《野望》原文及翻譯精品多篇

《野望》原文及翻譯 篇一

原文

《野望》

東皋薄暮望，徙倚欲何依。

樹樹皆秋色，山山唯落暉。

牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。

相顧無相識，長歌懷采薇。

翻譯

黃昏的時候佇立在東皋村頭悵望，徘徊不定不知該歸依何方。

每棵樹都染上秋天的色彩，重重山嶺都披覆着落日的餘光。

放牧的人驅趕着牛羣回家，獵人騎着馬帶着獵物各自隨願而歸。

大家相對無言彼此互不相識，我長嘯高歌真想隱居在山岡！

作者簡介

王績(585-644)，隋末唐初時人，老家絳州龍門，祖籍太原祁縣，家族“六世冠冕”，他是隋末大儒王通的弟弟，初唐四傑王勃的叔爺爺。

王績15歲客遊長安，被重臣楊素稱爲“神仙童子”。隋朝大業年間，應孝廉舉，授祕書正字，不久託病去官，後求爲揚州六合丞，任上嗜酒遭彈劾而棄官。

《野望》原文 篇二

唐代：王績

東皋薄暮望，徙倚欲何依。

樹樹皆秋色，山山唯落暉。

牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。

相顧無相識，長歌懷采薇。

秋夜原文、翻譯及全詩賞析 篇三

秋夜

夜久無眠秋氣清，燭花頻剪欲三更。

鋪牀涼滿梧桐月，月在梧桐缺處明。

翻譯

夜晚輾轉反側難已入睡，秋天的晚上夜氣清涼。剪了很多次燭花了馬上就到了三更天了。

窗外梧桐樹縫的月影，斑斑駁駁地鋪灑在冰涼的牀蓆上，而從梧桐縫裏看上去的月亮依然是那麼明亮。

註釋

秋氣：指秋日悽清、肅殺之氣。

燭花：燭芯燒焦結成的花狀物。

賞析

前兩句敘事。首句直奔詩題，各點“夜”“秋”二字，交代了時間、心態、環境。“夜久無眠”已見怨婦愁緒滿懷，而時又逢秋，秋風蕭瑟，夜氣清涼，錦衾單薄，佳人永夜難寢，更添一層愁苦。

次句緊承“無眠”，寫人事活動。既然輾轉反側難入夢，那麼就很難打發漫漫長夜。空房寂寥，紅燭高燒，百無聊賴中，她只好剪燭花以消遣寂寞了。“燭花”即燈花，古人認爲燈花是有喜事的一種預兆。杜甫詩云：“燈花何太喜，酒綠正相親”（《獨酌成詩》）。燈花頻生當有賞心悅事，而她卻無法消解眼前這幽情苦緒。着一“頻”字，寫出了女主人公的焦灼不安、心神難寧。“欲三更”接續“夜久”兩字，極寫思婦飽受孤獨寂寞煎熬之苦。

後兩句寫景。第三句轉折一筆，寫牀蓆之月影。一個“涼”下得獨特，這是全詩的詩眼，照應首句的“秋氣清”，以觸覺狀態寫視覺形象。從窗外梧桐樹縫篩下的婆娑月影，斑斑駁駁地鋪滿了冰涼、空寂的牀蓆，今夜誰都不會給她送來溫暖。這情景令人涼從心生。“滿”字表面是寫光影之濃，其實是寫憂思滿懷，剪不斷理還亂的鬱悶之感。這一句明寫屋內月色之悽美，暗表人心之失落，虛實相生，韻味悠遠。

末句寫窗外梧桐之月，以景語作結，留給讀者無窮的想象空間。該句承上句，以頂真手法過渡，從牀上之月光、樹影寫到高天之皓月，表達了詩人望月懷人的乍喜還憂的心理。“月在梧桐缺處明”，展現了一幅高遠、疏朗的秋夜月色圖。皎皎月華，她似乎憶起了曾經的“月上柳梢頭，人約黃昏後”的甜蜜與浪漫；而如今，“瘦盡燈花又一宵”的時刻，沒誰能與她“共剪西窗燭”。想超脫而不得，“月”之明，恰好照出了人心深處無法擦拭的。黯淡。“梧桐缺處”，這一背景形象的定格，暗含了思婦不得與意中人團圓的酸楚。

全詩次序井然，先由屋外（秋氣清）而室內（燭花頻剪），又由室內（鋪牀涼）到室外（月在缺處明），逐層遞進地反覆渲染獨處的苦悶。針腳細密，四句之間照應緊密，銜★★接流暢，無一“情”字，而無處不含情。意象鮮明突出，意境清空幽眇，細節勾勒精練傳神，給人以無窮的回味。

《野望》原文及翻譯賞析 篇四

野望

一天秋色冷晴灣，無數峯巒遠近間。

閒上山來看野水，忽於水底見青山。

古詩簡介

《野望》是南宋詩人翁卷創作的七言絕句，詩是作者秋日眺望四野時即興所作。詩中寫清秋野外的山光水色，也傾注了詩人閒適自在的喜悅情懷。詩通過偶然發現的錯位，給詩平添了無窮的情趣。

