嶺南版美術教案多篇

嶺南版美術教案 篇一

課題：畫方形物(記憶畫) 兩課時

教材分析

運用線條表現物體形狀，是美術造型的基本訓練。學會用幾何形去觀察和概括物體形象，是培養學生觀察力和表達力的一個重要訓練。教材要求的是在學生掌握畫線之後，進一步學習用方形來表現自己所觀察、認識、記憶的客觀事物。要學生運用直線表現各種方形物體。 方形物，在家庭裏，在學生的學習用品中隨處可見。學生對這些是印象鮮明的。方形物，有正方的和長方的；平面的和立體的。如課本里示例的掛包、書包、熱水器、洗衣機、燃氣爐、電話機之外，還有學生作品中所畫的鏡框、電視機、儲物櫃、書架、電冰箱、碗櫃等。此外，學生的課桌、課本、黑板、鉛筆盒等都是方形物。啓發學生把記憶中的方形物畫出來，變化是無窮無盡的。 一年級學生的線描能力還比較低，要畫出四邊直線，構成四個“直角”的方形，有一定難度。教師宜多作畫法示範，使學生能逐步掌握直線畫法。

教學目的

認識方形物的共同特點，學生用方形概括的方法觀察記憶物象，培養學生形象思維和憑記憶作畫的能力。

作業要求

要求徒手畫線，能畫出方形物的大體和基本特徵。

課前準備

一、教師準備幾種不同的方形實物如書本、方形盒子等，再各正方形和長方形的白紙各一張。

二、把準備好的實物畫成線描示範圖。

教學過程

第 一 節

一、用談話方式向學生介紹，生活中很多物象都有一個基本相似的形，如書、櫥、電視機、郵票、信封等，這些都叫方形物。

二、說明方形物的特點。把正方形和長方形的白紙貼在黑板上，引導學生比較，認識其特點。

三、啓發學生談談哪些是方形物，讓學生從談話中加深記憶。再啓發學生講講方形物內還有些什麼(教師指明：記牢方形物的外形後，還要仔細觀看方形物內部有什麼，在 什麼位置，就會畫得像了)；

四、佈置作業，讓學生把自己熟悉或喜歡的方形物都畫出來，看誰畫得多。

五、學生作畫，教師輔導檢查(注意輔導學生畫出方形物的特點)。

六、下課前把能在課堂上繳交的作業擇優評講，佈置學生在課外多觀察方形物，並注意它們放置在什麼地方。

第 二 節

一、複習：指名學生在黑板上面兩三個方形物。大家評議：有沒有畫出方形物的內部細節。

二、繼續前課作記憶畫練習，啓發談話：

1． 黑板上的方形物是放在什麼地方？讓學生講講自己最熟悉的地方有哪些方形物、怎樣放置、大小有什麼不同、顏色有什麼區別？

三、佈置作業：你最熟悉的地方里有什麼方形物，擺在什麼位置上？請回憶一下，然後畫一幅記憶畫。嶺南版美術教案

四、學生作畫，教師輔導。

五、講評：觀察記憶方法的複習；表揚能掌握表現方法的學生。

一、嚴格要求學生不用尺子畫直線，要重視對基礎訓練的正確引導。

二、畫方形物，主要是從一個最有特點的物面用方形來概括，不必向學生講立方體(六面體)的構成特點。講課及對學生的作業要求，要量力、扼要，不能複雜，但要儘可能啓發學生注意表現細部。

