如何在國小音樂課堂有效開展“玩樂”教學初探

變“學”爲“玩”  以“玩”促“學”

如何在國小音樂課堂有效開展“玩樂”教學初探

“玩”是孩子的天性，是學習的動力，是情緒調節的良劑，是有效的教學手段。課改後，很多老師都嘗試着努力尊重孩子的個性，讓孩子成爲學習的主體。我們試圖讓遊戲成爲激發孩子興趣的有效教學手段，讓孩子在“玩”中學習，在“玩”中成長。但現實往往沒有我們想象的如此完美。有些老師因爲過分放手，過分自由，而亂了套，課堂亂哄哄，收不回來了，就抱怨現在的孩子是如此的不聽話。有些呢，則是拘於形式，爲了“玩”而遊戲。大家都說要讓孩子們“玩”，要讓孩子們快樂，在“玩”中學習，那麼就設計一些所謂的遊戲，在老師的監管下，這個不許做，那個不許碰，一板一眼跟着老師做，有的甚至一點點出錯，一點點沒有按照老師預設的方向發展就停止遊戲。漸漸地，孩子們對這樣的“玩”失去了興趣，更談不上心底真正的“樂”了。那麼，怎樣做到真正意義的“玩”？讓孩子們既感到快樂，有興趣參與，又能在玩中有所收穫，讓“玩”真正成爲一種有效的良好的教學手段。我們就要提高“玩”的時效性，讓“玩樂”教學真正爲我們的音樂課堂煥發出嶄新的生命活力。

激發“玩”的興趣

   要激發學生“玩”的興趣。首先，教師要營造一個寬鬆和諧的環境，讓孩子們放開玩，自由自在地玩。試想面對一個整天嚴肅的，板着臉的老師，孩子們又這麼能夠玩樂得起來呢？所以，老師親切和藹的態度是激發孩子們“玩”的首要條件。另外，輕鬆愉悅的音樂、愜意自在的音樂教室、豐富多彩的樂器玩具、活潑可愛的同伴······都是營造良好環境的關鍵。接着，讓我們老師也加入到孩子們“玩樂”的隊伍當中，和他們一塊兒玩，做一個愛玩、會玩、善玩的老師。記得有一次音樂課前，我給孩子們欣賞《獅王進行曲》，以營造課間音樂氣氛，馬上就有孩子提出來要玩獅王遊戲。孩子們的遊戲很簡單，就是一隻獅王在小動物的簇擁下威武地走來走去，不時發出幾聲嚎叫，可孩子們玩得很開心，還能卡準節奏行進。當時我就讓孩子們在課間玩，可時間不夠，孩子們還意猶未盡，我又加了半節課。孩子可興奮了，敲鑼打鼓，歡天喜地，也越玩越起勁，有的演威風凜凜的獅子，有的演膽小謹慎的兔子，有的演阿諛奉承的狐狸等等，表演得惟妙惟肖。那天，雖然佔用了我半節課的時間，但孩子們卻收穫了多許，快樂的心情，合作的能力，音樂的素養······，遠比我一本正經地上半節課效果要好得多。俗話說:生活有多廣闊，學習就有多廣。我們老師應支持和保護孩子們“玩”的興趣，主動學習的慾望，不能因一些無足輕重的原因而去打擊、遏制孩子們的這種慾望和興趣。讓孩子們在“玩樂”中獲得滿足，收穫快樂。

提供“玩”的資源

    “玩”什麼？怎麼“玩”？如果老師只是簡單地讓他們在音樂中玩，就會出現學生“瘋玩”的現象，毫無實際意義與價值。那麼這時，就需要老師設計適宜的“玩樂”活動，提供“玩”的內容與方法，讓學生有東西可“玩”，並有條不紊地“玩”起來。在五線譜的認識中，我設計了有趣的地面遊戲——“小音符遊五線譜”。我在地上畫了幾組五線譜，分成若干組，每組由一名學生當小老師，其他孩子逐個來當小音符。能按小老師要求在五線譜上正確跳躍的獲勝，獎勵音符章，並榮升爲小老師。爲此，我還給小老師編了一首朗朗上口的兒歌：五線譜真有趣，五根線兒平行站。（高音）譜號站前邊，小小音符來跳躍。第（1）線上站一站，第（3）間裏停一停。變成（mi）,變成（la ）······這樣的遊戲，孩子們興趣極高。在“玩”中，我們不僅掌握了五線譜的知識，還進行了節奏的朗誦練習。遠比枯燥的講解有趣、通俗易懂得多。諸如此類的遊戲還有很多，如，我把傳統的“跳房子”遊戲改成各類音符的認識,或結合寧波老話進行節奏練習，或是創設情景，玩各類音樂故事等。我概括了一下，大概可以分成以下幾類：一，節奏遊戲，諸如誦讀之類。二、音準遊戲，如遊戲“高人矮人”，孩子們通過對比音的高低來變高矮人。三、識譜遊戲，就如上面提到的“小音符遊五線譜”之類的遊戲。四、音樂感受遊戲，如，聽音樂演故事，聽音樂表演等。五、探索音響遊戲，主要是通過玩樂器，探索、瞭解、認識各類樂器及音色。當孩子們有了豐富多彩的“玩樂”資源，自然就能“玩”起來，並能賦予“玩”更深層的意義。

