新時期紅河州民族民間舞蹈的維繫與開掘初探

新時期紅河州民族民間舞蹈的維繫與開掘初探
摘要：民族民間舞是民族文化的重要組成部分，其價值發掘，具有強烈的現實意義。
關鍵詞：流失，維繫，開掘，民族民間舞蹈價值
民族舞則是從地域、民族性角度來界定，指具有某種民族特性的舞蹈內涵或形式。它強調的是民族文化形態的形式表現。比如中國民族舞蹈，在中華民族特定的社會結構、經濟生活及風俗習慣等影響下，形成獨特的舞蹈藝術個性及樣式。民族舞蹈指舞蹈的內涵和個性——具有民族性。
一、民間舞蹈與民族舞蹈的現狀
　　1民族流失
紅河州少數民族民間舞蹈在現代生活中不斷地受到別地域別民族的文化侵擾和當代高科技信息的衝擊。由於當今的文化交流越來越廣泛，各種形式的舞蹈表現使得少數民族民間傳統的舞蹈藝術的生存空間變得越來越狹小。同時也給民族民間舞蹈帶來危機，目前，受外來文化尤其是西方現代文藝理念的影響，中國民族民間舞在現代化進程中逐步變化，西方的動作、節奏等手法，衝擊着中國民族民間舞的發展，其形式化，民族性的元素減弱。
　　“一個民族總要強調一些有別於其他民族的風俗習慣、生活方式上的特點，賦予強烈的感情，把它昇華爲代表本民族的標誌”而民族民間舞這一特有的風俗文化的發展現狀讓人擔憂。現在衆多舞蹈打着民族民間舞的名義，卻完全沒有民族舞的內涵，殼是民族性，而魂卻已完全不具備民族性。
　　2民間流失
　　在中國文化史研究上，自“五四運動”以來，尤其受文革影響，普遍認爲傳統的東西是陳舊的、有害的，應學習西方的、現代的文化。一度造成重視現代創新，而壓制傳統發掘，造成傳統文化與現代文化的斷裂，甚至對立。
　　傳統的民族民間舞也成爲革新對象，而當市場經濟大潮涌來，剛剛向本位靠攏的民族民間文化又一次偏離軌道，受到衝擊，不再保留其民間性本色。而在其變化過程中，民間性只是形式化的宣傳口號，已經逐步與人們的傳統觀念、民俗活動等相去甚遠，而不能在民間普遍流傳和發展，這也是衆多民族民間舞只適應舞臺表演的要求，而喪失廣泛羣衆基礎的原因所在。
　　二、民族民間舞的價值體現與開掘
　（一）民族民間舞的價值層面
　　民族民間舞蹈價值大體分三個層面：物質的、制度的、心理的。
首先，它是物質的，受原始的自然環境制約而產生形式。在特定自然條件下出現的早期原始舞蹈，即民族民間舞蹈的雛形，不可避免地打上了時代的烙印，它表現爲原生形態舞蹈的基本節奏、步伐、動律和體態的基因及其功能、文化內涵。舞蹈作爲一門相對獨立的藝術形式，他以身體爲語言作“心智交流”。據長期研究舞蹈藝術的專家和行爲藝術家的研究結果認爲：舞蹈是人類最古老的藝術形式之一。上古時代，它就充當原始人類交流思想和感情的工具。它的起源是隨着人類生產勞動而產生的。動作和節奏與勞動是密切相關的，不管是哪一種勞動，人的手腳總是要活動的，手用以拍打，腳用以踩踏，在某種動作連續重複過程中，就產生有規律的節奏，再伴以呼喊或打擊石塊和木棍，最原始的舞蹈就出現了。