三：記憶畫，可讓學生憑回想作畫，也可給予實物進行觀察，然後收起實物，要求憑印象作畫，亦可根據實際，靈活掌握。

四、簡介畫花知識：花有花瓣、花芯、花枝、花葉(可結合範畫)。畫花應疏密有致、高低錯落；前後掩映、生動活潑；畫時要注意花、枝、葉的關係，用朵朵鮮花組成花的世界。

指導閱讀課本：談花的美；認識花的形和色；提示作業的兩點要求——畫面飽滿；色彩鮮豔。最後指導欣賞學生作品(讓學生髮表意見)。

五、教師對想象畫和記憶畫的不同作簡要說明，鼓勵學生髮揮想象力，畫出好作業。

六、學生作想象畫。

一、本課作業用的色彩筆可讓學生自己選定。、一般以蠟筆、油畫棒爲主，可結合用點水彩顏色。

二、可在教室外擺上盛開的盆花，供學生觀賞。

嶺南版美術教案 篇二

教學目的：

學習初步的浮雕構成知識，培養學生抽象構成的能力，在紋樣的`組合排列和色調處理中加深對圖案形式美（統一、變化）的感性認識。

重點：認識設計植物浮雕。

難點：1、對植物浮雕知識的理解。

2、運用泥團、泥條、泥塊形成點、線、面，簡練誇張地表現植物的主要特徵。

教學過程：

第一節

一、欣賞引入新課：

出示課前準備的構成的植物造型及教師的範品，指導學生仔細欣賞。認識這些植物有不同的花、果、葉、莖，它們的形狀、顏色各有特色。

板書課題：浮雕(設計)。

二、講新課：

1．指導學生觀看右上圖的照片，指出樹葉的形狀本來很簡單，色彩也很單純，由於它重重疊疊，便產生了豐富奇妙的裝飾效果。人們從這現象中找出了一種規律，就是現代設計的構成方法——雕塑。教師演示用兩片樹葉的外形，並將它們部分疊合，從它們形狀、色彩的變化，說明用這種構成形式可以設計出很漂亮的植物浮雕。

2．指導學生欣賞課本中的浮雕設計作品，講解設計步驟，邊講邊演示：

①選一個不太複雜的任意形作基本形(只畫外形)。

②在紙上畫一個14cmX14cm的方格，把基本形逐個畫在格內，使每個基本形之間都有一部分疊合在一起，注意疊合時高低、左右位置或方向的變化，疊合部分的面積也應有大小、多少的變化。

③選擇同一種植物的三四個不同構圖，標在畫紙上，然後按稿着色，進行雕塑。

三、學生作業，教師輔導：先讓學生朗讀理解課文及作業要點，後按要求以泥塑方法設計一幅植物浮雕。

四、講評：選出優秀作業，從構成的方法與效果作講評，以加深學生對設計知識的體會。

第二節

一、課業準備：印有一件線描植物的作業紙，每人一張。

二、教學要求：繼續練習浮雕設計，運用上一節課所學的構成知識，爲各式植物設計花紋。

三、教學過程：

1，教師宣佈學習要求。

2．出示三種未經裝飾的植物的線描圖，讓學生選擇其中一種，用雕塑的構成方法，在上面畫上自己設計的花紋，方法與上一節課相同。

3．學生作業：爲衣服設計好看的圖案。

4，講評：從實用、美觀、新穎的角度表揚優秀作業，使學生對設計的原則有明確的感受。

嶺南版美術教案 篇三

教材分析

每逢佳節，處處都掛起五光十色、形狀各異的彩燈，呈現出一派喜氣洋洋的熱烈氣 氛。本課通過七幅反映節日彩燈的照片，引導學生回憶節日的美好印象，併爲設計彩燈提供外形、結構、裝飾紋樣以及色彩方面的參考資料。

左上圖是在茫茫夜空中，懸掛在公園裏的動物肖型彩燈，生動有趣。左、右、中圖是在彩燈展覽中陳列出來的各式宮燈型彩燈，造型規範，色彩豔麗。右上圖是在商店裏出售的摺疊式紙製彩燈，一位母親正帶着孩子在精心挑選所喜愛的式樣。七張照片以不同的場景和氣氛，說明了多姿多彩的節日彩燈，具有各種生動有趣的造型：有金碧輝煌、格調高雅的棱柱宮燈、蓮花宮燈等，有栩構栩如生、色彩豔麗的動物肖型彩燈，普通的摺疊式紙製彩燈，琳琅滿目，五花八門。這些彩燈內部都裝上光源，燈外貼着彩繪或剪紙的裝飾花紋，·有的還在燈蓋或燈腳上裝上飄逸的流蘇，以上特點應在授課時向學生交代清楚，提醒他們在設計彩燈時加以注意。

課本選了由學生設計的彩燈造型的設計步驟(左下圖)，外表的花紋裝飾都體現了設計者豐富的想象力，色彩對比強烈，體現出濃厚的節日氣氛。欣賞同齡兒童設計的作品會增強學生的興趣和信心，教師應善於利用這幅學生作品作範例，鼓勵學生大膽進行設計。

教學目的

一、通過彩燈的設計，誘發學生的設計意識和思維，使其想象力得到發揮。

二、學習利用基本形的組合方法設計彩燈造型。

三、學習用點、線、面組成曲直、粗細、方圓等各種花紋，配上對比強烈的色彩來裝

飾彩燈。

作業要求 :