捕捉“玩”的契機

    生本的課堂，各種各樣的問題都可能隨時發生。教師在學生自主“玩”的過程中，要善於隨機應變，準確地做出判斷、處理，或者因勢利導，捕捉教育契機。我們在玩模仿小動物遊戲時，我忽然發現各種小動物的叫聲正是學習各種音符、節奏的良好契機，如全音符可以由牛的叫聲“哞 -— — —”表示，二分音符由貓的叫聲“喵 — 喵 —”表示，四分音符由老鼠聲音“吱 吱 吱 吱”表示，八分音符由小鳥的聲音“嘰嘰 喳喳 嘰嘰 喳喳 ”表示，十六分音符由蜜蜂的叫聲表示，附點節奏由知了的叫聲表示等。我還請孩子們將各種動物的叫聲按長短進行分類。孩子們很開心，並在“玩”中掌握了各種音符、節奏的特徵，獲得了知識、能力的提升。又有一次，我們在聽《加伏特舞曲》時，我讓孩子們聽着音樂走路，當聽到八度跳音時就跳一跳。有一個孩子不小心在跳的時候滑了一腳，全班鬨堂大笑，有的就開始學他的樣故意摔倒，課堂鬧哄哄一片。望着玩性大發的孩子們，我忽然想到一個辦法。何不結合荷蘭木屐的特點，對孩子們進行有效地引導？我對那個滑倒的孩子們說：“你是不是在模仿穿着木屐的小朋友？穿着木屐實在不好走路，所以滑了一腳？”他看看我，恍然大悟，急忙點點頭。我乘機表揚說：“這位小朋友想象力真豐富！這個聲音聽起來真的好像滑了一腳的感覺。那我們就改成輕輕地滑一腳，好嗎？”大家都贊同。於是孩子們聽着音樂走幾步，滑一下，走幾步，滑一下。真有趣!孩子們玩得不亦樂乎。

蘇霍姆林斯基曾經說“教育的技巧並不是在於能預見到課堂的所有細節，而是在於根據當時的具體情況，巧妙的在學生不知不覺中做出相應的變動。”我們可不能做一名死板的老師，墨守陳規，拘於形式。應做一名有心人，巧妙抓住孩子玩樂時的良好教育契機，變“危機”爲“轉機”。這樣在不打擊孩子們積極性的基礎上，又促進了孩子們能力的發展。

把握“玩”的火候

    孩子愛玩，但往往難以把握“玩”的度，這就需要老師正確引導。我們要適當控制孩子們毫無意義的“瘋玩”，在“玩”之前確定“玩”的目的，讓有意義的“玩”能順利進行。但也不能過於干涉孩子們“玩”的過程，什麼都要聽老師的，孩子們的要求全盤否定。這樣會打擊孩子們“玩”的熱情。我就看到過這麼一個事例：在音樂課上，孩子們正在進行聽音樂模仿動物的遊戲。當小鳥音樂響起時，有些學生卻在做蝴蝶、魚兒的動作。年輕的老師拼命地解釋“這是鳥兒在飛，多美呀！孩子們跟着老師學吧！”一部分孩子聽了老師的話改了過來，可有幾個孩子還在堅持自己的觀點，依然做着魚兒和蝴蝶的動作。老師又說：“聽，小鳥飛起來了，嘰嘰喳喳地叫呢！”老師看看那幾個孩子“不聽話”的孩子，又有幾個孩子把動作改成了小鳥。只有一個孩子依然做着魚兒的動作。老師說：“魚兒會叫嗎？明明是鳥呀”誰知那個孩子卻說：“小鳥看見魚兒，正在向他打招呼呢！”瞧，多美的想法，多天真的童心呀，那是我們成人無法感受到的意境。我們又何必去在意這是小鳥還是魚兒呢？每個人對音樂的理解和感受都是不同的，我們應尊重孩子的對音樂的理解和感受。

孩子對一切都是那麼好奇，特別對於各種打擊樂器，他們非常喜歡玩。我也會經常提供一些打擊樂器給他們。剛開始時，孩子們亂敲亂打，教室裏充盈着令人抓狂的噪音。我就組織孩子們進行“小小樂器來唱歌”比賽，孩子們以組爲單位，探索各類打擊樂器最佳的發音方式，並將各類樂器進行合作敲擊，奏出各種好聽的節奏。我還引導孩子爲自己創編的節奏填詞，配旋律，拍視頻。這樣一來，孩子們熱情可高了，再也沒有出現亂玩的現象。有的孩子還甚至想出了新的玩法：如將三角鐵捏住改變音色，將碰鐘一個個掛起來當編鐘玩等。孩子們的想象無限，創意無限，老師應支持孩子們合理的想象，把握好孩子們“玩”的火候，激發出孩子們無限的音樂潛力。

在國小音樂課堂有效開展“玩樂”教學，讓孩子們自行感受到對音樂的需求、樂趣，從而主動探索，獲得各種音樂的體驗。音樂教育絕不能壓制、打擊甚至撲滅這種慾望和衝動，相反地，應激起、保護這種慾望和衝動，並進行積極有效地引導。使“玩樂”教學真正能在音樂課堂進行實施，讓“玩”帶動孩子們學習的興趣，讓“玩”促進孩子們能力的發展。