　　其次，它是制度的。民族民間舞蹈的傳承性使得它逐步成爲一種穩定的藝術形式。作爲祭祀、慶典、羣衆自娛等，民族民間舞蹈在表演中呈現可見的物質性、動態性等符號，符號象徵物具有指稱、意味和記憶等功能，有選擇的保存和新形態的重新整合，形成較穩定的舞蹈語言。在人類原始部落裏，舞蹈具有全社會性，在他們組織散漫和生活不安定的狀況下，需要有一種社會感應力使他們團結在一起，舞蹈就是產生這種感應力的重要手段。不論是狩獵，還是戰爭，都是整個部落一起行動，所以原始舞蹈總是集體性的。
　　第三，它是心理的，也是最核心的。心理是維繫一個民族情感的最穩定的因素，民族民間舞蹈作爲民間重要的文化載體，承載着民族心理沉澱和文化積累，即蘊藏在民族羣體頭腦中的宗教觀念、價值觀念、生死觀念等。這是一個民族價值觀和世界觀的問題。由此我們可以這樣認爲就我們紅河州來說，無論是哈尼族還是彝族，無論是苗族還是壯族，各民族都蘊藏着極爲傳統的，豐富的民族民間舞蹈文化藝術。它們融入在生活的各個方面，大到祭祖祈神、婚喪嫁娶，小到親朋歡聚、勞動小憩都喜歡以民間舞蹈的形式抒情達意、自娛自樂，可以說，民間舞蹈是社會文化生活中最基本的，也是最重要的組成部分。
　（二）民族民間舞蹈的價值核心與內容的挖掘 
　　1技巧應該爲表現內容而服務
技巧，固然在民族舞蹈上千年的發展中逐步形成了其穩定的象徵性、表象性符號，而這只是侷限於物質的和制度的層面體現。從另一個角度來探討，在現代化進程中，尤其是在新時期，紅河州少數民族民間舞蹈同樣要面對來自強勢文化藝術的衝擊，它同樣面臨着被同化的危險。從現階段來看少數民族民間舞蹈的生存與發展正處在傳統文化與現代化，鄉土文化與國際化，民族文化與全球化的邊緣徘徊。民族民間舞蹈常常被人忽視，其實只有民族民間舞蹈纔是舞蹈發展的主流。民族民間舞蹈是人民羣衆智慧的結晶，它是一條永遠不會枯竭的舞蹈源泉。重形式輕內容的作品成爲了創作者和欣賞者的普遍現象，不關注作品本身“意義是什麼”，而只問“內容是如何構成的”。普遍認爲，只要好看、只要美、只要讓人快樂，就是“好舞蹈”。這便是本末倒置，完全將技巧形式與內容的關係顛覆。
　　2內容應該表現爲人與民族心理的體驗
　　民族民間舞蹈文化的深層結構，是一種心理體驗，一種文化狀態，是指民舞的載體——舞羣的思想觀念，即其宗教信仰、價值觀念、婚姻觀念、生死觀念、審美取向等。舞羣的思想觀念受到社會主體文化和傳統文化的影響和制約，舞羣的年齡、職業、接受教育的程度等對其思想觀念也起到重要的制約作用。
　　文化觀念集羣中，最核心的觀念是價值觀念。比如說，原生形態的祭祀舞蹈的核心是萬物有靈觀念，其中以祖先崇拜尤甚，其目的是希望得到祖先神靈的庇護，通過參加祭祖民俗活動，與祖神進行勾通使自己的心靈得到寄託。
　　3價值體現於形式與內容的統一
　　（1）社會價值
　　民族民間舞發源於生活，又經人們的創造而昇華，挖掘它，不僅能充實民族優秀的民間藝術寶庫、豐富了優秀傳統民間舞蹈的內容，而且可向世人講述一個民族文化發展的歷史過程。 新時期的文化潮給民族民間舞蹈帶來危機，同時也給我們弘揚民族民間舞蹈帶來機遇，危機與機遇共存。這樣就給我州的民族民間舞蹈生存與發展探明一條道路，我們只有毫不畏懼地站在外來文化衝擊的風口浪尖上，迎難而上，藉助現代化技術帶來的便捷和快捷，利用一切機會把我們的包括民族民間舞蹈在內的民族民間文化藝術發揚光大。
