大小，指字的大小，就是在行書作品中，字的大小是不斷變化的，如米芾的《糧院帖》（下圖），第三行“人”和“儻”比較大，其他的字相對就比較小，尤其是最後的“知”字，也是因爲最後地方小，就把“知”寫小了，如果是初學者，很可能就空下來，把“知”寫到下一行了。第四行的“礙”比較大，其他的字也不是均勻的，“即”“自”最小。第七行的“於”“幸”比較大，“上下”比較小。通篇來看，第一行和第二行相對來說大小有些勻，但也不是沒有變化。在臨帖時，要有意關注字與字之間的大小變化，當然，更要有意去做大小訓練，久而久之在自己的筆下大小的變化就會成爲自然。

2,粗細變化，是行書作品中各種變化中的最重要的部分，它是由提按造成的，也就是說提按是動作，粗細是結果。提，就是將毛筆適當提高，使毛筆入紙的深度變淺，毛筆提得越高，寫出來的筆畫就越細。按，和提相反，它是加大毛筆入紙的深度，入紙越深，寫出來的筆畫就越粗。毛筆在書寫過程中，無時無刻不在做着提按動作，毛筆總是在一上一下地運動，就像在跳舞，不過，提按動作一般都在細微處，並不是十分明顯，這也給初學者觀察提按造成一定困難，所以大多隻能通過筆畫粗細的變化來體會提按。提按變化豐富，作品就耐看，提按變化少，作品就平直。

3,欹正，欹，即歪，側；正，即端正。所以欹正是一對矛盾。在行書作品中，欹正是指結字的形態，結字的形態沒有絕對的欹，也沒有絕對的正，欹相對於正而言的，反之亦然。只有端正纔有正大氣象，但個個正襟危坐，不苟言笑，又顯得太過嚴謹，既然是藝術作品，就不能一成不變。再好吃的食材也不能缺少佐料，欹，就是行書作品中的佐料。既然是佐料，就不能超過主料，不能喧賓奪主，過度使用欹側手段，作品就會活潑有餘，大氣不足。我時常拿戲劇中的小丑作比喻，戲劇中的小丑幽默詼諧，是戲劇的潤滑劑，起到調節氣氛的作用，行書中欹側的結字就和小丑一樣，不能沒有，但也不能太多。

4，斷連，在行書作品中，有的有斷有連，有的都斷無連，到底哪種更好呢？我認爲，一幅好的行書作品，與是否斷連沒有關係，天下第一行書王羲之的《蘭亭序》就是個個獨立，沒有一個相連的，第二行書和第三行書都有少量的連接。一幅好的行書作品，是由許多因素決定的，是各種因素共同作用的結果。不過，有斷有連的行書作品比較多見，似乎更受大部分習書者的喜愛，所以，我主要談一談在行書作品中如何處理斷連的問題。

5，疏密，我們所說的疏密，其實就是虛實，在書法創作中，處理好虛實關係是非常重要的，可以說，諸如大小、粗細、斷連等也都是虛實的需要。對於行書創作來說，它在虛實方面的要求和其它書體大同小異，主要包括以下幾個方面：首先是字距的大小，要說把字距安排得不均勻並不是什麼難事，但恰恰相反，在具體創作中，相當一些人無法達到理想。其次是行距的大小，這和字距的大小一樣，可能是長期以平正爲規範的學校學習，導致習慣固定，筆者發現有的人在創作時，還習慣疊格子或打格子，這樣行距不僅一樣，而且都很筆直，對於學生作業屬於優秀，但作爲書法作品卻不合格。

第三筆畫的疏密，爲了整體虛實的需要，就要把一部分字的筆畫寫得緊湊，一部分字的筆畫寫得疏朗，從而形成虛實變化。第四枯溼變化，古人的作品在枯溼上變化較少，因爲古代多是熟宣，有的甚至是在絹上寫字，枯溼不容易出現，而現代各種宣紙應有盡有，特別是當下審美與古人不同，對墨色變化追求較多，從另一個方面看，墨色的變化不僅使虛實相生，更能增加作品的神采。

一切矛盾的對比，都需要平時多加練習，一開始是有意爲之，隨着創作水平的不斷提高，慢慢就會形成一種習慣。

行書書法練習方法 篇三

第一部分 ：掌握行書的用筆變化

行書根據連帶的程度可分爲“行楷書”和“行草書”。行楷書更接近於楷書，比較規矩；行草書更接近於草書，比較奔放。我們練習的主要是“行楷書”，更簡單實用。

一、

筆畫呼應牽連

行書行筆時要手指靈活，筆畫要上下左右相互牽連，行筆迅連，筆勢圓轉互相呼應。

筆勢呼應的方式有三種，一爲鉤挑呼應，二爲牽絲相連，三爲筆畫合併。

1、鉤挑呼應的例字訓練

鉤挑呼應，指上一筆和下一筆之間的鉤或挑相互牽連，看似中間斷筆，其實動作連貫，也叫筆斷意連。

2、以牽絲相連的例字訓練

牽絲相連，是指上一筆和下一筆之間以一根細絲相連。這根細絲不是點畫，而是隨手帶出來的，要細，要輕，要圓，要活，要自然。用牽絲相連，筆勢更加連貫。但牽連不要過多過長，否則滿紙牽絲，干擾了筆畫的清晰程度，纏繞混亂。

3、筆畫合併倒字訓練

筆畫之間距離大時要筆勢呼應，以牽絲或鉤挑相連，是虛連。筆畫合併，是把鄰近的上下或左右的兩筆或者更多的筆畫直接連成一筆書寫，是實連。這實際是減省了筆畫的起筆收筆，將兩個或更多的筆畫直接合並在一起書寫，十分簡便快捷。

二、

圓轉流暢

行書的轉折不必像楷書那樣頓筆出骨，而是轉而成圓，動作連貫。橫也不必像楷書那樣平直平穩，而要圓曲流動，順應筆勢，左右擺動，上下連貫。行書的運筆節奏如輕歌曼舞，行雲流水，疾徐變幻，流暢自然。

三、

筆畫簡化

行書中許多筆畫都以點來代替，簡化了書寫過程，提高了書寫速度，而且顯得活躍跳動。點，可以代替橫、撇、捺等。短筆畫代替長筆畫，使筆畫簡化精煉。

1、以點、橫代替其它筆畫的例字訓練

2、減鉤例字訓練

楷書的鉤要轉變方向。行書的鉤爲了書寫順暢可以不寫鉤，有時放鋒，有時回鋒，有時將挑鉤寫成平鉤。

第二部分 ：掌握行書的結構變化

行書結構的變化，體現在行書快寫中次要筆畫的省略和簡化，或借用草書的常見符號而變形，也體現在因爲連寫的順暢而改變了筆順，或因爲抒情的需要和成行成篇組合的生動變化而誇張了字形的大小和局部的收與放。行書顯得形態多變，體勢斜側，大小伸縮，率真灑脫。

四、

字形多變——誇張結構

行書在組合運用中要大小參差，有時誇大主筆，有時縮小字形，有時形斜生動。在變化中，通篇和諧、自然、抒情。