翻譯/譯文

無邊秋色，森森寒意透露在晴日照耀着的水灣；遠遠近近，映入眼中的是無數層疊起伏的峯巒。我閒來登上山頂想好好觀賞一下山下的湖水，卻沒想到，低頭一看，又在水底看見了青山。

註釋

①一天：。指滿天。

②晴灣：太陽照耀的水邊。

③野水：郊外的水。

賞析/鑑賞

這是一首寫景詩，寫秋天的山水，通過偶然發現的錯位，給詩平添了無窮的情趣。

詩第一句寫滿天秋色給晴天的水灣帶來了絲絲寒意。這句寫得很籠統，留下了許多想象的空間。“一天秋色”，自然使人聯想到蕭瑟的秋風、清澈的湖水、飄墜的黃葉，甚至於想到昨天剛停的綿綿秋雨，今天放晴的淡淡秋日。“一天”二字，又把景色無限地擴大，附合日朗氣清的季節特點。秋色滿眼，接下一“冷”字，就把感情鍥入，把冷景轉化成冷的感覺，詩意便更加濃郁了。第二句切題寫放眼瞭望。首句是渾寫秋色，這句是具體寫山，但又將遠近高低重疊的山一筆囊括進詩，又帶有渾寫的性質。在滿天秋色中，放眼看山，大有晉人拄笏看山，嘆風景佳麗的意味，表現了作者陶情山水的旨趣。上兩句，一句帶寫了水，一句概括了山。青山林立，看得很清楚，很盡興；綠水平鋪，難以盡收眼底，稍嫌不足。詩人由下往上看，看夠了，就萌發了想由上往下看，好好欣賞綠水全景的念頭。於是，詩人乘閒登山了。登上了山頂，向下眺望俯視山下的秋水，結果沒想到看到的主景不是水，卻是水中青山的倒影。這一漫不經心的描寫，是人人碰到過的實事，平時誰也不注意，卻被詩人捕捉住，放入詩中，顯得是那麼的有趣味。這麼一寫，又照實了上兩句的風景：因爲是秋天，水特別的清，所以說“冷晴灣”；因爲晴，山才投以濃郁的影子，在清水中格外地分明。而這些山，就是上面說過的“無數峯巒”。同時，詩以“忽”字領句，與出句的“閒”字相對應，使景更加突出，也帶出了詩人的欣喜。這時候，詩人的心也就隨着山與水的交融而深深地陶醉了。

永嘉四靈的山水詩就是這樣空靈透脫、一波三折，寥寥數筆，給人以很大的藝術享受。近來不少評論家說他們的詩空虛，沒有現實內容，恰恰忽略了讚歎山水美本身也是現實內容豐富的表現。

古詩賞析 篇五

這首詩寫的是山野秋景。全詩於蕭瑟怡靜的景色描寫中流露出孤獨抑鬱的心情，抒發了惆悵、孤寂的情懷。“東皋薄暮望，徙倚欲何依。”皋是水邊地。東皋，指他家鄉絳州龍門的一個地方。他歸隱後常遊北山、東皋，自號“東皋子”。“徙倚”是徘徊的意思。“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，烏鵲南飛，繞樹三匝，何枝可依”的意思，表現了百無聊賴的彷徨心情。

下面四句寫薄暮中所見景物：“樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。”舉目四望，到處是一片秋色，在夕陽的餘暉中越發顯得蕭瑟。在這靜謐的背景之上，牧人與獵馬的特寫，帶着牧歌式的田園氣氛，使整個畫面活動了起來。這四句詩宛如一幅山家秋晚圖，光與色，遠景與近景，靜態與動態，搭配得恰到好處。

然而，王績還不能像陶淵明那樣從田園中找到慰藉，所以最後說：“相顧無相識，長歌懷采薇。”說自己在現實中孤獨無依，只好追懷古代的隱士，和伯夷、叔齊那樣的人交朋友了。

讀熟了唐詩的人，也許並不覺得這首詩有什麼特別的好處。可是，如果沿着詩歌史的順序，從南朝的宋、齊、樑、陳一路讀下來，忽然讀到這首《野望》，便會爲它的樸素而叫好。南朝詩風大多華靡豔麗，好像渾身裹着綢緞的珠光寶氣的貴婦。從貴婦堆裏走出來，忽然遇見一位荊釵布裙的村姑，她那不施脂粉的樸素美就會產生特別的魅力。王績的《野望》便有這樣一種樸素的好處。

這首詩的體裁是五言律詩。自從南朝齊永明年間，沈約等人將聲律的知識運用到詩歌創作當中，律詩這種新的體裁就已醞釀着了。到初唐的沈佺期、宋之問手裏律詩遂定型化，成爲一種重要的詩歌體裁。而早於沈、宋六十餘年的王績，已經能寫出《野望》這樣成熟的律詩，說明他是一個勇於嘗試新形式的人。這首詩首尾兩聯抒情言事，中間兩聯寫景，經過情──景──情這一反覆，詩的意思更深化了一層。這正符合律詩的一種基本章法。