熟悉中央樂團著名作曲家田豐的人都知道，田豐從上個世紀八十年代中期起就紮根雲南，採集民間素材，在採風中他萌生了創建一座雲南民族文化傳習館的夢想。爲保持民歌、民舞的原汁原味，他千方百計聚集了一批能歌善舞的青年男女，營造了一個理想中保護民族文化遺產與無形文化財產的封閉小區。讓這批優選出的年輕人身着地道的民族服飾、口食粗茶淡飯，平淡人生地過着族羣先人那種“日出而耕、日落而息” 的地道民族村寨生活。田豐出於一個作曲家的真情，以保護民族生態區，建造民族文化傳習館的思路，堅守民族文化應該是“求真禁變”“活化石”的理念。儘管田豐先生爲實現這個“夢想”而心力憔悴，英年早逝，留下來的只是短暫的美好回憶與終生的遺憾……優秀的民族文化遺存與遺產到底應該作爲“活化石”封閉在當今人造的原生態區域內，僅僅供給考古學者去研究，還是應當再現於當代舞臺，建造一座活動的民族藝術博物館，讓當今的人去體味歷史積澱中的人文韻味，在傾聽祖母的腳步聲中面對世界與未來。
就以紅河州爲例：屏邊縣大圍山民族歌舞團將苗族冗長的儀式程序進行了簡化，把民間舞蹈《蘆笙舞》加以規範改編，加工後的《蘆笙歡歌》不僅突出了民間舞蹈原有的風俗特色，還做到了觀賞性與娛樂性並重，得到本民族的認可，並獲得了雲南省第五屆民族民間歌、舞、樂展演金獎。
（2）歷史價值
　　一個民族賴以生息的自然環境，會在一個民族的人民長期與自然災害和野獸等鬥爭過程中體現。而民族戰勝迷信和各種自然災害的勇氣，逐步積累的傳統美德也會在民族文化中體現。民間舞蹈作爲一種極具民族特色的藝術形式，能從中體現出來潛在的歷史價值，是研究民族民間舞的價值所在。
　　早在史前時期，我們的祖先就用手之舞之、足之蹈之來表達他們最激動的感情，舞蹈活動幾乎滲透到勞動、狩獵、爭戰、祭祀等一切領域。植根於人民生活沃土中的民間舞蹈，經過數百上千年的傳承演變，至今仍流傳於各民族羣衆生活中。它們的表演形式、風格特色及其內容所折射出的文化內涵，涉及到民族歷史、宗教信仰、生產方式、風土民情、道德倫理、審美情趣等各個方面，可以說民間舞蹈是社會文化交織融合的總彙演。
（3）學術價值
　　從歷史縱向來看，民族民間舞是一塊“活化石”，它承載着一個時代或一段特定歷史時期，一個民族的集體文化藝術意識及生活方式。以此爲標本，追根溯源，我們可以通過民族民間舞這一特定的藝術形態，來了解、研究一個民族的過去歷史面貌。同樣民族概念從屬於社會範疇，擁有穩定民族心理意識的社會羣體，一點一滴積累和映射出這一羣體在某一歷史時期橫向的社會關係，從這一層面來看，民族民間舞所濃縮的正是它所處在的藝術創作層面的真實寫照，這樣，更有利於對其所處社會的深入研究。
　　所以，從歷史的角度、社會的角度，研究民族民間舞蹈，其價值無限，尤其具有了解過去，指導現在，有着不可忽視的學術意義。
　　片面的形式追求，而長期忽視、輕視內涵價值的挖掘，造成中國民族民間舞的歧路發展。而真正讓中國民族民間舞這朵藝術奇葩開放得更加絢麗多彩，必須從根源——內涵價值——着手，以本正末。