一、完成作業兩幅：一是設計1—2盞好看的彩燈，二是畫出懸掛着各種節日彩燈場景的記憶畫(或想象畫)——以畫燈爲主。

二、用彩色水筆作畫。

課前準備

一、教師課前準備好相應的資料——一兩盞不同形狀的彩燈或圖片。可附上彩燈基本外形輪廓線的掛圖，如有條件，可利用幻燈機放映一些花紋資料幻燈片。

二、通知學生準備彩色水筆。

教學過程

第 一 節

一、導入新課：

提問：“每年什麼時候有燈飾欣賞？你印象中最好看的彩燈有哪些7”

二、講新課：

1.指導學生觀看幻燈、圖片及實物彩燈，並仔細觀察燈的外形及裝飾物。

2.提問： “課本例圖中的彩燈有哪幾 種？”

3.用基本形分析彩燈的結構。教師邊講邊示範，啓發學生思維。

4.觀察照片中彩燈的裝飾花紋及色彩 配置。

5.教師展示幾種較典型的彩燈形狀，講 解裝飾紋樣的構成和要求。指出裝飾法有一定的規律：燈帽(罩)、燈腳用連續圖案裝飾： 主體燈箱多爲單獨紋樣。用隨意性強、不規整的裝飾紋樣，要講究均衡。裝飾花紋應將彩燈填滿。紋祥的構成要注意疏密、曲直大小、粗細等對比，色彩的搭配要考慮冷暖和深淺對比。

三、按課本步撓由講解設計步驟。

四、學生設計，教師輔導：每人設計一盞好看的彩燈，要造型美觀、色彩大效果好。

五、講評：表揚大膽設計，造型新穎的學生作業。

一、徒手作畫，不能借助製圖工具。

二、充分發揮學生的想象力，作業過程 中發現好的可及時表揚並向大家推薦介紹。

三、以幾何形爲主，仿生造型(如動物 等)爲輔。

四、花紋設計應着眼大效果，裝飾要飽 滿。

第 二 節

本課要求完成一幅掛着彩燈，洋溢着節日氣氛的記憶畫或想象畫，重點表現五光十色的彩燈，可加上喜氣洋洋的賞燈人羣及其他景物。

一、小結上一節課學習情況，出示優秀作品，加以點評。

二、啓發學生回憶觀賞燈節的情景。

提問：“你有沒有觀賞過燈節(如中秋燈節、元宵燈節等)?最美好的感覺是什麼？”(要求學生從豐富多彩的燈飾、參觀的人流以及燈節的氣氛等方面作出具體回答。)

三、學生作業：以豐富多彩的燈飾爲主，畫一幅記憶畫或想象畫：《賞燈》。

四、講評：以作品如何表現燈飾品種及節日氣氛爲重點，進行小結。

日記本是學生常用的文具，漂亮的封面會得到他們的喜愛，在某種意義上能提高他們學習的興趣。讓學生自己裝飾日記本的封面，會進一步加強他們的設計意識和審美能力。

課本里展示了三幅日記本的實物照片，這些日記本封面的設計很有特點。色彩對比強烈，造型也具有童趣。其中那本幽默日記，以圓形爲主要形體，大大小小的圓點(包括人的造型)，按一定的規律排列，下面的圓點演化爲有變化的粗線，形成了有韻律感的畫面，整個封面很吸引人。

左下圖爲學生作品。三幅不同形式的封面設計，分別以直線、曲線和大小不一的方形、圓形組成，色彩多用兩種大色塊，整體感覺很鮮明。最下面的一幅是用具象設計，一條深藍色的曲線顯示出山的外形，不同的綠色烘托出白色的題字，畫面簡潔大方，構成靜溫的意境。中間的一幅則利用透疊的方形和圓形，以紫色與深對比而形成強烈的裝飾效果。有邊一幅以大小不同的圓形作主體圖案，用純度較高的紅色和明亮的白色畫圓形，配以低純度的灰底，“日記”兩字用紅色寫在白色圓形內，形成強烈對比，十分突出。這一幅的整體設計大方，有新鮮感。

右下圖也是學生作品，以鴿子爲基本造型，四隻展翅飛翔的白色鴿子安排有聚有散，位置有高有低，背景色彩運用恰當，構成藍天白鴿的祥和情調，右側的紫灰色塊打破了單一的藍底色而產生變化，暖色的題字在冷色的背景中顯得格外醒目，畫面既富於變化，和諧統一。

所有的日記本封面圖案的構成都有“題字與裝飾圖案”兩方面的內容。教學生理解它並按照這種形式與內容設計出“日記本封面”，正是本課的教學目標。

嶺南版美術教案 篇四

教學目標：

1.知識與技能：認識浮雕。

能用像皮泥條、泥快表現有前後層次、凹凸畫面的泥板植物浮雕。

2.過程與方法：在比較中，學會觀察與比較植物的不同形態與色彩。能在創作中，大膽想象與表現泥板植物浮雕。

3.情感：熱愛大自然，喜歡大自然的花草樹木。知道植物、泥與人的關係。

教學重點：能用泥條、泥快表現有前後層次、凹凸畫面的泥板植物浮雕。

教學難點：能表現前後前後層次、凹凸畫面的泥板植物浮雕。教學過程：

（一）課堂導入：

1.創設喜慶情境：從多媒體課件中欣賞浮雕藝術作品。讓學生感受浮雕藝術作品的“誇張、變形、概括、對稱”等植物造型特點。

2.讓學生能用語言說出植物的生長形態和色彩。它們的枝幹、葉莖、花果和花心、花蕊、花瓣等有什麼不同？把你喜歡的植物，說說她1形態特點和色彩特點。

3.培養學生的想象能力。設問提出要求：像皮泥、的特徵，嘗試用像皮泥塑出凹凸起伏、誇張、寫實的植物畫面。

4.板書課題：

一邊板書一邊讓學生打開課本，並認真閱讀課文內容。

（二）教授新課：

1.觀看課件，欣賞課件中的各種圖片。

2.問：在欣賞中，你看到了什麼？有什麼想法？你在生活中遇到的和知道的哪些浮雕藝術作品？

3.小組活動：討論你所知道的浮雕藝術品。你準備用像皮泥雕出什麼樣的植物作品。

嶺南版美術教案 篇五

教學目的

一、通過學習封面設計，瞭解實用美術的用途。

二、學習色彩的對比與和諧的知識，並用於封面色彩的搭配。

作業要求

一、以幾何形或某一具體內容對象爲主體，設計日記本封面。

二、色彩搭配要鮮明，文字要醒目、突出。

課前準備

選擇幾款封面設計簡潔精美、及不同風格和形式的日記本封面供學生欣賞。準備幾幅有圖案和文字位置的設計小樣圖稿，供學生設計時參考。

教學過程

第 一 節

一、引入新課：

出示日記本封面並指導欣賞，說明封面設計的作用。板書課題：日記本封面(設計)。

二、講授新課：

結合課本觀賞範圖，指導學生分析日記本封面圖案的內容造型和色彩的搭配方法。

1．日記本封面設計包含三個內容：

①圖案造型，

②文字，

③色彩。

2．說明可選用抽象素材(幾何圖形、點、線等)，具象素材(人物、動植物、山水等)進行造型設計。

3．講解設計步驟，出示步驟範圖，說明設計要求：

①設計構思，確定圖案造型的素材。先用小構圖，安排圖案、文字的位置。再畫出草稿。

②考慮色彩的搭配，色塊的位置。

③畫正稿，着色完成。

三、學生作業：

用已學過的裝飾或寫實繪畫的知識技能設計出一至幾款日記本封面小稿，擇優選用。

一、封面設計包括日記本、書刊封面等，故設計時一定要講明：不管什麼樣的封面都離不開圖案造型及書刊名稱兩個內容。

二、這節課要求完成作業草稿。

第 二 節

繼續完成日記本封面設計：

一、講評：教師檢查前一課設計小稿情況，選出優秀設計小樣進行講評，指出作業

缺點和改進辦法。

二、宣示本節課的任務：

1.學生選取自己較理想的小稿放大製作爲正稿。

2．設計色彩稿：用大小不同的色塊，深淺（明度)不同、對比鮮明的色彩畫出最佳的效果。

三、學生繼續作業。教師指導學生具體的製作，重點在塗色，注意：

1．安排好大色塊的位置(可使用直尺等工具，使圖案畫面取得嚴謹而整潔的效果)。塗色時要工整細緻，色彩要儘量均勻。

2．先將主體圖形及底色畫好，然後寫上文字，再全面收拾整理。

四、講評：對能運用舊知識，又有創新的作業，要大力表揚。

一、上色時先塗大色塊。

二、較小的圖形、文字，可在塗好的底色上用水粉色再寫。

三、無論對色彩的運用、配搭，還是圖案紋樣的設計，都要聯繫以前學過的知識進行講解。

教材分析

毛筆、宣紙、墨是中國水墨畫的基本工具和材料，用毛筆蘸上不同分量的水墨，以不同的用筆、運筆方法畫在宣紙上，便會產生豐富的變化。用水墨技法來表現對象，是中國畫獨特的基本形式。本課內容是讓學生初步瞭解中國畫工具、材料的特點和用法：既掌握毛筆的執筆、運筆和錐形筆尖的不同部位的使用方法，也認識到將水墨畫在可滲化的生宣紙上時，會因墨色中水分的多少不同而出現不同的效果，如果用水粉等顏料在宣紙上作畫，效果就截然不同了。