紅河州的文藝工作者，在黨的文藝政策和民族政策指引下，相關部門領導和有關專家、學者不是消極防禦，更不是閉關自守，而是採取兼收幷蓄，本土外來並存的態度，以發展的眼光看待處理這一文化矛盾。比如利用傳統的火把節，祭龍、採花山等民族節日，採取歌舞搭臺、經濟唱戲的方式，既滿足了廣大羣衆祭祖祈福、歌舞自娛的心理需求，加強經濟技術開發與合作，促進當地經濟發展，營造出寬鬆和諧的文化生活氛圍。這時的民俗節日和民間歌舞，無論從其外在的形態、表演形式以及社會功能方面都發生了根本性變化。
所以，我認爲，優秀的傳統民族民間舞蹈，是真正具有民族個性，有其社會意義與歷史意義，從根本上，不只是體現某一個人的心理及生存生活狀態，更能體現一個羣種，一個民族的內心世界，及其特定的歷史條件和世界觀、價值觀。也只有這樣，優秀的民族民間舞蹈才真正有出路，才能真正有價值的被開掘，有利於現代社會的借鑑和發展。
充分利用各種文化平臺展示民族民間舞蹈藝術。
改革開放以來，隨着經濟的發展，我州也相應出現了各種類型的文化節日，比如屏邊“大圍山文化旅遊節”、“妃子笑荔枝節”建水“孔子文化節”、彌勒“葡萄酒文化節”、石屏“花腰歌舞節”，以及元陽、綠春、紅河等地傳統的“長街宴”的舉辦，都爲我州舞蹈藝術展示提供了舞臺。彝族舞蹈《踩雲彩》，《阿西跳月》等一大批舞蹈節目在央視“CCTV”舞蹈大賽中得到了展示。爲弘揚紅河州少數民族民間舞蹈作出了巨大貢獻。
抓住雲南旅遊“二次創業”機遇大力弘揚民族民間舞蹈藝術。
近年來，雲南各地抓住“雲南旅遊二次創業”的契機大力發展文化產業，通過打造《雲南映象》、《麗水金沙》、《蝴蝶之夢》等一批演藝精品，成功實現了文化和旅遊的對接、產品與市場的對接；尤其是近年來以紅河州少數民族爲主題的電影《婼瑪的十七歲》、《花腰新娘》、《紅河》的拍攝上演，把中國和世界的眼光引向雲南，引向紅河，成爲了文化旅遊產品的“文化導遊”； 我州在元陽梯田文化旅遊節上表演的實景原生態的農耕文化節目《梯田印象》，也震驚來自世界各地遊客。
通過傳承和發展民族民間文化藝術，創造出旅遊景區一道靚麗的“人文景觀”。用雲南省委常委、宣傳部部長張田欣同志的話說：雲南旅遊好似一個漂亮姑娘，但一定要有文化內涵才更有身價。因此，紅河州少數民族民間舞蹈要擴展自己的市場和舞臺，一定要抓住雲南省旅遊二次創業的機遇，發展增強少數民族民間舞蹈的生命活力，永葆青春，長久不衰。
簡言之，處於新時期的我國民族民間舞蹈，必須要與社會發展的需求相適應，必然要受到國內外文化環境的制約和影響。總的趨勢是適應不同的職業、文化層次、審美情趣羣體的需求，在接納吸收各民族和外來舞蹈文化的基礎上，不失原味地發展本土民間舞蹈文化。只有這樣，才能讓曾經帶給我們快樂和享受的民族民間舞蹈繼續在歷史的長河中翻騰出一朵朵美麗的浪花。
 
參考文獻：
[1]羅雄巖.《中國民間舞蹈文化教程》.上海音樂出版社.
[2]樑一儒.宮承波.《民族審美心理學》.中央民族大學出版社.內蒙古大學出版社.
[3] 雲南彝族傳統文化傳承與發展個案研究
 
 
二〇一二年三月二十二日