課文內的照片介紹了側鋒、中鋒這兩種基本的運筆方法，左上方三張小圖說明了不同的用墨、用水方法所產生的效果，這些都是學生作業時必須認真學習的中國水墨畫基本技巧。

課文選用的四幅學生作品，是分別用側鋒相中鋒運筆法畫出來的，行筆大膽、流暢，隨意性較強。例如圖中流動的線就是用中鋒運筆法畫出來的。教師向學生介紹這些作品的畫法時，應指出：運筆速度有侵有快，力度有按有提，方向有順有逆；運筆時筆尖要緊按紙面，用筆要送到線的末端，要沉穩，不能輕飄。墨線在紙上隨意交織，分割出一個個大小、形狀都不相同的小塊，再按黑白、濃淡相間的原則，用側鋒蘸上不同分量的水和墨，畫在這些小塊上，便可出現有變化的水墨色塊了。

這節課的教法重在“示範”。

教學目的

一、通過學習中國水墨畫基本知識，認識用線造型是中國畫的獨特藝術表現形式，是基本功。

二、學習執筆、運筆(中鋒、側鋒)、用水、用墨(乾溼濃淡)的基本方法，並作練習。

作業要求

一、學會執筆，利用筆的正側握法，用筆的快、慢、輕、重，用水用墨的幹、溼、濃、

淡，完成一幅帶隨意性的水墨線條基本練習。

二、用筆要大膽、肯定，不要反覆塗抹。

三、水和墨不要調得太均勻，用筆作在一筆內有濃淡變化的練習(筆蘸淡墨後，筆尖再蘸濃墨)。

課前準備

一、準備幾幅中國畫大師(如齊白石、吳昌碩、徐渭、朱耷等)的純水墨畫作品。

二、上課示範用的生宣紙，不同規格的羊毫、狼毫畫筆，墨汁、水罐(瓶)和調色碟。

三、學生用品同上，自備或由教師統一準備。

教學過程

一、引入新課：

出示國畫大師的作品指導學生欣賞，說明中國傳統繪畫是以筆墨、線條爲主要造型手段，風格獨特。中國畫與西洋畫是世界上兩大風格不同的繪畫體系。中國畫使用具有民族特色的工具和材料，畫出藝術風格獨特的作品。中國歷史上各個時期都出現一些著名的畫家，創作出很多成功的作品，是祖國極其珍貴的文化遺產。

板書課題：水墨畫基本畫法(中國畫) 嶺南版美術教案（四年級）

二、講新課：

1．說明水墨畫的特點：水墨畫是用墨的濃淡、水的乾溼去表現對象的繪畫，寫意居多，題材多取自山水、人物和花卉，用筆豪放、簡練、灑脫。學習水墨畫的重要基本功是用水和用墨。(同時介紹用具和材料。)

2．講解執筆、運筆、用水、用墨的方法。講解時要對照課本範圖，多作示範。

①執筆——指實、掌虛、懸腕以至懸臂。

⑧運筆——主要介紹中鋒和側鋒(中鋒是指筆桿與紙面垂直，側鋒是指筆桿與紙面成不垂直的角度)。畫線時運筆有快慢、輕重、順逆之分，行筆時起止要明確，不重複。

②加水越多，墨色越淡，相反便濃，筆鋒含水墨分量不同，紙面上會出現幹、溼、濃、

淡的變化。先蘸淡墨，後蘸濃墨，可畫出一筆有濃有淡的線。

三、學生作業，教師輔導。注意運筆和用水、用墨的方法。

1．先用中鋒運筆法蘸濃墨在紙上面出隨意交織起來的線條。

2．用不同分量的水，調出濃淡不同的墨色，用側鋒法畫在各種形狀不同的小塊內，形成黑白相間的效果，以此體會用水、用墨、執筆、運筆的變化。

3．用中鋒法畫線，用筆要沉着，筆尖要運送到線的末端，而側鋒落筆要肯定、大膽，不要反覆塗改，留出空白和跑出線外也不要緊。

四、講評：以運用筆法寫線，用水用墨的學習情況作講評。

嶺南版美術教案 篇六

教學目標：

1.知識與技能：瞭解蔬果根、莖、葉、芽、花、果等都含有豐富的營養。能利用蔬果的自然形態、色彩特點，進行雕刻、塑造、創意設計一個立體形象。

2.過程與方法：在聯想中、能對蔬果的自然形態、花紋質感進行觀察、構思新形象。在比較中體驗添加或切、刻、雕、挖等不同製作方法。

在創作中利用蔬果的自然形態創造新形象。

3.情感：注意觀察生活、養成發現生活美的能力。大膽想象，培養思維能力。

教學重點：對蔬果的自然形態、花紋、質感等特點進行聯想與添加、組合造型，培養觀察與設計思維能力。

教學難點：對蔬果的原形進行切、刻、雕、挖創造與衆不同的藝術形象。

教學過程：

（一）課堂導入：

1.創設情境：欣賞“蔬果童話形象”讓學生感受生活的美好。

2.讓學生能用語言說出蔬果童話形象誇張、變形的蔬果娃娃。

3.培養學生的想象能力。設問提出要求：

（1）蔬果娃娃它們象什麼？

（2）小作者是怎樣利用蔬果的自然形態、花紋、質感進行構想與創作的？

（3）你喜歡哪一件作品？爲什麼？

4.板書課題：

一邊板書一邊讓學生打開課本，並認真閱讀課文內容。

（二）教授新課：

1.觀看課件，欣賞課件中的各種圖片。

2.問：在欣賞中，你看到了什麼？有什麼想法？你能用蔬果創作些什麼？

知道的哪些和這些不同的蔬果的藝術作品？

3. 小組活動：討論你所知道的不同蔬果藝術品的。你準備用什麼樣方法設計作品。

（三）作業佈置：

能運用多種製作方法，設計與衆不同的新形象來表現蔬果的童話故事。

（四）巡視輔導：

學生作業，教師巡視的過程中發現學生存在的共性問題，及時進行講評。

（五）結果：

作業評述：展示全班作品，讓學生自評優秀作品。

1.教師小結：能憑記憶想象、大膽嘗試表現的作品進行表揚。

2.課後拓展：設問：你今天學會了什麼？特別美的地方在哪裏？

嶺南版美術教案 篇七

學習目標：

1、能掌握人物五官比例、頭部與面部特徵，學會基本的寫生方法。

2、能欣賞名家人像畫作品，懂得形神兼備的特點。

3、能積極探索畫家怎樣在肖像畫中表達人物的情感和個性特徵。

學習重點：掌握人物頭像的基本比例和寫生方法。

學習難點：“形”與“神”的關係。

教學環節：

生：通過上網等途經收集肖像畫圖片資料。課堂導入：

1、設問導入：世界上有沒有長相相同的人？請同桌互相看看彼此的長相有什麼不同。

2、遊戲導入：猜猜這是誰？

給出幾個不同名人的肖像漫畫（可以是學生比較感興趣的偶像），讓學生說出他們的名字。

3、板書課題：名畫中的人像。

1、故事激趣：凡·高的一生。展示凡·高不同時期的自畫像，並簡短地闡述凡·高的藝術故事。提問：從凡·高的自畫像可以看出凡·高是一個什麼樣個性的人？

2、欣賞名作，感受“形神兼備”（可多列舉幾幅不同表情的人像名作）。用對比的方法欣賞作品，討論分析細節表現在人像畫中的作用。提問：你能判斷出這些人物的身份、性格特徵嗎？用喜、怒、哀、樂等表情照片來提示五官變化對人物表情的影響。

3、活動激趣：在活動中觀察、瞭解頭部五官比例及面部特徵。總結三庭五眼，並向學生簡單總結介紹不同的臉型。

4、方法示意：頭像寫生步驟及不同表現形式的學生作品展示。

提問：你比較喜歡哪一種表現形式？從這張臉由具象到抽象的變化過程中，你看到了哪些變化？

5、創作體驗：可以以小組寫生的方式，引導學生仔細觀察人像，抓住特徵加以表現。作業展示：哪位學生畫的人像能生動地刻畫出人物特徵？能夠表現出人物的年齡、個性與氣質？哪位學生能大膽採用非具象的表現手法？

畫面的線條變化與細節描繪是否生動美觀？展示作品，繼續評述活動。請其他老師來參觀學生們的人像作業，猜猜畫的是誰。